聲樂(lè)演唱中二度創(chuàng)作的多維構(gòu)建

何艷霞　曲洪啟

摘要：音樂(lè)的二度創(chuàng)作是指音樂(lè)表演者在演奏或演唱時(shí),在遵守作曲家原作的基礎(chǔ)上,根據(jù)自己對(duì)作品的深入理解和分析,運(yùn)用嫻熟的專業(yè)演奏或演唱的技巧,充分調(diào)動(dòng)平時(shí)在日常生活中所積累的情感和表現(xiàn)力,對(duì)作品進(jìn)行最大限度的創(chuàng)造性傳達(dá)和再現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：聲樂(lè)演唱；二度創(chuàng)作；原則；構(gòu)建

中圖分類號(hào)：J616文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1004-2172（2009）02-0072-03

二度創(chuàng)作是一個(gè)永恒的話題，隨著人們對(duì)其研究的不斷深入，對(duì)它的認(rèn)識(shí)水平也在逐步提高。音樂(lè)表演是指器樂(lè)或聲樂(lè)表演者把作曲家經(jīng)過(guò)深思熟慮創(chuàng)作出來(lái)的曲譜或歌曲通過(guò)自己的理解用樂(lè)器演奏或聲音演唱充分地表現(xiàn)出來(lái),形成某種特定的音響效果,以供音樂(lè)聽(tīng)眾來(lái)欣賞，這一表現(xiàn)過(guò)程我們又稱為音樂(lè)的二度創(chuàng)作。音樂(lè)表演者在演奏或演唱時(shí),在遵守作曲家原作的基礎(chǔ)上,根據(jù)自己對(duì)作品的深入理解和分析,運(yùn)用嫻熟的專業(yè)演奏或演唱的技術(shù)和技巧,充分調(diào)動(dòng)平時(shí)在日常生活中所積累的情感和表現(xiàn)力,對(duì)作品進(jìn)行最大限度的創(chuàng)造性傳達(dá)和再現(xiàn)。二度創(chuàng)作是體現(xiàn)聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)創(chuàng)造性的核心，是使藝術(shù)得以延續(xù)和發(fā)展的重要途徑。

一、聲樂(lè)表演中二度創(chuàng)作的基礎(chǔ)

音樂(lè)表演藝術(shù)是建立在哲學(xué)認(rèn)識(shí)論基礎(chǔ)上的一門科學(xué)。人們通常把音樂(lè)創(chuàng)作稱為一度創(chuàng)作,把音樂(lè)表演稱為二度創(chuàng)作。顧名思義,音樂(lè)表演是在音樂(lè)創(chuàng)作的基礎(chǔ)上進(jìn)行的。正如英國(guó)著名指揮家亨利·伍德所說(shuō):“音樂(lè)是寫下來(lái)沒(méi)有生命的音符,需要通過(guò)表演來(lái)給予它生命”{1}。音樂(lè)作品是作曲家大腦里創(chuàng)作出來(lái)的東西,就是說(shuō),當(dāng)音樂(lè)作品創(chuàng)作完成時(shí),它即成為一種文化存在了。樂(lè)譜是作曲家經(jīng)過(guò)反復(fù)剪裁、篩選等理性化的創(chuàng)作過(guò)程后,外化成的一系列音樂(lè)符號(hào)。然而由于音樂(lè)符號(hào)本身的局限性,樂(lè)譜畢竟只體現(xiàn)著作曲家所要表現(xiàn)的主要樂(lè)思,它不可避免的是以概括的形態(tài)展示作曲家的創(chuàng)作構(gòu)思。盡管作曲家在將自己內(nèi)心動(dòng)人心魄的感受物化在樂(lè)譜上,總是盡可能地使之清楚明白,但是樂(lè)譜不可能同作曲家內(nèi)心創(chuàng)造出來(lái)的聲音藝術(shù)等同起來(lái),演奏者在演奏過(guò)程中仍然會(huì)滲透著自己的主觀愿望和思想,不可能按照作曲家腦中所希望的那樣將音響原樣的譜寫下來(lái),就連作曲家本人都常常感到無(wú)法用樂(lè)譜準(zhǔn)確地記錄下來(lái)內(nèi)心的音響感受。

音樂(lè)作品的發(fā)展史就是作品的演奏史,表演者在進(jìn)行音樂(lè)的二度創(chuàng)作時(shí),首先要對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行感知。這主要是一個(gè)對(duì)樂(lè)譜抽象的符號(hào)系統(tǒng)進(jìn)行感性認(rèn)識(shí)的過(guò)程，然后才是對(duì)作品的理解,這是一個(gè)感受、體驗(yàn)并進(jìn)行理性認(rèn)識(shí)的過(guò)程。扎實(shí)的表演技術(shù)和技巧是二度創(chuàng)作的根本保證,良好的心理素質(zhì)是二度創(chuàng)作的必要條件,文化底蘊(yùn)、生活閱歷、情感和想象是二度創(chuàng)作的組成部分。聲樂(lè)表演，作為一種表演性極強(qiáng)的藝術(shù)，需要通過(guò)一定的媒介來(lái)展現(xiàn)其內(nèi)容與本質(zhì)。它不同于繪畫，可以通過(guò)一件獨(dú)立的藝術(shù)作品供人欣賞，聲樂(lè)表演藝術(shù)有其獨(dú)特的結(jié)構(gòu)規(guī)律與表現(xiàn)方式。它需要兩個(gè)環(huán)節(jié)構(gòu)建：一是作曲家的創(chuàng)作，也就是我們平時(shí)所說(shuō)的一度創(chuàng)造；二是演唱者的表演。我們所接觸的表演藝術(shù)中，除了即興表演以外的所有表演藝術(shù)都存在著一個(gè)共同特點(diǎn)，即它的出爐需要兩道工序。一是創(chuàng)作，二是表演。{2}二度創(chuàng)作在聲樂(lè)表演藝術(shù)中是占有極其重要的位置的。作為聲樂(lè)演唱者一定要好好學(xué)習(xí)和積累各方面的知識(shí)來(lái)為作品的二度創(chuàng)作服務(wù)，不僅把樂(lè)譜上的記載和基本情緒相對(duì)，而且要在演唱中揭示出作品深層內(nèi)涵，顯示出自己與他人不同的藝術(shù)個(gè)性。

二、聲樂(lè)表演中二度創(chuàng)作的原則

二度創(chuàng)作絕不是任意、自由和無(wú)限制的，它是表演者的個(gè)性創(chuàng)造,也是各種音樂(lè)形式的音樂(lè)表演必須遵循的表演原則。這個(gè)原則和范圍也就是一度創(chuàng)作和二度創(chuàng)作之間維系的一種辯證統(tǒng)一關(guān)系的紐帶。因此，二度創(chuàng)作的首要原則就是：必須在一度創(chuàng)作規(guī)定內(nèi)容主體的范圍內(nèi)活動(dòng)，即不能離弦走板，歪曲內(nèi)容和作者的基調(diào)，違背作者當(dāng)初創(chuàng)作的初衷。二度創(chuàng)作是沿著一度創(chuàng)作主旨方向上的創(chuàng)作，是因演唱而加強(qiáng)一度創(chuàng)作主體的感染力，而不是削弱或改變主題。其次，二度創(chuàng)作應(yīng)該尊重一度創(chuàng)作的時(shí)代背景和民族、地域風(fēng)格。再者，二度創(chuàng)作方案一定要在自己的技術(shù)能力許可的范圍之內(nèi)。聲樂(lè)作品的創(chuàng)作者與演唱者(二度創(chuàng)作者)往往存在民族、文化等諸多差異。歌唱者把樂(lè)譜上的符號(hào)通過(guò)演唱技巧及個(gè)人的情感體驗(yàn),轉(zhuǎn)化為充滿生命力和感染力的樂(lè)音，需要演唱者在二度再現(xiàn)中遵循一定的原則和把握一定的技巧，使其既符合作者的感情要求，又能較好地再現(xiàn)歌唱者的藝術(shù)生命和美學(xué)價(jià)值。因此，聲樂(lè)藝術(shù)作品當(dāng)遵循創(chuàng)作時(shí)的時(shí)代歷史，又應(yīng)具有鮮明的時(shí)代性。

（一）歷史性與時(shí)代性的統(tǒng)一

聲樂(lè)表演中的二度創(chuàng)作是歷史性與時(shí)代性的統(tǒng)一。所謂歷史性，指聲樂(lè)作品特定的歷史時(shí)期和風(fēng)格特征。任何聲樂(lè)作品都是一定歷史時(shí)期的產(chǎn)物，如歐洲浪漫主義時(shí)期舒伯特的藝術(shù)歌曲、印象主義時(shí)期德彪西的歌曲作品，再如我國(guó)近代音樂(lè)家青主為宋代詩(shī)人蘇軾的詩(shī)作譜曲的《大江東去》及趙元任的藝術(shù)歌曲， 都是不同歷史時(shí)期的作品。歌詞語(yǔ)調(diào)因情感的變化所產(chǎn)生的輕重、強(qiáng)弱、抑揚(yáng)、頓挫等口氣語(yǔ)調(diào)或韻律節(jié)奏在曲調(diào)二度創(chuàng)作時(shí)不能機(jī)械地按照曲調(diào)進(jìn)行單純的重復(fù)， 而是要在反復(fù)中進(jìn)行創(chuàng)造性的處理，充分發(fā)揮聲樂(lè)語(yǔ)調(diào)的感染作用， 使演唱的曲調(diào)在反復(fù)再現(xiàn)中有不同的色彩。趙梅伯認(rèn)為，聲樂(lè)表演不可機(jī)械，而是需要靈魂與精神。一個(gè)音樂(lè)家的責(zé)任是要能把過(guò)去名作的思想、意義表現(xiàn)在聽(tīng)眾面前。{3}可見(jiàn)，我們要把握聲樂(lè)作品的歷史性和風(fēng)格特征，只有當(dāng)技巧性和藝術(shù)表現(xiàn)性兩者辯證統(tǒng)一，并通過(guò)對(duì)歌曲的分析再現(xiàn)才是聲樂(lè)藝術(shù)最終要達(dá)到的目的。

所謂時(shí)代性，我們這里是指演唱者所處的時(shí)代特征。每首聲樂(lè)作品都有它特有的時(shí)代特征和表現(xiàn)形式，而每一個(gè)演唱者的風(fēng)格也具有獨(dú)特的時(shí)代性。相同的作品在不同的時(shí)代進(jìn)行演唱，所獲得的效果是不盡相同的。所以強(qiáng)調(diào)聲樂(lè)表演中歷史性與時(shí)代性的辯證統(tǒng)一，就是要尋求兩者之間的平衡關(guān)系，找到一個(gè)適當(dāng)?shù)钠胶恻c(diǎn)，使表演風(fēng)格多樣，而表演風(fēng)格的多樣，正是聲樂(lè)藝術(shù)二度創(chuàng)作所追求的目標(biāo)。如聲樂(lè)作品《春天的故事》，1994創(chuàng)作完成之初的演唱風(fēng)格和改革開放30周年后的演唱是不同的。1994年“天地間蕩起滾滾春潮，征途上揚(yáng)起浩浩風(fēng)帆” 代表中國(guó)人心聲和記錄一個(gè)時(shí)代風(fēng)采，也表現(xiàn)出中國(guó)人民對(duì)祖國(guó)美好發(fā)展的信心，2008年，在改革開放走過(guò)了30年歷程的當(dāng)下，我們更多要的是回顧開放所經(jīng)歷的艱難歷程，特別是探索崛起背后的原因，是對(duì)過(guò)去的總結(jié)，是收獲的巨大成果,也包含繼續(xù)推進(jìn)改革開放的不竭動(dòng)力。因此，對(duì)一首聲樂(lè)作品的演繹，把握歷史性與時(shí)代性的統(tǒng)一是十分重要的。

（二）真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一

聲樂(lè)表演藝術(shù)中的真實(shí)性與創(chuàng)造性是美學(xué)原理的最好體現(xiàn)。如能將二者恰到好處地平衡、完美地結(jié)合，這將是藝術(shù)家的個(gè)性與人格的具現(xiàn)。真實(shí)性是指作曲家対于創(chuàng)作作品的真實(shí)還原，是二度創(chuàng)作必不可少的前提。二度創(chuàng)作要遵從一定的原則和基礎(chǔ),以體現(xiàn)它的真實(shí)性。也就是說(shuō),二度創(chuàng)作應(yīng)符合作品的主題形象和內(nèi)容要求,而不是任意自由地主觀創(chuàng)造,更不應(yīng)該脫離原作基礎(chǔ)去進(jìn)行漫無(wú)邊際地自由表現(xiàn)。正所謂:“一個(gè)被尊敬的音樂(lè)家,他必定尊敬作曲家,不會(huì)出賣或?qū)λ麄儾恢业?。”{4}從音樂(lè)創(chuàng)作過(guò)程來(lái)說(shuō)，作曲家對(duì)社會(huì)生活的體驗(yàn)通過(guò)樂(lè)音、歌詞加以表現(xiàn)，他們總是或明或暗，或直接或間接地通過(guò)音樂(lè)作品，抒發(fā)對(duì)時(shí)代生活的感受和種種以情感為核心的內(nèi)心體驗(yàn)。每首歌曲都凝聚著作曲家的強(qiáng)烈思想感情，作曲家的深情厚意蘊(yùn)藏在每一個(gè)音符之中。音符看來(lái)是無(wú)聲的、靜止的，但是，它卻記錄著充沛的、活躍的感情和復(fù)雜的藝術(shù)技巧。特別是由于音樂(lè)是以抒發(fā)情感為特點(diǎn)的藝術(shù)，因此，對(duì)作品的真實(shí)內(nèi)涵與真實(shí)感情的把握就顯得更為突出。

在聲樂(lè)表演中要求表演者應(yīng)該忠實(shí)于一度創(chuàng)作的內(nèi)容與情感，但當(dāng)我們對(duì)聲樂(lè)作品進(jìn)行解釋時(shí)，卻不能單單只從音樂(lè)本身去著眼。正如作曲家圣·桑所說(shuō)：“音樂(lè)始于詞盡之處，音樂(lè)能說(shuō)出非語(yǔ)言所能表達(dá)的東西，使我們發(fā)現(xiàn)自身最神秘的深?yuàn)W之處，它能傳達(dá)出任何詞語(yǔ)也不能表達(dá)的那些印象、心靈狀態(tài)?！币虼?，在聲樂(lè)演唱中，需要充分發(fā)揮表演者的想象。意境的想象，就是要盡量去啟發(fā)音樂(lè)的想象力，應(yīng)根據(jù)歌曲提供的內(nèi)容和音樂(lè)形象，投身于個(gè)性形象的塑造。歌唱家卡拉斯說(shuō)：“美聲是表情，單有一個(gè)美麗的聲音是不夠的，你必須將聲音分成千塊，使它為音樂(lè)的需要服務(wù)，作曲家為你寫下了音符，而歌唱家必須把音樂(lè)和表情放進(jìn)這些音符中?！币虼搜莩L(fēng)格的體現(xiàn)是在忠實(shí)于原作藝術(shù)色彩的基礎(chǔ)上，發(fā)揮表演者的創(chuàng)造個(gè)性，是音樂(lè)表演的真實(shí)性和創(chuàng)造性的結(jié)合。

三、聲樂(lè)表演中二度創(chuàng)作的構(gòu)建方式

博覽哲學(xué)家和音樂(lè)家茵格爾頓認(rèn)為：像繪畫那樣的“原作”在音樂(lè)中是不存在的，音樂(lè)作品本身只能提供一個(gè)多層次的未定點(diǎn)，只有通過(guò)一次次的表演才能使其得到真正的實(shí)現(xiàn)。音樂(lè)作品不是一個(gè)固定不變的的模式，而是一次次表演中實(shí)現(xiàn)的一個(gè)個(gè)變體，每一個(gè)變體都包含有表演者的獨(dú)特創(chuàng)造，并使音樂(lè)作品成為表演者和作曲者共同創(chuàng)造的藝術(shù)復(fù)合體。富于創(chuàng)造性的音樂(lè)表演，使得同一部音樂(lè)作品的每一次出現(xiàn)都具有不同的藝術(shù)魅力，就像晶瑩的寶石折射出不同的光彩。二度創(chuàng)作必須做兩件主要的事情：一是釋讀原作，二是操作，即將從釋讀中獲得的體驗(yàn)化為活生生的音樂(lè)。{5}

（一）解讀原作品

對(duì)原作品的合理解讀是聲樂(lè)藝術(shù)二度創(chuàng)作的基本要求，對(duì)原作品的解讀首先要尊重一度創(chuàng)作的時(shí)代背景和民族、地域風(fēng)格，音樂(lè)作品的創(chuàng)作是無(wú)法離開當(dāng)時(shí)所處的時(shí)代背景的，對(duì)歷史上音樂(lè)作品的解讀要充分理解當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景及創(chuàng)作的意境，正確詮釋作者的原意。同樣，對(duì)于不同民族、不同地域的音樂(lè)作品，則要理解其民族特色與地域風(fēng)格。

（二）恰當(dāng)運(yùn)用藝術(shù)表現(xiàn)手法

在合理解讀原作品的基礎(chǔ)上，聲樂(lè)表演者需要?jiǎng)?chuàng)造性地運(yùn)用各種表現(xiàn)手段來(lái)“組合”原作品，才能充分體現(xiàn)聲樂(lè)表演者的創(chuàng)造性與藝術(shù)才華。在這個(gè)過(guò)程中，聲樂(lè)表演者在具備嫻熟的發(fā)聲技巧前提下，既要綜合考慮語(yǔ)氣、速度、音色、音量、潤(rùn)腔等藝術(shù)表現(xiàn)手法的運(yùn)用，也要有效融合風(fēng)格、情感、意境、想象等因素。

（ 三） 充分考慮欣賞者的需求

二度創(chuàng)作除了關(guān)注原作品本身與表演者的技藝外，也需要把欣賞者作為一個(gè)重要的主體納入研究的視野。這是因?yàn)樵诼晿?lè)藝術(shù)的二度創(chuàng)作過(guò)程中，欣賞者是充當(dāng)對(duì)二度創(chuàng)作成功與否的評(píng)判者。正因如此，有效把握欣賞者的藝術(shù)心理， 合理引導(dǎo)欣賞者的審美情趣，同樣是聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中二度創(chuàng)作的重要內(nèi)涵。

二度創(chuàng)作在聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中存在著多層次的內(nèi)在結(jié)構(gòu),在聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中有著溝通、創(chuàng)新、確認(rèn)與提升四大功能,同時(shí)內(nèi)蘊(yùn)著對(duì)原作品的合理解讀、對(duì)藝術(shù)手法的把握以及對(duì)欣賞者需求的理解等三個(gè)層次的基本內(nèi)涵。二度創(chuàng)作的藝術(shù)手法包括在語(yǔ)氣、速度、音色、音量、潤(rùn)腔等多個(gè)方面,各種藝術(shù)手法的有效融合是體現(xiàn)二度創(chuàng)作的深度與魅力所在。{6}當(dāng)拿到一首聲樂(lè)作品時(shí)應(yīng)先反復(fù)朗誦歌詞,它是歌曲內(nèi)容的具體體現(xiàn),是歌唱的出發(fā)點(diǎn)。要按照歌詞的節(jié)奏朗誦,從而分析詞匯以至標(biāo)點(diǎn)符號(hào)的作用和意義,力求“抑、揚(yáng)、頓、挫”。再將朗誦歌詞時(shí)的體驗(yàn)融入到歌唱發(fā)聲中去,進(jìn)行情感表達(dá)的初步嘗試,為二度創(chuàng)作的準(zhǔn)確性、生動(dòng)性和變化對(duì)比等提供詳實(shí)的參照。然后分析作品，包括對(duì)作品的曲式、調(diào)性進(jìn)行具體分析和綜合把握。它們會(huì)給演唱者以藝術(shù)表現(xiàn)的總啟示,可以指引演唱者內(nèi)在情感的走向,找到全曲的高潮及歌曲的層次。這樣就可以明晰作品的脈絡(luò),為二度創(chuàng)作提供理性認(rèn)識(shí)和依據(jù)。在涉及歌劇作品時(shí),還要查閱相關(guān)資料,認(rèn)真挖掘和領(lǐng)會(huì)劇情角色,以便從中了解主人公所處的時(shí)代背景、特定環(huán)境和思想感情,以此融入到作品中去,身臨其境般地進(jìn)入角色。

在聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中，多層次地對(duì)原作品進(jìn)行二度創(chuàng)作，充分展示作品的時(shí)代背景與內(nèi)在品質(zhì)，并賦以創(chuàng)造性的藝術(shù)手法，是聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中二度創(chuàng)作的基本內(nèi)涵。演唱者二度創(chuàng)作的再造功能,即在依據(jù)原作的基礎(chǔ)上,從各個(gè)方面注入符合內(nèi)容要求的新意和表現(xiàn),并對(duì)原作內(nèi)容和主題表現(xiàn)意義有所擴(kuò)展和延伸,從而極大豐富作品的外延和內(nèi)涵。創(chuàng)造性體現(xiàn)于二度創(chuàng)作的過(guò)程中,主要涉及音樂(lè)的對(duì)比和情感的升華,它們從不同的角度對(duì)作品進(jìn)行雕琢和修飾。二度創(chuàng)作在聲樂(lè)表演藝術(shù)中是占有極其重要的位置的，作為聲樂(lè)演唱者一定要好好學(xué)習(xí)和積累各方面的知識(shí)來(lái)為作品的二度創(chuàng)作服務(wù)。

責(zé)任編輯：李姝

注釋：

{1}王媛媛.聲樂(lè)演唱中二度創(chuàng)作的重要性[J].科技信息.2007(1).

{2}魯昆鵬.淺淡聲樂(lè)藝術(shù)的二度創(chuàng)作[J].中國(guó)科教創(chuàng)新導(dǎo)刊.2008(9)

{3}同{1}

{4}趙伯梅.歌唱的藝術(shù)[M].上海：上海音樂(lè)出版社，1997.

{5}楊易禾.從音樂(lè)作品的存在方式看表演的二度創(chuàng)作基礎(chǔ)（下）[J].中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)2002（3）.

{6}李愛(ài)平.二度創(chuàng)作在聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的理論思考[J]藝術(shù)探索，2008年22卷3期.

參考文獻(xiàn)：

[1]余篤剛.聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)［M］.北京：高等教育出版社,1999,5.

[2]管林.聲樂(lè)藝術(shù)知識(shí)［M］.北京：中國(guó)文聯(lián)出版社,1986,11.

[3]楊易和.音樂(lè)表演藝術(shù)原理與應(yīng)用［M］.合肥：安徽文藝出版社,2003,3.

[4]鄒長(zhǎng)海.聲樂(lè)藝術(shù)心理學(xué)［M］.北京：人民音樂(lè)出版社,2000.

[5]張前音樂(lè)文集音樂(lè)二度創(chuàng)作的美學(xué)思考［M］.上海：上海音樂(lè)學(xué)院出版社,2007

Multi-dimensional Composition of Recreation in Vocal Music Singing Activities

He YanxiaQu Hongqi

Abstract:

In a general sense, the recreation of music means that, performers follow composersoriginal music, on the basis of their own understanding and analysis on this music, utilizing singerspersonal performing technique, arousing whose emotion and rich expressive power to reconstruct music in a creative way.

Key words:

vocal music singing; recreation; principle; composition