蘇耀光
0澳門音樂產(chǎn)業(yè)協(xié)會(huì)會(huì)長
0身兼唱作歌手和音樂製作人,在澳門流行音樂界獲頒多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)
0曾與多名出色的港澳歌手合作
0"曾發(fā)起《蓮成一家》澳門回歸20調(diào)年主題曲系列活動(dòng)。
0 擔(dān)任澳門人樂隊(duì)Tuna80週年(Anos)、澳門回憶I等土生葡語專輯音樂總監(jiān)。
0 曾參與國家藝術(shù)基金項(xiàng)目:歌舞劇《星辰大?!は葱呛!返膭?chuàng)作。
作為澳門音樂界一份子,我認(rèn)為澳門音樂產(chǎn)業(yè)應(yīng)涵蓋幕前表演與幕後製作等多元領(lǐng)域,並必須以本地企業(yè)及從業(yè)者為發(fā)展主體。只有真正紫根於澳門,才能培育出獨(dú)特的產(chǎn)業(yè)生態(tài),同時(shí)兼顧文化傳承與市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力。
澳門音樂產(chǎn)業(yè)化的未來,應(yīng)朝向以科技與創(chuàng)新驅(qū)動(dòng)多元發(fā)展的願(yuàn)景邁進(jìn),讓澳門的音樂不僅在本地扎根,更能在更大的舞臺(tái)上發(fā)光發(fā)亮。
幕後技術(shù)領(lǐng)先音樂創(chuàng)作
當(dāng)前澳門本土音樂的“產(chǎn)業(yè)化”仍處於相對(duì)初級(jí)的階段,尚有極大的發(fā)展空間。受限於本土市場(chǎng)規(guī)模小、起步較晚等因素,澳門至今尚未形成如香港或內(nèi)地般成熟的音樂產(chǎn)業(yè)。相比之下,澳門在演出幕後技術(shù)領(lǐng)域包括舞臺(tái)、燈光、音響等行業(yè),反而更具產(chǎn)業(yè)化條件。這主要是由於澳門作為國際娛樂及旅遊目的地,吸引了大量外來演出在此落地,進(jìn)而推動(dòng)幕後技術(shù)服務(wù)的專業(yè)化發(fā)展,使其市場(chǎng)化程度遠(yuǎn)高於本土音樂創(chuàng)作及表演領(lǐng)域。
與香港相比,澳門音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展滯後約三十年,而香港早已具備完善的唱片工業(yè)體系、成熟的娛樂媒體平臺(tái)及龐大的市場(chǎng)支持。儘管如此,澳門憑藉其獨(dú)特的中西文化交融背景,孕育出豐富多元的音樂元素,例如中葡雙語創(chuàng)作及土生葡人音樂,這些都是香港或內(nèi)地所不具備的特色。
若是對(duì)比內(nèi)地市場(chǎng),澳門的體量顯然無法相提並論。內(nèi)地得益於龐大的人口基數(shù)及數(shù)字音樂平臺(tái)的蓬勃發(fā)展,使得音樂產(chǎn)業(yè)在商業(yè)化、兿人培養(yǎng)及市場(chǎng)運(yùn)作等方面都遠(yuǎn)超澳門。然而,澳門可借助粵港澳大灣區(qū)的政策優(yōu)勢(shì),與內(nèi)地形成資源互補(bǔ),例如引入內(nèi)地的演出策劃經(jīng)驗(yàn)或藉助數(shù)字平臺(tái)推廣本土音樂人。
此外,澳門則擁有特殊的文化紐帶,可作為中國與葡語世界音樂交流的樞紐,但目前這一潛力尚未得到充分挖掘。
整體而言,澳門音樂產(chǎn)業(yè)能否進(jìn)一步產(chǎn)業(yè)化,關(guān)鍵在於如何善用其國際化舞臺(tái)的優(yōu)勢(shì),將幕後技術(shù)的成熟經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化為支持本土音樂創(chuàng)作的能量,同時(shí)結(jié)合文化多樣性,打造出獨(dú)樹一幟的音樂市場(chǎng)定位。
澳門音樂產(chǎn)業(yè)化的三重困局
澳門音樂產(chǎn)業(yè)自前的主要收人來源仍以商業(yè)演出、娛樂場(chǎng)駐場(chǎng)表演和節(jié)慶活動(dòng)為主,這些領(lǐng)域受益於澳門旅遊娛樂業(yè)的蓬勃發(fā)展,為本地音樂人提供了較穩(wěn)定的舞臺(tái)機(jī)會(huì)。然而,受市場(chǎng)規(guī)模限制,傳統(tǒng)音樂發(fā)行如唱片銷售或數(shù)字版權(quán)收益在澳門仍難以形成規(guī)?;杖?,更多音樂人傾向透過演出及合作項(xiàng)目獲取收益。
在音樂創(chuàng)作與商業(yè)化結(jié)合方面,澳門音樂人面臨的最大瓶頸在於市場(chǎng)空間有限,缺乏成熟的產(chǎn)業(yè)機(jī)制支持。由於本地觀眾基數(shù)不足,且缺乏強(qiáng)力的內(nèi)容推廣平臺(tái),許多具備專業(yè)能力的音樂人選擇轉(zhuǎn)向香港、內(nèi)地或其他地區(qū)發(fā)展,而非深耕澳門市場(chǎng)。放眼成熟音樂產(chǎn)業(yè)的成功模式,核心往往在於“造星效應(yīng)”,即擁有具市場(chǎng)號(hào)召力的兿人,帶動(dòng)觀眾消費(fèi)意願(yuàn),進(jìn)而推動(dòng)產(chǎn)業(yè)化進(jìn)程。澳門自前正欠缺這樣具有廣泛影響力的本土音樂代表,使得產(chǎn)業(yè)發(fā)展缺乏突破點(diǎn)。
近年來,澳門製造音樂作品成功“出圈”的案例仍屬少數(shù),其中最具代表性的是歌手古淖文。他通過參加香港選秀節(jié)目累積人氣,並在社交媒體時(shí)代借助平臺(tái)影響力,最終成功舉辦叫好叫座的演唱會(huì)。這一案例揭示了澳門音樂突破地域限制的關(guān)鍵,借助鄰近地區(qū)更高能見度的娛樂媒體,並結(jié)合本地文化特色塑造獨(dú)特音樂品牌。此外,網(wǎng)絡(luò)傳播力量也促使澳門音樂有機(jī)會(huì)超越地理限制,找到更廣泛的聽眾群體。
綜合來看,若要提升澳門音樂產(chǎn)業(yè)的商業(yè)化潛力,除了強(qiáng)化本地基礎(chǔ)建設(shè)(如錄音製作、兿人培訓(xùn)等),更需積極與香港、內(nèi)地等成熟市場(chǎng)接軌,善用外界資源培養(yǎng)本土明星,並借助數(shù)字化傳播突破市場(chǎng)限制。唯有如此,澳門音樂才能逐步建立可持續(xù)的產(chǎn)業(yè)模式,在全球華語音樂版圖中占有一席之地。
政策支持與產(chǎn)業(yè)化挑戰(zhàn)
澳門政府近年來積極推動(dòng)本地文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展,在音樂領(lǐng)域也陸續(xù)推出多項(xiàng)扶持政策。在創(chuàng)作層面,通過文化發(fā)展基金等渠道,為原創(chuàng)音樂製作、專輯發(fā)行及音樂錄製提供資金補(bǔ)助,鼓勵(lì)本地音樂人的創(chuàng)作熱情。在演出推廣上,則借助文化局及旅遊局的合作,將澳門音樂人納入各類節(jié)慶活動(dòng)或兿術(shù)節(jié)演出陣容,並支持前往大灣區(qū)城市參與文化交流,拓展市場(chǎng)。此外,文化藝術(shù)管理人才培養(yǎng)計(jì)劃等政策也在培育行業(yè)專業(yè)人才方面發(fā)揮了一定作用。
然而,這些政策目前仍主要集中在“支持創(chuàng)作”興“文化交流”層面,對(duì)於如何實(shí)現(xiàn)真正的“產(chǎn)業(yè)化”尚缺乏系統(tǒng)性佈局?,F(xiàn)階段最關(guān)鍵的短板在於扶持政策仍偏向普惠型補(bǔ)貼,未能有效引導(dǎo)市場(chǎng)化運(yùn)作。若要推動(dòng)產(chǎn)業(yè)升級(jí),政府需調(diào)整思維,將資源更集中傾斜於具有商業(yè)潛力的項(xiàng)目或企業(yè),例如為已實(shí)現(xiàn)盈利的音樂公司提供稅務(wù)優(yōu)惠、增加演出票房分成獎(jiǎng)勵(lì),或是設(shè)立專項(xiàng)基金投資具市場(chǎng)前景的音樂企劃。同時(shí),應(yīng)加強(qiáng)與鄰近地區(qū)的合作,共同開發(fā)符合商業(yè)市場(chǎng)需求的跨界項(xiàng)目,例如融入影視、遊戲IP的音樂製作,或是粵港澳大灣區(qū)聯(lián)合巡演等,以規(guī)模化效應(yīng)提升澳門音樂的產(chǎn)業(yè)價(jià)值。
音樂產(chǎn)業(yè)化的核心在於可持續(xù)的商業(yè)模式,唯有讓音樂從“文化活動(dòng)\"真正轉(zhuǎn)型為“可盈利的產(chǎn)業(yè)”,才能吸引更多人才與資本長期投人,使澳門音樂在區(qū)域市場(chǎng)中站穩(wěn)腳跟。
以“音樂 + \"策略創(chuàng)造爆款
在當(dāng)代音樂產(chǎn)業(yè)中,能否創(chuàng)造爆款作品往往決定了一個(gè)地區(qū)音樂市場(chǎng)的活躍程度。然而,盲目追求國際化或過度強(qiáng)調(diào)本土特色,可能並非最有效的突破口。相反,若能以“音樂 +' 的模式,將音樂與其他娛樂產(chǎn)業(yè)結(jié)合,如“音樂 + 影視\"\"音樂 + 動(dòng)漫\"或“音樂 + 遊戲”,既可激發(fā)更大的市場(chǎng)潛力,還能透過跨領(lǐng)域的協(xié)同效應(yīng),打造出更具吸引力的作品。
澳門的音樂產(chǎn)業(yè)仍在成長階段,若能在政策或市場(chǎng)策略上更積極推動(dòng)這類跨界合作,將有助於在短時(shí)間內(nèi)擴(kuò)大影響力。舉例來說,音樂與影視的結(jié)合可以催生熱門影視原聲帶,動(dòng)漫音遊的主題曲則可成為全球粉絲追捧的對(duì)象。而澳門作為中西文化交融之地,更可善用此優(yōu)勢(shì),將本土元素融入國際化的製作框架,借助串流平臺(tái)、社交媒體等互聯(lián)網(wǎng)渠道迅速擴(kuò)散,使音樂不再局限於小眾市場(chǎng)。
過往的音樂產(chǎn)業(yè)扶持政策多側(cè)重於補(bǔ)助創(chuàng)作或演出,但若能進(jìn)一步鼓勵(lì)音樂人與遊戲開發(fā)商、動(dòng)漫製作公司或影視團(tuán)隊(duì)合作,甚至提供跨行業(yè)的項(xiàng)目配對(duì)平臺(tái),產(chǎn)業(yè)化的進(jìn)程將大幅加速。市場(chǎng)已證明,受歡迎的作品往往不是單一音樂創(chuàng)作,而是能與其他媒介產(chǎn)生化學(xué)反應(yīng)的綜合型產(chǎn)品。澳門若能擁抱這種思維,創(chuàng)造出“ 1+1 大於2\"的化學(xué)作用去創(chuàng)作出受歡迎的作品,因?yàn)榻逯ヂ?lián)網(wǎng)的傳播力度,一切皆有無限可能。
培育人才與音樂創(chuàng)新發(fā)展
人才的培養(yǎng)是推動(dòng)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的核心動(dòng)力。恊會(huì)將積極強(qiáng)化澳門與周邊地區(qū)音樂產(chǎn)業(yè)的互動(dòng)交流,透過工作坊、論壇及產(chǎn)業(yè)對(duì)接活動(dòng),讓本地年輕音樂人接觸更多成熟市場(chǎng)的發(fā)展模式,汲取經(jīng)驗(yàn)並開拓視野。特別在AI技術(shù)快速改變各行各業(yè)的背景下,培養(yǎng)科技應(yīng)用能力成為關(guān)鍵,因此協(xié)會(huì)也計(jì)劃引人AI音樂製作、數(shù)位行銷等新興技術(shù)課程,協(xié)助年輕人掌握未來的產(chǎn)業(yè)紅利。
對(duì)於澳門音樂產(chǎn)業(yè)化的未來,可以用一句話概括:打造一個(gè)結(jié)合創(chuàng)意、科技興國際視野的多元音樂生態(tài)。要實(shí)現(xiàn)這個(gè)願(yuàn)景,除了政策支持與市場(chǎng)化運(yùn)作,更重要的是培育具備跨界思維的新一代人才。
對(duì)於有意投身音樂產(chǎn)業(yè)的年輕人,建議採取兩條腿走路的策略。一方面持續(xù)提升創(chuàng)作能力,保持對(duì)藝術(shù)的敏銳度;另一方面深人學(xué)習(xí)演出製作、技術(shù)控制、市場(chǎng)營銷等幕後技能,讓自己在產(chǎn)業(yè)鍵中具備更全面的競(jìng)爭(zhēng)力。音樂產(chǎn)業(yè)不僅需要表演者,更需要懂得策劃、製作與推廣的綜合型人才。我們鼓勵(lì)年輕人多參與現(xiàn)場(chǎng)演出相關(guān)工作,從實(shí)際操作中積累經(jīng)驗(yàn),並探索AI、數(shù)位平臺(tái)等新技術(shù)與音樂結(jié)合的可能性,以便在快速變化的市場(chǎng)中找到自己的定位,創(chuàng)造更多發(fā)展機(jī)會(huì)。 湘