2025年5月9日至9月7日,F(xiàn)otografiska影像藝術(shù)中心將迎來一場獨特的數(shù)字藝術(shù)航行。這艘名為“禿力城:舊白天鵝號旅客”的時光渡輪,承載著藝術(shù)家黃河山對城市變遷的觀察思考。展覽以一艘虛擬的“舊白天鵝號”游船為載體,講述了中山公園拆除后,這艘承載記憶的老式游船護(hù)送最后一位乘客——靜月雕塑女神的奇幻旅程。
作為中國數(shù)字藝術(shù)領(lǐng)域的先鋒人物,黃河山用三年時間精心打造的“禿力城”系列,已然成為探討數(shù)字時代城市變遷的重要藝術(shù)項目。他獨創(chuàng)的“塑料朋克”美學(xué)語言,將現(xiàn)實中的城市符號與數(shù)字想象完美融合,構(gòu)建出一個既荒誕又真實的平行宇宙。在這個數(shù)字構(gòu)建的世界里,每一個像素都承載著對現(xiàn)實的思考,每一幀畫面都訴說著都市化進(jìn)程中的人文故事。
本次展覽的獨特之處在于其沉浸式的敘事結(jié)構(gòu)。觀眾將隨著“舊白天鵝號”穿梭于“禿力城”的各個場景,經(jīng)歷一場跨越時空的記憶之旅。展覽巧妙地將現(xiàn)實世界的社會規(guī)則和文化符號解構(gòu)重組,在數(shù)字空間中創(chuàng)造出一個自成體系的平行世界。這種虛實交織的展覽形式,不僅讓觀眾能夠身臨其境地體驗藝術(shù)家構(gòu)建的數(shù)字城市,更能引發(fā)對現(xiàn)實城市發(fā)展的深度思考。
黃河山的創(chuàng)作一直關(guān)注著中國城市化與數(shù)字化進(jìn)程中的矛盾與沖突。作為清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院的畢業(yè)生,他的作品融合了深厚的學(xué)術(shù)底蘊(yùn)和前衛(wèi)的數(shù)字實踐。從早期備受關(guān)注的“野生設(shè)計”系列,到“假宜家——城中村家具交換計劃”,再到現(xiàn)在的“禿力城”系列,黃河山始終在探索著技術(shù)與人文的平衡點。他的作品不僅記錄了城市發(fā)展的軌跡,更展現(xiàn)了草根智慧與數(shù)字未來的碰撞。
在這個信息快速迭代的時代,城市的記憶往往在拆遷與重建中悄然消逝。而黃河山的作品則通過數(shù)字藝術(shù)的方式,為這些即將消失的記憶提供了一個永恒的棲息地。在“禿力城”的虛擬空間里,那些被遺忘的街角、消失的建筑、逝去的時光,都獲得了新生。這不僅是一次藝術(shù)創(chuàng)作,更是一次數(shù)字時代的記憶救贖。
當(dāng)我們站在2025年的時間節(jié)點回望,“禿力城:舊白天鵝號旅客”展覽或許預(yù)示著數(shù)字藝術(shù)的一個新方向。它不再僅僅是技術(shù)的炫耀,而是將人文關(guān)懷、社會觀察與數(shù)字媒介完美結(jié)合,創(chuàng)造出一種全新的藝術(shù)語言。
在Fotografiska影像藝術(shù)中心的展廳里,觀眾將看到數(shù)字藝術(shù)如何突破技術(shù)的邊界,傳遞最深沉的人文思考。
這場展覽不僅是對城市變遷的詩意記錄,更是對數(shù)字時代集體記憶的深度探索。在虛擬與現(xiàn)實的交織中,黃河山為我們展現(xiàn)了一個既熟悉又陌生的世界,讓我們得以在數(shù)字的河流中,尋找屬于這個時代的情感歸屬。
Q:“禿力城:舊白天鵝號旅客”以一艘“時光之船”串聯(lián)虛擬與現(xiàn)實的城市記憶。你為什么選擇“渡輪”作為核心意象?它與中山公園和靜月雕塑的故事有何象征意義?
A:舊白天鵝號是一個容器,一個自帶寧靜飄蕩氣質(zhì)的容器,展覽的重點并不在這個容器本身,而是它所搭載的乘客,也就是那些來看展的禿力城觀眾和粉絲們,靜月雕塑代表的就是這些人。在中國大概有250多座中山公園,展覽中的中山公園并不特指中山公園,而是所有同類型的公園,或者說是我們所有人共同生活的這個時代。
Q:在你看來,“禿力城”是對現(xiàn)實城市的一種映射,還是完全獨立于現(xiàn)實存在的“賽博故鄉(xiāng)”?這座城市如何回應(yīng)我們當(dāng)下真實的社會與情感狀態(tài)?
A:禿力城試圖找到某種真實,不是有具體長寬高重量體積的那種真實,而是我們遙望城市天際線時,夕陽照進(jìn)眼睛那種無法用語言描述的感受真實。我們在快速運轉(zhuǎn)的社會機(jī)器里磨損的時候,當(dāng)我們無法逃脫這個具體的有建筑、有廣告的真實世界時,很容易會因為偏見、傲慢、緊張、焦慮而錯過那些城市里朦朧的光線和細(xì)微的風(fēng),這些事物也許是我們找到自己心靈的線索。
Q:展覽中的“時間循環(huán)”結(jié)構(gòu)非常引人注目:從公園拆除到重回開業(yè)那天。你如何看待“記憶”在城市變遷中的作用?藝術(shù)是否可以彌補(bǔ)我們失去的城市空間?
A:這個故事特別簡單,就是從公園的廢墟回到公園開業(yè)的那一天,展示了一段生命的周期。我們都處于各種事物的生命周期之中,沒有東西是永恒的。我們身邊的建筑物,某一天肯定也會倒塌、被拆除;現(xiàn)在很火的一個明星,到某一天可能也會被人淡忘。這個故事講的就是這種短暫性,非永恒的東西,我們無法對抗世界的變化,記憶可能是我們唯一可控的部分,而藝術(shù)也許可以使我們在這種巨變中找到一種“棲居”的狀態(tài)。
Q:你提出了“塑料朋克”的概念,并在“假宜家”“野生設(shè)計”等項目中實踐。這種美學(xué)如何在“禿力城”的虛擬建筑中延續(xù)和演變?
A:塑料是一種廉價又應(yīng)用廣泛的材料,在我看來它具有某種底層的力量。禿力城在取材的時候也主要選擇那些比較“塑料”的事物,比如那些不是著名建筑師設(shè)計的建筑,街頭巷尾不知名的小店,少有人去的小公園等等,它們都有一種平凡又堅韌的魅力,在角落里默默地完成自己的生命周期,這種生命力被隱藏在現(xiàn)在禿力城寧靜的氛圍之中。
Q:你的作品往往將數(shù)字建模、社會觀察與哲學(xué)思辨結(jié)合在一起。在創(chuàng)作《舊白天鵝號旅客》時,是否有特別參考的理論、影像或文學(xué)作品?
A:卡爾維諾的《看不見的城市》里面有一句話我非常喜歡,過去我也常常用來作為講座活動的結(jié)尾,內(nèi)容如下:“記憶中的形象一旦被詞語固定住,就給抹掉了?!辈_說,“也許,我不愿意全部講述威尼斯,就是怕一下子失去她?;蛘撸谖抑v述其他城市的時候,我已經(jīng)在一點點失去她?!?/p>
Q:你如何看待當(dāng)代觀眾在面對虛擬藝術(shù)時的感知方式?在此次展覽中,觀眾會如何“進(jìn)入”或“游歷”禿力城?
A:禿力城的藝術(shù)實踐,并不是那些我PS出來的照片和我做的這些視頻,而是用不同的手段與觀眾的內(nèi)心產(chǎn)生連接。禿力城建成的標(biāo)志,其實是每一個普通的觀眾,當(dāng)他們在自己腦海里面認(rèn)同自己是禿力城的一個居民的時候,禿力城才算是真正建設(shè)起來。而不是擁有一個游戲,或者擁有一個主題樂園,這些都不算是禿力城建成的一個標(biāo)志。這次展覽除了360度沉浸式的空間體驗外,還有一個“真實人類形象樣本”采集行為,觀眾的電子復(fù)制人會出現(xiàn)在禿力城的大象滑梯畫面中,接二連三地模仿小時候從滑梯上滑下來的過程,這也是建設(shè)禿力城的一種方式。
Q:在AI與生成式技術(shù)快速發(fā)展的當(dāng)下,數(shù)字藝術(shù)家面臨創(chuàng)作邊界的重新定義。你是如何平衡技術(shù)工具與個人表達(dá)之間的關(guān)系的?
A:我個人并不是一個技術(shù)型選手,沒有辦法能將技術(shù)作為藝術(shù)的主體來看待,所以對我來說技術(shù)主要充當(dāng)一個工具的角色,而這種不斷變化發(fā)展的新技術(shù)也促使我思考藝術(shù)到底是什么,也許我要在千變?nèi)f化之中尋找那些不變的東西。
Q:回望“禿力城”系列三年的構(gòu)建過程,對你而言,它更像是一次城市的虛擬建造,還是一場持續(xù)的自我探索?未來,這座虛擬城市還將如何演變?
A:兩者都是吧,禿力城所描述的那個落后與先進(jìn)、過去與未來、小鄉(xiāng)鎮(zhèn)與大城市的矛盾混合狀態(tài),與我個人的成長路徑很相似,在小鎮(zhèn)中長大到“北漂”求學(xué)工作,同時擁有兩種完全不同世界的生活經(jīng)驗,不同的價值判斷和思維方式的碰撞在我身上發(fā)生,也一點點地流露在禿力城的各個角落里。對于禿力城的未來,我更希望是未知的,就像我們無法預(yù)測自己的人生一樣。
Q:你在展覽中推出了“舊白天鵝號”模型等藝術(shù)衍生品。這些衍生品在你的整體創(chuàng)作中扮演了怎樣的角色?它們?nèi)绾卧鰪?qiáng)觀眾對“禿力城”世界的理解和體驗?
A:這些衍生品類似一種開關(guān)。有很多人問,禿力城到底是在南方,還是在北方呢?在線上還是線下呢?我覺得禿力城應(yīng)該是在觀眾的腦子里。熟悉禿力城的朋友可能知道禿力城有一個設(shè)定就是沒有底部,它建立在一片虛空之中,而這些實實在在的衍生品就是開啟觀眾腦海中“禿力城片區(qū)”的開關(guān)。也因為禿力城本身著重產(chǎn)生連接的設(shè)定,它的形式不在于是虛擬的還是實物的,而是在于與觀眾產(chǎn)生的連接是不是真實的,顯然付費行為也是一種證明,禿力城未來也將會有更多方式來達(dá)成這種關(guān)系連接。