傳承民間音樂 彰顯民族文化

【中圖分類號】G633.951 【文獻標(biāo)識碼】A【文章編號】2095-3089（2025）12-0010-03

在多元文化共生的當(dāng)代語境中，民間音樂教育既是文化存續(xù)的技術(shù)傳承，更是價值體系的重構(gòu)過程。當(dāng)前高中音樂課堂雖引入民間音樂元素，但普遍存在文化闡釋淺表化、審美體驗斷裂化等問題，導(dǎo)致傳統(tǒng)音樂淪為符號拼貼。這種教學(xué)困境折射出教育者文化自覺意識的缺失，以及課程設(shè)計維度的結(jié)構(gòu)性矛盾。當(dāng)音樂教育停留在技藝模仿層面，忽視文化語境的還原與價值內(nèi)核的挖掘，必然會削弱民間音樂的文化育人功能。本文立足民族文化傳承機理，系統(tǒng)解構(gòu)民間音樂教學(xué)要素，從內(nèi)容重構(gòu)、方法創(chuàng)新到評價改革形成閉環(huán)策略，旨在構(gòu)建兼具文化深度與教育效度的新型教學(xué)模式

一、民間音樂在民族文化中的地位

民間音樂作為民族文化基因的重要載體始終扎根于群眾生活實踐的沃土之中，不同地域的山歌小調(diào)、勞動號子、儀式音聲都映射著特定族群對自然環(huán)境的適應(yīng)方式與精神世界的審美追求。田間地頭的犁田調(diào)與江河湖海的漁歌調(diào)在旋律線條中勾勒出農(nóng)耕文明與水鄉(xiāng)文化的輪廓，婚喪嫁娶中的器樂合奏與節(jié)日慶典里的歌舞表演通過聲音符號系統(tǒng)保存著集體記憶與倫理規(guī)范，這些源自生活場景的藝術(shù)創(chuàng)造往往比文字記載更直觀地傳遞著民間智慧的溫度。音樂形式本身攜帶的方言特征與地域風(fēng)格構(gòu)建起無形的文化邊界，西南山地的多聲部民歌與草原牧區(qū)的長調(diào)呼麥在音色對比中標(biāo)記出不同生態(tài)空間孕育的藝術(shù)個性，這種差異性恰恰是中華文化多元一體格局的生動注腳。當(dāng)現(xiàn)代生活方式逐漸消解傳統(tǒng)社區(qū)結(jié)構(gòu)時，民間音樂依然在代際傳承中維系著文化血脈的延續(xù)，年輕人重新編配的老民謠既保留著祖輩的語言韻律又融入了當(dāng)代審美意識，這種動態(tài)演變過程印證著傳統(tǒng)文化在當(dāng)代社會的再生能力。全球化背景下對民間音樂的深度挖掘不僅能喚醒文化認(rèn)同感，更能為跨文化交流提供具有民族識別度的聲音樣本，陜北信天游的蒼涼音調(diào)與江南絲竹的婉轉(zhuǎn)旋律共同構(gòu)成世界理解中國文化的聽覺密碼。

二、高中音樂教學(xué)中的民間音樂教學(xué)現(xiàn)狀

（一）民間音樂在高中音樂課程中的應(yīng)用現(xiàn)狀

當(dāng)前高中音樂教材系統(tǒng)化選編具有代表性的民間音樂作品，涵蓋山歌、小調(diào)、說唱等多種體裁，其中《茉莉花》《阿細(xì)跳月》等經(jīng)典曲目構(gòu)成課程主體框架。部分地域特色鮮明的學(xué)校嘗試將本土音樂文化創(chuàng)新性融入校本課程，江南地區(qū)課堂引入評彈曲牌分析，西南民族中學(xué)開發(fā)彝族月琴演奏模塊。教師在課堂實踐中普遍采用聽賞與模唱相結(jié)合的方式，通過對比不同版本民歌演繹引導(dǎo)學(xué)生感知地域風(fēng)格差異，同時借助多媒體技術(shù)還原民間音樂原生語境，如展示黃土高坡自然環(huán)境與信天游旋律走向的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。部分經(jīng)濟發(fā)達(dá)地區(qū)學(xué)校配備數(shù)字化采風(fēng)設(shè)備，支持學(xué)生模擬民間藝人聲音采樣過程，體驗音樂活態(tài)傳承的現(xiàn)代技術(shù)路徑。教育行政部門定期組織專題講座，邀請非遺傳承人進校示范原生態(tài)唱法，部分學(xué)校藝術(shù)節(jié)設(shè)置民族音樂專場展演，為學(xué)生提供舞臺實踐機會。

（二）學(xué)生對民間音樂的認(rèn)知與興趣現(xiàn)狀

當(dāng)前高中生接觸民間音樂的渠道主要依托音樂課堂的有限滲透與家庭代際傳播的偶然觸發(fā)，音樂教材中穿插的經(jīng)典民歌選段往往成為他們認(rèn)知傳統(tǒng)音樂文化的起點，但課堂聽賞環(huán)節(jié)多以單向玲聽為主缺乏互動性體驗。生長在數(shù)字化環(huán)境中的青少年更習(xí)慣通過短視頻平臺接觸改編版的民間音樂片段，電子游戲配樂與國風(fēng)歌曲里融合的戲曲元素?zé)o形中拉近了傳統(tǒng)音調(diào)與現(xiàn)代審美的距離，這種跨媒介傳播使山歌號子以意想不到的形式闖入21世紀(jì)歌單。地域文化浸潤差異導(dǎo)致學(xué)生對本土音樂品種的熟悉度遠(yuǎn)高于其他區(qū)域，聽?wèi)T西北話的學(xué)生能敏銳捕捉秦腔唱腔中的方言韻味，江南學(xué)生則對評彈曲牌里的吳儂軟語更具親切感。部分具有器樂特長的學(xué)生開始嘗試用電子合成器改編民間曲調(diào)，在校園藝術(shù)節(jié)呈現(xiàn)的融合作品反映出年輕群體對傳統(tǒng)音樂元素的創(chuàng)造性運用，這種自發(fā)實踐比單純的知識灌輸更能體現(xiàn)文化認(rèn)同的生成過程。凹隨著非遺進校園活動的常態(tài)化開展，親眼觀看古琴斫制工藝或親耳聆聽原生態(tài)呼麥的經(jīng)歷，正在改變部分學(xué)生將民間音樂等同于陳舊過時的刻板認(rèn)知，實地采風(fēng)錄制的影像資料比紙質(zhì)譜例更能傳遞音樂背后的生活氣息。

（三）教師在民間音樂教學(xué)中的實踐現(xiàn)狀

音樂教師在課堂實施過程中普遍注重原生態(tài)音樂語境的還原，通過剪輯民間采風(fēng)視瀕與音頻素材構(gòu)建沉浸式教學(xué)場景，如在解析蒙古族長調(diào)時同步展示那達(dá)慕大會實景影像，幫助學(xué)生理解喉音唱法與草原生態(tài)的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。部分教師主動參與地方文化館的非遺數(shù)字化工程，將采集到的民間藝人演奏數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)化為教學(xué)案例，指導(dǎo)學(xué)生對比分析不同地域民歌的潤腔技法差異。針對青少年認(rèn)知特點，多數(shù)課堂采取情境模擬教學(xué)策略，組織學(xué)生扮演民間樂社成員角色，在改編版《紫竹調(diào)》合奏中體驗江南絲竹即興加花的創(chuàng)作規(guī)律。經(jīng)濟條件較好的學(xué)校建立民族音樂工作坊，邀請皮影戲伴奏老藝人駐校指導(dǎo)，師生共同探究碗碗腔與老腔的節(jié)奏型差異。音樂教研組定期組織跨區(qū)域備課活動，分享如何將泉州南音工尺譜轉(zhuǎn)化為五線譜識讀訓(xùn)練的創(chuàng)新教法，部分青年教師開發(fā)出融合現(xiàn)代編曲軟件的傳統(tǒng)民歌改編模塊，讓學(xué)生在電子音樂制作中感受民間旋律的延展可能。

三、基于民族文化視野下的高中音樂教學(xué)策略

（一）優(yōu)化教學(xué)內(nèi)容，融人豐富的民間音樂資源

音樂課程設(shè)計者應(yīng)當(dāng)系統(tǒng)梳理區(qū)域音樂文化脈絡(luò)，按民歌、器樂、曲藝等體裁分類構(gòu)建教學(xué)資源庫，如將吳越地區(qū)的田山歌、嶺南地區(qū)的咸水歌進行音調(diào)特征比對，提煉出方言聲韻與旋律走向的對應(yīng)規(guī)律。針對民間音樂即興創(chuàng)作特性，開發(fā)具有開放結(jié)構(gòu)的教學(xué)模塊，在《茉莉花》學(xué)唱環(huán)節(jié)預(yù)留裝飾音創(chuàng)編空間，引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)江南方言語調(diào)嘗試潤腔處理。課程內(nèi)容編排需突破單一曲目教學(xué)局限，圍繞特定文化主題整合相關(guān)音樂元素，設(shè)計“茶馬古道音樂尋蹤\"單元時同步融入馬幫調(diào)、趕馬山歌與沿途少數(shù)民族器樂文化解析。利用現(xiàn)代錄音技術(shù)還原民間音樂生存場景，采集侗族大歌現(xiàn)場實錄聲景素材，制作包含鼓樓建筑聲學(xué)環(huán)境與多聲部人聲共鳴關(guān)系的三維音效課件。對于節(jié)奏鮮明的民間樂種，提煉其核心節(jié)奏細(xì)胞進行變奏訓(xùn)練，將絳州鼓樂中的“兩點子\"基礎(chǔ)節(jié)奏型延展為現(xiàn)代打擊樂創(chuàng)編素材。

（二）創(chuàng)新教學(xué)方法，提升學(xué)生對民間音樂的興趣

針對民間音樂即興性強的特點，教師可設(shè)計帶有互動生成環(huán)節(jié)的模塊化教學(xué)，將勞動號子的應(yīng)答機制轉(zhuǎn)化為學(xué)生分組輪唱時的節(jié)奏創(chuàng)作，使集體協(xié)作中產(chǎn)生的聲部交錯還原出田野作業(yè)的真實場景。利用數(shù)字音頻工作站拆分民歌母題進行重組實驗，讓學(xué)生在可視化音高曲線中觀察蒙古長調(diào)的諾古拉裝飾規(guī)律，繼而用電子音色重新詮釋古老歌謠的時空穿越感。結(jié)合非遺傳承人的活態(tài)展示設(shè)計沉浸式學(xué)習(xí)，當(dāng)皮影戲伴奏的碗碗腔榔子敲擊聲在教室響起時，教師同步解析器樂與人聲的支聲復(fù)調(diào)關(guān)系，這種動態(tài)呈現(xiàn)方式比靜態(tài)樂譜更能傳遞民間樂種的生態(tài)特征。將民間音樂特有的口頭傳授模式轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代課堂資源，邀請地方戲班鼓師傳授鑼鼓經(jīng)口訣時保留“哎嗨喲\"等襯詞韻腔，使程式化的節(jié)奏譜例重新獲得血肉豐滿的生命體驗。

（三）強化教學(xué)評價，促進學(xué)生對民間音樂的理解與傳承

教學(xué)評價體系應(yīng)當(dāng)突破傳統(tǒng)書面測試框架，設(shè)計符合民間音樂活態(tài)傳承規(guī)律的情境化評估方案，如設(shè)置田野采風(fēng)模擬環(huán)節(jié)，要求學(xué)生運用錄音設(shè)備記錄并標(biāo)注自身演唱的河北民歌《小白菜》潤腔處理，對照不同地域版本分析其旋法變異特征。針對民間音樂即興創(chuàng)作特性可開發(fā)動態(tài)評價量表，在陜北信天游模唱環(huán)節(jié)預(yù)留自由編詞空間，考核學(xué)生對方言語調(diào)與音程走向的協(xié)調(diào)把握能力，同時關(guān)注其在保持五聲調(diào)式基礎(chǔ)上融人個性化裝飾音的創(chuàng)造性表達(dá)。評價過程需體現(xiàn)文化理解維度，設(shè)計音樂人類學(xué)視角的檔案記錄任務(wù)，讓學(xué)生追蹤家鄉(xiāng)婚俗儀式中的吹打樂曲牌運用，撰寫包含社會功能與音樂形態(tài)關(guān)聯(lián)性的考察報告。借鑒民間師徒傳承中的口傳心授方法，將評價場景延伸至社區(qū)實踐，組織學(xué)生向本地戲曲票友學(xué)唱評劇慢板，錄制學(xué)習(xí)過程中咬字吐韻的漸進改善軌跡，邀請非遺傳承人參與評估反饋。[3]

（四）加強師資培訓(xùn)，提升教師的民間音樂教學(xué)能力

在提升教師民間音樂教學(xué)能力的專業(yè)培訓(xùn)中，組織教師深入侗族村寨參與大歌采風(fēng)，在記錄多聲部織體的同時向歌師學(xué)習(xí)歌詞韻律與呼吸技巧，將田野調(diào)查所得轉(zhuǎn)化為課堂教學(xué)的生態(tài)化案例。定期安排京劇琴師駐校指導(dǎo)，用《貴妃醉酒》選段演示湖廣方言人腔時的吐字歸韻規(guī)律，使教師在模仿程派唱腔過程中體會聲調(diào)走向與旋律線條的咬合關(guān)系。針對陜北說書即興編創(chuàng)特性設(shè)計教師研修模塊，通過拆分說書調(diào)中的固定腔節(jié)與自由板式，訓(xùn)練教師在課堂中引導(dǎo)學(xué)生運用核心音調(diào)進行故事化音樂敘事。利用音頻分析軟件對蒙古族呼麥進行聲譜成像，指導(dǎo)教師從泛音列分布中提取可視化教學(xué)素材，將抽象的喉音技巧轉(zhuǎn)化為可演示的聲學(xué)原理。開展南音工又譜讀譜工作坊時，要求教師用當(dāng)代樂器還原古譜中的特殊音律，在律制轉(zhuǎn)換的實操中深化對傳統(tǒng)音樂形態(tài)的把握，這類具身性訓(xùn)練能有效彌合理論知識與教學(xué)實踐的斷層。

四、結(jié)語

民間音樂教學(xué)策略的革新本質(zhì)是文化解碼與教育編碼的雙向互動過程，通過課程內(nèi)容的文化語境還原、教學(xué)過程的審美體驗深化以及評價體系的價值導(dǎo)向強化，能夠有效激活傳統(tǒng)音樂的文化教育價值。教育者需突破技術(shù)傳承的局限，在音樂形態(tài)分析中嵌人文化哲學(xué)闡釋，使旋律線條轉(zhuǎn)化為文化認(rèn)知的橋梁。未來音樂教育改革應(yīng)注重代際傳承模式創(chuàng)新，構(gòu)建校社聯(lián)動的文化實踐平臺，使青少年在創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化中實現(xiàn)文化主體的身份認(rèn)同。

參考文獻：

[1]萬云云.民族文化認(rèn)同視野下的初中音樂教學(xué)策略探究[J].教學(xué)管理與教育研究，2020（24）：111-112.

[2]王瑩.基于核心素養(yǎng)的高中音樂教學(xué)策略研究[J].考試周刊，2020（A1）：157-158.

[3]吳量.基于民族音樂文化傳承的高中音樂教學(xué)策略研究[J].智力，2020（36）：19-20.