從歷代名家作品看中國(guó)畫的傳承與變革

摘 要：在傳承傳統(tǒng)文化的背景下，作為傳統(tǒng)文化的重要組成部分，中國(guó)畫的傳承與變革工作備受矚目。聚焦歷代名家作品，探尋其在傳承傳統(tǒng)技法、審美觀念等方面的堅(jiān)守，為中國(guó)畫的創(chuàng)新與變革尋找新出路。為此，論述中國(guó)畫的傳承與變革意義，剖析歷代名家作品下的中國(guó)畫的傳承，提出中國(guó)畫變革策略，拓寬中國(guó)畫的發(fā)展路徑，為中國(guó)畫獨(dú)特魅力的延續(xù)提供重要支持。

關(guān)鍵詞：歷代名家作品；中國(guó)畫；傳承；變革

中國(guó)畫是中國(guó)傳統(tǒng)文化的瑰寶，歷經(jīng)千年的傳承與發(fā)展，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和審美體系。歷代名家作品見證了中國(guó)畫的發(fā)展，因此可以從中汲取優(yōu)點(diǎn)，推動(dòng)中國(guó)畫的傳承與變革，理解中國(guó)畫的發(fā)展脈絡(luò)，為中國(guó)畫的未來走向提供重要視角，這對(duì)中國(guó)畫獨(dú)特藝術(shù)魅力、深厚文化底蘊(yùn)的展現(xiàn)有著重要意義。

一、中國(guó)畫的傳承與變革意義

中國(guó)畫是中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫形式，也被稱為國(guó)畫。其歷經(jīng)千年的發(fā)展，融入了中華民族的智慧與情感，在歷代畫家的探索與創(chuàng)新中形成了鮮明的民族風(fēng)格和民族氣派，具備獨(dú)立的繪畫美學(xué)體系?，F(xiàn)對(duì)中國(guó)畫的傳承與變革意義進(jìn)行概括。

（一）傳承意義

作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，中國(guó)畫蘊(yùn)含著豐富的文化內(nèi)涵和歷史價(jià)值，對(duì)促進(jìn)文化傳承、增強(qiáng)民族認(rèn)同感、推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)新具有重要作用。首先，中國(guó)畫憑借其獨(dú)特的藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法，可以更好地展現(xiàn)中華民族的審美觀念和人文精神，對(duì)其進(jìn)行傳承，便是認(rèn)知其審美觀念、人文精神的過程，從而間接獲取對(duì)自然、社會(huì)和人生的深刻反思及感悟；其次，中國(guó)畫的傳承可以有效增強(qiáng)民族認(rèn)同感和文化自信，便于人們深入了解中國(guó)畫并感受其背后的歷史文化，從而逐步認(rèn)同民族文化并生出自豪感。

（二）變革意義

中國(guó)畫的變革意義主要在于推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)新、促進(jìn)文化交流和滿足現(xiàn)代審美需求。首先，中國(guó)畫的變革會(huì)涉及技法、風(fēng)格、文化等內(nèi)容，有助于探索全新技法、形成符合現(xiàn)代審美的多樣風(fēng)格、吸收外來藝術(shù)精華，從而創(chuàng)作出更具世界眼光的作品，確保全新的中國(guó)畫讓人眼前一亮；其次，中國(guó)畫的變革意味著中國(guó)畫與其他類型畫作會(huì)有更多的交流、互鑒空間，尤其可以增進(jìn)與其他國(guó)家藝術(shù)繪畫作品的交流，除了可以對(duì)外彰顯中國(guó)畫的獨(dú)特魅力、風(fēng)采，還可以取長(zhǎng)補(bǔ)短并與國(guó)際藝術(shù)潮流相結(jié)合，由此創(chuàng)作出更具時(shí)代特色的作品；最后，中國(guó)畫的變革可以更好地滿足現(xiàn)代人的審美需求，從狹窄的發(fā)展路線中跳脫出來，進(jìn)而在市場(chǎng)中占據(jù)一席之地并滿足現(xiàn)代人對(duì)精神文化生活的需要，這會(huì)更利于中國(guó)畫的傳承與發(fā)展，由此形成良性循環(huán)和完成良好業(yè)態(tài)環(huán)境的構(gòu)建。

二、歷代名家作品下的中國(guó)畫的傳承

歷代名家作品下的中國(guó)畫的傳承體現(xiàn)在多個(gè)方面，主要包括技法傳承、構(gòu)圖傳承、審美觀念傳承和題材內(nèi)容傳承四部分。

技法傳承又可以分為筆墨運(yùn)用和皴法表現(xiàn)兩項(xiàng)內(nèi)容。其中，筆墨為中國(guó)畫的核心，也是歷代名家看重的內(nèi)容，如南朝謝赫“六法”中的“骨法用筆”，得到不斷傳承和發(fā)展。從顧愷之“春蠶吐絲”般細(xì)膩均勻的線條，到吳道子頓挫多變、張弛有力的線條勾勒，再到黃賓虹的“五筆七墨”之法，無不體現(xiàn)出名家對(duì)筆墨的傳承和探索。此外，皴法主要體現(xiàn)在中國(guó)畫的山石紋理和質(zhì)感表現(xiàn)中，從五代董源的披麻皴，到北宋范寬的雨點(diǎn)皴，再到元代王蒙的解索皴、牛毛皴等，皴法表現(xiàn)得到了傳承與弘揚(yáng)。

構(gòu)圖傳承可以從空間布局、經(jīng)營(yíng)位置兩個(gè)方面進(jìn)行概括、論述。具體說來，中國(guó)畫十分講究空間布局，從東晉顧愷之《洛神賦圖》中的山水層次構(gòu)圖，到唐代王維看重的“意在筆先”，依托山水布局完成意境的表達(dá)，再到北宋的全景式構(gòu)圖、南宋“以小顯大”的邊角一隅構(gòu)圖、元代簡(jiǎn)約和清幽的構(gòu)圖等，歷代名家也會(huì)在創(chuàng)作中巧妙安排事物位置，著重把握疏密關(guān)系，嫻熟地使用虛實(shí)對(duì)比手法，較好地體現(xiàn)出了中國(guó)畫構(gòu)圖的傳承意味。此外，經(jīng)營(yíng)位置是謝赫“六法”之一，強(qiáng)調(diào)精心布局與構(gòu)圖。歷代名家會(huì)結(jié)合主題和表達(dá)意圖而合理布置畫面中的各個(gè)元素，旨在讓畫面既有美感，又可以準(zhǔn)確傳達(dá)思想情感，這一點(diǎn)也可以從歷代名家的作品中看出來。

審美觀念傳承可以從氣韻生動(dòng)、意境營(yíng)造兩個(gè)方面去闡述。具體說來，謝赫的“六法”之首便是氣韻生動(dòng)，這也是中國(guó)畫審美觀念的重心，歷代名家作品紛紛追求氣韻的表達(dá)，如宋代梁楷的《潑墨仙人圖》，用簡(jiǎn)潔的筆墨和夸張的造型凸顯仙人的超凡脫俗、自由灑脫。從這些畫作中便可見到歷代名家對(duì)審美觀念的傳承，對(duì)氣韻的追求貫穿中國(guó)畫的發(fā)展歷程，成為歷代名家不斷傳承的審美標(biāo)準(zhǔn)。此外，中國(guó)畫十分注重意境，借助意境完成不同主題、思想、情感的傳遞，由此激發(fā)人們的共鳴。歷代名家在這方面做出了諸多努力，會(huì)采用各種手段烘托意境。從東晉顧愷之的“傳神寫照”，到唐代王維的“詩中有畫，畫中有詩”，再到宋代蘇軾的“論畫以形似，見與兒童鄰”，諸如此類的名家畫作都在追求意境，包括寧靜致遠(yuǎn)、雄偉壯麗、清新淡雅等。這種對(duì)意境的追求與營(yíng)造，提升了中國(guó)畫的審美價(jià)值，傳承了中國(guó)畫的精髓。

題材內(nèi)容傳承的傳承內(nèi)容主要有山水、花鳥、人物。其中，山水是中國(guó)畫的重要題材之一。歷代名家都十分喜愛山水，或通過繪畫表達(dá)對(duì)自然的熱愛，或借助繪畫表達(dá)對(duì)人生的思考、對(duì)宇宙的感悟等，如隋代展子虔的《游春圖》，唐代李思訓(xùn)、李昭道父子的青綠山水，宋代鐘情于山水的畫家有李成、范寬、郭熙等，正因?yàn)檫@類畫家的存在，山水內(nèi)容在中國(guó)畫中得到了較好傳承。此外，花鳥也是中國(guó)畫中常見的內(nèi)容，主要描繪對(duì)象有花卉、鳥類、昆蟲等，如唐代邊鸞的花鳥圖，五代黃筌的工筆花鳥畫和徐熙的寫意花鳥畫，宋代趙昌、崔白等畫家的作品，諸如此類的作品皆見證了花鳥內(nèi)容在中國(guó)畫中的傳承與發(fā)展。而人物則是中國(guó)畫中不可或缺的內(nèi)容，不同時(shí)代畫家對(duì)人物的描繪可以反映出不同時(shí)代的社會(huì)風(fēng)貌和人物精神，如漢代的畫像石、畫像磚，唐代閻立本的《歷代帝王圖》、吳道子的《送子天王圖》，宋代李公麟的白描人物畫等等，這些名家較好地完成了人物內(nèi)容在中國(guó)畫中的傳承。

三、中國(guó)畫的變革策略

歷代名家的中國(guó)畫造就了我國(guó)繪畫發(fā)展史的輝煌，傳承中國(guó)畫成為當(dāng)代人的重要任務(wù)。為順應(yīng)時(shí)代發(fā)展并迎合現(xiàn)代人的審美，中國(guó)畫的變革勢(shì)在必行，變革可以從多個(gè)方面完成，具體內(nèi)容如下。

（一）依托科學(xué)技術(shù)

當(dāng)前是科學(xué)技術(shù)飛速發(fā)展的時(shí)代，科學(xué)技術(shù)已然成為各行各業(yè)創(chuàng)新發(fā)展的重要驅(qū)動(dòng)力，這也給中國(guó)畫的變革帶來了前所未有的機(jī)遇。依托科學(xué)技術(shù)促成中國(guó)畫的全面變革，可以從以下方面入手。

一是依托數(shù)字技術(shù)完成變革，即完成傳統(tǒng)繪畫到數(shù)字繪畫的轉(zhuǎn)變，讓中國(guó)畫的展現(xiàn)形式有所變化，巧妙使用數(shù)字繪畫技術(shù)手段提高創(chuàng)作效率和作品表現(xiàn)力?？梢允褂脭?shù)位板、繪畫軟件等，讓中國(guó)畫的筆觸更細(xì)膩、色彩更豐富、效果更多樣化，為中國(guó)畫的持續(xù)發(fā)展提供重要推動(dòng)力。

二是依托虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)完成變革，即在虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的支持下打造虛擬藝術(shù)展覽、互動(dòng)藝術(shù)作品等，拉近中國(guó)畫與觀眾的距離，讓觀眾自然而然地產(chǎn)生身臨其境的感覺，將中國(guó)畫的魅力得以最大化展現(xiàn)。此外，也可以在虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的支持下完成中國(guó)畫場(chǎng)景的搭建、人物造型的展示等，帶給觀眾更多驚喜，滿足觀眾觀看的個(gè)性化需求。

三是依托多媒體技術(shù)完成變革，即借助圖像、聲音、動(dòng)畫等元素促進(jìn)中國(guó)畫展示、傳播方面的變革，可以帶著該思路制作動(dòng)畫短片、音樂視頻等，由此提升中國(guó)畫的傳播效率、影響力。此外，多媒體技術(shù)可以為中國(guó)畫創(chuàng)作提供大量豐富的素材、靈感，由此豐富中國(guó)畫的表現(xiàn)內(nèi)容。

（二）拓展題材內(nèi)容

中國(guó)畫的變革可以從題材內(nèi)容的拓展入手，可以按照如下思路完成題材內(nèi)容的拓展。

一是關(guān)注當(dāng)代社會(huì)生活。為確保當(dāng)代人在觀賞中國(guó)畫的過程中產(chǎn)生共鳴，創(chuàng)作者需要關(guān)注當(dāng)代社會(huì)生活，將現(xiàn)代題材融入中國(guó)畫創(chuàng)作，反映當(dāng)代人的生活狀態(tài)、精神追求和社會(huì)問題，在這類題材創(chuàng)作中，進(jìn)一步拉近中國(guó)畫與當(dāng)代人的距離，更好地引發(fā)觀眾的共鳴，增強(qiáng)畫作的時(shí)代感和現(xiàn)實(shí)意義。

二是挖掘傳統(tǒng)文化資源。中國(guó)畫題材內(nèi)容的變革并不代表著舍棄傳統(tǒng)的中國(guó)畫題材內(nèi)容，不能以犧牲中國(guó)畫深厚的文化底蘊(yùn)為代價(jià)，所以有必要深挖傳統(tǒng)文化資源，將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代元素相結(jié)合，促成傳統(tǒng)審美與現(xiàn)代審美的結(jié)合，從而創(chuàng)作出更新穎、更有時(shí)代氣息的作品。

三是借鑒西方繪畫題材。西方繪畫題材內(nèi)容多種多樣，可以對(duì)其進(jìn)行巧妙借鑒，有效拓寬中國(guó)畫的創(chuàng)作空間，如借鑒西方繪畫中的景色、人物、靜物等，由此豐富中國(guó)畫表現(xiàn)的內(nèi)容、傳達(dá)的思想、流露的情感。

（三）創(chuàng)新表現(xiàn)形式

表現(xiàn)形式是中國(guó)畫在漫長(zhǎng)歲月中形成的獨(dú)特語言，承載著繪畫藝術(shù)內(nèi)涵的外在表達(dá)和視覺傳達(dá)，所以完成中國(guó)畫表現(xiàn)形式上的變革至關(guān)重要，可以通過以下方面完成表現(xiàn)形式的變革。

一是創(chuàng)新傳統(tǒng)筆墨技法。傳統(tǒng)筆墨技法是中國(guó)畫的典型特色，然而這一技法已無法滿足當(dāng)代人的審美需求，對(duì)其進(jìn)行創(chuàng)新很有必要?？梢試L試運(yùn)用新的筆墨材料、工具，或是將傳統(tǒng)筆墨技法與現(xiàn)代繪畫技巧相結(jié)合，如將傳統(tǒng)筆墨技法與油畫色彩相結(jié)合，或是與水彩的透明感相結(jié)合等，為中國(guó)畫增添一抹新色彩。

二是探索全新的構(gòu)圖方式。傳統(tǒng)中國(guó)畫的構(gòu)圖有著嚴(yán)格的規(guī)范和程式，這會(huì)導(dǎo)致畫家難以在創(chuàng)作中突破思維上的禁錮，也會(huì)導(dǎo)致構(gòu)圖千篇一律、毫無新意。對(duì)此，有必要探索中國(guó)畫全新的構(gòu)圖方式?？梢詰?yīng)用現(xiàn)代設(shè)計(jì)中的構(gòu)成原理，如對(duì)稱、對(duì)比、均衡等，或是借鑒西方繪畫中的構(gòu)圖方法，如焦點(diǎn)透視、散點(diǎn)透視等，確保畫作的構(gòu)圖語言得以豐富。

三是引入全新的色彩觀念。傳統(tǒng)中國(guó)畫以墨為主，畫作中的色彩較單一。對(duì)此，可以引入西方繪畫中的諸多觀念，由此完成更豐富、更鮮艷色彩的創(chuàng)作，為中國(guó)畫的表現(xiàn)帶來新活力。也可以嘗試將傳統(tǒng)色彩觀念與現(xiàn)代色彩理論相結(jié)合，從根本上完成中國(guó)畫色彩體系的變革。

（四）加強(qiáng)國(guó)際交流與合作

加強(qiáng)國(guó)際交流和合作，能夠?yàn)橹袊?guó)畫變革及今后走向世界奠定基礎(chǔ)。需著重做好以下三項(xiàng)工作。

一是積極舉辦國(guó)際展覽和學(xué)術(shù)交流活動(dòng)，展示中國(guó)畫的獨(dú)特魅力，為中國(guó)畫走出國(guó)門和走向世界提供機(jī)遇，同時(shí)也讓中國(guó)畫家了解國(guó)際繪畫的最新發(fā)展動(dòng)態(tài)，便于今后在中國(guó)畫創(chuàng)作中借鑒其他國(guó)家畫家的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，加快中國(guó)畫的變革速度。

二是積極推進(jìn)國(guó)際合作項(xiàng)目。在全球化的時(shí)代背景下，中國(guó)畫有著廣闊的國(guó)際合作空間。中國(guó)畫創(chuàng)作者可以與其他國(guó)家的知名藝術(shù)機(jī)構(gòu)、優(yōu)秀藝術(shù)家攜手，共同發(fā)起并推進(jìn)國(guó)際合作項(xiàng)目。在這個(gè)過程中，雙方或多方可以圍繞共同的主題，發(fā)揮各自的藝術(shù)特色和創(chuàng)作理念，完成藝術(shù)作品的共同創(chuàng)作。這些凝聚了多元文化元素的作品隨后可以在國(guó)際藝術(shù)展覽、文化活動(dòng)中進(jìn)行展示。這種展示不僅是藝術(shù)成果的呈現(xiàn)，更是不同文化相互碰撞、相互了解的契機(jī)。通過國(guó)際合作項(xiàng)目，不同文化背景下的藝術(shù)思維相互交織，在交流中加深理解，在融合中孕育創(chuàng)新，從而為中國(guó)畫的變革與發(fā)展注入新的活力，帶來前所未有的新思路、新方法，進(jìn)一步提升中國(guó)畫在國(guó)際藝術(shù)舞臺(tái)上的影響力。

三是緊抓國(guó)際化藝術(shù)人才的培養(yǎng)工作，這是推動(dòng)中國(guó)畫持續(xù)變革、有效變革的重要保障?？梢酝ㄟ^加強(qiáng)與國(guó)際藝術(shù)院校的合作，聯(lián)合完成藝術(shù)人才的培養(yǎng)，確保新時(shí)代的繪畫人才具備國(guó)際視野和創(chuàng)新能力，鼓勵(lì)中國(guó)畫家走出國(guó)門，參加國(guó)際藝術(shù)活動(dòng)，提升中國(guó)畫在世界范圍內(nèi)的影響力。

四、結(jié)語

中國(guó)畫的傳承與變革是一個(gè)漫長(zhǎng)的過程，要想確保中國(guó)畫的良好發(fā)展，便要在傳承傳統(tǒng)中國(guó)畫精髓的基礎(chǔ)上積極順應(yīng)時(shí)代趨勢(shì)、迎合時(shí)代潮流、貼合現(xiàn)代審美。可以將科學(xué)技術(shù)、西方繪畫觀念等融入中國(guó)畫的變革，確保中國(guó)畫在發(fā)展中被注入新活力，由此在新時(shí)代綻放新光彩。當(dāng)然，在變革中要始終保持對(duì)傳統(tǒng)文化的敬畏心，切實(shí)在傳承中完成變革，使中國(guó)畫始終保持其獨(dú)特的藝術(shù)魅力和文化價(jià)值。

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作者單位：

信陽藝術(shù)職業(yè)學(xué)院