在鋼琴教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生的音樂表現(xiàn)力

趙寧

【摘要】音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)是鋼琴教學(xué)中一個非常重要的問題，關(guān)系到學(xué)生能否養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)和體驗音樂的習(xí)慣，影響著學(xué)生對音樂的表達(dá)、感悟和體驗，甚至影響到學(xué)生音樂生涯的發(fā)展。本文從音樂表現(xiàn)的角度積極研究了鋼琴的幾種技能教學(xué)方法，以期在鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的音樂表現(xiàn)力，進而達(dá)到提高學(xué)生鋼琴技能水平的教學(xué)目標(biāo)和要求。

【關(guān)鍵詞】鋼琴教學(xué)；音樂表現(xiàn)力；訓(xùn)練；培養(yǎng)途徑

鋼琴音樂是一門技巧性很強的藝術(shù)，迄今為止其彈奏技術(shù)已發(fā)展得極為豐富。著名鋼琴演奏家劉詩昆曾非常形象地把彈奏技術(shù)比喻為大樓的地基，要掌握鋼琴全面的演奏技巧，需要付出艱苦的努力。技術(shù)與內(nèi)容是相輔相成、相互促進的辯證統(tǒng)一關(guān)系，只有掌握了精湛的鋼琴演奏技術(shù)，才能將音樂表現(xiàn)得更完美，而從音樂的內(nèi)容出發(fā)才能使技術(shù)的訓(xùn)練有目的和方向性。在鋼琴教學(xué)中，要兩者并重，不應(yīng)偏重一方而忽視另一方。

當(dāng)學(xué)生開始接觸一首新作品時，首先應(yīng)該讓他了解作品表現(xiàn)的內(nèi)容、意境，作品的性質(zhì)、作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格等。這樣才能使學(xué)生從一開始就以音樂內(nèi)容的要求為出發(fā)點，決定觸鍵方法、音色的處理、技術(shù)難點的解決等，從而避免學(xué)生盲目地練琴，逐步達(dá)到演奏技術(shù)與音樂內(nèi)容的完美統(tǒng)一。在鋼琴教學(xué)中，單純地要求技術(shù)或讓學(xué)生“彈熟后再談音樂”的做法都是不可取的。

一.培養(yǎng)學(xué)生自我聆聽的能力

音樂是聲音的藝術(shù)，又被稱為聽覺藝術(shù)，音樂的存在是因為人類具有聽覺的感知。讓音樂通過聽覺浸潤心靈，才能使心靈進發(fā)出創(chuàng)造性的音樂，這才是學(xué)習(xí)音樂的正確途徑。聽覺訓(xùn)練是指對學(xué)生接受聲音、分辨聲音能力的訓(xùn)練。彈奏鋼琴音樂作品時對聽覺的要求主要強調(diào)的是對音量、音色，以及曲調(diào)感、節(jié)奏感和多聲部音樂感等的追求。聽覺的訓(xùn)練對于學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)有著重要的意義。在鋼琴學(xué)習(xí)中，聽覺的重要性是不言而喻的，彈奏過程中要能分辨自己所彈奏的音色是否符合音樂內(nèi)容的要求，要充滿對音樂的想象。在聆聽不同演奏家對同一作品演奏的同時，也應(yīng)該多聽同一作曲家不同類型的作品，如舒伯特的奏鳴曲、即興曲與音樂瞬間，它們都以感情真摯、形式新穎、旋律優(yōu)美而著稱。多聽、多增強音樂感受力的培養(yǎng)和增加感性體會，從教學(xué)的角度來說不失為是一種卓有成效的方法。 二.引導(dǎo)學(xué)生精心研讀樂譜 我國著名鋼琴教育家朱工一曾說過：“精心研究樂譜是窺探作者內(nèi)心奧秘的重要途徑?！闭_地掌握所彈奏的樂譜是彈好一首作品的基礎(chǔ)，精心研讀樂譜能使我們深入地理解作曲家特有的音樂語言，從而對作品做出正確的解釋。尤其是現(xiàn)在已不大可能聽到大部分作曲家對自己作品的演奏或講解的情況下，研讀樂譜就成了學(xué)生理解和表現(xiàn)作品內(nèi)容的主要途徑。

重視樂譜上的一切標(biāo)記是研讀樂譜的基本要求。有些學(xué)生只看見了音符，而對其他各種標(biāo)記卻“視而不見”，這是非常不好的。完全忠實于樂譜，就必須毫不遺漏地注意到樂譜上的一切標(biāo)記，然后恰當(dāng)?shù)匕阉鼈儽憩F(xiàn)出來。其中包括音符、節(jié)拍、指法、句法、奏法、休止符、延長記號、重音記號、力度記號、速度記號、表情記號、調(diào)性變化、曲式結(jié)構(gòu)等一系列的內(nèi)容。在認(rèn)真研讀樂譜的基礎(chǔ)上，還可以進行“再創(chuàng)造”。鋼琴演奏大師魯賓斯坦曾這樣說過：“首先要確切地按樂譜演奏，如果你已經(jīng)如實地做到這一點，卻仍感到需要進行增添或改變的話，你可以這樣做。”但這里必須強調(diào)一點：是要在完全如實地按照樂譜所寫的彈奏以后進行。這樣就可以理解為什么不同的演奏家在不同的地點演奏同一部作品時會有不同的意境，而非千篇一律了。另外，一部作品的樂譜可能有幾種不同的版本，都是可以借鑒和參考的，但應(yīng)該以便于彈奏和符合作品的音樂風(fēng)格為出發(fā)點。 三.要加強鋼琴風(fēng)格的訓(xùn)練 為了提高表現(xiàn)音樂和創(chuàng)造音樂的能力，就必須對作品的音樂風(fēng)格有深入、正確的把握，音樂風(fēng)格把握的錯誤，在某種程度上比彈錯音還要嚴(yán)重。由此看來，把握音樂作品的風(fēng)格，對于表現(xiàn)音樂和創(chuàng)造音樂的意義非常重大。從鋼琴音樂發(fā)展的4個主要風(fēng)格流派來看，由于各個時期作曲家的美學(xué)觀念、追求目標(biāo)、作曲技法等有很大的不同，因此也就使各個流派形成各自的風(fēng)格特點。不同時期、不同風(fēng)格的作品在速度、力度、聲音、和聲、奏法、裝飾音、踏板、彈奏方法等方面均有很大的區(qū)別。用不恰當(dāng)?shù)乃俣?、聲音、觸鍵來演奏某種特定風(fēng)格時期的樂曲，被視為是比彈錯音更嚴(yán)重的錯誤。風(fēng)格問題并不是一個純粹的理論問題，要和教學(xué)、演奏密切結(jié)合起來。必須在學(xué)生學(xué)琴的第一天起，在對他們進行嚴(yán)格技術(shù)訓(xùn)練的同時，就逐步引導(dǎo)他們掌握正確的風(fēng)格概念，即嚴(yán)格地限定每一首樂曲所應(yīng)當(dāng)具有的聲音、奏法、速度、力度、裝飾音以及由此而來的觸鍵、用力、踏板等技術(shù)問題。在鋼琴教學(xué)中，教師應(yīng)該多讓學(xué)生彈一些與其技術(shù)水平相當(dāng)?shù)?、風(fēng)格迥異的樂曲，廣泛接觸一些古典時期、浪漫派時期和近現(xiàn)代的不同作品，掌握不同時期作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格及其個性特征。在接觸國外優(yōu)秀作品的同時，還應(yīng)選擇一些中國鋼琴作品來練習(xí)，作為炎黃子孫，應(yīng)讓學(xué)生自幼就接受中華民族風(fēng)土人情與藝術(shù)的熏陶?？傊?，只有把風(fēng)格概念引入鋼琴教學(xué)中，使它獲得與技術(shù)訓(xùn)練同等重要的地位，才能使學(xué)生在實踐中日積月累，逐步確立正確的風(fēng)格概念，最終達(dá)到能準(zhǔn)確地表現(xiàn)音樂和創(chuàng)作音樂的目的。

四，加強節(jié)奏教學(xué)，培養(yǎng)和提高學(xué)生的節(jié)奏能力

節(jié)奏展示了音樂的生命和存在，它是音樂的脈搏，是音樂的骨架，也是音樂的靈魂，任何音樂都離不開節(jié)奏。在鋼琴教學(xué)中，加強培養(yǎng)學(xué)生感受和理解節(jié)奏強弱力度、長短力度，才能和諧有致地演奏以抒情達(dá)意。演奏者可根據(jù)本人理解，參照版本標(biāo)記，對速度進行合理調(diào)整。根據(jù)不同作品所處的不同背景，采用貼切的速度體現(xiàn)。例如，古典樂派用嚴(yán)格的節(jié)拍組成的音樂顯得節(jié)奏嚴(yán)謹(jǐn)，而浪漫時期的鋼琴作品相對而言較為自由。彈奏時要傾聽節(jié)奏的均勻、彈性、動力、慣性（漸快、漸慢、自由節(jié)奏）、重音、各種特性節(jié)奏。學(xué)會抓住節(jié)奏復(fù)雜多變的特點，體會強弱效果，適度表現(xiàn)。

除了要在概念上對之強調(diào)和固化，更重要的是要結(jié)合實際樂曲的彈奏，在演奏中培養(yǎng)學(xué)生敏銳的感覺。要特別強調(diào)它除了是穩(wěn)定音樂的要素外，更是把握音樂運動趨勢的能力，是決定音樂屬性、提示音樂主題、完善音樂構(gòu)思、增強音樂表現(xiàn)力的根本保證，是音樂構(gòu)成的框架，也是音樂發(fā)展的動因。一首樂曲的特殊節(jié)奏能夠抽象地概括這首樂曲，使聽眾在豐富的聯(lián)想中還原作品。典型的例子如，李斯特改編的“魔王》開篇便以其獨特的節(jié)奏揭示了音樂的內(nèi)涵。在全曲的氣氛渲染中，出現(xiàn)在同音上的三連音（表現(xiàn)疾奔的馬蹄聲）起著很大的作用，這時隱時現(xiàn)、時弱時強的三連音除了具有描繪的寫實作用外，也是造成局促不安心理的重要因素，低聲部的間息樂句則暗示不時掠過的林問陰風(fēng)。在鋼琴教學(xué)中，教師就選取諸如此類具有很強代表性的作品作為節(jié)奏的訓(xùn)練，并注意盡可能地體現(xiàn)作品的強弱、斷句和起伏。節(jié)奏是使人把音樂與外部世界直接聯(lián)系起來的紐帶，賦予音樂以靈魂和動力。加深對音樂節(jié)奏的理解，完整地把握好節(jié)奏這一音樂藝術(shù)中的基本規(guī)律，能讓人在鋼琴演奏中跟隨著音樂的脈搏而律動。

在鋼琴教學(xué)中，加強對學(xué)生音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)是一個非常重要的問題，對初學(xué)者尤為重要。這對他們養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)和體驗音樂的習(xí)慣有很大關(guān)系，影響著他們對音樂的興趣和體驗音樂的深度，甚至關(guān)系到他們的音樂生涯的發(fā)展。因此教師應(yīng)當(dāng)認(rèn)真加以研究，并積極實踐。