民族民間舞蹈表演基本功訓練探究

【摘 要】古人云：“冰凍三尺，非一日之寒?！弊鰹橐幻耖g舞演員，除了具體掌握民間舞蹈本身的風格、特征、動態(tài)韻律等以外，良好的身體素質和扎實的舞蹈基本功也顯得尤為重要。本文從實際教學和民族舞蹈特色出發(fā)，闡述了舞蹈基本功跳躍、旋轉、翻身、聲韻等基本功訓練對舞者掌握民間舞蹈技術技巧的重要作用，以及在民族民間舞蹈表演人才培養(yǎng)中，總結出科學的、符合實際的民間舞蹈基本訓練體系。

【關鍵詞】民間舞蹈 舞蹈基礎 舞蹈技巧 民俗特色

1、民族民間舞蹈概述和特點

民間舞泛指產生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式，一般從功能上劃分，大體可分為：祭祀（宗教）性舞蹈、自娛性舞蹈、禮儀舞蹈、民族歷史（生產勞動）傳衍舞蹈等種類。不同的民族，因生活環(huán)境、生產方式和宗教文化等方面的差異，而擁有著數以萬計從內容到形式，從韻律到風格各顯異彩、斑斕奪目的民族民間舞蹈。

2、基本能力的掌握與訓練

民間舞是一門比較難掌握的專業(yè)，它獨特的民族風格、韻律體態(tài)，是需要表演者具有扎實的基本功基礎和熟練的表演技巧才能才能更好的運用肢體語言來傳達神韻，更好的體現出民族民間舞蹈特色，準確的演繹人物角色情感，引人入勝。

2.1柔韌性的訓練

一般的舞蹈作品會出現不同的舞蹈技巧，表演者需要有一定的能力來完成技巧動作。這就要求表演者肢體具有一定的軟度和開度，有寬域的運動幅度來表現出舞姿的伸、展、含等動作，因此在古典舞基本功訓練當中對肢體各部位的柔韌性進行全面的素質訓練。柔韌性訓練不到位，會影響民間舞表演中掌握動作的技能，還會限制力量及速度、協(xié)調能力的發(fā)揮，也會造成肌肉、韌帶損傷。因此，基本功訓練的柔韌性在民間舞表演中起著不容忽視的作用。

在傳統(tǒng)訓練中，所謂的“腰腿功”，也就是腰、腿柔韌能力的訓練，我們把它看作一切技術、技巧的基礎。但僅僅練“腰腿功”對民間舞舞蹈演員來說是不夠的。在民間舞表演中還要對頭、頸、肩、肘、腕、腰、髖、膝、踝、趾等部位的柔韌幅度加以訓練，使其各個部位均備良好的柔韌性。應該說，民間舞系目前還沒有科學、完整、全面的“本門基訓”，那么離我們最近、最方便也是最實際的就是古典舞基訓了。當然由于民間舞和古典舞的審美理念不同，基本姿勢及其感覺不同，由此，我們在古典基訓上稍作改進，取其所強，補我所弱，取其所長，補我所短。

2.2穩(wěn)定性的訓練

通常所說“動作要一招一勢清清楚楚，要干凈利索”，這其中腳下是關鍵。民間舞表演中各種結構復雜的舞姿和技巧都需要在具備了良好的穩(wěn)定性的基礎上才能夠完成。尤其是旋轉和單腿重心的舞姿，要在平衡重心上流動，在轉的過程中由高到低，由低到高，變化多端，還有很多平衡重心上的跳、轉、翻以及在空中的橫向轉體等。因此，穩(wěn)定性的訓練對民族舞蹈演員完美演繹高難度動作極為重要。這就是舞者所說的“中段”控制能力，這一節(jié)的訓練中，可以通過基本功訓練中的小踢腿、環(huán)動、單腿蹲等動作來訓練穩(wěn)定性。

2.3幾種基本動作技術技巧的訓練

所謂“積小流，成江海”舞蹈是由一系列動作連續(xù)性形成的，民族舞蹈也不列外，除了訓練身體的柔韌性和穩(wěn)定性以外，還可以通過對某些動作的反復訓練來強化對舞姿和技巧的熟練度，大體可以將民族舞蹈動作分為，深蹲類，旋轉類，和跳躍類。在這一節(jié)的訓練中，教師可根據這一劃分，針對性的分解動作，結合各名族特點，對比性的講解。不僅能強表演者基礎動作的熟悉度，還能更好的讓表演者更好的掌握各民族舞蹈特色和技巧。

3、民俗文化特色的掌握及藝術表現力的培養(yǎng)

中國是個多民族的國家，每一個民族都有各自民族獨特的發(fā)展歷程，有著自己的歷史和文化，舞蹈是對生活的藝術升華，具有豐富的民俗內涵，它是傳統(tǒng)文化的遺傳，其外在動作和與之相契合的內在感情，無不烙上歷史的、民族的、地域的印記，所以廣泛的閱讀民俗文化對掌握民間舞蹈特色以及技巧具有極其重要的意義，基本功練習是“形”的表現，而對民俗文化內涵的學習則是為了“神”的表現，它讓舞者更有的靈性和感染力。

3.1民俗文化對民族舞蹈體態(tài)動律的影響

不同的民族舞在道具、動作、神韻上都受各區(qū)域和文化影響而獨具特色。例如藏族舞蹈多以水袖哈達作為表演的道具來表演舞蹈，由于長時間生活在高原，做出來的動作大多都是下沉塌腰的，舞者通常松腰卸胯；蒙族舞蹈是以騎馬動作為自己特色的，在草原上長期與馬做伴，基本舞姿多是以腰為軸心的仰、俯、傾、側，舞步奔放有力，富有彈性，雜有跳轉等技巧。維族舞主要以頂碗小碟舞為最大特色，邊打邊舞，邊舞邊轉，并在頭上頂著盛滿水的碗，加上跪轉、掖腿立轉、平轉等技巧堪稱一絕。朝鮮舞多以氣息為主，動作猶如仙鶴，游刃有余，收放自如。傣族舞蹈體態(tài)多為三道彎等等。

對各民族所生活地域特色，生活特色的了解，才能更深刻的了解各族舞蹈的體態(tài)動律。

3.2技巧情感化對民間舞蹈神韻的重要性

技巧，其實就是人體動作向美化、復雜化，極限化發(fā)展的體現，是藝術的升華，也是思想、情緒、激情的物化和外延，思想、感情、情緒是舞蹈技巧的精神內涵，使塑造舞蹈中人物形象的有機組成部分。

舞蹈藝術的根本任務是塑造舞蹈藝術形象，舞蹈表演者對角色形象穿插入準確而深刻、持續(xù)不斷的角色情感線，才能為塑造藝術形象服務，為角色思想感情而生，推動角色內在生命的運行，才能充分發(fā)揮技術技巧的效果，形成協(xié)調的整體，構成強大的藝術力量。技術技巧也才能顯現出它的光彩，獲得藝術生命的活力。富有感染力。

4、結語

中國民間舞的基本功訓練中基本能力的訓練是為其他訓練作基礎的，是為完成動作而訓練。良好的基本功可強化舞蹈演員身體多部位的可塑性和整體協(xié)調性，為演繹多樣的舞蹈奠定基礎。而民俗文化知識作為基礎訓練的一部分是對舞蹈演員內在的修煉，在表演中起到畫龍點睛的作用，增強舞蹈的感染力和扣人心弦的吸引力?，F在很多人認為學民族民間舞基礎訓練不必加入民俗文化學習，這個觀點比較片面。基本功的訓練對于民族民間舞，是不可缺少的，但對文化本身的理解，才能更好的運用肢體語言來傳達神韻，更好的體現出民族民間舞蹈內涵。

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