對高等藝術(shù)院校學生《藝術(shù)概論》課的幾點思考

陳瑩

（徐州師范大學 音樂學院，江蘇 徐州 221000）

對高等藝術(shù)院校學生《藝術(shù)概論》課的幾點思考

陳瑩

（徐州師范大學 音樂學院，江蘇 徐州 221000）

《藝術(shù)概論》是高等藝術(shù)院校學生必修的一門基礎(chǔ)理論課程，但在長期的藝術(shù)教育體制下，該課程沒有得到足夠的重視，其作用也沒有得到充分的發(fā)揮。本文從課程開設(shè)的重要性、教材選用、教學模式和課外學習四個方面，對該課程提出了一些思考。

《藝術(shù)概論》 課程開設(shè) 教材選用 教學模式 課外學習

《藝術(shù)概論》是一門對藝術(shù)的基本原理和基礎(chǔ)知識及基本問題進行專門性研究的學科。具體而言，是指對有關(guān)藝術(shù)的本質(zhì)特征、作用、發(fā)生和發(fā)展規(guī)律、藝術(shù)家、藝術(shù)作品、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)風格與流派、藝術(shù)欣賞、藝術(shù)批評與社會各系統(tǒng)的關(guān)系進行專門研究和探索的學科，它屬于藝術(shù)學的范疇。所謂藝術(shù)學是指有系統(tǒng)性地研究關(guān)于藝術(shù)的各種問題的學科，主要包括：藝術(shù)概論、藝術(shù)史、藝術(shù)批評三大方面?！端囆g(shù)概論》既是一門具有系統(tǒng)綜合性和開放性的藝術(shù)基礎(chǔ)理論課，又是準備踏入神圣的藝術(shù)殿堂的人和廣大的高等藝術(shù)院校的學生的一門共同的藝術(shù)基礎(chǔ)理論必修課。

一、高度重視課程開設(shè)

隨著1999年全國大規(guī)模高校擴招，許多高等藝術(shù)院校也不斷擴大招生名額。積極發(fā)展高校層次的藝術(shù)教育，這無疑是件好事，但我們也應清醒地看到，由于藝術(shù)類考生文化課考試錄取分數(shù)相對較低，盲目擴招往往也會帶來入學門檻低、生源質(zhì)量差等問題。這些生源的主要特點是：文化素質(zhì)偏低，生活閱歷簡單，自控能力較差，但可塑性極強。這一現(xiàn)狀在全國同類藝術(shù)院校中相當普遍。在長期從事教學的過程中，我也充分體會到這一點，深感提高高等藝術(shù)院校學生的藝術(shù)文化素養(yǎng)迫在眉睫。

《藝術(shù)概論》課正是這樣一門課程。作為藝術(shù)院校專業(yè)必修的藝術(shù)理論基礎(chǔ)課程，其開設(shè)的目的就在于提高學生對于基礎(chǔ)藝術(shù)理論理解、辨析的水平，提升其文化藝術(shù)修養(yǎng)。它要求學生起碼了解一般中外藝術(shù)作品典型范例，并具有用藝術(shù)理論的概念分析和思辨的能力，這對學生來說，除了具有一定的藝術(shù)鑒賞的經(jīng)歷之外，尤其需要相應層次的文化知識。然而，大學生有藝術(shù)鑒賞經(jīng)歷的很少，更沒有接觸過藝術(shù)理論，只有憑直覺去觀賞和討論藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的優(yōu)劣。因此，對他們來說，提高藝術(shù)素質(zhì)的直接體現(xiàn)就在于藝術(shù)理論水平的進步。

二、慎重選用課程教材

有關(guān)藝術(shù)學的書有許許多多，其中在藝術(shù)教育中較有影響力的是《藝術(shù)學概論》和《藝術(shù)概論》?！端囆g(shù)學概論》是由北京大學藝術(shù)系彭吉象教授在20世紀90年代初編著的。為適應當時社會主義精神文明建設(shè)，提高全民素質(zhì)教育的需要，在藝術(shù)教育和研究方面有著優(yōu)良傳統(tǒng)的北京大學出版了一套 “北大藝術(shù)教育與美學研究叢書”?！端囆g(shù)學概論》就是其中重要的一本書，它系統(tǒng)地整理、發(fā)掘和研究了幾千年來全世界燦爛的藝術(shù)文化，既注重研究中外傳統(tǒng)的藝術(shù)，又注意到開拓藝術(shù)教育和研究中的新學科、新領(lǐng)域，以較新的面貌來傳播藝術(shù)領(lǐng)域的新成果，將學術(shù)性、知識性、趣味性、可讀性熔于一爐。

《藝術(shù)概論》屬于“高等藝術(shù)教育‘九五’部級教材”，是文化部教育科技司編寫的“中國藝術(shù)教育大系”重要內(nèi)容之一。它于20世紀90年代末期出版，是以專業(yè)藝術(shù)本科教育為主，兼顧普通藝術(shù)教育的系統(tǒng)教材。新時期專業(yè)藝術(shù)教育的迅猛發(fā)展，高等藝術(shù)教育教學改革的日益深化，對于藝術(shù)教育和藝術(shù)專業(yè)教材的要求越來越高。它是在總結(jié)借鑒前人的研究成果的基礎(chǔ)上，吸收當代美學和文藝學研究的部分新成果，結(jié)合80年代以來新出現(xiàn)的各種藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)問題，針對藝術(shù)院校學生當時的文藝思想實際，重新編寫的一本藝術(shù)理論教材。

直到今天，這兩書一直被用作各高等藝術(shù)院校藝術(shù)概論課程的教材。對照兩本教材，它們在總體內(nèi)容上大致相同，均涉及藝術(shù)的本質(zhì)特征、藝術(shù)的發(fā)生、發(fā)展、藝術(shù)的門類、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)欣賞這幾大塊內(nèi)容，都是在以馬克思主義立場、觀點、方法為指導的基礎(chǔ)上，堅持基本內(nèi)容的科學性和全面性。當然，從細節(jié)觀察，對藝術(shù)相關(guān)問題的論述，兩本書在內(nèi)容的全面性和準確性上還是存在一定的差異。在語言上，《藝術(shù)概論》的專業(yè)性更強，語句精確，但這也使讀者在閱讀時會感覺到比較晦澀、難懂。相比之下，《藝術(shù)學概論》的語言較為通俗、流暢，具有較強的可讀性。從文本的內(nèi)容細節(jié)來看，《藝術(shù)概論》要比《藝術(shù)學概論》更為全面、透徹，對個別問題的分析也更加深入。

另外，“21世紀大學生素質(zhì)教育系列教材”中的《藝術(shù)欣賞綱要》，也是一本很實用的教材，由黃保強等人組成的編輯委員會主編。本教材運用藝術(shù)美的基礎(chǔ)知識，通過對藝術(shù)作品的賞析，對學生進行藝術(shù)審美教育，它的理論性和實踐性很強，分別從戲劇、影視、音樂、舞蹈、書法、繪畫、雕塑、攝影和建筑九大藝術(shù)門類進行系統(tǒng)的賞析，其中涉及許多古今中外的藝術(shù)名作，這些對提高高等藝術(shù)院校學生對藝術(shù)作品的鑒別能力和欣賞能力、提高學生對美的創(chuàng)造力都是有很大幫助的。

無論以哪本書作為藝術(shù)概論課程的教材，教師在教學過程中都可以同時借鑒、汲取其他書中的優(yōu)秀內(nèi)容，《藝術(shù)學概論》具有概括性的標題、通俗流暢的敘述語言，《藝術(shù)概論》理論分析細致、概念闡釋精準，《藝術(shù)欣賞綱要》具有生動性、形象性特點，這些都需要我們在學習與教學中關(guān)注和積極運用。

三、優(yōu)化傳統(tǒng)教學模式

優(yōu)化傳統(tǒng)教學模式，首先要對舊的教學模式進行反思，而優(yōu)化《藝術(shù)概論》教學模式的首要條件是優(yōu)化視聽環(huán)境。有了良好的視聽環(huán)境，學生才能在學習過程中“身臨其境”，教學信息才能真實、直觀、生動具體、有形有聲且富于變化，才能達到真正意義上的教與學的 “情感相融”、“融匯悟通”。筆者在本課程的教學過程中，以多媒體教學為手段，進行現(xiàn)代化教學模式中的情景教學，擺脫了因脫離實體而導致的對藝術(shù)對象描述及分析的 “蒼白無力”，同時學生在理解上的盲目性和模糊性也能夠隨之消失。例如在講到藝術(shù)認識功能的時候，如果單憑說教式的講授會使教學缺少一些生動性和形象性，但是上課的時候可以采用多媒體教學的形式，我們可以將畢加索的《格爾尼卡》投放到大屏幕上，這樣就可以提問學生：根據(jù)圖片你能認識或者了解到什么？然后根據(jù)圖片作相應的講解，這樣學生不僅能了解到藝術(shù)的認識功能，而且可以親自欣賞到此繪畫作品到底描繪的是什么，反映了什么。因此，寓教于樂不僅能使學生學到更多的東西，而且能提高他們的學習興趣。

優(yōu)化傳統(tǒng)教學模式，還應在教師授課的主導前提下，尊重學生學習的主體性和認知性，“以學生為本”，鼓勵學生進行創(chuàng)造性的學習。例如在講到什么是“藝術(shù)語言”的時候，僅僅照本宣科，依書本內(nèi)容膚淺地講解這部分內(nèi)容顯然不能吸引學生的注意力，更不用說讓他們深刻理會了。在實際教學中，筆者請音樂專業(yè)的學生演唱閻維文的歌曲《父親》、賞析羅中立油畫《父親》，使學生深切體會不同藝術(shù)語言演繹相同的“父愛”主題，并請全班學生以唐代詩人孟郊的《游子吟》為歌詞，創(chuàng)作一首歌頌母愛的歌曲，并分小組合作，以歌曲演唱、舞蹈表演、樂器演奏等綜合形式在課堂上表演。這種以人為本的教學模式，既培養(yǎng)了學生創(chuàng)造性學習的能力，又大大豐富了單一的傳統(tǒng)教學，而且收到了很好的教學效果。

教學實踐證明，這些打破傳統(tǒng)的教學模式拓展了學生對藝術(shù)認知的深度和廣度，也得到了學生的肯定和好評。

四、加強學生課外學習

《藝術(shù)概論》課是一門理論性較強的課程，也是涉及政治學、經(jīng)濟學、哲學、美學、心理學、社會學等多門學科內(nèi)容的基礎(chǔ)理論課程，對藝術(shù)學習和實踐均具有很強的指導意義。大多數(shù)學生都認識到這一點，能夠積極主動來上課學習。但對于他們來說，《藝術(shù)概論》課是一門全新的專業(yè)理論課程，教學內(nèi)容中涉及的許多相關(guān)問題，他們大多都沒有接觸過。除個別學生外，有很大一部分學生由于基礎(chǔ)知識相對薄弱，在學習過程中往往對一些理論問題理解起來較為困難，例如“藝術(shù)是用形象來反映社會生活的意識形態(tài)”，我們不僅需要解釋“形象”、“藝術(shù)形象”，而且要講解“意識形態(tài)”的范疇等相關(guān)知識。此外，由于藝術(shù)專業(yè)學生的生活經(jīng)歷較為簡單，生活范圍相對狹窄，因此，他們對教學內(nèi)容中舉出的常見生活例證多不知曉，這不僅增加了教學難度，而且影響了教學的進度。

此外，藝術(shù)院校由于教學的特殊性，形成了很多學生只重視專業(yè)課而輕視理論課的不良學風。他們帶著入學前的“先天”影響，錯誤地認為，文化理論課學不學都沒關(guān)系，投入適當?shù)木ι踔梁苌俚木Χ颊諛由龑W，導致相當一部分學生對理論課學習采取消極應付態(tài)度，對相關(guān)理論問題不求甚解，只求考試過關(guān)的學習現(xiàn)象時有發(fā)生。加之各專業(yè)各系或個別教師經(jīng)常占用文化理論課教學時間開設(shè)專業(yè)課，或組織排練、演出等，更是為“重專業(yè)而輕理論”的學生找到了非常合理的逃課借口。最終的結(jié)果就是，《藝術(shù)概論》課的正常教學和學生的文化理論學習受到較大的負面影響。

上述存在的主要問題，并不是在課堂教學中都能夠全部解決的。因此，強調(diào)學生的課外學習就顯得格外重要。只有將學生課內(nèi)與課外的學習結(jié)合起來，各相關(guān)部門齊抓共管，才能更好地完成《藝術(shù)概論》的教學任務。

《藝術(shù)概論》的課程性質(zhì)決定了高等藝術(shù)院校學生對本課程的課外學習應包括多方面：首先，保證做到課前預習，課后復習，完成教師布置的課外作業(yè)；其次，課外要有針對性地學習和閱讀相關(guān)學科的知識和一些代表作家的代表作品；再次，課余時間有意識地深入生活、觀察生活、了解生活，善于發(fā)現(xiàn)生活中的真善美；最后，課外時間有選擇地參加一些有益的藝術(shù)實踐活動。筆者認為，做到這幾點，對學生深刻理解本課程的教學內(nèi)容一定會有很大的幫助。

以上是我結(jié)合教學實際，針對高等藝術(shù)院?！端囆g(shù)概論》課的特點提出的幾點想法，其核心是想通過對該課程教學的深入思考，使大家尤其是藝術(shù)教育工作者和藝術(shù)專業(yè)學生加強對本課程的重視，以期《藝術(shù)概論》課在高等藝術(shù)院校的實際教學中充分發(fā)揮它的作用。

［1］王宏建.藝術(shù)概論［M］.北京：文化藝術(shù)出版社，2000.1.

［2］彭吉象.藝術(shù)學概論［M］.北京：北京大學出版社，1994.7.

［3］彭吉象.影視鑒賞［M］.北京：高等教育出版社，1998.

［4］任達升.藝術(shù)百科［M］.河南：海燕出版社，2004.11.

［5］丁濤.藝術(shù)概論［M］.遼寧：遼寧美術(shù)出版，2001.8.

［6］顧建華.藝術(shù)引論［M］.高等教育出版社，1989.10.

［7］楊琪.藝術(shù)學概論［M］.北京：高等教育出版社，2003.1.

［8］李勝利.藝術(shù)概論［M］.北京：北京廣播學院出版社，2001.8.

［9］黃保強.藝術(shù)欣賞綱要［M］.上海：復旦大學出版社，2004.7.

［10］中國成人教育協(xié)會成人高等學校招生研究會.藝術(shù)概論［M］.遼寧：遼寧大學出版社，2000.8.

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