淺談表現(xiàn)欲在聲樂演唱和教學中的重要作用

聲樂表演作為一門綜合性較強的藝術學科，對表演者的要求是多方面的：不但要具備良好的音樂素養(yǎng)、嫻熟的演唱技巧，還要具備穩(wěn)定的心理素質等，而表現(xiàn)欲在其中則擔當著重要的角色。可以說，表現(xiàn)欲對演唱者演唱起到了事半功倍的作用。表演欲是一種展現(xiàn)自己的心理欲求，當這種心理欲求越強烈時，演唱者就會最大限度地調動自己的各方面能力，幫助表演者在二度創(chuàng)作中發(fā)揮更加積極主動的作用，克服表演者上臺后恐懼、緊張等不良情緒，準確、生動地塑造作品中的音樂形象。

一、表現(xiàn)欲對聲樂表演的促進作用

1、緩解表演者的緊張情緒

聲樂表演中，每個人都不可避免的出現(xiàn)緊張情緒。尤其是在大型的舞臺演出中，這種緊張的情緒就像是一把雙刃劍，如果得到良好的調控，能夠幫助表演者提升舞臺表現(xiàn)力，起到積極的效果。然而，如果這種緊張情緒得不到良好的控制，就會使表演者發(fā)揮失常，極大地影響演出的效果。在這種情況下，表現(xiàn)欲能幫助表演者很好的控制緊張情緒，對表演起到積極的作用。

造成緊張的因素多種多樣，如：舞臺經(jīng)驗的缺乏、準備不充分、技術存在缺陷、表演地點變化、臺下觀眾較多等等，哪怕是細微的變化都能夠引起表演者的緊張情緒。這時，如果表演者能夠最大限度的調動自己的表演欲，把精力集中于歌曲內容的表現(xiàn)和詮釋上面，就能最大限度的避免緊張而造成的發(fā)揮失常情況，增強表演者的自信心，甚至超水平發(fā)揮。當然，表演者要通過一切手段來調動自己的表演欲，包括肢體動作、想象、表情等，真正融入歌曲的意境，從而調節(jié)自己的緊張情緒。同時，能夠運用表現(xiàn)欲來調節(jié)自己的緊張心理也是判斷一個表演者成熟與否的標志。一個成功的聲樂表演藝術家往往能夠最大限度的調動自己的表現(xiàn)欲，克服緊張情緒。當然，這與表演者的舞臺實踐是密不可分的。

2、幫助表演者詮釋歌曲形象、準確表達歌曲內容

在作品的詮釋過程中，表現(xiàn)欲對于表演者具有推動作用，而且這種作用是在表演者自身生成的。它能夠幫助表演者更加準確的把握作品本身的特征和內涵，使表演者能夠主動地深入到作品的情感世界，探索音樂所表現(xiàn)的內容、情緒，從而與作曲家要表達的音樂形象產(chǎn)生共鳴，準確刻畫作品所表現(xiàn)的音樂形象。當表演者的審美標準與作品的審美價值重合時，表演者在潛意識當中的表現(xiàn)欲就被激發(fā)起來，表現(xiàn)欲能夠促使表演者進一步探索音樂作品的內涵。這時，表現(xiàn)欲對作品的反作用就極大的發(fā)揮出來，它能夠提升表演者對音樂以及音樂形象的把握和詮釋。

在聲樂表演中，表現(xiàn)欲在很大程度上可以激發(fā)表演者的內心情感。表演者將自己的全部感情全部投入到作品當中，并通過作品將作者的意圖、再加上自己對于作品的理解生動地表現(xiàn)出來，對作品形成巨大的推動力。同時表演者將這種情感傳達給觀眾，一旦與觀眾的審美情趣相吻合，表演者和觀眾的內心就會連接在一起，產(chǎn)生巨大的共鳴，使表演者的表演過程充滿激情、感人至深。與此同時，聲樂表演者所掌握的演唱技巧得到了最大限度的提升。這時，技術、技巧已經(jīng)不是表演者最為關心的，它變成了塑造音樂形象的一種手段。當表現(xiàn)欲一旦通過表演者而產(chǎn)生，那么在表演者刻畫音樂形象時，就能將技術性和藝術性巧妙的融合在一起。

3、對聲樂學習具有能動作用

聲樂學習的過程是一個艱苦的過程，它不但需要學習者天生有一副好嗓子，而且更加需要學習者對聲樂學習有一定的悟性，而這種悟性是建立在琢磨、專研的基礎上的。在這一過程中，表演欲起到了不可估量的作用。

聲樂表演不同于其他理論學科，它需要學習者通過學習，把所學所想用聲音表現(xiàn)出來，往往在表演的過程中還加入了自己的二度創(chuàng)作，對于每一個表演者都要經(jīng)過這個過程。首先是對作品的吸收和消化，包括對作品創(chuàng)作背景、年代、表現(xiàn)內容、思想感情、曲式結構等多方面、全方位的了解后，才能為之后的表演打好牢固的基礎。接下來，當表演者深入作品并被歌曲的內容所感染時，就會和作曲家產(chǎn)生共鳴。這個環(huán)節(jié)很重要，它是表演欲產(chǎn)生的過程：當表演者積累到一定程度，就有一種強烈的愿望，希望把作品通過自己的歌喉把作品表演出來，而這個過程表現(xiàn)欲就起到了很大的推動作用。最后，就是表演者演繹作品的過程，也是一個表演欲的釋放過程。一個表演者的表演欲越旺盛，在詮釋作品的過程中就越投入，表演效果也就越完美。而在這一過程結束后，表現(xiàn)欲還在促使表演者不斷學習，達到下一個新的高度，而正是在這樣的長期實踐中，表演者才會不斷的成熟起來。

二、影響表現(xiàn)欲的因素分析

音樂是用來表達情感的藝術。聲樂表演的過程同樣也是表達自己或作曲家情感的過程，因此，一個優(yōu)秀的聲樂演唱者往往具有豐富的情感。可以說，情感是表演欲的先決條件，只有具有豐富的情感，才能有較強的音樂感受力，感受和理解作曲家在作品中所要表達的思想感情。這樣在表演的過程中，自然就會具有更強的表現(xiàn)欲，把心中積蓄已久的情感一并表達出來。沒有情感的表演是蒼白、無力的，更是缺乏生命力的。在藝術實踐中，可以通過各種手段使表演者感受作品中蘊含的感情，從而調動表演者的豐富情感，為表演錦上添花。因此我們說，情感是影響表演欲的重要方面，一個表演者具有豐富的情感，對于音樂的表達以及表現(xiàn)力的培養(yǎng)是具有重要作用的。

真摯的情感對于聲樂表演者來說是不可或缺的，但對于表現(xiàn)欲的培養(yǎng)顯然是不夠的，只有在實踐中最大限度地參與到音樂的每一個環(huán)節(jié)中，才能充分調動表演者在藝術實踐中的表演欲，而對于作品的注意力則能夠使表演者真正參與其中。注意是一種心理表現(xiàn)，是將全部身心指向一個對象身上。事實上，表演者僅僅豐富的情感是不夠的，一個音樂的欣賞者同樣也可以具有豐富的情感，而注意力則可以真正把表演者帶入其中。長時間的注意力可以使表演者對音樂具有更加深入的了解，可以幫助表演者深入到作品的內部，從而理解作曲家的創(chuàng)作意圖和心境。同時，在表演的過程中，表演者將注意力集中于作品的表現(xiàn)和歌曲形象的塑造，能夠最大限度的激發(fā)表演者的表演欲，避免緊張情緒的產(chǎn)生。經(jīng)過一段時間的練習，可以有效提高表演者的藝術表演水平。

在聲樂藝術實踐中，當表演者通過集中自己的注意力，加上對豐富情感的準確把握，取得良好的藝術效果的同時，往往會產(chǎn)生一種滿足感，這種滿足感是其他感受所不能替代的，它能夠充分調動人的潛力。因此，滿足感被分享的同時，能夠發(fā)揮表演者的潛力，最大限度的調動表演者的積極性，促使表演者在實踐中進行更加深入的探索與思考。長此以往，就會形成一種良性循環(huán)的機制，這種良性的機制推動著表演者不斷向前取得進步。

三、如何激發(fā)和培養(yǎng)學生的表現(xiàn)欲

1、加強學生的綜合音樂素養(yǎng)

一方面，教師應當重視學生技能技巧方面的培養(yǎng)。俗話說：“臺上一分鐘，臺下十年功”，每一個成功的藝術家背后都要付出艱辛的努力。平時要非常重視技能技巧的訓練，甚至幾十年如一日地堅持。只有具備嫻熟的技能技巧，在聲樂表演的舞臺上才能游刃有余，把更多的精力用于音樂作品的表現(xiàn)上。因此，應當加強學生聲樂技能技巧方面的訓練，它是學生舞臺表演的基礎，試想，如果沒有具備良好的技能技巧來駕馭作品的能力，又何談表現(xiàn)欲呢?!

另一方面，扎實的聲樂理論基礎是舞臺表現(xiàn)欲的助力器?，F(xiàn)實中，學生對于技能技巧的訓練往往能夠引起足夠的重視，然而對于聲樂理論的學習卻往往被忽視，從而造成了理論學習的缺失。這種缺失在聲樂學習的初級階段往往表現(xiàn)不是很明顯，然而學到了一定程度，就能對聲樂表演構成不容小覷的影響。系統(tǒng)學習過聲樂理論的學生在舞臺的表演中往往能夠準確把握作品的音樂情緒，表演能夠做到恰到好處，而沒有學習過聲樂理論的學生，表現(xiàn)往往過猶不及或是表演不到位。因此，一個優(yōu)秀的聲樂教師，應重視學生聲樂理論的學習，并因材施教。

2、培養(yǎng)學生良好的心理素質

心理素質在聲樂表演中的作用是不言而喻的：一個表演者如果具備良好的心理素質，那么在表演過程中能夠充分調動表演欲，起到事半功倍的作用；如果心理素質不好，表演中會常常出現(xiàn)出汗、聲音發(fā)抖、怯場、甚至忘詞等突發(fā)情況，極大的影響表演效果，因此培養(yǎng)學生良好的心理素質是激發(fā)其表現(xiàn)欲的有效手段。雖然有些學生天生具備很好的心理素質，上臺表演不緊張且有一種表現(xiàn)的沖動，但大部分學生在上臺之前都或多或少有怯場的心理，這種緊張的心理狀態(tài)是可以通過平時的不斷訓練而得以緩解的。在平時的課堂訓練中，教師對學生要高標準、嚴要求，除了要求學生能夠熟練的掌握每一首歌曲，還可以要求學生把每一次演唱都當作是舞臺演出，從而造成一定的緊張度，引起學生的高度重視。學生就會慢慢適應這種緊張的環(huán)境，當遇到大型演出，對于處理這種緊張的情緒也會游刃有余。

3、創(chuàng)設演出實踐活動

學習聲樂的目的不是為了單純的學習，最終是為了舞臺表演，這是檢驗一個表演者是否成熟的試金石。因此，在教學實踐中，教師不應該把課堂作為教授學生的唯一途徑，而應該讓他們更加廣泛的參與到社會實踐中，只有這樣學生才能得到最大化的鍛煉。在演出實踐中，學生往往能夠更加清醒的認識到自己的不足以及和別人的差距，從而激發(fā)他們進一步學習的動力。教師要對每個學生的問題進行有針對性的訓練，長此以往，學生不但不懼怕舞臺演出，由于長期的鍛煉，反而有了一種表現(xiàn)的沖動。因此，教師應鼓勵學生多參加演出實踐活動，例如：比賽、義演、音樂會等，在實踐中培養(yǎng)自己的審美能力和鑒賞能力，增強表演欲，從而使自身的表演更上一個臺階。

每一位聲樂工作者都是熱愛聲樂這門藝術的，而表現(xiàn)欲對聲樂表演的巨大影響也是毋庸置疑的。良好的表演欲對聲樂表演者的舞臺表演具有積極的推動作用，應恰當?shù)恼{整好這種心理機制，并利用它更好地為表演和教學服務，使表演者的表演更加真摯動人、感人至深。