規(guī)則與儀式：中國音樂競技真人秀的編創(chuàng)問題與解決方法

中國電視行業(yè)在21世紀初借鑒和引進了發(fā)源于歐洲的真人秀，在學習借鑒其編創(chuàng)和制作觀念的過程中，從業(yè)者不斷調整和改造這些真人秀的節(jié)目樣式，以期讓這些節(jié)目在本土化過程中獲得中國觀眾的認同。中國兼容并包的文化特點，在真人秀被引進中國并快速發(fā)展的過程中，既起到了積極的推動作用，也造成了一定的負面影響。積極的作用表現(xiàn)為讓中國的業(yè)界、學界形成了清晰的真人秀概念，“普通人在規(guī)定情景中的規(guī)則制約下，為達到一定目的而做出的自由行動并被記錄或者加工播出的節(jié)目”。相應地，業(yè)界和學界也確定了真人秀的游戲規(guī)則對節(jié)目效果和內容建構的重要意義，“真人秀節(jié)目就是這類節(jié)目以電視傳媒為媒介，通過舉辦某一類別的競技活動，根據預先設定的規(guī)則，從參賽者中選取最終的優(yōu)勝者，參賽者通過參與節(jié)目，既可以得到節(jié)目組設定的豐厚獎勵，也能在節(jié)目播出的過程中成為名人，收獲大批擁”[2?；趯φ嫒诵愕墓餐J知，中國電視真人秀的發(fā)展越發(fā)多元化，內容題材選擇上借鑒了韓國、美國優(yōu)秀節(jié)目樣式，在節(jié)目商業(yè)運營策略上（特別是音樂競技真人秀），以“模式引進”形式進行全面學習。綜合來看，在中國電視行業(yè)商業(yè)化發(fā)展的過程中，真人秀逐漸形成了快節(jié)奏、競技、闖關等模式，但也明確呈現(xiàn)出傾向性問題依靠節(jié)目的情節(jié)沖突去吸引觀眾，導致節(jié)目創(chuàng)新性減弱，逐漸出現(xiàn)內容同質化的問題。值得反思的是，為了解決真人秀的同質化問題，很多節(jié)目的編創(chuàng)思路側重修改競技規(guī)則，出現(xiàn)真人秀規(guī)則設置復雜化的現(xiàn)象。

一、中國音樂競技真人秀規(guī)則演變與現(xiàn)狀

法國符號學家茱莉亞·克里斯蒂娃認為：“任何作品的文本都像許多行文的鑲嵌品那樣構成，任何文本都是其他文本的吸收和轉化。”3從簡單移植到精細設計，中國音樂競技類真人秀的規(guī)則設置經歷了漫長的演進軌跡，而每一次演變都深刻反映著時代特征與受眾需求的更迭。

（一）初期：平民敘事與規(guī)則簡化

早期中國音樂競技真人秀主要通過“文化移植”的方式，將國外的節(jié)目模式引入國內，制作團隊直接引進或參考海外已有的成熟模式。當時，中國電視節(jié)目制作行業(yè)整體還處于探索階段，對于國外先進的音樂競技類節(jié)目模式了解有限，缺乏可借鑒的成熟經驗。只能在摸索中前行，以傳統(tǒng)的競賽模式為基礎，尚未形成具有創(chuàng)新性和獨特性的規(guī)則體系。

21世紀初，中國音樂競技真人秀以“平民選秀”作為核心定位，在規(guī)則設計層面著重于降低參與壁壘、強化大眾參與熱情。以2005年播出的現(xiàn)象級真人秀節(jié)目《超級女聲》為例，其賽制構建了“海選一地區(qū)晉級一全國總決賽”的線性遞進結構：開放式報名機制（倡導“想唱就唱”的參與理念）、觀眾通過短信投票行使淘汰權與晉級權、評委采用以激勵為主的點評策略。謝耘耕、陳虹也曾在《真人秀節(jié)目：理論、形態(tài)和創(chuàng)新》一書中提到表演選秀型真人秀節(jié)目關鍵元素，其中就包括秀出個性和制造大眾明星。

該規(guī)則體系突破了傳統(tǒng)舞臺表演的精英化范式，通過儀式化的節(jié)目流程，形塑了“普通人經由個人奮斗實現(xiàn)藝術理想”的敘事框架。此時的規(guī)則具有強烈的“去儀式化”特征：舞臺設計簡約、選手造型貼近日常、比賽流程強調真實性。然而，過度簡化的規(guī)則也導致節(jié)目敘事深度不足，后期出現(xiàn)“審美疲旁”問題，為后續(xù)出現(xiàn)的規(guī)則復雜化埋下伏筆。

（二）商業(yè)驅動與規(guī)則演變

隨著全球化進程的加速以及信息傳播越發(fā)便捷，不同文化之間相互交融滲透，觀眾接觸到了來自世界各地的豐富多樣的音樂文化，不再滿足于千篇一律、簡單傳統(tǒng)的音樂競賽模式，渴望看到融合多元文化元素、富有創(chuàng)意和新鮮感的節(jié)自內容。而綜藝市場的內在飽和與同質化也成為中國音樂競技節(jié)目發(fā)生改革的內在動因，節(jié)目制作方開始通過規(guī)則調整增強戲劇性與商業(yè)價值。2012年《中國好聲音》的“盲選 + 導師轉身”機制成為里程碑：盲選階段僅以聲音質量決定導師選擇，打破了“以貌取人”的傳統(tǒng)選秀邏輯；導師戰(zhàn)隊內部的“組內PK賽”“導師考核賽”等多層賽制，通過制造選手與導師、選手與選手之間的沖突，提升了節(jié)自可看性。此后，《我是歌手》系列進一步將規(guī)則復雜化，引入“踢館賽”“突圍賽”“幫幫唱”等多重賽制，每期比賽結果由專業(yè)評審與大眾評審共同決定，試圖在專業(yè)性與大眾性之間尋求平衡。

這一時期，規(guī)則演變的核心動因是商業(yè)元素的滲透。比如，《中國好聲音》2015年的冠名廣告收入已經達到3億元，之后更是逐年增長，賽制設計與廣告植入深度綁定，如導師座椅植入品牌標志、選手演唱曲目與音樂平臺版權合作。規(guī)則復雜化也成為吸引資本的重要手段一更多的比賽環(huán)節(jié)意味著更多的廣告露出節(jié)點，而選手“人設”的建構也服務于商業(yè)傳播需求。然而，過度復雜的規(guī)則容易導致敘事邏輯斷裂，觀眾需要投入更多認知成本理解賽制，節(jié)目的音樂性被邊緣化。

（三）技術崇拜與規(guī)則迭代

近年來，伴隨Z世代觀眾崛起與短視頻平臺沖擊，音樂競技真人秀轉向“垂直領域深耕”，這背后隱喻著社會心理層面觀眾參與感的顯著增強以及主體意識的逐漸覺醒，規(guī)則設計呈現(xiàn)“技術化”特征。在互聯(lián)網時代，人們不再滿足于僅僅作為被動的文化消費者，而是渴望積極參與文化產品的創(chuàng)作和傳播過程，表達自己的觀點、喜好，發(fā)揮自身的影響力。

例如，《創(chuàng)造營2021》采用“撐腰值”算法，將抖音、快手等平臺的點贊、評論、分享數(shù)據按權重換算為晉級積分，形成“數(shù)據即規(guī)則”的新邏輯。同樣，《來看我們的演唱會》開通“彈幕投票”功能，觀眾發(fā)送特定關鍵詞即可觸發(fā)“燈光特效”“選手加唱”等規(guī)則彩蛋，單場直播中互動彈幕量超過480萬條，創(chuàng)造“觀眾即規(guī)則設計者”的沉浸式體驗。技術賦能提升了參與感，但導致規(guī)則虛無化。鮑德里亞的“擬像第三階段”在此顯現(xiàn)：規(guī)則不再基于現(xiàn)實邏輯，而是技術代碼的自我指涉。至此，規(guī)則的設計不僅是媒介技術迭代背景下對青年群體審美轉向的適應性策略，更是音樂競技真人秀在文化資本積累過程中，通過垂直領域的儀式化建構實現(xiàn)價值重塑的重要表征。

二、規(guī)則困境：從敘事斷裂到價值偏移

在規(guī)則復雜化與商業(yè)元素滲透的雙重作用下，中國音樂競技真人秀陷入深層困境。近年來，部分節(jié)目為制造戲劇性沖突，將賽制規(guī)則層層疊加，從多輪淘汰、復活機制到跨界對抗，復雜的賽制設計不僅增加了觀眾的理解成本，更模糊了音樂競技的核心本質。商業(yè)元素的滲透則進一步扭曲了節(jié)目生態(tài)，這些問題不僅影響節(jié)目本身的藝術品質，更折射出媒介文化在價值導向與社會功能層面的危機一當“娛樂至死”的狂歡遮蔽藝術追求，音樂競技真人秀正在喪失文化傳承與美育傳播的公共屬性，演變?yōu)榱髁孔儸F(xiàn)的工具。

（一）敘事邏輯的碎片化：“擬像”理論視角下的規(guī)則異化

鮑德里亞的“擬像”理論認為，媒介建構的“擬像”并非現(xiàn)實的反映，而是替代現(xiàn)實成為新的“超真實”。中國音樂競技真人秀的規(guī)則復雜化，正在導致這種擬像的異化：賽制中的“復活賽”“雙冠軍”“跨界踢館”等設計，本質是為制造戲劇沖突而脫離現(xiàn)實邏輯的“擬像游戲”。例如，在《歌手·當打之年》決賽中，節(jié)自組臨時啟用“大眾評審復活”機制，讓此前已淘汰的歌手華晨宇重返舞臺，這種規(guī)則的臨時變動打破了前期賽制的連貫性，引發(fā)觀眾對節(jié)目公正性的質疑，被詬病“充滿劇本痕跡”。

（二）文化表達的失衡：商業(yè)性對藝術性的吞噬

音樂競技真人秀的核心價值本應聚焦于音樂藝術的純粹表達與審美傳遞，但當下過度的商業(yè)化傾向，正悄然侵蝕著藝術本質。以浙江衛(wèi)視的節(jié)目《天賜的聲音》為例，節(jié)目精心設計的“音樂合伙人”配對機制與“金曲制造機”評選規(guī)則，表面上是為音樂創(chuàng)作搭建創(chuàng)新平臺，實則暗含深層商業(yè)邏輯：一方面，通過歌手跨界合作與新歌首發(fā)，為音樂平臺輸送流量與版權資源；另一方面，借助明星效應與話題炒作，為參與藝人打造“破圈”機會，實現(xiàn)商業(yè)價值最大化。這種規(guī)則設計直接導致節(jié)目內容重心偏移，對音樂本體的藝術性挖掘嚴重不足。在實際節(jié)目呈現(xiàn)中，對音樂作品文化內涵的解讀往往流于表面，對演唱技巧的專業(yè)分析也多以簡短點評一帶而過。音樂的藝術性與文化價值被嚴重邊緣化，背離了音樂競技真人秀的初衷，也難以滿足觀眾對高品質音樂內容的期待。

（三）社會價值的偏移：競技精神與娛樂至死的悖論

真人秀的競技規(guī)則本應傳遞“公平、奮斗、超越”的價值觀，但在娛樂化浪潮中，這些價值觀逐漸被“流量至上”“眼球經濟”影響。例如《青春有你3》的“倒奶打投”事件，粉絲為給偶像投票大量購買乳制品并傾倒，暴露出規(guī)則設計對消費主義的縱容。盡管節(jié)目緊急叫停，但該事件已造成惡劣社會影響，反映出規(guī)則背后價值導向的失控，觀眾對競技精神的認知也呈現(xiàn)出功利化趨勢。這種價值偏移不僅損害節(jié)目的文化品格，也對青少年的價值觀形成潛在誤導—一當競技規(guī)則異化為“造星流水線”，真人秀的社會教育功能便蕩然無存。

三、儀式重構：從規(guī)則博弈到文化認同

在發(fā)展進程中，中國音樂競技真人秀節(jié)目因規(guī)則異化衍生出敘事邏輯紊亂、文化生態(tài)失衡及價值導向偏移等問題，需要通過系統(tǒng)性的規(guī)則優(yōu)化與儀式重構策略，推動節(jié)目形態(tài)從娛樂競技范式向文化價值承載體系轉型。這種革新不僅是節(jié)目本體的自我迭代，更是在全球化語境與本土文化交互背景下，強化媒介文化主體性、構建社會文化共識的必由之路。

（一）規(guī)則簡化：回歸敘事邏輯與藝術本體

在音樂競技真人秀規(guī)則日趨繁復的背景下，“去蕪存菁”的規(guī)則簡化成為回歸節(jié)目本質的關鍵路徑。過度復雜的規(guī)則如同纏繞的藤蔓，不僅模糊了音樂競技的核心內容，更讓觀眾陷入認知迷局。只有削減冗余環(huán)節(jié)，才能讓敘事邏輯清晰浮現(xiàn)，讓音樂藝術回歸舞臺中心。例如，《聲入人心》摒棄了常見的多賽道、多環(huán)節(jié)復雜賽制，圍繞“美聲、音樂劇”垂直領域，構建“三重唱競技 + 行業(yè)推廣”的雙規(guī)則體系。通過“首席之爭”展現(xiàn)選手專業(yè)實力，以“年度音樂會”實現(xiàn)藝術推廣，將專業(yè)性與觀賞性有機融合。節(jié)目收獲了豆瓣9.2分的超高評分，并且促使美聲音樂在年輕群體中關注度增長，充分證明了聚焦核心價值的簡潔規(guī)則，激發(fā)了觀眾對音樂藝術的深度共鳴。

（二）儀式再造：激活文化記憶與情感共鳴

詹姆斯·W.凱瑞認為，“儀式、傳播、文化密不可分”“儀式傳播就是文化傳播”“研究傳播就是為了考察各種有意義的符號形態(tài)被創(chuàng)造、理解和使用這一實實在在的社會過程”。儀式作為真人秀凝聚觀眾情感、構建文化認同的核心紐帶，其再造升級是實現(xiàn)節(jié)目文化價值躍遷的重要途徑。集體記憶的喚醒則能跨越代際鴻溝，引發(fā)廣泛的情感共鳴?！稌r光音樂會》以“年代主題賽”為核心規(guī)則，通過舞臺美術與服裝造型的符號編碼，精準還原不同時代的文化記憶。在“鄧麗君專場”中，老式卡帶播放機、復古海報墻等道具營造出20世紀80年代的懷舊氛圍，歌手對經典曲目的重新演繹，搭配觀眾席上白發(fā)老人與年輕歌迷共同跟唱的畫面，形成強烈的情感沖擊。微博話題“聽老歌想起的那個人”閱讀量超過23億次，充分說明喚醒集體記憶的儀式設計，能夠構建起代際共享的文化情感空間。

四、結語

中國音樂競技真人秀規(guī)則的復雜化現(xiàn)象是在全球化、社會文化變遷及市場競爭等多種因素交織作用下產生的。從早期相對簡單的規(guī)則模式發(fā)展至今，其變化深刻反映了社會文化的動態(tài)演進。雖然規(guī)則復雜化帶來了諸如文化多元融合、行業(yè)生態(tài)更新、觀眾參與度提升等積極改變，但商業(yè)利益對節(jié)目純粹性的侵蝕也不容忽視。未來，音樂競技真人秀應在充分發(fā)揮其文化傳播與娛樂功能的同時，合理平衡商業(yè)利益與藝術價值，堅守音樂內涵與節(jié)目本質，持續(xù)優(yōu)化規(guī)則設置，以更好地滿足人民日益增長的精神文化需求，推動音樂文化在多元互動中健康繁榮發(fā)展，成為社會文化發(fā)展進程中更具正能量與創(chuàng)造力的文化載體，為音樂行業(yè)培養(yǎng)和輸送更多優(yōu)秀人才，促進社會文化生態(tài)的良性循環(huán)與持續(xù)創(chuàng)新。

[作者簡介]郭宇晗，女，漢族，山東濟寧人，浙江傳媒學院碩士研究生在讀，研究方向為節(jié)目策劃與創(chuàng)作。