在新時代舞臺實踐中,主旋律題材已從命題式創(chuàng)作轉(zhuǎn)向敘事多元、審美轉(zhuǎn)譯跟價值共鳴相統(tǒng)一的復合形態(tài),藝術(shù)質(zhì)感和思想深度受文藝導演介入程度與創(chuàng)作導向的影響,在當代語境的范疇里,舞臺不再是單向表達的工具,而是價值搭建的情境空間、觀念傳遞的共鳴空間,導演的核心工作逐漸轉(zhuǎn)移到“意義”的產(chǎn)生以及“共識”的構(gòu)建上,尤其是在價值認知與多樣化審美需求交織推進的背景下,導演如何有效協(xié)調(diào)藝術(shù)形態(tài)與價值導向之間的矛盾張力,已成為主旋律創(chuàng)作藝術(shù)性與社會性融合發(fā)展的關(guān)鍵議題。
一、文藝導演在主旋律舞臺創(chuàng)作中的結(jié)構(gòu)性導向功能
(一)舞臺敘事結(jié)構(gòu)的組織與價值邏輯嵌入
舞臺作品敘事構(gòu)型不只承擔內(nèi)容傳達的基礎功能,也是價值邏輯有效嵌人的關(guān)鍵,主旋律題材作品多關(guān)聯(lián)宏大敘事及高度凝縮的歷史主題,導演在結(jié)構(gòu)布局中的掌控力,直接決定作品價值表達的效果與情緒節(jié)奏的張力,在總體設計上,導演需要借助“主題統(tǒng)攝一節(jié)奏控制一情感遞進”三重機制構(gòu)建情節(jié)進程,依靠事件安排的重心切換,做到價值節(jié)點的有序鋪陳。從節(jié)奏的調(diào)控層面,導演需要精準把握觀演的節(jié)奏,結(jié)構(gòu)中的緩急轉(zhuǎn)換并不僅僅是形式操控,而是服務于情緒的高點與價值的層級設定,實現(xiàn)價值遞進與情感遞進的契合。
以2020年導演田沁鑫擔任總編導,在廣西文化藝術(shù)中心上演的民族歌劇《扶貧路上》為例,編導團隊圍繞新時代脫貧攻堅主題,選取具有代表性的轉(zhuǎn)折事件與人物群像,巧妙構(gòu)建情節(jié)進程。在劇中,核心角色“第一書記”在艱苦環(huán)境中帶領(lǐng)村民脫貧致富的關(guān)鍵事件被強化呈現(xiàn),導演通過多層次的情感鋪陳和真實細膩的舞臺調(diào)度,使觀眾既能感受到基層干部的責任擔當,也能看到其對人民的深切情感。作品通過扶貧政策落地、群眾轉(zhuǎn)變思想等重要情節(jié)的疊加推進,將宏大的國家使命與具體人物的情感世界融合,成功在敘事高點激發(fā)出強烈的情感共鳴,實現(xiàn)藝術(shù)表現(xiàn)力與價值導向的深度統(tǒng)一。
(二)角色建構(gòu)體系的情感導向與身份認同
主旋律人物塑造不只需要承擔典型形象的藝術(shù)呈現(xiàn)重任,更肩負著引導觀眾情感投射、促進價值認同的雙重使命,在角色體系設計中,導演需要以情感譜系作為基準,構(gòu)建含有人格層次及精神象征意義的形象布局,核心人物一般擁有某種高度符號化的思想特性,導演應用語言、動作、心理刻畫等諸多手段,加大其情感張力與價值對位復合維度的力度,讓作品從個體經(jīng)驗進化成普遍接納的精神范例。
以廣東省話劇院出品,2022年在江蘇省南通大劇院上演的話劇《深?!窞槔?,導演通過精細的情感調(diào)度,讓歷史人物黃旭華內(nèi)心的那份堅守得以展現(xiàn),劇中黃旭華的形象展現(xiàn)出歷史人物的宏大象征意義,還呈現(xiàn)出人物個體的復雜情緒,通過演員的演繹,觀眾既能領(lǐng)略到黃旭華對國家使命的忠誠擔當,更能察覺他內(nèi)心深處那份矢志不渝的堅持與付出的犧牲,在劇里緊張氛圍跟內(nèi)心獨白的穿插當中,導演成功地塑造出一個真實又立體的歷史人物,讓該人物不只是科學成就的獲得者,更化身為情感與理想的鮮活符號。
(三)視覺語言設計的象征系統(tǒng)與審美傳導
視覺結(jié)構(gòu)作為導演控制價值導向與審美認同的重要通道,需要實現(xiàn)舞臺構(gòu)圖意義的生成與象征的疊加,構(gòu)圖系統(tǒng)不只包括場景布置與空間分區(qū),還涉及色彩系統(tǒng)、動作軌跡跟景框關(guān)系的整合,導演通過限定視覺中心及邊界的構(gòu)圖,讓觀眾在視覺焦點的交替里完成價值焦點的轉(zhuǎn)移,讓藝術(shù)審美路徑向核心主題延伸
在主旋律舞臺藝術(shù)中,道具與光影的符號化處理是極具表現(xiàn)力的手段,燈光明暗、角度及色溫的改變,往往與人物心理、事件轉(zhuǎn)折和時代氛圍有著很強的關(guān)聯(lián);道具通過使用頻率、造型所具有的語言及舞臺互動的模式,承擔核心象征功能。在新華報業(yè)傳媒集團和江蘇省演藝集團聯(lián)合出品,2023年公演的歌劇《新華方面軍》中,導演將印刷機與報紙作為核心道具,讓新聞傳播媒介與歷史記憶象征功能得到強化展現(xiàn)。印刷機作為誕生革命思想的載體在劇中反復出現(xiàn),不僅加強了歷史傳遞的象征意義,還讓觀眾領(lǐng)悟到革命思想在特定歷史階段的強大氣勢。導演利用光影實現(xiàn)了從冷光到暖光的轉(zhuǎn)變,呈現(xiàn)歷史的起伏與信仰的承繼,這一視覺處理手段讓觀眾能在視覺體驗中體悟到歷史的流轉(zhuǎn)與精神的傳承。
二、文藝導演的藝術(shù)語言與情感機制對價值認同的引導路徑
(一)語言風格統(tǒng)一與思想表意功能的協(xié)同
在主旋律舞臺創(chuàng)作中,導演需要運用精準語言風格及表達控制,確保語言內(nèi)容跟情感目標深度契合,導演的任務不只是實現(xiàn)語言風格的統(tǒng)一效果,還需要運用具有層次感的語言設計將思想內(nèi)涵漸次展開,實現(xiàn)情感逐次遞進和思想的輸出,導演通過舞臺語言在節(jié)奏、語氣及表達上的多樣化,將每個情節(jié)的情感起伏與思想旨趣緊密相連。語言內(nèi)容跟情感目標的遞進態(tài)勢,要求導演周密設計每一個場景的臺詞節(jié)奏與情感表現(xiàn),讓觀眾能在劇情推進中,逐步理解并接受作品傳遞的思想價值。
以上海話劇藝術(shù)中心制作,2024年公演的話劇《千里江山圖》為例,該劇改編自孫甘露榮獲茅盾文學獎的同名小說,以20世紀30年代的上海為背景,描繪了無名英雄在隱蔽戰(zhàn)線上的地下斗爭。導演精準還原時代語境,采用富有節(jié)奏感與歷史質(zhì)感的語言設計,既保留市井語言的煙火氣,又展現(xiàn)出革命者的堅定意志,讓“革命理想高于天”的價值導向在日常對白中自然流露,情感與思想并行遞進。
(二)舞臺意象塑造與文化內(nèi)涵的可視化轉(zhuǎn)譯
導演通過塑造舞臺意象,在舞臺創(chuàng)作中表達思想內(nèi)涵,主旋律作品通過對視覺元素的精心架構(gòu),將文化背景、歷史事件及人物情感予以具象化呈現(xiàn),讓抽象的價值理念通過舞臺視覺送達觀眾。歷史文化意象的嵌人,是舞臺意象里不可缺失的一部分,導演通過在舞臺設計中增添具有深刻歷史文化背景的元素,可讓觀眾進人特定的歷史氛圍里,這些視覺符號的反復展示,可加重主題思想的表達力量,增強觀眾對主題的情感共鳴。
以2022年由中國教育電視臺等單位出品的大型情景舞臺劇《紅旗頌》為例,該劇導演通過群像式敘事展現(xiàn)李大釗、張桂梅等共產(chǎn)黨人的精神譜系。導演以紅旗為貫穿意象,融合燈光變化與詩性場景,構(gòu)建時空交錯般的視覺語言系統(tǒng)。舞臺布景與人物情緒共振,強化了理想信念的象征表達,讓紅色精神在歷史記憶與現(xiàn)實共鳴中得以升華,觀眾在沉浸式感受中激發(fā)認同。
(三)音樂與情緒的協(xié)同調(diào)度及價值節(jié)奏控制
在主旋律題材作品的舞臺演出中,音樂不僅是情感的外在表露,更是促進情緒遞進、實現(xiàn)思想價值傳遞的有力方式,導演通過對音樂的精細編排,不但可引領(lǐng)觀眾的情感波動,還可依靠音樂節(jié)奏與舞臺動作的結(jié)合,增進價值主題的呈現(xiàn)效果。在情感引導與價值表達方面,音樂主題設計起到了重要的作用,導演為劇目設計貼合的音樂主題,能幫助觀眾更清晰把握角色情感波動與劇情推動。
以中共浦東新區(qū)區(qū)委宣傳部、北京保利劇院管理有限公司等聯(lián)合出品,李伯男執(zhí)導、海飛編劇,2024年公演的話劇《向延安》為例,導演依托詩性臺詞與多維舞臺調(diào)度,將革命信仰的力量與個體命運深度交融。劇中以光影節(jié)奏烘托潛伏者的心理張力,通過紅旗、電臺等象征性意象貫穿敘事,展現(xiàn)人物從迷惘到覺醒的精神躍升,使“心向延安”的信仰主題在情感張力與視聽沖擊中強烈釋放,引發(fā)觀眾深層共鳴。
(四)觀演關(guān)系重塑與認同路徑的審美調(diào)節(jié)
導演不但要在舞臺上構(gòu)建起戲劇的情節(jié)跟角色,還應關(guān)注與觀眾在情感上的互動,重塑觀演關(guān)系,基于精準的情感管理與心理節(jié)奏的把握,導演可引導觀眾與舞臺情感實現(xiàn)共鳴,實現(xiàn)思想認同及價值觀的內(nèi)化。導演精準感知與引導觀眾的心理節(jié)奏,是實現(xiàn)緊密的觀演關(guān)系的關(guān)鍵之所在。導演需要借助舞臺節(jié)奏的編排、情感起伏的營造,引導觀眾在劇目進展過程中漸漸代入角色的情感,觀演關(guān)系的重塑,需要導演精準把握觀眾的情感期待,恰當調(diào)動心境,讓觀眾在劇目里不只是被動的接納者,而是情感與思想互動的積極參與者。
由山西省左權(quán)縣開花調(diào)文化發(fā)展有限公司出品,在2023年公演的民族歌劇《烽火家書》以左權(quán)將軍1937—1942年寫給親人的13封家書為主線,通過多媒體影像、畫外音與舞臺表演融合,生動再現(xiàn)了左權(quán)將軍的家國情懷與鐵血柔情。導演楊梅精準調(diào)度舞臺節(jié)奏,利用家書的深情念白串聯(lián)起親情與戰(zhàn)火,在虛實交錯的時空中構(gòu)建情感張力。劇中運用左權(quán)民歌、小花戲元素與交響樂融合的音樂設計,讓“情到深處化為志”的主題貫穿始終,引發(fā)了觀眾的強烈共鳴。
三、結(jié)語
在主旋律舞臺劇的創(chuàng)作工作中,文藝導演通過對藝術(shù)語言、情感機制的精心把控,不僅推動了思想的高效傳播,也提升了觀眾的情感認同度,這一過程強調(diào)了語言、視覺、音樂與觀演互動共同發(fā)揮的協(xié)同作用,展現(xiàn)出舞臺藝術(shù)作為情感與價值傳達載體的獨特魅力。通過持續(xù)更新的表達形式及技術(shù)手段,主旋律作品在時代的洪波里重獲新生,主旋律舞臺劇絕不僅僅是藝術(shù)的呈現(xiàn),更是集體情感共鳴與精神認同的映照,凝聚著對未來的信念與期望,彰顯出時代精神的力量。
[作者簡介]周瑾,女,滿族,貴州貴陽人,貴州省壹柒文化傳媒有限公司(原單位:貴州廣播電視臺)導演,本科,研究方向為文藝晚會導演。