從《敦刻爾克》到《盜夢(mèng)空間》：謝帕德音階如何塑造電影氛圍

電影配樂作為視覺藝術(shù)的有力補(bǔ)充，不僅僅是情感的傳達(dá)工具，更是敘事與氛圍構(gòu)建的關(guān)鍵元素。在眾多音樂技巧中，謝帕德音階（Shepard Tone）因其獨(dú)特的聽覺特性而被越來越多的電影作曲家采用。通過反復(fù)上升或下降的音高，謝帕德音階給人一種“永無止境”的聽覺錯(cuò)覺，巧妙地創(chuàng)造出一種無法逃脫的緊張感和節(jié)奏感。這種音階的特性使其在許多電影中成為塑造氣氛、引導(dǎo)情感和強(qiáng)化劇情緊迫感的有力工具。特別是在近年來的幾部電影中，謝帕德音階被成功地用來提升觀眾的視聽體驗(yàn)，其中尤以《敦刻爾克》與《盜夢(mèng)空間》為代表。作為當(dāng)代電影音樂的標(biāo)志性作曲家，漢斯·季默在這兩部作品中巧妙地利用謝帕德音階，增強(qiáng)了影片的緊張氣氛與心理沖擊力。在《敦刻爾克》中，音階的不斷上升與循環(huán)創(chuàng)造了令人窒息的戰(zhàn)爭(zhēng)氛圍；而在《盜夢(mèng)空間》中，謝帕德音階則成為時(shí)間與夢(mèng)境交錯(cuò)的象征，強(qiáng)化了電影的節(jié)奏與迷離感。

一、謝帕德音階的基本原理與構(gòu)造

謝帕德音階聽起來像是一段不斷上升或下降的旋律，但其實(shí)它的獨(dú)特之處在于，觀眾總感覺聲音在無窮無盡地上升或下降，卻永遠(yuǎn)無法聽到一個(gè)清晰的高點(diǎn)或低點(diǎn)。這種音階給人的感覺就像是“永遠(yuǎn)在進(jìn)行中的旋律”，創(chuàng)造了一種無法擺脫的緊張氣氛。

（一）音階的構(gòu)造

為了更好地理解謝帕德音階，想象你聽到一段音樂，里面有許多音符同時(shí)響起。每個(gè)音符的音高稍微不同，有些音符會(huì)變得更響亮，而另一些則會(huì)逐漸消失。當(dāng)這些音符的變化交替進(jìn)行時(shí)，我們聽到的音階似乎在持續(xù)上升或下降，但因?yàn)樗鼈兊淖兓槐舜烁采w，我們無法明確感知它的起點(diǎn)和終點(diǎn)。實(shí)際上，這種上升和下降是通過精心安排的音符疊加而實(shí)現(xiàn)的，音符的變化有著精細(xì)的“時(shí)間”控制，導(dǎo)致我們的大腦產(chǎn)生了一種錯(cuò)覺。

（二）謝帕德音階的特點(diǎn)

謝帕德音階的最大特點(diǎn)就是它的“無盡性”。通過對(duì)聲音的精確調(diào)控，作曲家能夠讓音階聽起來像是永遠(yuǎn)在上升或下降。其實(shí)，音階并沒有一個(gè)真正的終點(diǎn)，而是通過不斷變化的頻率交替產(chǎn)生這種錯(cuò)覺。這種設(shè)計(jì)能夠讓觀眾感受到一種持續(xù)的緊張感，仿佛一切都在加速，或是無法停下。

人類的耳朵本能地對(duì)音高變化做出反應(yīng)。當(dāng)我們聽到一段音樂的旋律在上升或下降時(shí)，我們能夠輕松識(shí)別出高音和低音的位置。謝帕德音階通過巧妙地隱藏音符的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，讓我們無法清楚感知音階的高低變化。這樣一來，我們的大腦就不斷地被“誤導(dǎo)”，產(chǎn)生了一種永不停歇的聽覺體驗(yàn)。

二、謝帕德音階的心理效應(yīng)

謝帕德音階不僅僅是一種音響現(xiàn)象，它還對(duì)我們的心理和情感有著深刻的影響。通過巧妙地設(shè)計(jì)音符的組合和變化，謝帕德音階能夠在不知不覺中操控我們的情緒，增強(qiáng)電影的氛圍和緊張感。

當(dāng)我們聽到謝帕德音階時(shí)，常常會(huì)感到一種持續(xù)的緊張感。這種音階通過不斷上升或下降的音高，給人一種“永無止境”的錯(cuò)覺，仿佛聲音在不斷加速或延續(xù)。這種感覺讓我們的大腦處于高度警覺的狀態(tài)，隨時(shí)準(zhǔn)備應(yīng)對(duì)可能發(fā)生的變化。謝帕德音階的使用能夠巧妙地引導(dǎo)我們的情緒反應(yīng)。

在電影中，作曲家通過調(diào)整音階的上升或下降速度，以及音符的響度變化，來控制觀眾的情緒波動(dòng)。例如，緩慢上升的謝帕德音階可能會(huì)讓人感到焦慮和不安，而快速上升的音階則可能引發(fā)緊張和興奮。其獨(dú)特性質(zhì)使其成為增強(qiáng)電影氛圍的有力工具。它能夠在不直接干擾劇情的情況下，潛移默化地影響觀眾的感受。例如，在懸疑片中，謝帕德音階的使用可以讓觀眾感到一種無形的壓力，增強(qiáng)影片的懸疑氛圍。它的心理效應(yīng)在與視覺效果的結(jié)合下，能夠產(chǎn)生更強(qiáng)烈的情感沖擊。當(dāng)電影中的畫面與謝帕德音階的音效相輔相成時(shí)，觀眾的情感體驗(yàn)會(huì)更加深刻。

雖然謝帕德音階在電影中被廣泛應(yīng)用，但其對(duì)觀眾的情感影響也需要謹(jǐn)慎使用。過度使用或不當(dāng)使用可能會(huì)導(dǎo)致觀眾產(chǎn)生疲勞或情緒上的不適。因此，作曲家和導(dǎo)演需要精心設(shè)計(jì)音階的使用時(shí)機(jī)和方式，以確保其效果的最大化。

三、《敦刻爾克》中謝帕德音階的應(yīng)用

克里斯托弗·諾蘭的《敦刻爾克》是一部極具視覺沖擊力和心理深度的戰(zhàn)爭(zhēng)片，其不僅憑借精湛的敘事結(jié)構(gòu)吸引了觀眾的注意，也通過創(chuàng)新的音效設(shè)計(jì)讓人印象深刻。作為本片音樂的主要貢獻(xiàn)者，作曲家漢斯·季默通過對(duì)謝帕德音階的巧妙運(yùn)用，增強(qiáng)了影片的緊張感，給觀眾帶來了沉浸式的聽覺體驗(yàn)。在《敦刻爾克》中，謝帕德音階不僅在單一的音效上起到了作用，更是與影片的敘事節(jié)奏、情感表達(dá)緊密結(jié)合，構(gòu)建了層層遞進(jìn)的緊張氛圍。

（一）謝帕德音階與《敦刻爾克》的時(shí)空結(jié)構(gòu)

《敦刻爾克》的敘事結(jié)構(gòu)分為三條線：陸地、海洋和空中，三條線交織呈現(xiàn)，但時(shí)間的流逝并非同步，影片中時(shí)間的壓迫感尤為突出?？死锼雇懈ァぶZ蘭和漢斯·季默通過謝帕德音階的使用，強(qiáng)化了不同時(shí)間線之間的張力感。謝帕德音階的特性，使得音符的上升或下降呈現(xiàn)一種無限延續(xù)的錯(cuò)覺，正好與影片中不斷逼近的死亡和壓力形成了完美的呼應(yīng)。

例如，在影片的開頭部分，謝帕德音階在空中和陸地場(chǎng)景中交替出現(xiàn)，當(dāng)英國(guó)軍隊(duì)被困在敦刻爾克海灘時(shí)，音階的上升讓觀眾不自覺地感到一種即將來臨的災(zāi)難感。尤其是在空中戰(zhàn)斗的序列中，謝帕德音階與飛機(jī)引擎的轟鳴聲交織，制造出一種如同時(shí)間急速流逝的效果。通過音階的上升，影片將緊迫感不斷推向高潮，仿佛觀眾也與角色一起，置身于死亡的邊緣，無法逃脫。

（二）謝帕德音階與情感的互動(dòng)

謝帕德音階之所以能夠在《敦刻爾克》中產(chǎn)生如此強(qiáng)烈的效果，不僅因?yàn)樗旧淼囊繇懱匦裕€因?yàn)樗c影片所傳達(dá)的情感主題相契合。影片主要講述的是士兵們面對(duì)生死抉擇的恐懼和絕望，謝帕德音階在其中的運(yùn)用無疑加劇了這種情緒的表達(dá)。

在影片的一些關(guān)鍵場(chǎng)景中，謝帕德音階不斷上升，音高的不斷變化引發(fā)了一種無法停歇的感覺。這種音階的設(shè)計(jì)與角色的心理狀態(tài)相呼應(yīng)。面對(duì)戰(zhàn)斗的壓力，尤其是被困海灘的士兵們，電影通過謝帕德音階讓觀眾不自覺地進(jìn)入角色的內(nèi)心世界，感受到無時(shí)無刻不在逼近的危險(xiǎn)。這種“永不停止”的音階給人一種似乎永遠(yuǎn)不會(huì)得到解脫的感覺，使得觀眾的情感體驗(yàn)變得更加深刻。

（三）謝帕德音階的心理效應(yīng)與觀眾情緒

謝帕德音階在《敦刻爾克》中的運(yùn)用，不僅僅是為了加強(qiáng)視覺效果，它對(duì)觀眾的心理效應(yīng)同樣具有重要影響。在影片的高潮部分，謝帕德音階與劇情的推動(dòng)形成了一種緊密的聯(lián)系。例如，當(dāng)海上撤退的場(chǎng)景與空中戰(zhàn)斗的場(chǎng)景交織時(shí)，謝帕德音階的使用幫助觀眾體會(huì)到時(shí)間的緊迫感，同時(shí)強(qiáng)化了影片的緊張氣氛。

謝帕德音階的應(yīng)用在影片中還有效地消除了觀眾的安全感。通常情況下，當(dāng)我們聽到音樂漸漸上升時(shí)，往往會(huì)期待某種爆發(fā)或高潮的到來。然而，謝帕德音階的巧妙設(shè)計(jì)則讓這種上升感不斷循環(huán)，似乎永遠(yuǎn)沒有盡頭。影片中的士兵們無論是被困于海灘，還是在飛機(jī)轟炸的壓力下，都像是被不斷升高的音階推向生死的邊緣。這種聲音上的緊迫感與角色的生死存亡相得益彰，進(jìn)一步增加了觀眾的情感投入。

（四）謝帕德音階與視覺的完美融合

謝帕德音階在《敦刻爾克》中的作用遠(yuǎn)不止音效的單純?cè)鰪?qiáng)，它還與影片的視覺效果形成了一個(gè)緊密的聯(lián)動(dòng)。在許多緊張的戰(zhàn)斗場(chǎng)面中，謝帕德音階與畫面的快速移動(dòng)、爆炸聲、飛機(jī)轟鳴等元素相結(jié)合，制造了視覺和聽覺的雙重沖擊。

在影片的高潮部分，隨著謝帕德音階的持續(xù)上升，畫面中的戰(zhàn)斗和逃生過程變得愈加緊張，仿佛所有的元素都在推向一個(gè)無可避免的結(jié)局。通過這種聲音和視覺的雙重作用，影片不僅加強(qiáng)了其敘事力度，還極大地提升了觀眾的沉浸感。

在《敦刻爾克》中，謝帕德音階的使用為影片的敘事提供了強(qiáng)有力的支撐，增強(qiáng)了影片的情感深度和緊迫感。通過聲音的上升錯(cuò)覺，影片能夠在不直接給出具體情節(jié)的情況下，創(chuàng)造出一種不斷逼近的威脅感。這種技巧不僅讓觀眾在視覺和聽覺上感到無法逃脫的緊張，也使得影片的主題更加深刻。謝帕德音階不僅僅是作為一種音效工具存在，它成為影片情感傳遞和敘事結(jié)構(gòu)的重要組成部分，成功地將觀眾帶入那個(gè)充滿恐懼與緊迫的歷史時(shí)刻。

四、《盜夢(mèng)空間》中謝帕德音階的應(yīng)用

《盜夢(mèng)空間》是一部融合了科幻與心理學(xué)的影片，講述了通過夢(mèng)境潛入他人內(nèi)心的故事。影片的敘事結(jié)構(gòu)復(fù)雜而獨(dú)特，既需要觀眾緊密跟隨多層次的夢(mèng)境層次，又要在視覺和聽覺上制造出一種沉浸式的氛圍。而謝帕德音階作為影片音樂的重要元素之一，在提升影片情感的張力與復(fù)雜性方面，起到了至關(guān)重要的作用。

（一）謝帕德音階與夢(mèng)境結(jié)構(gòu)的契合

這部電影以其復(fù)雜的夢(mèng)境層次和時(shí)空結(jié)構(gòu)著稱。在這些層層遞進(jìn)的夢(mèng)境之中，謝帕德音階的使用成為一種強(qiáng)化時(shí)空感和夢(mèng)境層次的音效工具。謝帕德音階帶來的“永無止境”的感受與影片所表達(dá)的夢(mèng)境逐層遞進(jìn)的結(jié)構(gòu)產(chǎn)生了呼應(yīng)。

影片中的夢(mèng)境是一個(gè)極其不穩(wěn)定且流動(dòng)的世界，時(shí)間在不同層級(jí)的夢(mèng)境之間呈現(xiàn)出極大的差異。謝帕德音階通過其獨(dú)特的音高循環(huán)和遞進(jìn)性，幫助傳達(dá)了時(shí)間在不同夢(mèng)境層級(jí)中的扭曲感。每當(dāng)觀眾進(jìn)入更深的夢(mèng)境層次時(shí)，謝帕德音階都會(huì)在背景音樂中不斷上升，仿佛時(shí)間在不斷被壓縮，夢(mèng)境中的危機(jī)也不斷逼近。這種音階的運(yùn)用為影片的時(shí)間錯(cuò)亂和夢(mèng)境延展創(chuàng)造了一種聽覺上的“流動(dòng)感”，讓觀眾在多層次的夢(mèng)境世界中感受到一種持續(xù)的緊迫感和迷失感。

（二）謝帕德音階與人物內(nèi)心的情感連接

除了作為敘事結(jié)構(gòu)的一部分，謝帕德音階在《盜夢(mèng)空間》中的應(yīng)用還與人物的內(nèi)心世界和情感糾葛密切相關(guān)。影片的主人公柯布不斷在夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)之間穿梭，試圖解決與亡妻梅爾之間的情感創(chuàng)傷。在這條主線情節(jié)中，謝帕德音階不僅起到了心理和情感的烘托作用，也強(qiáng)化了柯布內(nèi)心的困境和痛苦。

柯布的情感困境，特別是對(duì)梅爾死去的自責(zé)與未解的愧疚，貫穿了整部電影。在影片的一些關(guān)鍵情節(jié)中，謝帕德音階被巧妙地用于暗示柯布內(nèi)心的痛苦和不安。在影片的夢(mèng)境層級(jí)不斷遞進(jìn)的同時(shí)，音階也在不斷上升，模擬了柯布逐漸逼近心靈深處的創(chuàng)傷。當(dāng)他逐步面對(duì)自己的內(nèi)心世界時(shí)，謝帕德音階的不斷升高讓觀眾能夠感受到他在試圖逃避過去的同時(shí)，內(nèi)心深處的情感糾結(jié)正逐步逼近。

在梅爾的幻象中，謝帕德音階在背景音樂中的應(yīng)用尤為突出。音階的上升仿佛象征著柯布無盡的內(nèi)心痛苦和他無法擺脫的情感負(fù)擔(dān)。這種情感的處理不僅通過視覺效果和劇情推進(jìn)完成，音階的運(yùn)用更是心理深層次的情感表達(dá)，它讓觀眾更加直觀地感受到人物內(nèi)心的掙扎。

（三）謝帕德音階與影片的緊張氛圍

電影中，夢(mèng)境的層級(jí)往往充滿了潛在的危險(xiǎn)，每一個(gè)新的夢(mèng)境都意味著新的挑戰(zhàn)和困境。謝帕德音階的持續(xù)上升帶給觀眾的是一種“無法停歇”的緊張感，它與影片中各層夢(mèng)境所代表的時(shí)間壓迫感和心理壓力相互呼應(yīng)。在影片高潮的那場(chǎng)倒計(jì)時(shí)式的情節(jié)中，謝帕德音階的上升和遞進(jìn)性使得觀眾不僅從視覺上感受到時(shí)間的緊迫，更從聽覺上被帶入一個(gè)無休止的“追逐”。音階的逐步上升與影片的情節(jié)推進(jìn)相結(jié)合，制造出了一種幾乎讓人窒息的緊張氛圍。每當(dāng)夢(mèng)境中的時(shí)間加速時(shí)，謝帕德音階就以其持續(xù)上升的效果進(jìn)一步強(qiáng)化了這種焦慮感，讓觀眾對(duì)最終的懸念充滿期待。

（四）謝帕德音階與時(shí)間錯(cuò)覺的交織

《盜夢(mèng)空間》中，謝帕德音階最為核心的作用之一，就是與影片的時(shí)間錯(cuò)覺緊密結(jié)合。影片所描繪的夢(mèng)境世界，時(shí)間在不同層級(jí)中流逝的速度存在巨大差異，這種時(shí)間的錯(cuò)亂是影片敘事的重要特征之一。而謝帕德音階通過其“永無止境”的聽覺效果，成功地模擬了夢(mèng)境中時(shí)間延展與壓縮的錯(cuò)覺。

尤其是在電影的最后一層夢(mèng)境中，隨著謝帕德音階的升高，時(shí)間變得越來越緊迫，夢(mèng)境的結(jié)構(gòu)也在逐步瓦解。通過音階的循環(huán)遞進(jìn)，觀眾能夠在音響層面感知到夢(mèng)境的流動(dòng)性和不穩(wěn)定性，而影片的時(shí)間感也因此得以精準(zhǔn)傳遞。謝帕德音階將這種時(shí)間的錯(cuò)亂感放大，使得觀眾在影片的高潮部分感到一種無法控制的緊迫感，仿佛每一秒鐘都在無聲無息中滑過，觀眾既被困在電影的節(jié)奏之中，又無法預(yù)測(cè)結(jié)局的走向。

五、結(jié)語

總的來說，謝帕德音階作為一種獨(dú)特的音響技巧，在克里斯托弗·諾蘭的電影中發(fā)揮了至關(guān)重要的作用。在《敦刻爾克》和《盜夢(mèng)空間》兩部影片中，謝帕德音階不僅強(qiáng)化了影片的緊張氛圍，還與影片的情感、時(shí)空結(jié)構(gòu)和人物心理深度結(jié)合。通過這一音效技巧，觀眾能夠更加身臨其境地感受影片中的時(shí)間壓迫感和人物的內(nèi)心掙扎，提升了整體的沉浸感，成為影片敘事的重要組成部分。

[作者簡(jiǎn)介]劉明生，男，漢族，江蘇淮安人，南京藝術(shù)學(xué)院碩士研究生在讀，研究方向?yàn)閺V播電視。