中圖分類號(hào):J624 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):2096-7357(2025)13-0093-03
北疆地區(qū)地域廣闊,居住著多個(gè)不同的民族,在這樣的環(huán)境下孕育出了特色鮮明的北疆文化。該文化包含種類繁多的民俗、獨(dú)具一格的藝術(shù)形式以及源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的歷史底蘊(yùn),是中華民族文化寶庫(kù)中極為耀眼的一部分。鋼琴室內(nèi)樂作為西方音樂藝術(shù)中的一種關(guān)鍵形式,傳人中國(guó)后持續(xù)與本土文化進(jìn)行交流融合并實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新。當(dāng)北疆文化與鋼琴室內(nèi)樂相遇時(shí),兩者便產(chǎn)生了不一樣的化學(xué)反應(yīng),出現(xiàn)了一批具有獨(dú)特魅力的作品。對(duì)北疆文化視角下的鋼琴室內(nèi)樂作品展開研究,可拓寬鋼琴室內(nèi)樂的研究范圍,豐富文化內(nèi)涵,也能為演奏者理解和詮釋作品提供更好的方法1]
一、北疆文化概述
(一)北疆文化的內(nèi)涵
北疆的范圍大致包括內(nèi)蒙古自治區(qū)北部以及新疆維吾爾自治區(qū)的北疆部分區(qū)域2,此地居住著蒙古族、哈薩克族、維吾爾族、達(dá)斡爾族等多個(gè)少數(shù)民族。各民族于長(zhǎng)期的生產(chǎn)生活進(jìn)程中,塑造出了獨(dú)具特色的文化傳統(tǒng)。就物質(zhì)文化層面而言,北疆傳統(tǒng)建筑風(fēng)格豐富多樣,如蒙古族的蒙古包,其擁有獨(dú)特的圓形結(jié)構(gòu),方便拆卸與搬運(yùn),契合了游牧生活的需要;哈薩克族的木屋,大多運(yùn)用原木搭建,堅(jiān)固耐用并且能與自然環(huán)境相融合。在精神文化領(lǐng)域,北疆各民族有著豐富多彩的民間傳說以及宗教信仰,這也成為藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵源頭,對(duì)北疆文化的發(fā)展產(chǎn)生了深刻影響。
(二)北疆文化的藝術(shù)特征
北疆文化所呈現(xiàn)出的藝術(shù)特征主要集中呈現(xiàn)于以下幾個(gè)要點(diǎn)。它有十分鮮明的地域性特質(zhì),內(nèi)蒙古區(qū)域有著廣袤無垠的草原、郁郁蔥蔥的森林以及荒無人煙的荒漠等多種多樣的自然地理環(huán)境。這些環(huán)境為北疆文化的藝術(shù)創(chuàng)作提供了極為豐富的素材以及別具一格的靈感源頭,比如,草原文化作為北疆文化中重要的組成部分,其藝術(shù)形式如蒙古族的長(zhǎng)調(diào)、呼麥以及馬頭琴演奏等,均蘊(yùn)含著對(duì)草原自然環(huán)境的深切感悟以及獨(dú)特表達(dá)方式。北疆文化的藝術(shù)特征同樣體現(xiàn)在其多元性方面,北疆地區(qū)屬于多民族聚居的區(qū)域,各個(gè)民族在長(zhǎng)時(shí)間的交往交流交融過程中,塑造出了豐富多樣的藝術(shù)形式。比如,蒙古族的那達(dá)慕大會(huì)、哈薩克族的阿肯彈唱以及達(dá)斡爾族的歌舞等,這些藝術(shù)形式各自擁有獨(dú)特的風(fēng)格,同時(shí)又彼此影響、相互融合,共同構(gòu)建起了北疆文化多元的藝術(shù)景象。另外,北疆文化的藝術(shù)特征還體現(xiàn)為強(qiáng)烈的民族性,各個(gè)民族在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展過程中,形成了獨(dú)特的文化傳統(tǒng)和藝術(shù)風(fēng)格。
二、鋼琴室內(nèi)樂作品中的北疆文化元素
(一)旋律中的北疆音樂元素
在鋼琴室內(nèi)樂作品中,北疆文化元素的融合展現(xiàn)了獨(dú)特的藝術(shù)魅力。在以蒙古族音樂為靈感的作品《馬可·波羅草原行》中,作曲家李末巧妙地將具有蒙古族民歌和意大利民歌色彩的音樂元素融合到一起。首先引子部分,鋼琴運(yùn)用的是具有蒙古族民歌特色的四度音程疊加,馬頭琴運(yùn)用空弦四度疊加,后加入二度疊加,更增添蒙古族民歌的色彩。雖然小提琴使用的是意大利民歌風(fēng)格,但是利用時(shí)間的交錯(cuò),使兩種樂器的不同民族音響和諧地呈現(xiàn)出來。在呈示段中,小提琴對(duì)主題的描述運(yùn)用了降B宮系統(tǒng)的六聲音階,即使加入變音但民族色彩濃郁;而在之后的段落馬頭琴依舊保持民族調(diào)式,小提琴的旋律保持在自然大調(diào),鋼琴暫時(shí)作和聲支撐,在聽覺上依舊保持蒙古族民歌的風(fēng)格特點(diǎn)。這種融合不僅豐富了作品的音樂語言,也體現(xiàn)了北疆地區(qū)多元文化的交融與共生。通過《馬可·波羅草原行》這部作品,可以看到北疆文化元素在鋼琴室內(nèi)樂中的巧妙運(yùn)用,既保留了傳統(tǒng)音樂的核心特征,又通過現(xiàn)代作曲技法賦予了作品新的生命力。
(二)節(jié)奏中的北疆韻律體現(xiàn)
在鋼琴室內(nèi)樂作品中,北疆文化的韻律特性在節(jié)奏層面有著鮮明的呈現(xiàn)。陰山山脈位于中國(guó)的內(nèi)蒙古中部地區(qū),古時(shí)這里居住著許多北方游牧民族,屬多民族聚居地[3],陰山巖畫就是陰山先民創(chuàng)造的杰出代表。在由作曲家王瑞林、張新化老師創(chuàng)作的手風(fēng)琴交響作品《陰山巖畫印象一狩獵》中(后由馬文輝將管弦樂隊(duì)聲部改編為鋼琴聲部形成手風(fēng)琴鋼琴二重奏)就是用音樂語言描述陰山地區(qū)各民族狩獵的場(chǎng)景。在樂曲開頭引子部分,音樂情緒標(biāo)注“空曠地”,所以旋律節(jié)奏的長(zhǎng)時(shí)值音符會(huì)多一些,基本以四分音符、二分音符以及全音符為主,這樣的節(jié)奏設(shè)計(jì)是為了將聽眾帶入巖畫產(chǎn)生的時(shí)代,利用長(zhǎng)時(shí)值的音符渲染樂曲的神秘氛圍。進(jìn)入呈示段主題的陳述,旋律的節(jié)奏更具有舞蹈性,鋼琴低音聲部的節(jié)奏利用空拍和跳音使得旋律更具靈活性,感覺到巖畫中的人物活靈活現(xiàn)地出現(xiàn)在聽眾面前。在第54小節(jié)之后,情緒改為“戲劇性地”,所以在旋律中加入不規(guī)則的三連音、五連音還有六連音;在120小節(jié)之后,手風(fēng)琴的低音聲部不僅改變重音位置,還打破2/4拍律動(dòng),暗示節(jié)奏有三拍子的特點(diǎn),并且鋼琴聲部改變和弦重音位置,也意為打破2/4拍的強(qiáng)弱位置。這種節(jié)拍的交替不僅增加了音樂的復(fù)雜性,還為作品增添了強(qiáng)烈的動(dòng)感,仿佛讓聽眾能夠感受到古代狩獵場(chǎng)景中的緊張與激烈。第223小節(jié)情緒變?yōu)椤翱駸岬亍?,樂曲的?jié)奏設(shè)計(jì)加入大量的震音和三連音,將狩獵的氣氛推向高潮。再現(xiàn)部分情緒改變?yōu)椤捌届o地”,保留前面呈示段的節(jié)奏,使樂曲趨于平穩(wěn)的狀態(tài)與引子部分相呼應(yīng)。這部作品通過不同節(jié)奏的運(yùn)用,不僅體現(xiàn)了北疆音樂韻律的特點(diǎn),還提高了作品的感染力,使聽眾能夠感受到作品中蘊(yùn)含的熱情與活力。
(三)和聲中的北疆色彩融合
在鋼琴室內(nèi)樂作品中,北疆文化的和聲色彩融合展現(xiàn)了獨(dú)特的藝術(shù)魅力,這種融合不僅體現(xiàn)在對(duì)傳統(tǒng)和聲的創(chuàng)新,更體現(xiàn)在對(duì)北疆地區(qū)音樂元素的巧妙運(yùn)用上。北疆地區(qū)的音樂文化以其豐富的旋律和獨(dú)特的節(jié)奏韻律著稱,這些元素在和聲中得到了生動(dòng)的體現(xiàn)。北疆音樂的旋律通常具有鮮明的民族特色,音程跳動(dòng)較大,節(jié)奏自由而富有彈性。這些旋律特點(diǎn)在和聲中可以通過特定的和弦進(jìn)行和和聲進(jìn)行模式來體現(xiàn)。此外,北疆音樂的節(jié)奏特點(diǎn)也在和聲中得到了體現(xiàn)。北疆音樂中豐富的節(jié)奏型和復(fù)雜的節(jié)拍變化,如混合拍子和切分節(jié)奏,為和聲的節(jié)奏韻律提供了豐富的素材。這些節(jié)奏型在和聲中可以通過和弦的節(jié)奏安排和和聲的進(jìn)行速度來體現(xiàn),從而增強(qiáng)了作品的動(dòng)感和韻律變化。作曲家在保留傳統(tǒng)和聲基本框架的同時(shí),融入了北疆音樂的元素,創(chuàng)造出獨(dú)特的和聲語言。
三、基于北疆文化的鋼琴室內(nèi)樂作品風(fēng)格解析
(一)地域風(fēng)格特色
《馬可·波羅草原行》是一部融合了北疆蒙古族音樂風(fēng)格和西方音樂風(fēng)格的鋼琴室內(nèi)樂作品,作曲家在創(chuàng)作中利用小提琴塑造“馬可·波羅”外國(guó)人的形象,而“草原行”利用蒙古族最具有代表性的樂器馬頭琴,其中的鋼琴是作為兩種形象的關(guān)系紐帶,也是樂曲整體氛圍的營(yíng)造者。引子由鋼琴先進(jìn)入,依次加入馬頭琴、小提琴,這樣不僅營(yíng)造出全曲具有北疆草原地域的風(fēng)格特色還烘托出馬可·波羅的駝隊(duì)由遠(yuǎn)到近的景象;鋼琴開始的旋律中,左手的音程緊縮也有一種烘托這一隊(duì)人慢慢靠近的畫面,后利用馬頭琴奏出的音響特色—一空弦來營(yíng)造草原的氛圍,而小提琴演奏出具有意大利民歌風(fēng)情的旋律,并且利用空拍防止兩種風(fēng)格的不協(xié)和。在對(duì)比段中,保持兩種樂器的北疆草原地域風(fēng)格特色和意大利西方民歌的創(chuàng)作特點(diǎn),如馬頭琴演奏時(shí)旋律以五聲調(diào)式為主,而小提琴旋律更突出異國(guó)的自然大小調(diào),并為保留蒙古族的音樂風(fēng)格在樂曲中加入馬步節(jié)奏,而且在兩個(gè)風(fēng)格的旋律進(jìn)行碰撞時(shí),作曲家設(shè)計(jì)使用極協(xié)和音程;鋼琴的織體在不停變化,也從側(cè)面烘托出馬可·波羅的駝隊(duì)在游歷北疆草原的過程中發(fā)生的不同故事。在結(jié)尾處,作者依舊利用引子的素材,來描繪出這一隊(duì)人又慢慢走遠(yuǎn)的畫面。這首作品將西方音樂風(fēng)格與蒙古族民間音樂風(fēng)格有機(jī)融合,充分體現(xiàn)了北疆文化的地域風(fēng)格,是一首令人印象深刻的好作品。
(二)民族風(fēng)格特質(zhì)
阿拉騰奧勒先生創(chuàng)作的《布爾特其諾瓦的故鄉(xiāng)》是一部充滿蒙古族民族風(fēng)格特質(zhì)的鋼琴室內(nèi)樂作品。這部作品通過獨(dú)特的旋律、節(jié)奏和樂器編配,生動(dòng)地展現(xiàn)了蒙古族音樂的鮮明特色。作品的旋律具有濃郁的蒙古族風(fēng)格,例如,這首樂曲是g角調(diào)式,在引子開頭前六小節(jié)主要以c徵和g角調(diào)式為主,在蒙古族民歌中徵調(diào)式比較常見,并且運(yùn)用完整的五聲音階,在引子第二個(gè)小節(jié)中利用了雙四度音程的疊加,這里也引出了蒙古族民歌的特征音程一—純四度。在進(jìn)入主題時(shí),主題旋律呈弧形走向,并且在鋼琴聲部的旋律中加入前八后十六的節(jié)奏型,暗示蒙古族民歌的特色。再者,樂曲是一首重奏作品,小提琴、馬頭琴配合時(shí)盡可能使用協(xié)和音程并且在樂曲中加入適當(dāng)?shù)男葜?,鋼琴的加入時(shí)而為兩種樂器悠揚(yáng)深沉的音色做和聲上的鋪墊,時(shí)而作為舞蹈節(jié)奏律動(dòng)為樂曲提供音樂上的動(dòng)感。這樣的創(chuàng)作手法展現(xiàn)了作曲家對(duì)故鄉(xiāng)不同生活場(chǎng)景的回憶和思念。
(三)文化內(nèi)涵表達(dá)
“布爾特其諾瓦”在蒙語中被譯為“蒼狼”,在蒙古族人的眼中,狼不僅是偉大的精靈,更是他們民族的圖騰作曲家阿拉騰奧勒先生以蒙古族傳統(tǒng)音樂為藍(lán)本,運(yùn)用了典型的蒙古族音樂元素,如長(zhǎng)調(diào)旋律和獨(dú)特的節(jié)奏型,傳達(dá)出蒙古族人民對(duì)故鄉(xiāng)的眷戀與熱愛。這種情感的表達(dá)不僅體現(xiàn)在旋律的悠揚(yáng)與寬廣上,還通過和聲與節(jié)奏的巧妙運(yùn)用,營(yíng)造出一種深沉而質(zhì)樸的情感氛圍。作品還通過樂器編配體現(xiàn)了蒙古族文化的獨(dú)特性。以馬頭琴和小提琴作為主奏樂器,馬頭琴音色深情而略帶憂傷,能夠很好地表達(dá)蒙古族人民的情感,而小提琴悠揚(yáng)高亢的音響效果體現(xiàn)了草原的遼闊。鋼琴則作為伴奏樂器,通過豐富的和聲和靈活的節(jié)奏變化,為馬頭琴和小提琴的演奏提供了有力的支持和襯托。這種樂器編配不僅豐富了作品的音色層次,還通過中西樂器的結(jié)合,展現(xiàn)了蒙古族音樂與現(xiàn)代音樂的完美融合。另外,作曲家在創(chuàng)作中融人了蒙古族傳統(tǒng)音樂的元素,如馬頭琴聲部模仿蒙古族長(zhǎng)調(diào)的創(chuàng)作手法,鋼琴聲部中模仿蒙古族民歌中的孤形旋律以及四五度音程的運(yùn)用,這些元素不僅是音樂創(chuàng)作的技法,更是對(duì)蒙古族文化認(rèn)同的象征。
四、北疆文化視角下鋼琴室內(nèi)樂作品的演奏實(shí)踐
(一)技巧運(yùn)用與風(fēng)格呈現(xiàn)
北疆文化視角下開展鋼琴室內(nèi)樂作品演奏實(shí)踐,技巧運(yùn)用及風(fēng)格呈現(xiàn)乃是極為關(guān)鍵的兩個(gè)要點(diǎn)。演奏者要憑借精湛技巧精準(zhǔn)詮釋作品中的北疆文化內(nèi)涵,還要借助音樂風(fēng)格呈現(xiàn)使聽眾領(lǐng)略作品的獨(dú)特魅力。比如,演奏受蒙古族音樂啟發(fā)的作品時(shí),鋼琴家需運(yùn)用寬廣的音域與豐富的和聲營(yíng)造草原遼闊之感。在技巧方面,囊括了大量的四五度音程、和弦運(yùn)用以及對(duì)踏板的精確控制,以此來提高音樂的共鳴與深度。在音樂風(fēng)格呈現(xiàn)上,演奏者要借由音樂流動(dòng)性傳遞蒙古族音樂的自然韻律,同時(shí)在節(jié)奏上保有一定的靈活性,來彰顯蒙古族音樂中的自由奔放。
(二)情感表達(dá)與文化理解
北疆地區(qū)音樂文化有著豐富的情感和深厚的文化內(nèi)涵,演奏者要借音樂傳達(dá)出這些獨(dú)特情感與文化價(jià)值。比如,演奏蒙古族風(fēng)格的鋼琴室內(nèi)樂作品時(shí),演奏者需理解蒙古族音樂中蘊(yùn)含著對(duì)自然的敬重、對(duì)自由的憧憬以及對(duì)生活的熱愛。蒙古族音樂常用寬廣悠揚(yáng)的旋律呈現(xiàn)草原的廣袤與寧?kù)o,演奏者要憑借細(xì)膩的觸鍵和豐富的踏板運(yùn)用,將這種情感融入每個(gè)音符,讓聽眾感受到蒙古族音樂中質(zhì)樸又深沉的情感。在演奏蒙古族舞蹈性節(jié)奏時(shí),要把蒙古舞中矯健的舞步節(jié)拍律動(dòng)演奏出來,使聽眾感受到蒙古族人熱情豪邁的性格特點(diǎn)。只有演奏者對(duì)北疆音樂文化有了深入的了解,才能使聽眾身臨其境,感受到北疆文化音樂中的魅力與熱情。
(三)演奏合作與團(tuán)隊(duì)默契
鋼琴室內(nèi)樂作品演奏大多涉及多種樂器,每種樂器都有其獨(dú)特的音色及表現(xiàn)力,而要將這些音色完美地融合在一起,共同詮釋出北疆文化獨(dú)特的魅力,演奏者之間需要高度的配合與默契。比如,在演奏蒙古族音樂作品時(shí),鋼琴大多要與其他弦樂器或者木管樂器展開合作。鋼琴的和聲及旋律線條需要和弦樂器悠揚(yáng)的旋律及木管樂器細(xì)膩的音色相呼應(yīng),在這樣的合作演奏中,鋼琴家需要精確地控制音量和音色,在不掩蓋其他器樂聲部的前提下,還可為其提供堅(jiān)實(shí)的和聲基礎(chǔ)4。弦樂器的演奏者則需要借助細(xì)膩的弓法與揉弦,與鋼琴的旋律及和聲緊密配合,共同營(yíng)造出蒙古族音樂的遼闊和深沉之感。團(tuán)隊(duì)默契的建立不僅需要演奏者之間相互傾聽與理解,還需要經(jīng)過大量的排練來磨合,在排練過程中,演奏者需不斷調(diào)整演奏方式,以適應(yīng)其他樂器的特點(diǎn)及作品的整體風(fēng)格。通過反復(fù)的排練與溝通,演奏者可逐漸建立起一種無形的音樂默契,使得每個(gè)樂句可在合奏中得到完美呈現(xiàn)。
五、結(jié)束語
對(duì)北疆文化視角下的鋼琴室內(nèi)樂作品展開研究,領(lǐng)略到了其獨(dú)特的藝術(shù)魅力,也感受到北疆文化的深厚底蘊(yùn)。北疆文化元素在旋律、節(jié)奏以及和聲的創(chuàng)作方面,為鋼琴室內(nèi)樂作品注入了新活力。于演奏實(shí)踐中,技巧的運(yùn)用、情感的表達(dá)和團(tuán)隊(duì)合作的默契,共同賦予了作品鮮活的生命力。期望未來有更多的室內(nèi)樂作品將北疆文化與現(xiàn)代音樂完美融合,使其獨(dú)特的文化魅力獲得傳承與發(fā)揚(yáng)。
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(責(zé)任編輯:趙靜琪)