朱振華
0 澳門著名粵劇表演藝術(shù)家0 中國曲藝家協(xié)會(huì)理事
0 廣東省曲藝家協(xié)會(huì)副主席0 廣東省粵劇大典澳門區(qū)特約顧問
0 振華聲粵藝會(huì)會(huì)長
0 澳門文化界聯(lián)合總會(huì)副理事長
0 中國澳門戲曲文化傳承總會(huì)會(huì)長
0 澳門中華文化聯(lián)誼會(huì)名譽(yù)顧問
0 中國戲劇曲藝家(澳門)聯(lián)誼會(huì)常務(wù)副會(huì)長
0 澳門粵劇曲藝總會(huì)駐場(chǎng)導(dǎo)師
粵劇在澳門擁有深厚的文化根基,2009年被列入聯(lián)合國教科文組織《人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄》,其藝術(shù)價(jià)值與文化意義不言而喻。儘管澳門特區(qū)政府每年推出資助計(jì)劃,扶持本地粵劇團(tuán)體的運(yùn)作與演出,然而,現(xiàn)有的政策支持仍存在局限性,資金分配方式偏向短期活動(dòng)補(bǔ)貼,而缺乏對(duì)人才培養(yǎng)、劇目創(chuàng)新及硬體建設(shè)的系統(tǒng)性投入。這種“輸血式\"扶持雖維持著基礎(chǔ)生存,卻難以實(shí)現(xiàn)兿術(shù)品質(zhì)的提升和可持續(xù)發(fā)展。
澳門粵劇半世紀(jì)
澳門作為粵劇文化的重要傳承地,歷來擁有廣大的粵曲愛好者群體。尤其在上世紀(jì)30、40年代抗日戰(zhàn)爭(zhēng)到內(nèi)戰(zhàn)結(jié)束,幾乎所有知名的粵劇團(tuán)體都曾遷至澳門,在這裡延續(xù)演出,並推動(dòng)粵劇藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新。當(dāng)時(shí)的澳門戲院林立,專門上演粵劇的劇場(chǎng)就有二十多個(gè),形成了前所未有的繁盛景象。最出名的粵劇大佬信都來過澳門,馬師曾、紅線女、任劍輝等曾在澳門演出。澳門人觀賞高水準(zhǔn)演出,自然對(duì)粵劇十分熟悉,而且因?yàn)榘拈T地方細(xì),使得粵劇文化傳播特別快,街知巷聞。
上世紀(jì)70到80年代,澳門已經(jīng)湧現(xiàn)出多家以粵曲表演為主的音樂社唱粵曲,演出活動(dòng)增多,但尚未形成公開演出規(guī)模。到了80、90年代,隨著經(jīng)濟(jì)逐漸穩(wěn)定發(fā)展,粵曲社團(tuán)如雨後春筍般湧現(xiàn)。特別是90年代,既有專門研習(xí)折子戲和短劇的社團(tuán),也有不少企業(yè)積極參與粵劇推廣。90年代末至2000年前後,澳門粵劇社團(tuán)數(shù)量激增至數(shù)百個(gè),藝術(shù)活動(dòng)日趨活躍。當(dāng)時(shí)永樂戲院等場(chǎng)所經(jīng)常舉辦粵曲演唱會(huì)、折子戲?qū)?chǎng),以及粵劇長劇演出,鑼鼓聲聲繞梁,觀眾絡(luò)繹不絕,呈現(xiàn)出一派繁榮景象。
目前,澳門民間文藝團(tuán)體的演出運(yùn)作已趨於平穩(wěn)成熟。這些社團(tuán)每年提前一年向政府提交申請(qǐng),列明次年擬舉辦的活動(dòng)內(nèi)容,政府則依據(jù)申請(qǐng)條件及審核結(jié)果,對(duì)粵曲、折子戲及長劇進(jìn)行分級(jí)撥款,資助金額從數(shù)千至二十餘萬不等,視活動(dòng)規(guī)模及類型而定。此外,新編傳統(tǒng)歷史劇因製作成本較高,通常能獲得較為穩(wěn)定的資助。
回歸後,澳門舞臺(tái)演出在資金方面雖趨於穩(wěn)定,但從業(yè)者若想單靠演出謀生仍不現(xiàn)實(shí)。從觀眾構(gòu)成來看,絕大多數(shù)為本地居民,遊客占極少數(shù)。澳門演兿市場(chǎng)存在一個(gè)普遍現(xiàn)象:許多民眾習(xí)慣等待優(yōu)惠或免費(fèi)入場(chǎng)機(jī)會(huì),若缺乏這類渠道,便可能放棄觀賞。這樣的消費(fèi)觀念正是業(yè)界試圖轉(zhuǎn)變的方向。藝術(shù)並非賺錢的行業(yè),無論戲劇、書畫或其他文化藝術(shù),從業(yè)者往往需要大量付出。正因文化兿術(shù)需要如此多的投入,我們業(yè)界更希望觀眾能尊重創(chuàng)作,以購票方式給予支持。政府方面亦多次提出此議題,並支持售票制度。只可惜部分社團(tuán)演出時(shí)分派禮物、食物,甚至金器等,此風(fēng)不可長。
值得一提的是,過去十年間,澳門的話劇、舞蹈等團(tuán)體表現(xiàn)活躍,加上政府加大資助力度,吸引了更多內(nèi)地團(tuán)體來澳演出。許多新成立的社團(tuán)也更傾向於邀請(qǐng)內(nèi)地團(tuán)體合作,而政府舉辦的各類大型文化活動(dòng)更引入國際級(jí)大師與名劇,整體演出水準(zhǔn)顯著提升。然而,本地團(tuán)體無論在資源或規(guī)模上仍難與外來團(tuán)體競(jìng)爭(zhēng),導(dǎo)致其生存發(fā)展空間持續(xù)受壓,實(shí)質(zhì)支持的不足令這一局面難以扭轉(zhuǎn)。此外,大財(cái)團(tuán)大企業(yè)邀請(qǐng)國內(nèi)外高水平節(jié)目上演,還經(jīng)常免費(fèi)派票入場(chǎng)觀看,至使本地多個(gè)演兿界別團(tuán)體多年辛苦組織好的票房票友再次被沖散。
澳門粵劇的生存
粵劇在這裏根已久,更於2009年被聯(lián)合國教科文組織列入《人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄》。政府雖然每年推出資助計(jì)劃,供本地粵劇社團(tuán)申請(qǐng)經(jīng)費(fèi),然而現(xiàn)行支持方式仍顯不足。具體而言,小型社團(tuán)通常依據(jù)活動(dòng)需求申請(qǐng)資金,一旦預(yù)算有限,往往需要削減規(guī)模或調(diào)整計(jì)劃,使得發(fā)展受到制約。這種資助模式雖能維持基本運(yùn)作,卻難以推動(dòng)兿術(shù)的創(chuàng)新與長期提升。
此外,值得思考的是,澳門已被列入“東亞文化之都”,政府在推廣文化時(shí)更應(yīng)重視本土藝術(shù)的實(shí)質(zhì)發(fā)展。畢竟,單純依靠邀請(qǐng)外地團(tuán)體表演,或是增加演出場(chǎng)次,並不能真正提升澳門文化的獨(dú)特性。作為長期關(guān)注粵劇發(fā)展的我始終認(rèn)為:“澳門人的光榮才是我的光榮。\"政府應(yīng)制定更具前瞻性的政策,切實(shí)加大對(duì)粵劇的支持力度。
■第三十四屆澳門藝術(shù)節(jié)《槐蔭記》。
在澳門文化界聯(lián)合總會(huì)與同行的交流中,我曾提議建立“文兿大院”。這是因?yàn)?,作為一座以文化為榮的城市,若連基本的專業(yè)排練場(chǎng)地都難以保障,顯然與其“文化之都”的定位不符。我認(rèn)為,設(shè)立長期穩(wěn)定的練習(xí)場(chǎng)所至關(guān)重要。這一場(chǎng)地既可提供給本地知名文兿團(tuán)體,也能滿足政府與外地交流的排練需求,讓藝術(shù)工作者擁有真正的歸屬感。
然而現(xiàn)狀是,各社團(tuán)只能分散行動(dòng),有的在家排練,有的租用狹小的舞蹈室或文化局提供的臨時(shí)場(chǎng)地,但間題在於,這些場(chǎng)所往往無法滿足戲劇排練的需求,尤其像“拋槍拋刀\"等高難度動(dòng)作的訓(xùn)練。對(duì)此,我認(rèn)為,澳門政府擁有大量空置場(chǎng)所,若能撥出數(shù)百平方米空間,供粵劇社團(tuán)長期練功等使用,並配備基本舞臺(tái)和練習(xí)設(shè)施,將極大緩解當(dāng)前困境。如果政府給予支持,這一規(guī)劃並非難事,關(guān)鍵在於落實(shí)行動(dòng),為文藝團(tuán)體創(chuàng)造更理想的發(fā)展環(huán)境。
若比較香港與澳門,兩地在文化演出及觀眾熱情方面存在明顯差異。香港地方較大,人口眾多,因此在觀眾組織上相對(duì)容易。例如,通常演出在七點(diǎn)半開始時(shí),觀眾會(huì)提前15分鐘到齊,許多人甚至?xí)崆霸趫?chǎng)外等候。即使演出質(zhì)量普通,場(chǎng)地也往往爆滿,這主要得益於龐大的人口基數(shù)和旺盛的文化需求。
相較之下,澳門人口較少,觀眾群體相對(duì)固定,熱情程度也與香港有一定差距。同樣地,在內(nèi)地,觀眾人數(shù)也有所減少,以廣州為例,過往一晚十個(gè)場(chǎng)同時(shí)上演且場(chǎng)場(chǎng)爆滿,但如今觀眾數(shù)量不僅不及香港,就連昔日的本地觀眾也流失不少,部分原因在於許多外地人不諳粵語,導(dǎo)致文化參與度降低。
在資助政策方面,香港對(duì)藝術(shù)發(fā)展的規(guī)劃較為周詳,例如位於香港西九龍?zhí)詈^(qū)臨海地段(西九龍最南端,由填海所形成的38.6488公頃土地),和即將落成運(yùn)作面積也不少的東九文化區(qū),可見香港政府對(duì)文化藝術(shù)發(fā)展的決心和行動(dòng)。澳門雖然文化表演活動(dòng)活躍,資助金額也相對(duì)穩(wěn)定,但相比其他地區(qū)仍顯不足。此外,由於缺乏專業(yè)人才,且許多節(jié)目並非政府指定項(xiàng)目,僅由社團(tuán)自發(fā)組織,即使有原創(chuàng)新編大型劇目推出,也難以獲得特定資金支持。反觀內(nèi)地的劇團(tuán)獲得政府雄厚的資金支持??傮w而言,無論是觀眾熱情還是資源分配,三地之間的差異反映了各自在文化發(fā)展上的不同挑戰(zhàn)和機(jī)遇。
在過去六七年間,我曾參與兩次較大型的粵劇合作項(xiàng)目。首先,2019年澳門文化局與佛山粵劇院合作創(chuàng)排《鏡?;辍?,該劇由穆欣欣編劇,整體製作規(guī)模較大。演出班底主要來自內(nèi)地。其次,2024年澳門中華文化聯(lián)誼會(huì)會(huì)長梁華先生牽頭,與珠海演藝集團(tuán)合作創(chuàng)排現(xiàn)代粵劇《無聲的功勳》。這部作品改編自“紅色醫(yī)生”
柯麟的真實(shí)故事,屬於大灣區(qū)文化交流重點(diǎn)項(xiàng)目。資金來源包括多地政府和個(gè)人、私人社團(tuán)資助及國家兿術(shù)基金,顯示出跨區(qū)域資源整合的成功合作模式。
澳門在粵劇發(fā)展上的優(yōu)勢(shì)並不明顯,但社團(tuán)運(yùn)作相對(duì)自由,題材選擇也較為寬鬆。多年來,澳門兿術(shù)節(jié)期間各社團(tuán)之間的相互支持與信任度較高,因此,合作氣氛良好,這一點(diǎn)值得肯定。澳門粵劇若要提升水準(zhǔn),應(yīng)考慮設(shè)立專職團(tuán)隊(duì)。早在粵劇未被列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之前,我便呼籲成立一支專業(yè)隊(duì)伍,例如,成立澳門粵劇團(tuán)。由部分具備藝術(shù)水準(zhǔn)的人才組成,專門負(fù)責(zé)粵劇的發(fā)展規(guī)劃與演出事務(wù)。展望未來,澳門粵劇雖可借助粵港澳大灣區(qū)合作機(jī)遇,但實(shí)現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的關(guān)鍵仍在於:強(qiáng)化專業(yè)團(tuán)隊(duì)建設(shè)、完善人才培養(yǎng)體系,把有水準(zhǔn)的節(jié)目定期安排在外地演出,方能真正提升行業(yè)競(jìng)爭(zhēng)力。
澳門粵劇的創(chuàng)新與使命
澳門粵劇的傳承與發(fā)展離不開創(chuàng)新。我們振華聲粵藝會(huì)作為澳門最早嘗試跨界融合的藝術(shù)團(tuán)體,持續(xù)將傳統(tǒng)粵劇融入現(xiàn)代元素:融合新技術(shù)與流行音樂,運(yùn)用電子屏幕等現(xiàn)代舞臺(tái)器材。在兿術(shù)創(chuàng)新方面,我們與澳門青年古箏兿術(shù)團(tuán)合作演繹昆劇《牡丹亭》折子戲《遊園·驚夢(mèng)》,並將納蘭性德詞作選編為粵調(diào),由大型古箏團(tuán)隊(duì)協(xié)奏。
■《曲藝頌》入圍中國曲藝牡丹獎(jiǎng),朱振華與徒弟莫穎霖、徒孫劉伊曦、盧衍攸。
在澳門市民專場(chǎng)演出中,我們以鋼琴結(jié)合鑼鼓伴奏經(jīng)典粵劇《帝女花·香夭》。近年更與“承舞紀(jì)-澳門舞蹈\"進(jìn)行多次合作,並獲邀在2023-2024樂季開幕音樂會(huì)上,與澳門中樂團(tuán)合演《火星上的劍合釵圓》等創(chuàng)新劇目。
■2025“東亞文化之都\"韓國安城市開幕式演出。
2017年,飈風(fēng)“天鴿\"重創(chuàng)澳門,我親身經(jīng)歷了災(zāi)難現(xiàn)場(chǎng),自睹周邊嚴(yán)重水浸,並通過媒體報(bào)導(dǎo)瞭解到許多感人事蹟。其中,一位不會(huì)游泳的菲律賓人冒險(xiǎn)救起兩位素不相識(shí)的老人,這份跨越國籍的無私大愛讓我深受震撼。經(jīng)過深人採訪,我決定將這段故事搬上舞臺(tái),講述澳門人在災(zāi)難中的堅(jiān)韌與溫情。2018年2月,舞臺(tái)劇《天鴿情》正式上演,它不僅呈現(xiàn)了這位英雄的故事,還融入了更多感人細(xì)節(jié):青少年義工隊(duì)在斷水?dāng)嚯姇r(shí)自發(fā)援助孤寡老人,解放軍官兵恊助清理垃圾加速社區(qū)重建·這部劇不僅頌揚(yáng)了澳門人的團(tuán)結(jié)與愛國情懷,更傳遞了人性的光輝。
《天鴿情》演出後反響熱烈,2020年更被推薦至北京參加全國社團(tuán)匯演,獲得高度評(píng)價(jià)。澳門政府及中央宣傳部、文旅部均給予表彰。這部作品是我的一次大膽嘗試,初衷是通過兿術(shù)傳遞澳門人的正能量與溫情。
多年來,由政府牽頭的粵劇對(duì)外合作並不多見,我始終認(rèn)為,粵劇作為粵港澳地區(qū)的地方劇種特色戲曲,完全可以納入文旅活動(dòng),增加對(duì)外演出機(jī)會(huì)。雖然我們的演出水準(zhǔn)未必能與頂尖劇團(tuán)相比,但勝在獨(dú)具澳門文化特色,許多觀眾正是通過我們的表演認(rèn)識(shí)澳門,進(jìn)而對(duì)本地文化產(chǎn)生興趣。這種潛移默化的“文化品牌\"效應(yīng),對(duì)推廣澳門旅遊與文化形象有著重要意義。因此,我認(rèn)為應(yīng)把握機(jī)會(huì),推動(dòng)粵劇“走出去”。
近期,振華聲粵藝會(huì)代表澳門參加了韓國與日本的“文化之都\"活動(dòng),演繹了《三國演義》中的《呂布與貂蟬》選段。得益於日韓觀眾對(duì)《三國志》故事的熟悉,加上字幕輔助,演出取得了良好效果。未來,希望政府能更重視此類國際文化交流,給予更多支持與機(jī)會(huì),讓澳門粵劇走向更廣闊的舞臺(tái)。
澳門粵劇的傳承
澳門粵劇的未來發(fā)展離不開對(duì)新生一代的培養(yǎng)。過去五年間,澳門在青少年粵劇培訓(xùn)方面取得了顯著進(jìn)展,這主要得益於多方面的共同努力。澳門演藝學(xué)院設(shè)立了專門的粵劇班,邀請(qǐng)資深教師授課;街坊總會(huì)、善明會(huì)、粵劇曲兿總會(huì)與菁苗粵劇團(tuán)等組織也持續(xù)開展青少年培訓(xùn)項(xiàng)目,為年輕人提供系統(tǒng)性學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)。與二十多年前相比,如今的粵劇培訓(xùn)條件已明顯改善,越來越多的青少年開始接觸並熱愛這門傳統(tǒng)藝術(shù)。
然而,也要關(guān)注年輕人完成培訓(xùn)後的職業(yè)發(fā)展。如何讓他們?cè)诔砷L過程中繼續(xù)保持對(duì)粵劇的熱情,甚至將其作為終身事業(yè)?這是我們面臨的挑戰(zhàn)。除了舞臺(tái)表演,還可以鼓勵(lì)年輕人參與幕後工作,如燈光設(shè)計(jì)、舞臺(tái)佈景、樂師和化妝等,這些領(lǐng)域同樣重要,可以讓更多年輕人完成學(xué)業(yè)後選擇留在戲曲行業(yè)或舞臺(tái)事業(yè),從而拓寬他們的職業(yè)選擇。
令人欣慰的是,目前已有幾位優(yōu)秀的年輕演員嶄露頭角,成為澳門粵劇的新生力量。預(yù)計(jì)未來會(huì)有更多年輕人投身這一行業(yè)。我們社團(tuán)在演出中優(yōu)先給予年輕人主演機(jī)會(huì),或針對(duì)特別優(yōu)秀的人才提供更多實(shí)踐舞臺(tái),以此激發(fā)他們的潛力與創(chuàng)造力。
成功的音樂產(chǎn)業(yè)應(yīng)當(dāng)如何構(gòu)建?我認(rèn)為關(guān)鍵在於政府的主導(dǎo)作用。成功的案例,無論是內(nèi)地國家級(jí)項(xiàng)目還是本地創(chuàng)作,都需要政府支持。唯有通過專業(yè)團(tuán)隊(duì)的制度化運(yùn)作-包括定期撥款、長遠(yuǎn)規(guī)劃及季度性新作排演-才能實(shí)現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展。相比之下,民間自發(fā)模式往往難以系統(tǒng)化運(yùn)作。因此,政府應(yīng)當(dāng)組建專業(yè)團(tuán)隊(duì),制定階段性目標(biāo),例如每季度推出新作(包括原創(chuàng)劇自與本地舞蹈、話劇、歌劇創(chuàng)作),以此推動(dòng)產(chǎn)業(yè)良性發(fā)展。
在人員結(jié)構(gòu)上,音樂產(chǎn)業(yè)需要新老結(jié)合的團(tuán)隊(duì)配置,既有經(jīng)驗(yàn)豐富的資深從業(yè)者,也要吸納具備創(chuàng)新思維的年輕人才。此外,固定表演場(chǎng)所的選擇也至關(guān)重要。傳統(tǒng)老區(qū)戲院由於交通便利,能夠吸引熟悉的觀眾群體,是培育穩(wěn)定市場(chǎng)的重要選擇。然而,僅局限於舊區(qū)也可能限制觀眾拓展,因此可以考慮在路環(huán)外資劇場(chǎng)等新興場(chǎng)地進(jìn)行演出嘗試,以吸引不同背景的觀眾群體。另外,建議氹仔市區(qū)應(yīng)建有劇場(chǎng)。
在演出內(nèi)容上,我們希望吸引更多年輕人的關(guān)注與參與,同時(shí)融入具有時(shí)代氣息的創(chuàng)新元素。表演藝術(shù)不應(yīng)拘泥於傳統(tǒng)形式,而可以在創(chuàng)作和編排上突破界限,例如,結(jié)合現(xiàn)代音樂、舞蹈,甚至魔術(shù)等多樣化的表演兿術(shù)。如本會(huì)所演出的《聊齋魂影》曾嘗試與魔術(shù)界合作,為傳統(tǒng)戲劇注入新活力。我們團(tuán)隊(duì)將緊跟時(shí)代步伐,運(yùn)用AI設(shè)計(jì)視聽媒體、畫面文字所無法傳達(dá)的豐富內(nèi)容融入粵劇舞臺(tái)中。這種跨界的電子媒體探索,不僅拓寬表演形式,還可激發(fā)年輕一代的興趣。 潮
■在韓國同中國表演藝團(tuán)合影。