拉赫瑪尼諾夫 《音畫(huà)練習(xí)曲》Op.39，No.6淺析

一、獨(dú)樹(shù)一幟，忠于傳統(tǒng)

在拉赫瑪尼諾夫所處的時(shí)代，許多作曲家都在尋求新的創(chuàng)作風(fēng)格和領(lǐng)域，而他卻始終堅(jiān)守著古典主義的傳統(tǒng)陣地。他的大部分作品，都保留了古典主義的精髓，僅在晚年時(shí)期，他才在保持自身美學(xué)理想的同時(shí)，巧妙地融入了20世紀(jì)的現(xiàn)代元素。然而，這種創(chuàng)新卻引發(fā)了藝術(shù)與學(xué)術(shù)領(lǐng)域的廣泛爭(zhēng)議，使他一生都遭受著現(xiàn)代派的攻擊。他自己認(rèn)為：不想僅僅為了時(shí)髦而背棄我心中固有的那種能讓他聽(tīng)到周圍世界的聲音。①他堅(jiān)信他沒(méi)有錯(cuò)，堅(jiān)信那不是“虛假的聲音”。②而那些反對(duì)的聲音，也并未削弱其作品在廣大聽(tīng)眾心中的喜愛(ài)度。拉赫瑪尼諾夫的作品中，彌漫著的憂郁氣質(zhì)，以及復(fù)雜的內(nèi)心情感表達(dá)，是最吸引人的地方。他的音樂(lè)，時(shí)而憂傷，時(shí)而堅(jiān)韌不拔，鼓舞著人們勇往直前。

二、樂(lè)之深邃，技之精湛

在探討拉赫瑪尼諾夫的《音畫(huà)練習(xí)曲》時(shí)，我們不得不提及技巧這一要素。然而，這里的技巧并非單純指技術(shù)層面的東西，而是指一切能夠成就具有藝術(shù)性和音樂(lè)性的鋼琴演奏方法。技巧始終為音樂(lè)而服務(wù)，應(yīng)該使用哪一種技巧，都源于需要表現(xiàn)什么樣的音樂(lè)。在《音畫(huà)練習(xí)曲》0p.39，No.6中，拉赫瑪尼諾夫巧妙地運(yùn)用了諸多高難技巧，這些技巧的選擇與運(yùn)用都緊緊圍繞著音樂(lè)的要求而展開(kāi)。

拉赫瑪尼諾夫在給意大利作曲家雷斯皮基的信中這樣寫(xiě)到：a小調(diào)（0p.39，No.6）源自大灰狼與小紅帽的靈感。③然而，這不僅是一首技巧性極強(qiáng)的練習(xí)曲，更是拉赫瑪尼諾夫內(nèi)心情感的真實(shí)寫(xiě)照。因此，在演奏時(shí)，我們應(yīng)該從音樂(lè)內(nèi)涵出發(fā)，再選擇性地使用技巧，才能符合作曲家創(chuàng)作這首練習(xí)曲的初衷與目的。

在《小紅帽》中，拉赫瑪尼諾夫巧妙地運(yùn)用了引子、呈示部等結(jié)構(gòu)來(lái)展現(xiàn)故事的主題與情感。其中，狼的主題與小紅帽的主題形成了鮮明的對(duì)比與沖突，揭示了善與惡的對(duì)抗、人與命運(yùn)的較量。

（一）引子與呈示部

1．狼主題

在《音畫(huà)》0p.39之6的引子部分（第 1～6 小節(jié)），作曲家以泗涌澎湃的變化音階開(kāi)篇，仿佛是大灰狼在嚎叫前喉嚨里發(fā)出的摩擦聲。緊接著，兩個(gè)休止符的出現(xiàn)，為音樂(lè)增添了一絲陰森與恐怖的氣息。在演奏時(shí)，需要特別注意指尖的控制與力度的變化。

從貼鍵輕聲控制到逐漸發(fā)力，再結(jié)合手臂與手指的迅速發(fā)力，爆發(fā)出兇猛的力量。同時(shí)，身體要以放松為前提，以確保力量的貫通與流暢。在第 3～4 小節(jié)中，dim（漸弱）的處理需要在稍弱的力度里做出漸強(qiáng)的效果，而第5小節(jié)的和弦則帶有一絲神秘感，如偷偷溜走般輕盈而集中（見(jiàn)譜例1）。引子里這短短的幾小節(jié)，通過(guò)半音階、和弦、休止符以及力度的精心設(shè)計(jì)，將大灰狼的兇狠、敏捷與神秘等特征刻畫(huà)得栩栩如生。

2．小紅帽主題

與狼主題形成鮮明對(duì)比的是小紅帽主題。在這一部分中，音樂(lè)變得輕快而活潑，仿佛是小紅帽在森林中奔跑的畫(huà)面。即使是輕飄的staccato（斷奏），也需要手指觸鍵十分敏捷且富有彈性。在演奏時(shí)，可以想象手臂帶動(dòng)手腕從右向左轉(zhuǎn)動(dòng)的感覺(jué)，使音樂(lè)更加流暢與生動(dòng)。同時(shí)，要注意保持節(jié)奏的穩(wěn)定性與準(zhǔn)確性，以展現(xiàn)出小紅帽天真無(wú)邪、勇敢前行的形象。

拉赫瑪尼諾夫的《音畫(huà)練習(xí)曲》不僅是對(duì)技巧的挑戰(zhàn)與突破，更是對(duì)音樂(lè)情感與內(nèi)涵的深刻挖掘與表達(dá)。在這首《小紅帽》中，我們仿佛看到了一個(gè)充滿智慧與勇氣的少年，在與命運(yùn)的抗?fàn)幹胁粩喑砷L(zhǎng)與蛻變。而拉赫瑪尼諾夫的作品，也正如這位少年一樣，永遠(yuǎn)閃耀著璀璨的光芒，激勵(lì)著我們?cè)谌松牡缆飞嫌峦鼻啊Ｐ≈傅墓?jié)奏重音需微微凸顯，借助慣性引領(lǐng)其余手指的指尖精準(zhǔn)發(fā)力（見(jiàn)譜例2）。右手的指法推薦采用5321的順序，這種順向運(yùn)動(dòng)能夠顯著提升動(dòng)作的流暢度。

3.雙主題頻繁交替

呈示部（第 6～35 小節(jié)）巧妙地穿梭于狼的主題與小紅帽的主題之間，恰似善與惡在一念之間的微妙轉(zhuǎn)換。第 20～27 小節(jié)以緊湊的節(jié)奏漸強(qiáng)至sf，營(yíng)造出一種你追我趕的緊張氛圍，特別是sf部分，猶如大灰狼猛然撲來(lái)撕咬，其氣勢(shì)之兇猛，令人不寒而栗（見(jiàn)譜例3）。

（二）中段（第36～76小節(jié)）

從Pocomenomosso起，速度略顯放緩，力度上卻發(fā)生了顯著的轉(zhuǎn)折，由sf驟變?yōu)閜p。此時(shí)，小紅帽放緩了步伐，大灰狼則若隱若現(xiàn)，整個(gè)氛圍籠罩著一股揮之不去的邪惡力量，宛如無(wú)法擺脫的惡魔陰影。直至第45小節(jié)前，力度始終在pp的范圍內(nèi)微妙變化，時(shí)而重音突顯，時(shí)而漸強(qiáng)遞進(jìn)。接下來(lái)的漸強(qiáng)雖顯而易見(jiàn)，但又不失節(jié)制。

自第46小節(jié)起，速度標(biāo)記變更為Pocoapocoacceler，隨后又緊接著出現(xiàn)了piumosso。在同一段落內(nèi)，兩次加速標(biāo)記的疊加，加之調(diào)性上的持續(xù)離調(diào)，使得緊張感攀升至頂點(diǎn)。此外，頻繁變換的和弦以及持續(xù)的漸強(qiáng)，都需在如此疾速的節(jié)奏中完成，這無(wú)疑對(duì)演奏者的技藝提出了極高的挑戰(zhàn)。

值得注意的是，在這一段落中，重音記號(hào)、保持音記號(hào)以及跳音記號(hào)均扮演著重要角色。這三個(gè)記號(hào)在觸鍵技巧上各具特色，且區(qū)別顯著，然而，許多演奏者卻往往容易忽視它們的存在。重音記號(hào)：需采用手臂斷奏的方式，彈奏時(shí)需借助一定的手臂重量，使手臂與手形成一個(gè)整體，手腕保持不動(dòng)，僅依靠下彈力，避免反彈力。保持音記號(hào)：需確保音符的時(shí)值得到充分保持，并適當(dāng)加重。此時(shí)，手臂應(yīng)有一定的帶動(dòng)性動(dòng)作，同時(shí)利用手臂的重量。跳音記號(hào)：手臂需有一定的帶動(dòng)性動(dòng)作，但幅度不宜過(guò)大。手指觸鍵面積應(yīng)盡可能小，使用指尖最前端的位置觸鍵，觸鍵速度要快，且?guī)в蟹磸椓?。三種技巧難點(diǎn)分別為和弦跳音、八度跳音以及單音大跳。和弦跳音與八度跳音要求手指整齊發(fā)力，聲音集中，觸鍵敏捷，同時(shí)手臂需有一定的帶動(dòng)性，但動(dòng)作幅度應(yīng)控制得當(dāng)。單音大跳則要求手臂帶動(dòng)的動(dòng)作相對(duì)較大，手腕需具備一定的柔韌性，手指觸鍵需敏捷而迅速。即使在pp的力度范圍內(nèi)（第 36～46 小節(jié)），這些技巧動(dòng)作雖可適當(dāng)減小幅度，但絕不能變得癱軟無(wú)力。此時(shí)，手臂與身體需保持相對(duì)的放松狀態(tài)，以便力量的順暢傳遞。Presto急板處標(biāo)志著樂(lè)曲逐漸進(jìn)入高潮階段。動(dòng)力化的節(jié)奏使得氣氛愈發(fā)緊張。正邪之間的較量、矛盾之間的沖突在此刻逐漸顯現(xiàn)。這里是全曲速度最快、技術(shù)難度最高的部分。演奏時(shí)，手腕需做“落一提”的動(dòng)作，特別是在提的時(shí)候，需迅速?gòu)椂蹋⒆⒁馐滞蟮姆潘蔂顟B(tài)，指尖需瞬間勾一下琴鍵隨即放松。整個(gè)過(guò)程需確保手臂與手腕的默契配合（見(jiàn)譜例4）。

從第 70～74 小節(jié)，樂(lè)曲迎來(lái)了全曲的最高潮部分，主要以和弦為主，速度之快、力度之強(qiáng)，僅憑手指及手臂的力量已難以展現(xiàn)其猛烈的效果。此時(shí)，必須借助強(qiáng)大的共鳴，才能充分彰顯出大灰狼的“邪”與小紅帽的“正”之間的激烈“較量”。在技巧上，手指觸鍵需極具爆發(fā)力，腰部及后背力量的運(yùn)用也至關(guān)重要，需與手臂手指的發(fā)力相配合。rallentando及dim出現(xiàn)在第 75～76 小節(jié)，經(jīng)過(guò)前面一大段的急速?gòu)椬嗉爸亓勘l(fā)，情緒上已處于高度激動(dòng)的狀態(tài)，很難立即適應(yīng)接下來(lái)的漸慢或漸弱。因此，大腦需提前發(fā)出信號(hào)，以便做好準(zhǔn)備來(lái)控制手部發(fā)力的動(dòng)作。若以為搏斗在rallentando中逐漸結(jié)束，那便大錯(cuò)特錯(cuò)了。然而，第77小節(jié)atempo恢復(fù)原速，開(kāi)始慢慢積蓄力量，經(jīng)歷了多次的cresc、marcato所營(yíng)造的動(dòng)力性節(jié)奏，直至第93小節(jié)ff與sff的結(jié)束，才算是告一段落。隨后，p的進(jìn)入標(biāo)志著再現(xiàn)部分的開(kāi)始。

（三）再現(xiàn)（第94～121小節(jié)）

再現(xiàn)部分與呈示部存在一定的相似性，但同時(shí)也存在著明顯的區(qū)別。在這一段落中，大灰狼與小紅帽的切換并不如呈示部那般頻繁，而是以小紅帽的形象為主，長(zhǎng)達(dá)21個(gè)小節(jié)。直至最后7小節(jié)，大灰狼的形象才再度回歸，在休止符的余音繚繞之后，一個(gè)猶如野狼嚎叫般的和弦，為全曲畫(huà)上了圓滿的句號(hào)。

三、悲劇性元素

然而，這首練習(xí)曲所蘊(yùn)含的深層意義遠(yuǎn)不止于此。它更深刻地反映了善惡之交、正邪之戰(zhàn)的永恒主題，同時(shí)也映射出人與命運(yùn)的抗?fàn)幣c較量。在這里，“大灰狼”是邪惡的化身，而“小紅帽”則是善良的象征。這種矛盾性恰好契合了拉赫瑪尼諾夫所處時(shí)代的背景一一他與同時(shí)代人共同經(jīng)歷了俄國(guó)社會(huì)的重大變革，在精神上共同承受過(guò)巨大的希望與痛苦的絕望。

在樂(lè)曲的開(kāi)頭，狼的主題便赫然呈現(xiàn)，半音階的迅速漸強(qiáng)猶如魔鬼的魔爪，企圖扼住命運(yùn)的喉嚨，令人室息。特別是休止符后的余音，更是讓人充滿了不祥的預(yù)感。直至和弦的出現(xiàn)，才仿佛讓人松了一口氣。在拉赫瑪尼諾夫的筆下，“小紅帽”被賦予了天真無(wú)邪、活潑可愛(ài)的形象。她似乎只想簡(jiǎn)單地、快樂(lè)地生活，卻無(wú)奈地被不斷追趕，一直在逃亡。這正如人與命運(yùn)的抗?fàn)幹?，常常被命運(yùn)所牽制，越是拼命掙扎，反而越容易深陷其中，無(wú)法自拔。在呈示部的段落中，“善”始終處于被“惡”追逐的被動(dòng)地位。而到了中段，速度上的多次變化，從Pocomenomosso的稍慢開(kāi)始，到第47小節(jié)的Pocoa poco acceler逐漸加速，再到之后的piumosso以及presto的急板，直至最后的rallentando漸慢，樂(lè)曲的張力與情感得到了充分的釋放與升華。從速度的微妙變遷中，我們能夠深切地感知到一種反轉(zhuǎn)的韻味：“善”不再局限于單一的、逃避式的存在。自第59小節(jié)起，隨著presto的引入，“善”已悄然醞釀著主動(dòng)的反擊，直至第70小節(jié)的高潮迭起，善惡之間的“較量”攀升至巔峰。經(jīng)過(guò)一輪又一輪激烈的交鋒，rallentando的浮現(xiàn)仿佛是“善”與“惡”勢(shì)均力敵后，一場(chǎng)虛假的停戰(zhàn)協(xié)議。

隨后，atempo的重啟，伴隨著cresc的逐漸增強(qiáng)與marcato那堅(jiān)毅不屈的節(jié)奏，一路沖向第93小節(jié)的ff、sff，我們仿佛親眼自睹了人們挺身而出，與命運(yùn)抗?fàn)幍降椎恼鸷硤?chǎng)景。在再現(xiàn)段落中，“善”的主題獨(dú)自綿延了21小節(jié)之久，這既可能是“惡”被擊潰的象征，也可能是又一次精心布置的迷霧。然而，在最后7小節(jié)，“惡”再度現(xiàn)身，“善”卻悄然隱去，這似乎也預(yù)示著在與命運(yùn)的較量中，最終以失敗的姿態(tài)落下帷幕。這正是拉赫瑪尼諾夫內(nèi)心深處悲劇色彩的生動(dòng)寫(xiě)照。

在拉赫瑪尼諾夫的筆下，“小紅帽”化身為一位英勇的戰(zhàn)士，這一形象或許正是他自我精神的映射。善良不愿被枷鎖束縛，然而世事無(wú)常，命運(yùn)多舛，盡管如此，他從未放棄過(guò)抵抗?！袄恰弊鳛榉疵娼巧呐阋r，映射出他內(nèi)心深處的苦楚：社會(huì)動(dòng)蕩所帶來(lái)的精神折磨，如影隨形。

拉赫瑪尼諾夫的悲劇性特質(zhì)具有鮮明的對(duì)比性：黑暗與光明交織，希望與絕望并存，痛苦與快樂(lè)碰撞，軟弱與剛毅對(duì)照，抑郁與爆發(fā)相融。這些對(duì)比，無(wú)不與那個(gè)動(dòng)蕩不安的時(shí)代息息相關(guān)。

四、演奏技巧與情感投入的要點(diǎn)

拉赫瑪尼諾夫的《音畫(huà)練習(xí)曲》0p.39，No.6，早已超越了童話故事的范疇。如果說(shuō)“大灰狼與小紅帽”是這首作品的第一層意義，那么第二層意義便是“善與惡、正與邪”的激烈對(duì)決。若再深入挖掘，第三層意義則是“人與命運(yùn)”的頑強(qiáng)搏斗。因此，若僅僅停留于表面的童話故事，將無(wú)法全面揭示這首《音畫(huà)練習(xí)曲》的精神內(nèi)涵，演奏中的情感投入也將大打折扣，從而影響整體的演奏質(zhì)量。此外，音樂(lè)與技巧不可割裂，這首練習(xí)曲的技術(shù)動(dòng)作復(fù)雜多變，情感的需求會(huì)深刻影響技術(shù)動(dòng)作的選擇。因此，在演奏時(shí)，應(yīng)根據(jù)音樂(lè)情感的需要來(lái)靈活選擇技巧，切勿過(guò)分沉迷于技巧的展現(xiàn)，而忽視了音樂(lè)性的傳達(dá)。

結(jié)語(yǔ)

拉赫瑪尼諾夫之所以偉大，原因之一便是他從未輕易隨波逐流。即便是在風(fēng)雨飄搖的變革時(shí)期，面對(duì)樂(lè)評(píng)人毫不留情的批判，他依然堅(jiān)守內(nèi)心的信念，這份信念正是他取得卓越成就、創(chuàng)作出多部傳世之作的源泉。拉赫瑪尼諾夫的《音畫(huà)練習(xí)曲》0p.39，No.6，無(wú)疑是《音畫(huà)練習(xí)曲》中最具代表性的作品之一。其知名度跨越國(guó)界，深受全球人民的喜愛(ài)，也常被鋼琴家們納入音樂(lè)會(huì)曲目之中。其音樂(lè)形象的鮮明性、人性化的情感表達(dá)，賦予了作品極高的美學(xué)價(jià)值，使之充滿了生命的氣息，極具魅力。無(wú)論在過(guò)去、現(xiàn)在還是未來(lái)，它都將如同一棵常青樹(shù)，永遠(yuǎn)屹立于音樂(lè)之林，熠熠生輝。

注釋：

①② 羅巍，拉赫瑪尼諾夫時(shí)代與他的《音畫(huà)練習(xí)曲》[J]，黃鐘（中國(guó)·武漢音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)）2014年1月，第1期，第135頁(yè)。③ 引自《拉赫瑪尼諾夫的人生》，第206頁(yè)，Sergei Bertensson、JayLeyda著，原聲國(guó)際，2008。

參考文獻(xiàn)：

[1]羅巍《拉赫瑪尼諾夫的時(shí)代與他的 lt; 音畫(huà)練習(xí)曲 gt; 》[J]武漢：黃鐘（武漢音樂(lè)學(xué)院·學(xué)報(bào)），2014年第1期。

[2]王燮弘《藝術(shù)性與技術(shù)性——試論拉赫瑪尼諾夫練習(xí)曲Op.39》[D]上海：上海音樂(lè)學(xué)院，2014年6月。

[3]謝東《淺談拉赫瑪尼諾夫lt;音畫(huà)練習(xí)曲 gt; 》[J湖南：湖南人文科技學(xué)院音樂(lè)舞蹈學(xué)院，2018年第23期。