摘 要:“教—學—評”一體化是一種將教學過程、學習過程和評價過程有機融合的教學模式,強調教師、學生、教學內容和評價方式的相互關聯(lián)和協(xié)調。這種模式注重以核心素養(yǎng)為導向,推進課程內容的優(yōu)化,實現(xiàn)課程目標的全面落實,促進學生的全面發(fā)展。音樂學科大單元教學強調對音樂核心素養(yǎng)的培養(yǎng)和深度學習。文章深入探討“教—學—評”一體化視域下的大單元教學實踐,從大單元視角入手,通過大概念、大情境、大問題引領學生自主探究、自主學習,提升學生音樂核心素養(yǎng),實現(xiàn)課堂教學目標、評價任務和教學過程的協(xié)調統(tǒng)一。
關鍵詞:“教—學—評”一體化;初中音樂;大單元教學;策略
中圖分類號:G633.951"" 文獻標識碼:A"" 文章編號:1673-8918(2025)10-0017-03
《義務教育藝術課程標準(2022年版)》的發(fā)布,意味著我國基礎教育開始了新的篇章。其中指出“尊重學生藝術學習的選擇性,以學定考,根據(jù)學生的選擇進行專項考核,體現(xiàn)教、學、評一致性”??梢?,“教—學—評”一體化是實行素質教育的“定向標”;“探索大單元教學,積極知識間的內在關聯(lián),促進知識結構化”,從而大單元這一教學模式也是實行素質教育的“立足點”,應該積極提倡“教—學—評”一體化和“大單元”教學理念。但在當前音樂課堂中,對兩者的實行仍存在實質性的問題,需進一步研究。
一、 聚焦核心素養(yǎng):單元整體教學的策略與實踐
(一)主題編織:構建單元學習藍圖
在初中音樂大單元教學中,主題的確定猶如燈塔,指引著教學的方向。教師需要從豐富的音樂教材中提煉出具有統(tǒng)領性和關聯(lián)性的主題,將孤立的音樂作品串聯(lián)成一個有機整體。這一過程不僅需要依據(jù)課程標準對初中音樂教學的要求,還需要充分考慮學生的音樂認知水平與興趣偏好。例如,以“民族音樂的多彩畫卷”為主題,可以涵蓋來自不同地區(qū)、不同民族風格的音樂作品,通過激昂的《賽馬》展現(xiàn)內蒙古草原的獨特風情;通過悠揚的《彩云追月》傳遞嶺南音樂特有的空靈之美,能夠系統(tǒng)地領略到中國民族音樂的多樣性和獨特魅力。不僅如此,還可以進一步擴展主題內容,使學生不僅了解傳統(tǒng)曲目,還能接觸到當代創(chuàng)作中如何繼承和發(fā)展傳統(tǒng)文化元素的方式。同時,也可以組織實踐活動,如邀請當?shù)厮囆g家來校進行表演或者帶領學生參觀博物館、文化中心等地,親身體驗并學習更多關于傳統(tǒng)文化的知識。
(二)情境創(chuàng)設:激活音樂感知體驗
音樂,作為情感的載體與表達方式,其魅力在于能夠跨越時空界限,觸動人心最柔軟的部分。為了引領學生更深層次地探索音樂的奧秘,情境創(chuàng)設無疑成為教學過程中不可或缺的關鍵策略。這不僅要求教師具備深厚的音樂素養(yǎng),還需巧妙運用現(xiàn)代教育技術與多元教學方法。然而,在實施“西方古典音樂之旅”這一單元教學時,情境創(chuàng)設的魅力尤為凸顯。教師可以精心設計一系列教學活動,通過生動的故事講述,將偉大音樂家的生平事跡娓娓道來,讓學生與這些音樂巨匠進行一場跨越世紀的對話;緊接著,利用多媒體資源的豐富性,播放這些經(jīng)典作品的高清演奏視頻,配合詳盡的作品解析,讓學生更加直觀地感受到音樂的力量與美。此外,角色扮演也是情境創(chuàng)設中不可或缺的一環(huán)。教師鼓勵學生分組,并通過角色扮演的方式,模擬音樂家的創(chuàng)作過程或作品首演的場景。這樣的活動不僅能增強學生的參與感與代入感,還能促進他們對音樂作品更深層次的理解與感悟。
二、 聚焦真實情境:教學優(yōu)化的關鍵路徑
(一)情境創(chuàng)設:編織音樂情感之網(wǎng)
在這個數(shù)字化時代,先進的多媒體技術無疑為情境創(chuàng)設插上了翅膀。高清音頻與視頻播放技術的運用,能夠讓學生仿佛穿越時空隧道,親耳聆聽那些跨越時代的經(jīng)典旋律,目睹音樂家們創(chuàng)作時的靈感迸發(fā)瞬間;而虛擬現(xiàn)實設備的引入,更是將這一體驗推向極致,學生可以身臨其境地置身于音樂會現(xiàn)場,或是漫步于作曲家筆下描繪的音樂世界之中,感受那份震撼人心的藝術魅力。然而,技術雖強,卻離不開情感的滋養(yǎng)。教師的語言描述,如同細膩的畫筆,在學生的心田上勾勒出一幅幅生動的音樂畫卷。通過富有感染力的講述,教師引導學生閉上眼睛,用心靈觸摸那些音符背后的情感故事,讓每一首曲子都化作一個個鮮活的角色,訴說著它們的喜怒哀樂、悲歡離合。這樣的情境創(chuàng)設,不僅讓學生學習音樂知識,更是在經(jīng)歷一場場心靈的旅行,體驗音樂帶來的無盡喜悅與深刻感悟。
(二)任務驅動:揚起音樂探索之帆
以真實情境為依托,設計具有挑戰(zhàn)性和趣味性的任務是推動學生深入音樂學習的強勁動力。教師應依據(jù)教學目標與情境主題,精心規(guī)劃一系列任務鏈。這些任務可以包括對音樂作品的深度剖析,也可以是對音樂背后文化根源的挖掘,還可以是基于某一音樂主題的創(chuàng)作嘗試。他們會運用已有的知識和技能,積極思考、協(xié)作交流,不斷拓展音樂思維的邊界,在解決實際任務的挑戰(zhàn)中逐步提升音樂分析、創(chuàng)作和表達等多方面的能力。例如,在一個關于古典音樂的教學單元中,教師可以設計一個任務鏈,要求學生首先聆聽貝多芬的《命運交響曲》;然后分析其節(jié)奏、和聲和旋律特點,接著探討這部作品背后的歷史背景和文化意義;最后鼓勵學生創(chuàng)作一段自己的小樂曲,模仿《命運交響曲》的風格,但融入個人的情感和創(chuàng)意。通過這樣的任務鏈,學生不僅能夠更深入地理解經(jīng)典作品,還能夠在實踐中鍛煉自己的創(chuàng)作能力和表現(xiàn)力。
(三)互動體驗:奏響音樂協(xié)奏之歌
在真實的初中音樂課堂中,大單元教學模式強調的是學生之間的互動體驗。這種教學理念旨在將傳統(tǒng)的教室轉變?yōu)橐粋€充滿活力的音樂互動社區(qū)。在這個社區(qū)里,師生之間、生生之間能夠展開全方位的音樂交流與合作。例如,在合唱教學中,學生通過相互傾聽和配合,學習如何調整自己的音準、節(jié)奏以及音量,從而在和諧美妙的和聲中體驗到集體創(chuàng)作的無限魅力;而在小組音樂創(chuàng)作活動中,每個成員都有機會表達自己的想法,并與他人分享靈感與創(chuàng)意,共同打磨出獨一無二的音樂作品。這樣的思想碰撞不僅有助于拓寬學生的文化視野,還能激發(fā)他們對音樂更深層次的興趣。這種以互動體驗為核心的教學模式有效地打破了傳統(tǒng)音樂教育中存在的單向信息傳遞問題,使得學習過程變得更加生動有趣。通過參與各種形式的團隊協(xié)作活動,學生不僅能加深對音樂本身的理解與感悟,同時還能提高自身的溝通技巧及解決問題的能力。
三、 聚焦以評促學:構建全面有效的評價體系
(一)多元化評價主體:共筑音樂評價舞臺
在初中音樂大單元教學中,構建多元主體參與的評價體系顯得尤為重要。傳統(tǒng)的教師單一評價模式已經(jīng)難以滿足現(xiàn)代音樂教育的需求和目標。為了全面提升學生的音樂素養(yǎng)和能力,我們需要引入多種評價方式,讓學生、同學、家長以及音樂專家等多方共同參與評價過程。第一,學生應成為評價體系中的重要力量。通過自我評價,他們能夠深入反思自己在音樂學習過程中的表現(xiàn),包括對音樂技巧的掌握程度、對情感的表達是否到位以及在團隊合作中的貢獻等。這樣的自我評估不僅有助于學生明確自身的優(yōu)勢與不足,還能激發(fā)他們內在的學習動力,促使他們更加主動地參與到音樂學習中去。第二,生生互評也是不可或缺的一環(huán)。學生可以從不同的角度出發(fā),對同伴的音樂表演、創(chuàng)作或鑒賞成果進行評價。這種互評機制不僅能促進學生之間的交流與學習,還能幫助他們從他人的反饋中汲取經(jīng)驗教訓,從而在相互借鑒中共同進步。第三,家長的參與也非常重要。家長可以在家中觀察學生的音樂學習習慣、練習情況等,并給予及時的反饋。這樣的家庭支持不僅能增強學生的學習信心,還能幫助教師更好地了解學生在課外的學習狀態(tài),從而更有針對性地進行指導。
(二)多維度評價內容:繪制音樂成長藍圖
在音樂教育中,評價學生的內容不應僅僅局限于單一的音樂技能考核,而應涵蓋多個維度,以確保全面、準確地反映學生的音樂素養(yǎng)和能力。首先,音樂知識的理解與運用是基礎。這包括對音樂理論、歷史文化、作品背景等方面的掌握。這不僅要求學生具備扎實的理論知識,還需要他們能夠將這些知識應用到實際的音樂實踐中去。其次,在音樂技能的發(fā)展方面,這是核心的評價內容,涵蓋了演唱、演奏、視唱練耳、作曲等多方面的能力水平。這些技能的培養(yǎng)需要長期的練習和不斷的改進;因此,評價時,教師應關注學生的持續(xù)進步和努力程度;此外,還要注重對學生音樂情感態(tài)度的評價,觀察他們對音樂學習的熱情、參與度以及在學習過程中所展現(xiàn)出的毅力與創(chuàng)造力。一個真正熱愛音樂的學生會更加投入地學習和探索,這種積極的態(tài)度對他們的成長至關重要。同時,學生在音樂學習中的合作能力也不容忽視。這包括在合唱、樂隊演奏或小組音樂活動中的團隊協(xié)作表現(xiàn),如溝通交流、相互配合、角色擔當?shù)确矫?。良好的合作能力不僅有助于提升整體的音樂表現(xiàn),還能培養(yǎng)學生的社交技巧和團隊精神。
(三)多樣化評價方式:開啟音樂評價魔方
單一的評價方式難以全面、準確地衡量學生的音樂學習成果,多樣化的評價方式勢在必行。形成性評價貫穿于整個音樂大單元教學過程,通過課堂表現(xiàn)觀察、日常作業(yè)、階段性測驗等方式,及時反饋學生的學習進展情況,讓教師能夠根據(jù)反饋及時調整教學策略,學生也能及時改進學習方法。終結性評價則在單元教學結束后進行,如期末考試、大型音樂表演或創(chuàng)作成果展示等,對學生在整個單元學習后的綜合音樂素養(yǎng)進行全面考量。此外,定性評價與定量評價相結合,定性評價用生動、具體的語言描述學生的音樂表現(xiàn),如對學生演唱風格的評價、對作品創(chuàng)作靈感的解讀等;定量評價則借助分數(shù)、等級等明確的量化指標對學生的音樂知識掌握程度、技能水平等進行評定。同時,還可以采用檔案袋評價法,收集學生在音樂學習過程中的各種作品、作業(yè)、反思日記等資料,動態(tài)呈現(xiàn)學生的音樂學習歷程與成長變化。多樣化的評價方式如同魔方的各個面,從不同角度全面、深入地評價學生的音樂學習,激發(fā)學生的音樂潛能,推動初中音樂大單元教學向更高質量發(fā)展。
四、 結論
在“教—學—評”一體化理念的引領下,初中音樂課堂的大單元教學展現(xiàn)出獨特的魅力與深遠意義。通過大單元教學策略的實施,音樂課程不再是孤立的知識點傳授,而是圍繞核心主題與素養(yǎng)目標構建系統(tǒng)的知識與技能體系。在教學過程中,情境化的創(chuàng)設讓學生深入音樂情境,真切感受音樂的內涵與情感表達,激發(fā)其學習興趣與創(chuàng)造力。評價環(huán)節(jié)緊密結合教學過程,以多元化的評價方式全面考量學生的學習表現(xiàn)、藝術感知等多方面素養(yǎng)。這不僅有助于學生清晰認識自身音樂學習的優(yōu)勢與不足,促進自主學習與成長,也為教師優(yōu)化教學提供了精準依據(jù)。
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作者簡介:吳義文(1979~),女,漢族,長沙寧鄉(xiāng)人,長沙瀏陽市新屋嶺中學,研究方向:音樂教學。