滌蕩心靈的曼妙之聲

1840年根據(jù)德國詩人夏米索的長篇同名詩創(chuàng)作而成的聲樂套曲《婦女的愛情與生活》，充分地展示了舒曼的音樂才華，這部套曲是由八首女聲獨唱歌曲組成，描寫了一個婦女的生活感受：從初戀羞澀的期盼、結婚時的喜悅、懷孕時的激動、成為母親時的幸福，到失去丈夫的痛苦。抒情的旋律以及和聲的精彩運用，形式結構簡潔又充滿詩意，揭示了女性內心情感中那種特有的細膩與敏感，具有很強的藝術感染力。套曲通過音樂語言形式傳達感情、并將情感作為音樂內容的審美取向，這種融敘事、表情、表現(xiàn)為渾然一體的音樂創(chuàng)作觀念和手法，是這首作品的魅力所在。

一、形式的美

浪漫主義作曲家們認為，音樂的形式是為音樂的情感表現(xiàn)服務的，絕不能脫離情感而存在，舒曼堅持認為：“音樂絕不是供人娛樂供人在茶余飯后遣愁解悶的東西。它必須是一種高尚的東西?！彼J為音樂應該有真正觸動人們內心感情的、具有高度思想性的內容，他還認為形式本身是表現(xiàn)思想感情內容的手段，他反對“一味追求卓越技巧，只重外表、不重內容的反藝術傾向”，又反對他稱之為藝術死敵的“平庸、千篇一律和粗制濫造”。從套曲中看，形式美表現(xiàn)在：體裁上看，它是由八首結構上各自獨立，情節(jié)上相互關聯(lián)的歌曲所形成的一件完整作品，通過聲音的流動，即聲音的高低、強弱、急緩、穩(wěn)定與不穩(wěn)定、和諧與不和諧等旋律的運動，直接表達人物內心細致復雜的情感活動，引起人們的審美愉悅。題材內容看，是以愛情為主題的婦女的感情生活歷程，從含情脈脈的“自從和她相見”，心胸開闊的“他比任何人都高貴”，受寵若驚的“我不明白，我不相信”，優(yōu)美可親的“戒指在我手指上”，神態(tài)不定的“親愛的姐妹，快幫我裝扮”，喜悅纏綿的“親愛的，為什么這樣驚奇地望著我”溫馨甜美的“你在我心里，在我懷里”，以及悲痛欲絕的“你如今終于給我?guī)頍o限悲痛”，陳述著婦女的感情經(jīng)歷，細膩的表現(xiàn)了婦女真切的內心感情，從中我們可以感受到善良、純潔、崇高、悲劇的美。從旋律上看，“分節(jié)歌形式”已基本上被打破了，而在一定程度上采用了“全創(chuàng)作的”形式，即詩歌的不同段落在歌曲中分屬不同的結構段落，具有不同的曲式結構意義。套曲更注重語言化，音樂中巧妙的運用了朗誦調，用帶附點的節(jié)奏型描寫少女的羞澀；用帶有休止符的和弦伴奏來表示姑娘的受寵若驚、不知所措的神情；用優(yōu)美的旋律和快速的曲調來表達姑娘出嫁時的歡快和熱鬧情緒；在最后丈夫去世一曲中，用同音的多次重復來表現(xiàn)婦女悲痛欲絕的呻吟。

二、詩化的美

浪漫主義藝術歌曲最鮮明的美學原則是注重個體感性的美、追求詩化意境的美。在文學藝術的范疇內，詩歌是一種高度凝煉集中的表達感情模式與強度的文學體裁，與音樂一樣，詩歌表現(xiàn)的是情感本身。舒曼熱衷于文學，對他來說，“詩意的”是“音樂性的”同義語，音樂的本質，它的藝術花朵，必須是詩意的，他追求：“把詩作為獨立音樂的基礎，找到適合詩的音樂形象，并且使它們相互融合成一個統(tǒng)一的整體”。套曲中就是通過聲樂、鋼琴的音樂部分來表現(xiàn)其韻律的美，揭示詩詞內情感的美，舒曼以純樸的語言、纖巧的筆觸形象地刻畫了婦女短暫的幸福和深沉的悲哀。旋律緩慢悠長，那是少女深情的訴說；朗誦式的音調，仿佛少女在講述心事；調性、節(jié)奏、速度上的變化，層層展現(xiàn)了她內心情感的發(fā)展過程，鋼琴與人聲的二重唱，極大豐富了歌曲的表情色彩，鋼琴伴奏的相對獨立更進一步的加強了歌曲詩意的表達。

三、浪漫的美

浪漫主義的作品客觀上擴大和加深了音樂心理刻畫的能力，豐富了心理刻畫的表現(xiàn)手法和技巧，他們認為音樂是所有藝術中最浪漫的，它代表著永恒與和諧，對過去的美好與理想的未來充滿憧和對生活的熱愛與追求，對愛情的豐富體驗，對自然的無比崇敬，音樂內向而風格純凈，一切都化成了純粹的感情，舒曼這部套曲把他的“感情論”這一美學觀點融入其中了，套曲體現(xiàn)著感情的無比豐富、美妙和力量，溫暖而深情款款，微妙而至情至性。浪漫的詩詞已經(jīng)讓人陶醉，曲調更為講究，歌曲題材更加細膩，情感表達也相對復雜含蓄，如果說套曲如成套的畫面，不如說是一連串的感情意向。套曲中，如歌的旋律、變化的節(jié)奏型、朗誦似的獨白、前奏的預示、間奏的連接、尾奏的深化，在藝術造型方面都起到很大的作用，濃郁的抒情、浪漫氣氛彌漫四周，令人生出種種遐想，體現(xiàn)出情感的無窮力量。鋼琴的情景鋪墊、歌曲情感情緒的醞釀、對某些字詞的強調、調性與和聲的變化，造成了人聲鋼琴的奇妙結合，舒曼是一個“聲音調色”大師，他深諳音色對人的聯(lián)覺作用，情人的聲音可以使人在聽覺中，同時感受到甜美（味覺）、溫暖、圓潤（觸覺）、明亮（視覺）等各種感覺，各種感覺互相挪移，彼此打通，使審美知覺變得無比豐富，他同克拉拉熱戀時所體會到的愛情中的渴望、憧憬、痛苦、歡樂等種種個人生活色彩的感情印跡，都極其細膩深刻地體現(xiàn)在套曲中。

四、悲劇的美

舒曼強調音樂藝術中的道德和思想的意義，他求真、求美，主張道德和藝術的統(tǒng)一，在愛情問題上表現(xiàn)出的正是“愛情不是索取，而是奉獻”的精神，從這種純真的感情中我們可以看到一種崇高的人格力量。在西方審美傳統(tǒng)中，“悲劇”與“崇高”歷來被聯(lián)系在一起，在許多美學家看來，悲劇的審美特質就是一種崇高的美，在西方文藝作品作品中，“崇高”常常是通過“悲劇”來體現(xiàn)的。這部套曲正是通過愛情的悲劇揭示了“現(xiàn)實與詩意”的矛盾，揭示的正是19世紀上半葉歐洲資產(chǎn)階級革命失敗后知識階層追求的自由、民主、幸福的理想與理想之間的矛盾。套曲通過女主人由于男主人的去世，內心的悲痛之情。對過去愛的追求，幸福生活的回憶，都表現(xiàn)出了女主人感情的真摯，盡管這部作品沒有具體的情節(jié)性，也沒有矛盾斗爭的戲劇沖突，但其悲劇性是毋庸置疑的。女主人的愛情既是幸福的又是痛苦的，正是因為它具有的悲劇性，因而顯示出它的崇高。我們可以從套曲中看出這種悲劇性在第一首歌中就已埋下了整個套曲的悲劇種子，第二首到第五首，還有第七首，雖然音樂的主基調是歡快和幸福的，但也是作為最后悲劇性的對比，在第八首歌出現(xiàn)時，這種悲劇性是可以預料到的了，此時，套曲的悲劇性得以釋放，舒曼正是通過喪夫的悲劇，強調了愛情的崇高，套曲把這種愛提升到了一種更高的境界，激起人們對于愛情的崇高感，從而使這部套曲具有崇高的感染力量，套曲的悲劇美，給人們以強烈的道德震撼力量，極大地激起了人們對于女主人的同情、熱愛和崇敬，更體會到了舒曼那種藝術至上、愛情至上的浪漫主義氣質。

縱觀整部套曲，舒曼通過一個女子對待生活、對待愛情的內心感受的描寫，來呼喚崇高的人性，使作品主觀性更強，抒情性更突出，感情更細膩。品她的美讓人回味悠長……

（作者簡介：張堅，長春師范學院音樂學院講師，碩士）