新時代高校公共藝術課程建設研究

中圖分類號：G424 文獻標識碼：A DOI：10.16400/j.cnki.kjdk.2025.12.009

AbstractInthe contextofthe new era，public artcourses inuniversities are notonlyanimportant meansofinheriting and developing culture and art but also a powerful way to cultivate contemporary collge students'aesthetic taste， innovative thinking，and humanistic qualities. Facing the rapidly changing social environment， public art courses urgently need a series of reforms and innovations to met the needs of talent cultivation in the new era.This paper focuses on the existing problems and reform ideas of art appreciation courses in public art courses and explores new paths to improve the quality of art education in universities based on curriculum teaching practice. Keywordsaesthetic education; public art courses; art appreciation; curriculum construction

高等教育作為我國高素質人才隊伍建設的源頭和基礎，其人才培養(yǎng)質量不僅與社會發(fā)展休戚相關，還是國家核心競爭力的決定性因素。新時代，社會對高校人才培養(yǎng)質量提出了更為嚴格的標準，美育亦成為衡量高校育人效能的核心指標之一。美育是指包含感性與情感的教育，其借助培育學生的審美意識及審美價值觀念，達成以德育人、以美化人的人格塑造目標，為培育具備高素養(yǎng)與強專業(yè)能力的復合型人才提供助力。

美術鑒賞課程作為國內高等院校普遍設置的公共藝術課程，具有內容多元豐富、受眾群體廣泛、文化感染力強勁的特征，無疑是實施美育的重要路徑之一。

1國內高校美術鑒賞課程設置現(xiàn)狀及問題分析

2022年教育部印發(fā)《高等學校公共藝術課程指導綱要》明確指出，公共藝術課程包括美學和藝術史論類、藝術鑒賞和評論類、藝術體驗和實踐類等三種類型課程。當下，我國大多數高校均已建立起較為科學完善的公共藝術課程體系，美術鑒賞課程是其中的重要組成部分。站在學生的視角對美術鑒賞課程教學中存在的問題進行梳理總結，發(fā)現(xiàn)我國高校美術鑒賞課程主要存在以下問題。

1.1美術鑒賞課程內容選擇有待優(yōu)化

當下，美術鑒賞課程多以繪畫、雕塑等傳統(tǒng)造型藝術為切入點，通過引導學生運用“感知、聯(lián)想、剖析、評判”的方法賞析藝術作品，深度體悟作品中所蘊含的豐富人文歷史內涵，進而獲取愉悅的審美體驗。

通過走訪調研發(fā)現(xiàn)，我國高校所聘任的美術教師，多數畢業(yè)于國內知名美術院校，或美術專業(yè)學科實力突出的綜合類大學，普遍具備較高層次的學術教育背景。在求學階段，這些教師主要接受專業(yè)性藝術教育，其修讀的美術鑒賞課程具有專業(yè)性強、學術水準高的共性特征。當他們成為高校教師后，基于知識傳承與轉化的教學理念，往往會將自身所受教育經歷內化為授課內容。在此教學思路的影響下，其所講授的美術鑒賞課程內容多側重于理論性的藝術史闡釋。這樣的課程內容體系邏輯嚴謹、學術性突出，對于具備專業(yè)基礎的藝術學院學生而言，具有良好的知識傳遞與深化作用。然而，美術鑒賞課程作為高校普遍開設的通識類課程，其受眾為來自不同年級與專業(yè)的學生群體。過于學術化的授課內容易導致課程趣味性缺失，難以有效吸引學生的注意力，進而降低學生學習的積極性。同時，對于非藝術專業(yè)的學生而言，復雜的學術內容可能導致其理解障礙，最終使得整體教學成效欠佳，難以達成課程的預期目標。

1.2教學手段有待提升

在我國高校藝術教育領域，多數教師采用以傳統(tǒng)講授法融合數字媒體技術的教學模式。這種模式雖在一定程度上借助了現(xiàn)代技術手段，但在教學形式的多元化拓展方面存在不足，尚未充分開展混合式教學、研討式教學等多樣化教學范式。然而，由于當前美術鑒賞課程教學手段單一，難以充分調動學生的學習積極性與參與度，致使教育教學效果難以達到理想狀態(tài)，無法有效實現(xiàn)藝術教育在知識傳授、能力培養(yǎng)與素養(yǎng)提升等多維度的教育目標。

1.3教學成果評價方式有待深化

目前，絕大多數高校美術鑒賞課程主要依據學生的出勤情況、課堂表現(xiàn)以及期末結課論文等進行期末考核，評價指標和方式相對滯后。成績結構通常是平時成績占 40 % 期末考查占 60 % ，教考分離現(xiàn)象依舊存在。美術鑒賞課程的核心是培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和審美鑒賞力，但這些深層次素養(yǎng)的培育成果，難以通過這種傳統(tǒng)評價方式全面展現(xiàn)。

教學評價是衡量教育工作成效的關鍵指標，其結果能為教師提供關鍵反饋，引導教師改進教學方式方法，提升課程教育質量。此外，期末考核成績產生的正向反饋，是激發(fā)學生學習動力的重要因素。只有采用科學合理的教學成果評價方式，才能充分調動學生的積極性，準確評估學生的學習效果。而學生學習效果的反饋，又能幫助教師調整教學內容與方式，真正實現(xiàn)教學相長。

2美術鑒賞課程建設改進策略探究

在全面提升高等院校美育教學質量的現(xiàn)實訴求下，課程建設成為實現(xiàn)培育高質量、高素質人才這一根本目標的關鍵著力點。立足當下美術鑒賞課程的設置現(xiàn)狀，深入剖析其中存在的問題，提出具有針對性的課程建設優(yōu)化路徑，旨在為高等院校美育課程建設提供具有參考價值的理論依據與實踐指導。

2.1依據教學目標及受眾特點合理篩選教學內容

第一，突破傳統(tǒng)美術教育的固有思維定式，以學生能力培養(yǎng)為核心導向，科學、精準地設定課程目標。教師在開展教學活動前，應深入開展學情分析，明確課程預期達成的學習成效。在設定教學目標時，教師需參照所在高校的人才培養(yǎng)定位。以研究型院校為例，其人才培養(yǎng)重點在于高層次研究型人才，課程教學自標應側重于學生科學思維的培育。課程內容可選取藝術領域的前沿理論成果，深度剖析近期熱點事件，助力學生洞察學科前沿動態(tài)。例如，對于當下學生普遍使用的AI智能繪畫，教師可詳細介紹其技術原理、應用場景以及隨之而來的知識產權困境等問題。通過此類內容的引入，不僅能使課程與學生日常生活緊密相連，激發(fā)學生的學習動力，還能引導學生運用辯證思維方法，正確認識新興技術，樹立科學觀念，提升學生在復雜情境下分析和解決問題的能力，實現(xiàn)美育與智育的有機融合。

第二，鑒于高校學生群體專業(yè)背景和年級層次的多元性，精準化、差異化地調整課程內容，是提升高校公共藝術課程建設質量的關鍵舉措。教師在開展教學活動前，應依據學生專業(yè)主動對課程內容進行動態(tài)調整與優(yōu)化，從而實現(xiàn)藝術教育與專業(yè)教育的深度融合。以醫(yī)學專業(yè)學生為例，教師可聚焦于藝術治療在軀體與心理疾病康復領域的應用[3，深度闡述藝術作品在輔助醫(yī)療過程中發(fā)揮的積極作用。通過整合藝術學、醫(yī)學、心理學三個不同學科領域的知識，不僅能讓學生系統(tǒng)掌握藝術知識，還能助力學生將藝術知識遷移至專業(yè)領域，為其未來職業(yè)發(fā)展筑牢根基，推動藝術教育與專業(yè)教育協(xié)同共進。同時，學科間的交叉融合，契合了學生專業(yè)技能學習的內在需求，有效提升了課堂教學的吸引力與感染力。

第三，深入挖掘課程的文化育人價值，助力學生建構正確的人生觀與價值觀。在美術鑒賞課程教學中，教師應充分運用藝術社會學、文化教育學等專業(yè)理論，巧妙將思政教育元素融入課程內容。以“清初四僧”—一弘仁、髠殘、八大山人、石濤作品的鑒賞教學為例，教師在剖析他們獨特藝術風格時，應著重闡釋他們借繪畫抒發(fā)亡國之痛這一行為展現(xiàn)出的忠于國家的崇高精神。通過對畫家時代背景、人生經歷的深度挖掘，將愛國主義教育融入美術鑒賞課程。通過將藝術審美教育與思想道德教育有機融合，可以激發(fā)學生的民族自豪感與愛國情懷，提升學生的文化自信與道德素養(yǎng)。

2.2以學生為中心，采用研討式等教學手段

在課堂教學實踐中，實現(xiàn)教學方式方法的轉型是提升教學質量的關鍵所在，教師應堅決摒棄傳統(tǒng)“滿堂灌”這一低效的教學模式，采用研討式教學，鼓勵學生在互動交流中主動構建知識體系，形成屬于自身的獨特理解，進而有效鍛煉學生的邏輯思維能力。在具體實施過程中，由教師拋出能引發(fā)學生深入思考、提高認識的高質量研討題目，組織學生以小組為單位進行討論、展示。在研討進程中，教師應適時采用插話、設問等策略進行引導，幫助學生逐步深入剖析問題，規(guī)避理解偏差，確保研討方向的正確性。當學生研討結束后，教師要從更高的理論維度對討論內容進行升華與總結，將零散的觀點系統(tǒng)化，引導學生把握知識的內在邏輯與本質，從而達成授課目標。

以筆者所在院校美術鑒賞課程的開篇教學為例，其教學目標旨在幫助學生準確把握美術的概念與本質，掌握判定作品藝術價值的方法，為后續(xù)的鑒賞學習筑牢理論根基?；诖?，教師可設計這樣一個研討問題，如“畢加索的《格爾尼卡》是否可被定義為藝術作品？請闡述理由。\"學生在討論過程中，往往會依據已有的審美范式，認為“該作品抽象程度高，形式上缺乏傳統(tǒng)美感，難以理解，故而不能稱之為藝術品”。此時，教師通過深入講解，引導學生突破固有認知局限，重新構建對藝術作品定義的認知框架：“藝術作品的價值并非僅取決于美感，其還承載著重要的社會責任與歷史使命，即使在形式上不具備傳統(tǒng)美感的作品，同樣可以成為藝術品”。通過此次研討活動，教師不僅在潛移默化中達成既定教學自標，還有效激發(fā)學生的學習興趣與積極性。此外，教師還可以通過講解藝術作品背后的社會歷史背景與人文精神內涵，引導學生樹立人文關懷與社會正義的價值理念，強化學生的愛國主義情感，實現(xiàn)知識傳授、能力培養(yǎng)與價值引領的有機融合。

2.3構建立體化教學模式

教師應將豐富的線上課程資源深度融入教學全過程，構建線上線下協(xié)同互補的混合式教學模式，并結合第二課堂實踐活動，形成全方位、多層次的美術鑒賞立體化教學體系，全面提升美術鑒賞課程文化育人的效能，促進學生知識、能力與素養(yǎng)的全面發(fā)展。

教師可充分借助慕課、雨課堂等網絡教學平臺，篩選、整合優(yōu)質的藝術課程資源，構建一套邏輯嚴謹、內容完備的美術鑒賞線上課程知識體系。通過布置個性化學習任務，引導學生利用課余時間自主研習感興趣的內容，滿足學生多元化的學習需求，促進學生自主學習能力的提升。線下教學則聚焦于深度學習與實踐應用，組織學生開展深度研討與實踐操作，激發(fā)學生創(chuàng)新思維，提升學生分析與解決問題的綜合能力。此外，教師應充分發(fā)揮第二課堂的育人功能，對美術鑒賞課程教學內容進行補充與深化。依托院校資源，組織開展書法、繪畫、攝影等藝術競賽與展覽活動，激發(fā)學生的學習興趣，同時借助實踐的情感薰陶作用，培養(yǎng)學生高尚的道德情操，筑牢學生的理想信念根基。

2.4形成多元化課程評價體系

為適應新時代美育人才培養(yǎng)需求，教師應摒棄傳統(tǒng)以論文為主的期末考核方式，轉而構建以能力培養(yǎng)為核心導向的多元化考核評價體系，堅持形成性評價與終結性評價有機結合的評價范式。兩者相輔相成，共同激發(fā)學生學習的自主性與積極性，助力授課目標的有效達成。例如，引入實踐創(chuàng)作環(huán)節(jié)，要求學生基于課程所學內容進行藝術作品創(chuàng)作，通過創(chuàng)作過程考查學生對藝術理論的理解、審美能力的運用以及創(chuàng)新思維的發(fā)揮，有效強化對學生綜合能力的評估。這種“學思踐悟\"的教學與考核方式，使學生在感悟藝術之美的同時，實現(xiàn)理論知識與實踐應用的深度融合，全面提升學生的核心素養(yǎng)，契合高校美育課程培養(yǎng)全面發(fā)展人才的教育目標。

3結語

高等院校美術鑒賞課程教學質量的提升，有利于打破傳統(tǒng)教育模式的局限，實現(xiàn)專業(yè)教育與文化藝術教育的有機結合，不僅可提高學生的人文素質與審美素養(yǎng)，還在塑造學生品格、增強文化自信等方面發(fā)揮著不可替代的作用，是新時代高等教育改革的必然趨勢。同時，如何充分發(fā)揮高校美術鑒賞課程的育人功能，培養(yǎng)具備審美素養(yǎng)、創(chuàng)新思維與高尚道德情操的高素質人才，已然成為當下高等教育領域亟待深入探討的時代課題。

參考文獻

[1] 曾樊仁.美育十五講[M].北京：北京大學出版社，2012.

[2]教育部辦公廳關于印發(fā)《高等學校公共藝術課程指導綱要》的通知[EB/OL]. （2022-11-22） .https：//www.gov.cn/zhengce/zhengceku/2022-12/02/content_5729980.htm.

[3]楊曉光，孫月吉，吳軍，等.藝術治療的概念、發(fā)展及教育[J].醫(yī)學與哲學，2005（3）：57-58，64.