試論舒曼鋼琴音樂風格

被稱為“樂器之王”的鋼琴，一直受到各個時期作曲家的喜愛。特別是浪漫派作曲家如：舒伯特、門德爾松、舒曼、肖邦、李斯特等為之創(chuàng)作了眾多的、體裁多樣的鋼琴作品。其中德國偉大的作曲家、音樂評論家舒曼創(chuàng)作了大量的、優(yōu)秀的鋼琴作品，促進了浪漫主義音樂風格的發(fā)展。

一、舒曼的生平

舒曼1810年出生在德國的一個小鎮(zhèn)。7歲開始作曲。他的父親是一位書商，一家人都很喜歡音樂。父親積極培養(yǎng)他對音樂方面的熱情。但1826年，他的父親去世后，他只有遵循母意考入萊比錫大學學習法律。

舒曼的一生經(jīng)歷了許多坎坷。音樂史上一般將他的生活分為四個時期。

第一時期(1828－1833年)20歲時，舒曼聽了一場帕格尼尼的小提琴演奏會，帕格尼尼的表演深深地感染了他。他決心放棄對法律的學習，從此立志要成為一名鋼琴家。1830年他認識了影響他一生的鋼琴家維克多教授，從此師從其學習鋼琴。他刻苦練琴，專心研究舒伯特、莫舍萊斯、胡梅爾、赫爾茨、車爾尼等人的鋼琴音樂。他強迫自己大強度長時間的練習鋼琴，夢想著成為鋼琴家。最后這種錯誤的練習方法使他右手的中指完全麻痹，他只有向成為作曲家的方向而努力了。這一時期創(chuàng)作的作品有《阿貝格變奏曲》(作品1，1830年)、《蝴蝶》(作品2，1831年)、《帕格尼尼隨想曲主題音樂會練習曲》第一、第二組(作品3、10，1832、1833年)及《克拉拉主題即興曲》(作品5，1833年)等。

第二時期(1834－1840年)，舒曼在萊比錫創(chuàng)辦了《新音樂報》，并在該報上發(fā)表一系列的音樂評論來闡述他的音樂美學思想。當他26歲在維克多教授處學習的時候，認識了教授的女兒克拉拉，從此愛上了她，但遭到維克多教授一家人的反對。后經(jīng)過不懈努力，1840年他終于在萊比錫郊區(qū)與克拉拉結(jié)婚。在這一時期他創(chuàng)作了最杰出的鋼琴作品，如《狂歡節(jié)》(作品9，1835年)、《升f小調(diào)奏鳴曲》(作品11，1835年)、《交響練習曲》(作品13，1834年)、《幻想曲8首》(作品12，1837年)、《大衛(wèi)同盟舞曲》(作品6，1837年)、《童年情景》(作品15，1838年)《克萊斯勒麗安娜》(作品16，1838年)、《維也納狂歡節(jié)》(作品26，1839－1840年)等。

第三時期從1840年算起，截止時間人們的劃分不一。音樂史上習慣于將1840年稱為他的“聲樂年”，他在一年之內(nèi)寫了100余首藝術(shù)歌曲。1841年為他的“管弦樂年”，寫了大量的人聲與樂隊的交響詩。1842年為“室內(nèi)樂年”。1843年，舒曼同柏遼茲交往頻繁，又被聘在門德爾松創(chuàng)辦的萊比錫音樂學院任教，但因他夢幻的、內(nèi)向的性格，不適合教學，一年后辭職。40年代后半期，舒曼的健康情況開始慢慢下滑。1845年，他寫了一些賦格曲，如《6首管風琴賦格B－A－C－H》(作品60之1，1845年)等。1848－1849年受革命氣氛影響，他寫了4首《鋼琴進行曲》(作品76及作品99之14)、3首管弦樂隊伴奏的男聲合唱《拿起武器》、《黑、紅、金》、《自由頌》等。以后，他的創(chuàng)作力衰退，斷斷續(xù)續(xù)完成了歌德《浮士德》中的場景，《威廉·邁斯特藝術(shù)歌曲》(作品98a，1849年)等。

第四時期－1849年后，舒曼精神錯亂，此后的作品中看得出疲倦和某些病態(tài)(如《d小調(diào)小提琴奏鳴曲》作品121，1851年；《g小調(diào)小提琴、大提琴、鋼琴三重奏》作品110，1851年)。這時還寫了《彌撒曲》(作品147，1852年)、《安魂曲》(作品148，1852年)等。1856年舒曼因病死于波恩。

二、舒曼的創(chuàng)作思想和音樂評論

舒曼是音樂界少有的優(yōu)秀評論家。他的文章對推動和提倡浪漫主義的情感美學起了重要作用。他向當時音樂界陳腐、保守、庸俗的市儈風氣展開尖銳的斗爭。這在《大衛(wèi)同盟舞曲》，尤其是《狂歡節(jié)》中都有鮮明的反映。50年代，舒曼將他發(fā)表于《新音樂報》上的文章編輯出版。這本文集的序言為他的“音樂評論”開宗明義：“使讀者注意某些已被現(xiàn)代潮流所淹沒的文化現(xiàn)象。”具體詮釋他對評論音樂高低褒貶的標準，同時表明自己所追求的藝術(shù)目標。舒曼將自己的美學見解注入音樂之中，即提倡胸懷熱忱奮發(fā)有為，反對浮華庸俗墨守陳規(guī)。

作為音樂評論家，他熱情推崇巴赫、貝多芬，贊譽肖邦、勃拉姆斯的天才。他的積極評論，對浪漫主義音樂起到了重要的推動作用，并將19世紀標題音樂推上了一個新的臺階。

三、舒曼的音樂創(chuàng)作

舒曼一生的音樂創(chuàng)作都在追求個性化的情感表達。他的主要作品有：交響曲6首，序曲，鋼琴、大提琴、圓號協(xié)奏曲，弦樂、鋼琴重奏曲，小提琴、鋼琴奏鳴曲，大量鋼琴套曲、聲樂套曲，歌?。凰恼撝小墩撘魳放c音樂家》等。

他的作品，大多是鋼琴曲和歌曲，1828年至1839年間，年輕的舒曼將其旺盛的創(chuàng)造力全部傾注于鋼琴領(lǐng)域，寫了大量優(yōu)秀的鋼琴曲。例如他的《蝴蝶》、《狂歡節(jié)》、《大衛(wèi)同盟舞曲》《A小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》、《童年情景》、《幻想曲集》和《阿貝格變奏曲》等。

四、舒曼的鋼琴音樂風格

在鋼琴音樂史上，舒曼作品有特殊的貢獻。他的性格氣質(zhì)非常富于幻想和浪漫精神。他的文學修養(yǎng)和愛好使他的音樂能與文學巧妙的結(jié)合在一起。他的觀察力和感受力細微而又敏銳，這使他喜歡各式各樣的音樂畫像。這些特點，使他將浪漫主義音樂的性格化小品又向前推進了一步，并創(chuàng)作了將一系列相互有某種聯(lián)系的性格小品集合到一塊兒成一個整體的新形式，是幾首、十幾首甚至二十幾首小品的集合。他的鋼琴作品有很強的文學功底，常表達人和事在心中激起的反響，他繼舒伯特之后發(fā)展了浪漫主義的鋼琴音樂風格。

舒曼的鋼琴具有深刻的思想感情內(nèi)容、鮮明的形象、豐富的色彩，這是和一般純技術(shù)的練習曲完全不同的。他的這些作品中，描寫作曲家內(nèi)心情緒的手法，尤為深刻而細致。在形式上，除少數(shù)采用傳統(tǒng)的形式外，有許多創(chuàng)造性的革新。舒曼的鋼琴曲的特點在于從不嘩眾取寵，最大限度地發(fā)揮了鋼琴的表現(xiàn)力。

1、詩意境界的音樂表達

舒曼創(chuàng)作的鋼琴音樂富有詩意、內(nèi)涵豐富、耐人尋味、風格獨特。他的音樂作品充滿著生命的激情，富有深邃而浪漫的詩意，個性鮮明且風格獨特，體現(xiàn)了他對生活對藝術(shù)的熱愛與追求。特別是在鋼琴曲的創(chuàng)作方面，更顯示了他卓越的才華，素有鋼琴小品大師的美譽。舒曼的鋼琴曲是室內(nèi)性的，使用完全鋼琴化的語匯，并且充分發(fā)揮樂器的性能。他的創(chuàng)作情感豐富、美妙，具有取之不盡的力量。鼎沸的熱情，激烈的沖動和豐富的浪漫想象，充滿著詩意的幻想和夢境，是他音樂中最普遍的特色。在這些鋼琴作品中，洋溢著奇異的幻想和熾熱的表情，充滿了激情生動優(yōu)美的旋律，其描寫作曲家內(nèi)心情緒的手法尤為深刻而細致。舒曼的特點是追求奇異的幻想，為了突出個人的情感而放棄現(xiàn)實生活。他的音樂細膩、典雅、敏感、善良。舒曼是憂郁的，最常用來形容他的作品的字眼是“抒情的”“詩意的”“異想天開的”。他無法從現(xiàn)實生活中找到理想，只好沉醉在自己創(chuàng)造的幻想的夢境里。他的作品以自己的內(nèi)在感情和心理變化為主，側(cè)重抒情。雖然也常常嘗試深刻而富于戲劇性和英雄性的作品，但由于內(nèi)心和現(xiàn)實生活的矛盾，這種努力始終沒有取得成功。舒曼這些小型鋼琴作品的抒情性曲調(diào)給人的感覺像是“有韻律”的，像直接受到詩歌的啟發(fā)而作。它們帶有格言性的主題和音樂形象被精美地鑲嵌在短小的樂曲當中，寫成一首首情景交融的散文詩。與前人不同的是，它們不僅優(yōu)美、富有幻想性，而且還有很強的隱喻性、自傳性。舒曼這些曲調(diào)都有其獨立存在的意義與功能，相比之下，樂曲的結(jié)構(gòu)就次要得多，結(jié)構(gòu)只提供了一個框架，任憑旋律在里面自由呈現(xiàn)。因此，樂曲的個別部分，比它的整體更為重要。

舒曼是文雅講究、富于修養(yǎng)的，他的藝術(shù)比舒伯特更為深刻細致、精雕細琢。他自幼喜愛舒伯特的音樂，舒伯特鋼琴曲中常見的舞曲因素，如圓舞曲、德國舞曲等，成為舒曼的《蝴蝶》、《狂歡節(jié)》等作品的基礎(chǔ)。舒曼是凝結(jié)內(nèi)向的個性，他的風格精確而純凈，樂句緊湊而簡短。舒曼愛把獨立的鋼琴小品如《幻想曲集》等，建立在一些精心構(gòu)建的樂曲之上，這些樂曲非常適于表現(xiàn)突然的情感對比。如第一首“傍晚”的朦朧暗淡與第二首“沖動”的激烈奔放形成鮮明對比。通常以標題啟發(fā)想象，表達周圍人和事在作者心中的感覺和印象。

2、標題性鋼琴套曲的初次創(chuàng)新

19世紀是鋼琴小品盛行的年代，舒曼最早將多首形象各異、情緒迅速變幻的特性獨立的小品按照一定的構(gòu)思組合成套編織在一起，常以精煉的筆觸勾畫出情景、人物或某種感情特征，并冠以各種富有詩意和文學性的標題，成為類似舒伯特聲樂套曲式的鋼琴套曲。而這些套曲往往都有一個詩意浪漫、引人入勝的標題，使作品的藝術(shù)性和思想內(nèi)容得到高度完善和統(tǒng)一。舒曼的鋼琴代表作幾乎都是這種小品套曲，他一生共寫了十幾首鋼琴套曲，如《蝴蝶》、《狂歡節(jié)》、《幻想曲集》、《童年情景》、《克萊斯勒麗安娜》、《大為同盟曲集》等等。

舒曼的許多鋼琴套曲標題具有詩意和幻想性，充滿著浪漫主義色彩，并有著文學式的氣氛，但不刻意追求外在的華麗，有時其實質(zhì)更接近于文學作品中詩歌的標題。舒曼創(chuàng)作了數(shù)量眾多的有標題的鋼琴音樂作品，其作品常具有鮮明的標題性，成為他鋼琴音樂的風格特征之一。他的標題常常是在作品完成后加上去的，往往是很籠統(tǒng)的文字，旨在把聽眾帶到一個特定的意境中去，給大家提供更廣闊的想象空間，通過標題暗示某種情緒或心理體驗，讓人們自由幻想。

3、隱喻性的主題陳述

舒曼喜歡在音樂中使用很多隱喻和暗示，例如c大調(diào)和五度音程常常代表克拉拉，因而其鋼琴音樂中常帶有暗示隱喻的風格特征。舒曼喜歡在鋼琴曲中做音樂游戲、字謎或在作品中做某些只有少數(shù)熟悉他的創(chuàng)作的人才明白的拼貼等。例如《狂歡節(jié)》是運用文字游戲來統(tǒng)一全曲。作品有一個副標題：“四個音符的小景”是用“A S C H”這個地名的字母為主題創(chuàng)作，將四個字母排列成三種形式，分別引導各段樂曲。類似的做法還表現(xiàn)在《六首賦格曲》(作品60，用巴赫B－A－C－H做游戲)、《交響練習曲》、《g小調(diào)鋼琴奏鳴曲》等作品中。

4、雙重性格

舒曼大大的豐富和擴展了音樂的形象，這里出現(xiàn)了作曲家幻想中的大衛(wèi)同盟成員的音樂素描：弗洛雷斯坦、約瑟比烏斯以及F.F.肖邦、N.帕格尼尼等。他們都是想象中的反對音樂界庸俗傾向的英雄人物。他們在音樂與文字作品中，展示了兩種不同的思想與個性。弗洛雷斯坦和約瑟比烏斯代表著舒曼本人的“雙重性格”，弗洛雷斯坦是豪放不羈，熱情沖動，大膽沖動、直言善變的現(xiàn)實家，帶有高傲、憤世嫉俗的因素；而約瑟比烏斯則是憂郁感傷，靜穆超脫，溫柔細膩，寂寞內(nèi)省、敏感妄想，常常沉溺于主觀幻想的幻想家。這一對人物形象常常出現(xiàn)在舒曼的多種作品中，如《狂歡節(jié)》、《大衛(wèi)同盟舞曲》、《交響變奏曲》、《克萊斯勒利安娜》等等。這種內(nèi)在強烈的對比性格，使得舒曼的音樂時常奔騰在錯綜復雜、環(huán)環(huán)相扣的沖突中，深刻地呈現(xiàn)了人性中的熱情與痛苦，這正是他心目中的弗洛雷斯坦。

綜上所述，我們可以看出，舒曼鋼琴音樂風格促進了浪漫主義音樂風格的發(fā)展，這些作品使19世紀鋼琴音樂的發(fā)展被推上了一個新的臺階。舒曼一生的創(chuàng)作活動不僅在十九世紀德國音樂文化的發(fā)展中起了積極的推動作用，而且也為世界音樂寶庫作出了重大的貢獻。