中國傳統(tǒng)音樂的研習(xí)與備考

蔡際洲

摘 要：中國傳統(tǒng)音樂是各類音樂藝術(shù)院校中的一門重要課程，它是實施“以中華文化為母語”的音樂教育的重要基石。為此，筆者編撰了《中國傳統(tǒng)音樂習(xí)題集》，為大家提供一本研習(xí)備考之書。

關(guān)鍵詞：中國傳統(tǒng)音樂；學(xué)科特點；學(xué)習(xí)方法；試題類型；答題要求

中圖分類號：J607 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：1004-2172（2012）01

中國傳統(tǒng)音樂，一般是指歷代傳承、沒有受西方音樂影響的，且具有我國農(nóng)業(yè)文明時期典型文化特征的音樂類型。中國傳統(tǒng)音樂主要形成于20世紀(jì)以前，誠然，還包括其后按自身規(guī)律而發(fā)展延續(xù)至今的那一部分。20世紀(jì)以來，受西方音樂影響而產(chǎn)生的各類新的音樂形式（亦稱“新音樂”或“近現(xiàn)代音樂”）不包括在內(nèi)。中國傳統(tǒng)音樂有多種類別；但民間音樂，即原“民族音樂五大類”（除少數(shù)例外）則是其中之主體。

中國傳統(tǒng)音樂是中國民族音樂學(xué)研究的重要領(lǐng)域。盡管長期的封建社會沒有給我們留下太多音響資料和理論文獻(xiàn)，但在改革開放30年來的歷史進程中，經(jīng)歷代民族音樂學(xué)者辛勤耕耘和無私奉獻(xiàn)，該領(lǐng)域已取得不少令人矚目的學(xué)術(shù)成就。其中既有大量資料性文獻(xiàn)諸如收集、整理、記錄的各種音響、樂譜與文字，也有大量研究性學(xué)術(shù)論文和學(xué)術(shù)專著。從音樂教育的角度來看，中國傳統(tǒng)音樂也是各類音樂藝術(shù)院校中的一門重要理論課程，它是實施“以中華文化為母語”的音樂教育的重要基石。無論是對本科生還是研究生而言，或是其必修課程，或是其必考科目。為了給大家提供一本研習(xí)并備考的參考資料，特編撰這部《中國傳統(tǒng)音樂習(xí)題集》。以下將從“學(xué)科特點與學(xué)習(xí)方法”、“試題類型與答題要求”兩方面介紹本書的編撰主旨和研讀要求。

一、學(xué)科特點與學(xué)習(xí)方法

從我國音樂學(xué)學(xué)科建構(gòu)的角度看，中國傳統(tǒng)音樂并非一個學(xué)科概念，它只是我國民族音樂學(xué)學(xué)科中的一個重要研究領(lǐng)域（其他還有諸如世界民族音樂、城市音樂等等）。其學(xué)科特點既有對原“民族音樂理論”學(xué)術(shù)傳統(tǒng)的繼承，也有對西方民族音樂學(xué)理論與方法的借鑒。一般而言，音樂理論有“一般理論”與“學(xué)科理論”之分。前者是指“研究音樂怎么樣的理論”；后者是指“怎么樣研究音樂的理論”[2]。顯然，中國傳統(tǒng)音樂屬前者而非后者，屬“知識”而非“方法”。

不同音樂學(xué)科（或領(lǐng)域），自有其不同于其他學(xué)科（或領(lǐng)域）的特點。這些特點，將也決定著該學(xué)科特定的學(xué)習(xí)方法。鑒于上文的表述，中國傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)方法主要有三：

（一）明確音樂類別

如果說，音樂史的學(xué)習(xí)更側(cè)重時間線索的話；那么，傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)則側(cè)重空間范疇。這里的空間范疇主要是指不同傳統(tǒng)音樂的類別歸屬。目前，中國傳統(tǒng)音樂可按社會階層分為民間、文人、宮廷、宗教四大類別[3]；也可按體裁特點（或表演特點）分為歌曲音樂（含民間和文人的）、歌舞音樂、曲藝音樂、戲曲音樂、民族器樂（含民間的、文人的）、儀式音樂、綜合性樂種等七大類別[4]。此外，還可按“搬演場所”和“地理空間”分類等等。在以上的幾大類別中，還可根據(jù)不同標(biāo)準(zhǔn)再作進一步細(xì)分。在學(xué)習(xí)過程中，我們無論是對某一具體的音樂作品也好，還是對某一抽象的學(xué)術(shù)概念也好，首先要明確類別歸屬，然后才談得上對其作深入了解。類別歸屬沒有弄清楚，自然也對其后的深入學(xué)習(xí)造成影響。

比如，原“民族音樂五大類”——民歌、歌舞、曲藝、戲曲、器樂等，即為一種體裁分類。這五大類（除少數(shù)例外）若從社會屬性上看，又應(yīng)歸為民間音樂這一范疇。其中的信天游、山曲、烏日汀哆、海菜腔等概念，當(dāng)屬民歌；秧歌、花鼓、花燈、賽乃姆、囊瑪?shù)?，?dāng)屬歌舞；京韻大鼓、蘇州彈詞等，當(dāng)屬曲藝等等。

再如，民歌中的號子、山歌、小調(diào)為體裁概念，是著眼于民歌音樂形式特征的一種分類；而信天游、山曲、花兒、爬山調(diào)、客家山歌、桑植小調(diào)等則屬歌種概念，其不同點在于因各自的流行區(qū)域所形成的不同地方特色。其中的要點，在于正確理解民歌的體裁與歌種的關(guān)系。

還有，昆山腔、高腔、梆子腔和皮黃腔等，是戲曲音樂中的一個特定概念——聲腔——被具有淵源關(guān)系的不同劇種所吸收的，且具有共同風(fēng)格特點的唱腔。而京劇、昆曲、秦腔、豫劇、黃梅戲、越劇等等，則是指流行于某一地域內(nèi)的，在聲腔、語言等方面獨具特色的戲曲品種——劇種。其中聲腔與劇種的關(guān)系，是理解這些概念歸屬的關(guān)鍵。

此外，不少音樂類別的歸屬還因劃分標(biāo)準(zhǔn)不同而各有所別：嗩吶音樂與古琴音樂，如作為器樂形式，它們可歸為民族器樂一類；若考慮其社會屬性或文化屬性，二者又分別歸為民間音樂與文人音樂。如此等等。

綜上所述，明確音樂類別的歸屬，這是我們研習(xí)和備考這門課程的第一步。

（二）注意知識要點

注意知識要點是我們在研習(xí)和備考時須注意的第二點。所謂知識要點，是指某音樂體裁，或某音樂品種，或某音樂作品等主要內(nèi)容。一般而言，教科書上所撰寫的內(nèi)容較多，在學(xué)習(xí)中我們一般不主張凡書上的東西都要一字不落地背下來。因為無論是何種知識，都有主次之分。對考生學(xué)習(xí)情況的考查，主要在于其知識要點。所以，了解各類音樂的知識要點，是我們學(xué)習(xí)這門功課的重要途徑之一。

在中國傳統(tǒng)音樂這門課程中，無論學(xué)習(xí)哪一種音樂類別，一般都有這樣一些要點：是什么？有哪些？何特點？等等。比如，我們學(xué)習(xí)民歌這部分。自然，首要的問題就是何謂“民歌”？這就是“是什么”的知識。面對“是什么”，我們的教材一般采用下定義的方法。即形式邏輯上所說的“明確概念的內(nèi)涵”——“民歌，亦稱民間歌曲。是廣大勞動群眾在生產(chǎn)勞動或日常生活中集體創(chuàng)造、口頭流傳的歌曲藝術(shù)?！苯酉聛淼囊c就是民歌“有哪些”。對此，教材一般也是采用分類表述的方法。諸如民歌按體裁分類可分為號子、山歌、小調(diào)等；按歌種分類可分為信天游、山曲、爬山調(diào)、花兒、客家山歌、江浙小調(diào)等等。第三個要點便是“何特點”。關(guān)于民歌的特點，可以從這幾個方面入手：諸如題材特點，民歌的歌唱內(nèi)容與廣大勞動群眾的生活保持者最緊密的聯(lián)系；創(chuàng)作特點，民歌的創(chuàng)作方式具有即興性與口頭性，民歌是無數(shù)人集體智慧的結(jié)晶；音樂形式特點，民歌的音樂形式簡明樸實，短小精悍，平易近人等等。

以上是傳統(tǒng)音樂的體裁類別中較常見的研習(xí)要點。誠然，隨著知識的細(xì)化，面對不同的更小的音樂類別，其要點也各不相同。比如：

民歌中的歌種，要點有：該歌種的定義、音樂類別、音樂特點、代表曲目等。

民族器樂中的樂種，要點有：該樂種的定義、歷史沿革、樂隊組合形式與常用樂器、音樂類別、音樂特點、代表曲目等。

曲藝音樂中的曲種，要點有：該曲種的定義、歷史沿革、音樂類別、音樂特點、代表人物、代表曲目等。

戲曲音樂的劇種，要點有：該劇種的定義、歷史沿革、音樂類別、音樂特點、代表人物、代表劇目等。

（三）理論聯(lián)系實際

中國傳統(tǒng)音樂盡管是一門理論課程，其表述體系雖由大量語言文字構(gòu)成；但我們在學(xué)習(xí)過程中不能僅僅從概念到概念，更不能在脫離音樂的情況下死記硬背。不聽音樂，不看樂譜，不動口演唱，不僅不利于對概念的理解和知識的消化，而且甚至可能產(chǎn)生對所學(xué)知識的“誤讀”。唯有在研習(xí)過程中，不僅了解教材上的各類音樂理論知識，還要結(jié)合具體的音響和樂譜（有些代表性曲目還應(yīng)會背唱，熟記主旋律），才能真正掌握傳統(tǒng)音樂的真諦。由此可見，理論聯(lián)系實際的重要性。

理論聯(lián)系實際的要求，具體來說主要有以下幾點可供參考：

首先，在研習(xí)不同音樂體裁時，著重注意其形式特征。如漢族民歌中的號子、山歌、小調(diào)三種體裁。我們在聆聽錄音和分析樂譜時，應(yīng)主要感受號子堅定有力的節(jié)奏、一領(lǐng)眾和的歌唱形式；山歌悠長的氣息和自由的節(jié)奏；小調(diào)規(guī)整的節(jié)拍和優(yōu)美的旋律。這樣才能加深對其不同體裁特征的理解。再如民歌、曲藝、戲曲這三種體裁。民歌作為一種歌曲形式，其情感的表達(dá)相對單一、抽象；而戲曲、曲藝音樂則因其或“演故事”，或“說故事”，情感表達(dá)則多樣、具體。因此，我們結(jié)合音樂便可聽出后者較為復(fù)雜的戲劇性變化和人物的身份、性格等特點。至于戲曲音樂與曲藝音樂的區(qū)別，則可通過聆聽?wèi)蚯魳分胁煌挟?dāng)?shù)某?，以及演員以第一人稱方式表演時的情感投入特點來理解。而曲藝音樂則由于演員主要以“第三人稱”的方式表演，因而在情感的表達(dá)上要相對“客觀”一些。

其次，在研習(xí)不同音樂種類時，著重注意其地方風(fēng)格。地方風(fēng)格，是中國傳統(tǒng)音樂各類不同品種的重要區(qū)別。同為西北山歌，信天游、山曲、花兒的不同點即體現(xiàn)為地方風(fēng)格的差異。這些差異既要聽聽音響，也要看看樂譜。否則將難以理解山曲旋律中的大跳何以比信天游更多、更顯得跌宕起伏，花兒上下句間的“加腔”使其銜接更為連貫、暢達(dá)的緣由。同為絲竹樂中的代表樂種江南絲竹與廣東音樂，除了二者主奏樂器的音色及其特定的演奏技法之外，尚與它們不同的代表曲目、不同的歷史文化傳統(tǒng)關(guān)系密切。對其不同地方風(fēng)格的了解，自然不可脫離對其代表曲目的聆聽與分析。還有我們的國粹京劇，其唱腔中特有的“湖廣音”、“上口字”，若僅僅看譜和聆聽，不動口唱唱，恐怕也難以領(lǐng)悟其真諦。

再次，在研習(xí)中國傳統(tǒng)音樂總體特征時，要注意擴大學(xué)術(shù)視野，并關(guān)注各類體裁品種的共性。對中國傳統(tǒng)音樂的總體特征進行表述，是近年來該類教材的編撰中漸次出現(xiàn)的內(nèi)容。我們除了要對教材中該部分內(nèi)容作必要的理解與識記外，還須結(jié)合不同體裁、品種的音響與樂譜，對其共性特征進行思考。比如，不少教材在表述中國傳統(tǒng)音樂的審美特征時，常提及一個“和”字。所謂“和”，即“含蓄、婉約、和諧、適度”的意思。然而，會有人提出高亢激昂的信天游、花兒、蒙古族長調(diào)，以及質(zhì)樸粗獷的民間吹打樂等等，它們“和”嗎？對此我們以為：其一，應(yīng)從中西比較的視角入手，看看中西音樂的差異，所謂“和”是相對的；其二，應(yīng)從中國傳統(tǒng)音樂的總體上進行考慮，看其主導(dǎo)傾向。其中的關(guān)鍵，不可不結(jié)合大量樂譜、音響進行分析與比較。

二、試題類型與答題要求

有關(guān)音樂理論課程的試題類型很多，我們按出版社的要求編制了三種：即選擇題、名詞解釋和簡述題。這三種題型，在平常的考試中也應(yīng)用較多。從不同題型的特點來看，在對考生的知識考查上和答題要求等方面也不盡相同。同時，從不同題型涉及的知識點來看，也有著各自涵蓋范圍的區(qū)別。

（一）選擇題

選擇題是理論課考試中常見的題型之一。其方式是在題干的表述中，將某知識點留下一個關(guān)鍵性的“空白”，然后提供若干個備選答案供考生選擇。選擇題還可分為“單項選擇”和“多項選擇”兩大類，單項選擇正確答案只有一個，而多項選擇正確答案則為若干個。本書為單項選擇題，該題型涉及的知識程度較淺，一般只需對某一問題有所知曉即可。故此，這類題型的“面”更寬。在本書所出的選擇題中，幾乎囊括了民間、文人、宮廷、宗教四大類別的所有方面。誠然，其中還是有所側(cè)重，即民間音樂依然是出題的重點。

在本書所出的選擇題中，按內(nèi)容可分為總論和分論兩大部分。總論是有關(guān)中國傳統(tǒng)音樂的總體知識，分論涉及不同體裁類別的知識。其中總論題量不大，主體部分為分論。本書的選擇題在考查學(xué)生的知識方面，主要為如下幾點：

其一是對基本概念的理解如：

○民歌也作民間歌曲，是指________的歌曲。

A民族風(fēng)格B民間風(fēng)格C人民群眾創(chuàng)造

答案：C

該題即考查學(xué)生對民歌這一概念的理解。三個備選答案從字面上看有些相似。因為，民歌也具有民族風(fēng)格和民間風(fēng)格。但值得注意的是，有民族風(fēng)格和民間風(fēng)格的歌曲不一定都是民歌（專業(yè)作曲家創(chuàng)作的具有民族風(fēng)格、民間風(fēng)格的歌曲可謂不勝枚舉）。所以，正確答案是C。因此答題時，我們應(yīng)仔細(xì)思考“民間歌曲”的內(nèi)涵，不要望文生義。

其二是對音樂類別的把握如：

○四川清音屬于_______類曲種。

A道情B牌子曲C鼓詞

答案：B

該題就是考查學(xué)生對四川清音這一曲種的類別歸屬。做這一題時，一方面要求學(xué)生能對該曲種的類別歸屬有所知曉；另一方面也可運用排除的方法對所記憶的知識進行分析。即，道情類曲種一般叫做“某某道情”或“某某漁鼓”，鼓詞類曲種則多以“某某大鼓”為其稱謂。所以正確答案應(yīng)該是B。

其三是對音樂特點的識記如：

○絲竹樂風(fēng)格細(xì)膩，演奏時各樂器大都圍繞一個基本旋律即興發(fā)揮，形成_______。

A模仿復(fù)調(diào)B對比復(fù)調(diào)C支聲復(fù)調(diào)

答案：C

音樂特點，是這門功課學(xué)習(xí)的重要內(nèi)容之一。該題即考查學(xué)生對絲竹樂這一體裁音樂特點的識記。即使不運用機械記憶，在題目的表述中也可看出應(yīng)選擇C——“演奏時各樂器大都圍繞一個基本旋律即興發(fā)揮”。當(dāng)然，這也涉及對“支聲復(fù)調(diào)”這一概念的正確理解。因為，在給出的三個選項中，A、B兩個均為西方音樂概念，與民族器樂無涉。所以正確答案只能是C。

其四是對地理空間的定位如：

○二黃腔的形成地點說法不一，但大致都在_____中下游地區(qū)。

A黃河B長江C淮河

答案：B

地理空間也是該門功課的重要知識點之一，不同體裁品種的地方風(fēng)格，均與其生存的不同地理空間關(guān)系密切。該題目即考查學(xué)生對二黃腔形成地點的了解情況。我們知道，二黃腔的來源歷來眾說紛紜；但主要為三種，即湖北說、安徽說和江西說。從這三個省的地理位置看，形成A必然是否定的選項。值得思考的是B和C。不過，考慮到淮河干流不流經(jīng)湖北、江西，而原安徽說中所及主要是皖中南地區(qū)，故此答案應(yīng)該選B。

其五是對民族屬性的判斷如：

○“飛歌”，又稱“恰央”，是______族的主要山歌歌種。

A苗B侗C彝

答案：A

中國傳統(tǒng)音樂不等于漢族傳統(tǒng)音樂，這是我們學(xué)習(xí)這門功課必備的基本常識和正確的音樂觀。因此，音樂的民族屬性也是考查的知識點之一。該題即為對歌種的民族屬性作判斷。在備選答案中，苗族、侗族、彝族均主要分布在我國西南地區(qū)，因此容易引起混淆。但我們應(yīng)知道，侗族著名的歌種有嘎老（大歌）、嘎瑪（小歌）；彝族的著名歌種則是“四大腔”，其中尤以“海菜腔”更具影響。以上二族民歌中均無“飛歌”，而“飛歌”（恰央）則是苗族的著名歌種。

其六是對曲目名稱的辨識如：

○《幽蘭》、《廣陵散》、《流水》等，是著名的____曲。

A古箏B古琴C琵琶

答案：B

考查學(xué)生對曲名的辨識，有多種不同情況。比如有考查該曲目是何種樂器演奏的，也有考查該曲目是哪個樂種的，抑或是哪個演員的代表曲目等等。上題考查的是曲目的樂器歸屬。因為在中國傳統(tǒng)音樂中，同一曲目被不同樂器演奏的情況是較少見到的。該題目中的《幽蘭》、《廣陵散》作為著名琴曲，應(yīng)廣為人知。容易與古箏曲打攪的倒是《流水》。因為，古箏曲中有《高山流水》，古琴曲中也曾經(jīng)有過《高山流水》。不過，我們?nèi)糁拦徘僦陡呱搅魉纷蕴扑我院蠹捶侄脑?，《流水》一曲只能屬古琴了。因此，?yīng)選擇正確答案B。

（二）名詞解釋

名詞解釋也是理論課考試中常見的題型。它是對某領(lǐng)域中主要的學(xué)術(shù)概念進行解釋，旨在考查考生對其內(nèi)涵領(lǐng)悟、理解的情況。有關(guān)該題型的答題要求特別是具體內(nèi)容，目前學(xué)界尚無統(tǒng)一認(rèn)識。比如有的認(rèn)為名詞解釋要像專業(yè)詞典上的條目一樣，對這一概念進行較為詳盡的“闡釋”。其內(nèi)容除了概念本身的內(nèi)涵外，還要對其外延作進一步展開。因此，字?jǐn)?shù)一般不少于200字（比如上音出版社即為這種要求）。此外，也有人認(rèn)為名詞解釋主要是考查學(xué)生對該概念定義的理解，它與另一種題型——簡答題，應(yīng)有相應(yīng)的區(qū)分度（在名詞解釋的題目之后還有答題要求的解釋：“回答定義”；在簡答題之后也有答題要求的解釋：“回答要點，稍作展開”等等）?？忌恍杞忉屧摳拍畋旧淼摹岸x”即可，答題字?jǐn)?shù)一般在50字左右。

由此可見，上述第一種意見的名詞解釋，相當(dāng)于第二種的“簡答題”；第二種意見的名詞解釋答題內(nèi)容則簡單得多。這里需要說明的是，本書是按第一種意見即上音出版社的要求編撰的。因此建議各位讀者或考生在備考時最好弄清自己所報考學(xué)校對答題的要求，然后再作取舍。本書的名詞解釋主要涉及民歌、歌舞、曲藝、戲曲、器樂“五大類”中的體裁、品種、腔調(diào)、曲目、人物等。這幾類不同對象，其答題內(nèi)容既有相同點，也有不同點。

其一，關(guān)于體裁品種的解釋。

所謂“體裁、品種”，是指“號子、山歌、小調(diào)、信天游、山曲、江南絲竹、河北吹歌、京劇、昆曲”等概念。在這類題型中，我們的答題要求一般為三個要點：一是概念的定義，即解釋對象是什么；二是概念的類別，即所解釋的對象含有哪些內(nèi)容；三是概念的特點，即所解釋對象的基本屬性。如名詞解釋第6題對“號子”的解釋：

中國民歌的一種體裁。北方常稱“吆號子”，南方常稱“喊號子”。是指伴隨勞動過程演唱，并直接為之服務(wù)的民歌。號子具有統(tǒng)一勞動節(jié)奏，解除疲勞的實用性功能；也具有用歌聲來反映勞動者審美情趣的表現(xiàn)性功能。其特點在于：音樂形式和勞動特點緊密結(jié)合，節(jié)奏富有律動性；材料經(jīng)濟、簡樸，性格具有堅定、果敢、豪邁的特點；大多為無伴奏的一領(lǐng)眾和的演唱形式。漢族的號子可分為：搬運號子(包括裝卸、挑擔(dān)、推車號子等)、工程號子(包括打夯、打硪、建房號子等)、農(nóng)事號子(包括車水、舂米、薅草號子等)、船漁號子(包括行船、打漁、船務(wù)號子等)、作坊號子(包括榨油、鹽工、制麻號子等)。

以上的三要點當(dāng)然是指一般情況而言。由于中國傳統(tǒng)音樂目前不少體裁品種尚處在收集整理之中，對其感性認(rèn)識與理論提升還有待時日。因此，有些對象還不能完全套用以上所說的“三要點”模式。此外，還有些品種諸如器樂樂種、戲曲劇種等等，其中還可增加歷史沿革、代表曲目、代表人物等內(nèi)容。如名詞解釋第78題對“京劇”的解釋：

京劇是以皮黃腔為主的全國性戲曲劇種。1790年，四大徽班進京，是為京劇形成的先聲。其后與北上的漢調(diào)合流，并廣泛吸收昆曲、河北梆子以及其他民間音樂于清光緒（一說道光）年間正式形成。京劇運用以上下句為基礎(chǔ)的板腔體結(jié)構(gòu)體制，各劇目唱腔大多以慢板、原板、二六、流水、散板、搖板等各種板式交替構(gòu)成。京劇西皮腔剛勁明快，二黃腔平穩(wěn)深沉。此外尚有反二黃、反西皮、南梆子、四平調(diào)等多種腔調(diào)。京劇文場以京胡為主，輔以月琴、京二胡、小三弦，有時還用笛、笙、嗩吶等。著名京劇表演藝術(shù)家有譚鑫培、余叔巖、梅蘭芳、程硯秋等。代表劇目有《玉堂春》、《二進宮》、《群英會》等等。

其二，關(guān)于腔調(diào)的解釋。

所謂“腔調(diào)”，是指中國傳統(tǒng)音樂中具有“淵源關(guān)系”的一類曲調(diào)。諸如“鼓詞、彈詞、牌子曲、昆山腔系統(tǒng)、高腔系統(tǒng)、梆子腔系統(tǒng)”等等。有關(guān)腔調(diào)的解釋，一般與上文所說的“三要點”要求基本相同，但根據(jù)其內(nèi)涵還應(yīng)有：該腔調(diào)的歷史沿革、流傳分布、所及樂種等。如名詞解釋第75題對“高腔系統(tǒng)”的解釋：

戲曲聲腔的一種。亦稱“高腔腔系”。是對明代弋陽腔派生出來的諸聲腔、劇種的統(tǒng)稱（清代以后稱為“高腔”）。作為明代“四大聲腔”之一的江西弋陽腔，系南曲的一支，后于明初流傳至今徽州、南京、北京、湖南、湖北、福建、廣東、云南等地，形成一個龐大的高腔系統(tǒng)。計有贛劇高腔、湘劇高腔、辰河戲高腔、湖北清戲、川劇高腔、滇劇高腔、北京京腔，以及浙江、福建、廣東各劇種的高腔等。各地高腔風(fēng)格各異，但均“錯用鄉(xiāng)語”，“改調(diào)歌之”，鑼鼓伴奏，人聲幫腔。因此，盡管其與昆山腔同為南北曲的直系后裔，但與昆山腔的同名曲牌區(qū)別甚大。

其三，關(guān)于曲目的解釋。

關(guān)于曲目的解釋，即對傳統(tǒng)音樂中某些重要作品的解釋。本書中涉及的諸如《夕陽簫鼓》、《八駿馬》、《旱天雷》等等。這類名詞解釋的基本要求是：第一，該曲目的定義。這是對概念本身的解釋，如是哪種樂器的樂曲，或是哪個樂種的樂曲，還應(yīng)說明其樂器名或樂種名。第二，該曲目的淵源。即該樂曲的歷史源流情況。誠然這點還須視具體情況而定，若教材上沒有或尚待研究，可以忽略；若學(xué)界有不同說法，可以分別予以介紹。第三，該曲目的音樂特點。其中可包括樂曲的旋律、結(jié)構(gòu)特點和演奏、演唱特點等等。如名詞解釋第112題對“《夕陽簫鼓》”的解釋：

古代琵琶曲。又稱《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》。作者佚名，作為琵琶曲曲名最早見清姚燮的《今樂考證》，樂譜最早見清吳畹卿1875年前后的抄本。不同年代不同流派的傳譜不一，有6段加1尾聲者，也有10段者等?！断﹃柡嵐摹肥且皇资闱閷懸獾奈那?，旋律優(yōu)美雅致，描繪出一幅清麗淡雅的江南山水畫卷。演奏上左手較多使用推、拉、揉、吟等技法，通過簡短的引子模擬簫鼓聲，然后引入如歌的主旋律。其后各段運用“換頭合尾”的發(fā)展手法展開全曲。此曲流傳甚廣，是琵琶曲中的代表作品之一。1923年上海大同樂會柳堯章將此曲改編成絲竹合奏曲，取名《春江花月夜》。

其四，關(guān)于人物的解釋。

在本書中涉及的人物不多，而且多為帶有一定“術(shù)語”性味道的概念。諸如“三鼎甲、南麒北馬、四大名旦”等。這類名詞解釋，也可參考上文所述的“三要點”——是什么、有哪些、何特點——來答題。如名詞解釋第92題對“三鼎甲”的解釋：

又稱“老生前三杰”，是指京劇形成初期活躍在舞臺上的三位杰出老生演員程長庚（1811～1880）、余三勝（1802～1866）和張二奎（1814～1864）。程長庚是安徽人，在唱腔上融合徽調(diào)和昆腔為多，唱工字正腔圓，在刻畫人物方面造詣很高。代表劇目有《魚腸劍》、《文昭關(guān)》等。余三勝系湖北羅田人，唱念以湖北方言為準(zhǔn)。演唱圓潤流利，婉轉(zhuǎn)纏綿，尤以“西皮”與“反二黃”最為出色。以演《空城計》、《李陵碑》等劇最為著稱。張二奎系北京人，唱工平穩(wěn)，咬字堅實，用腔以西皮為主，以京音為準(zhǔn)，故稱“京派”。代表劇目有《打金枝》、《大登殿》等。

以上第一句話即為對“三鼎甲”所下的定義，屬“是什么”。其后的內(nèi)容，則將“有哪些”與“何特點”結(jié)合起來表述。其中主要涉及的是這三位演員的不同籍貫、唱念特點與代表劇目。

（三）簡述題

簡述，亦可理解為簡要論述的意思。根據(jù)不同題型之間應(yīng)有一定區(qū)分度的基本要求，簡述題與選擇題、名詞解釋自然不可同日而語。在本書編撰的幾種題型中，簡述題涉及的知識程度最深。相比較而言，如果說名詞解釋的答題特點在于回答“要點”的話；那么，簡述題則因其答題要求而具有“展開”之特點。因此，該題型的特定主要體現(xiàn)在文字表述的深度與廣度上，字?jǐn)?shù)一般在800～1000左右。由于字?jǐn)?shù)較多，相當(dāng)于一篇短文，其答題要求與一般理論試題的表述相同。即：緊扣論題、觀點明確、層次清楚、語言流暢、用字正確。

從出題的角度而言，該題型一般涉及的都是較為宏觀的或知識含量較深的內(nèi)容。在本書中主要為以下幾種類型：

一為“音樂特征”。

這類試題主要涉及的是對中國傳統(tǒng)音樂及其各體裁、各類別的特征描述。中國傳統(tǒng)音樂作為一種以“現(xiàn)存音樂”為對象性的研究領(lǐng)域，認(rèn)識、歸納、總結(jié)其音樂的基本屬性是一重要課題。其中包括中國傳統(tǒng)音樂的總體特征（含審美特征、形態(tài)特征等）；民間、文人、宮廷、宗教等各階層音樂的特征；還有民歌、歌舞、器樂、曲藝、戲曲等各體裁音樂的特征等等。在對各類傳統(tǒng)音樂特征進行描述時，要注意理論表述與音樂實例的結(jié)合。如簡述題9“中國傳統(tǒng)音樂的形態(tài)特征”中，對其中“樂音帶腔性”的表述：

（1）樂音的帶腔性。這是指單個音的特點。所謂“帶腔”，是指樂音在運動過程中有意運用的，且與某些特定的音樂表現(xiàn)意圖相聯(lián)系的音成分（其中含音高、力度、音色）的某種變化。由于樂音“帶腔”，音與音之間即構(gòu)成的一種“線狀”的“遞變”關(guān)系（而非西方音樂特別是鋼琴“點狀”的“分離”關(guān)系）。這種“帶腔”的音，在采用這一音體系的所有民族的音樂作品中，均可聽到。諸如民歌、戲曲、曲藝演唱中的各種滑音、顫音、嗽音、豁腔、疊腔、帶腔，以及民族樂器演奏中的吟、猱、綽、注等等。目前學(xué)術(shù)界有人將其稱為“音腔”；也有人將其稱為“搖聲”。相對運用該體系的諸民族而言，樂音帶腔與否不僅是一種技術(shù)行為，而且成為其審美觀念的一種。

上文中，前半部分是對“樂音帶腔性”的理論表述，后半部分則為音樂實例。

二為“音樂分類”。

中國傳統(tǒng)音樂的分類是一個重要課題。一方面，該領(lǐng)域尚處在資料收集、整理階段，分類工作不可或缺；另一方面，分類也是我們認(rèn)識音樂事項的必由途徑。因此，作為一種基礎(chǔ)知識，分類是這門功課考試的重要內(nèi)容之一。在本書中，試題涉及中國傳統(tǒng)音樂的分類，還有其它各體裁、品種諸如民歌、歌舞、器樂、戲曲、曲藝等等的分類。研習(xí)這類試題，除了上文中所說的一般要求之外，尚須注意答題內(nèi)容要在一定程度上體現(xiàn)出學(xué)術(shù)界的新成果。特別是對于學(xué)術(shù)界不同的分類角度，都要仔細(xì)理解和深入思考。在分類問題上，只要不違背形式邏輯的“劃分規(guī)則”，均可看作是有意義的。因此，不論哪一種對象，都不止一種分類方法（或曰分類途經(jīng)）。比如簡述題5“簡述中國傳統(tǒng)音樂的分類”，其中就涉及“體裁品種分類”、“社會階層分類”、“搬演場所分類”、“地理空間分類”等四種方法。再如簡述題15“簡述民歌的分類”，分類方法也涉及五種：“體裁分類”、“時間分類”、“空間分類”、“場合分類”、“歌種分類”。

三為“音樂概況”。

這類試題旨在考查學(xué)生對某種音樂基本情況的了解程度。本書涉及的有漢族民歌、歌舞；蒙、維、藏等少數(shù)民族音樂民間音樂；還有一些代表性品種和代表性樂器等等。

在漢族民歌、歌舞音樂概況中，需注意答題內(nèi)容的區(qū)域性。如簡述題16“簡述漢族北方山歌概況及其特征”。對這一考題，我們首先要注意的是北方山歌的分布地域，即主要在哪些地理空間。其次，在這些區(qū)域中，又有哪些代表性歌種。最后，才是對該區(qū)域代表性歌種的基本情況與特征進行分別表述。因而在該題中，涉及的區(qū)域有陜西（信天游）、山西（山曲）、內(nèi)蒙中西部（爬山調(diào)）、甘青寧（花兒）一帶。

在少數(shù)民族民間音樂中，需注意答題內(nèi)容的代表性。即應(yīng)注意該民族民間音樂的各類體裁，諸如民歌、歌舞、器樂、曲藝、戲曲（視具體情況而定）、綜合性樂種等等，不要有所遺漏。在少數(shù)民族音樂中，人們大多關(guān)注的是民歌與歌舞，而器樂、曲藝、戲曲，及綜合性樂種則容易忽略。

在代表性品種中，答題內(nèi)容與名詞解釋相似，但不同點在于簡述題要細(xì)致、深入得多。在名詞解釋中可“點到為止”，但在簡述題中要“充分展開”。因此，相關(guān)內(nèi)容一般應(yīng)有：該品種的定義與概況、歷史沿革、音樂特征（含類別）、代表曲目等等。

在代表性樂器及演奏藝術(shù)中，答題內(nèi)容與上述代表性品種相似，但也有該領(lǐng)域的一些知識點：諸如該樂器的定義與概況、歷史沿革、形制技法、音樂特點、流派情況、代表曲目、代表人物等等。其中形制技法是該類試題的特點之一。如是吹管樂器，應(yīng)有按孔數(shù)、筒音情況、音域情況及常見技法；如是拉弦樂器或彈撥樂器，還應(yīng)有該樂器的弦數(shù)、空弦音高、音域情況及左右手常見技法等等。

按出版社要求，我們以國內(nèi)主要的傳統(tǒng)音樂教材為依據(jù)，并參考一些工具書和其他資料，編撰了400道選擇題、120道名詞解釋、50道簡述題；同時，還在此基礎(chǔ)上編制了10套試卷，聊作各位讀者研習(xí)、備考之用。

責(zé)任編輯：馬林