【摘要】北海貝雕是一項具有獨特魅力和深厚文化底蘊的傳統(tǒng)工藝,其精湛的技藝和豐富的文化內涵,使其成為中國文化寶庫中的瑰寶。自貝雕被列入非物質文化遺產名錄以來,這項工藝受到了更多的矚目,傳承和發(fā)展這一傳統(tǒng)技藝成為社會共識。本文首先闡述貝雕的價值意蘊,然后剖析當前貝雕傳承面臨的挑戰(zhàn),最后基于“非遺”語境下的視角提出貝雕傳承創(chuàng)新的策略。
【關鍵詞】非物質文化遺產;貝雕;傳承創(chuàng)新
【基金項目】2023年廣西壯族自治區(qū)哲學社會科學規(guī)劃研究課題:“一帶一路”背景下北海貝雕產業(yè)化發(fā)展路徑研究(項目批準號:23BWY008)。
一、引言
北海的貝雕藝術,作為廣西非物質文化遺產的一顆璀璨明珠,起源于清朝,歷經數個世紀的沉淀與升華,在20世紀60年代達到了巔峰狀態(tài)。
北海工藝美術廠的誕生象征著貝雕技藝的專業(yè)化進程,四百多年的匠人智慧凝聚,使這門藝術巧妙地融合了地域風情與海洋魅力。通過貝殼的天然韻律、雕刻藝術的精細雕琢和主題設計的高雅格調,貝雕作品生動展示了北海人民對于美好生活的獨特見解和深深寄托。然而,進入20世紀90年代初期,家庭式貝雕工藝的傳承與保護面臨嚴峻考驗,傳統(tǒng)技藝的斷層、工藝多樣性以及市場環(huán)境的變動。為了延續(xù)并發(fā)揚這一文化遺產,關鍵在于將貝雕藝術與民族文化、海洋文明和產業(yè)化的融合相輔相成。通過創(chuàng)新設計,賦予貝雕新的生命,提升其文化內涵,確保這一非物質文化遺產得以有效保育。北海貝雕將人的情懷與海的綺麗巧妙地結合起來,是北部灣人民千百年來海洋生產實踐的典型成果,對研究海洋工藝美術史、海上絲綢之路具有重要價值[1]。
在非遺的視角下,“傳承”不僅是對多元文化價值的守護,更是對時代變遷中價值追求與實踐策略的動態(tài)調整。非遺的現(xiàn)代傳承不再僅僅是技藝的傳遞,而是要求與時代同步,鼓勵創(chuàng)新。非遺的實踐應當是傳統(tǒng)與現(xiàn)代生活的交融,遵循“以人為本,以物為載體,以生活為舞臺”的理念,這樣才能更有效地保護、傳承并推動這一寶貴遺產的發(fā)展。本文旨在通過深入剖析北海貝雕的獨特藝術特質和深厚文化價值,倡導社會對民族地區(qū)傳統(tǒng)工藝的持續(xù)關注與創(chuàng)新發(fā)展。在繼承傳統(tǒng)精髓的同時,要敢于突破,以符合現(xiàn)代審美趨勢的方式將非遺融入日常生活,從而推動優(yōu)秀文化的復興,增強公眾的文化認同感與自豪感,進一步提升全社會的文化自信。
二、貝雕的價值意蘊
地域特色塑造了豐富的自然與人文景觀,北海貝雕作為其獨特藝術形式,展現(xiàn)出卓越的表現(xiàn)力和深厚的文化底蘊。起源于北海的它深受儒家、海洋及民間文化的熏陶。北海貝雕不僅揭示了這片土地的自然奇觀,還承載著豐富的情感內涵。
(一)貝雕的文化內涵
首先,儒家思想。儒家文化作為齊魯乃至華夏文明的基石,強調“仁、義、禮、智、信”的核心價值,這些理念塑造了人民的品格,同樣滲透到北海貝雕的藝術創(chuàng)作之中。觀察北海貝雕的各類作品,可以明顯感受到其作品中蘊含的熱情好客和崇尚文雅之情。例如,大型貝雕座屏“泰山迎客”和“情長萬里”,生動呈現(xiàn)泰山迎客松的韻致和長城的雄渾,同時寓含了北海人民深情厚誼的特質。而“文房四寶”這類文字主題的精美貝雕,借鑒中國傳統(tǒng)書房器具形態(tài),配以蛟龍和祥云的裝飾,賦予文具質地與美感,各色筆筒和詩畫則彰顯出中華文化對知識的敬重。這些都鮮明地揭示了儒家文化的影響。
其次,海洋精神。北海位于沿海,漁業(yè)為其重要經濟支柱,但由于航海技術的限制,海洋被視作既神秘又充滿風險的地方。漁民們祈求神靈保佑出海安全和豐收,媽祖作為福建莆田的海上保護神,也被北海漁民奉為守護者,至今天后宮香火鼎盛。受媽祖信仰的影響,北海貝雕藝術工廠創(chuàng)作了“湄嶼與飛升”等八幅工藝精品,北海的海洋文化如同深深的印記,深深地烙印在居民的生活藝術中。在其繁多的貝雕藝術中,龍舟與帆船不僅是航行技藝的象征,更蘊含著人們對海洋的神秘敬畏與對航行安全的深深祝福。無論是對海上守護神媽祖的虔誠崇拜,還是對船只的細致刻畫,都流露出漁民對于豐收與平安的深切期盼,這些元素共同構建了海洋文化不可或缺的元素。
第三,民間文化。圖騰與吉祥象征。圖騰崇拜源于古人對生命的尊崇,如西方的樹木神祇與東方的龍鳳信仰,均體現(xiàn)了古代人類的宇宙觀。北海地域文化深受海洋文化和中國傳統(tǒng)影響,這在當地的風俗習慣和藝術制品中得以體現(xiàn),其中包括圖騰元素。北海貝雕中,常見如貔貅、龍和麒麟的形象,如立體雕塑的威猛貔貅,生動活潑的麒麟觀賞盤以及氣勢磅礴的寶龍圖觀賞盤,這些圖騰傳承至今,展現(xiàn)了人們對這些形象的想象力。此外,中國人歷來追求吉祥喻義,從古代的擇吉避兇到現(xiàn)代的吉祥數字,這種吉祥崇拜已轉化為深厚的情感,北海貝雕也充分體現(xiàn)了這一點。如錦鯉如意的立體擺件、珍貝壽星貝雕畫、富貴吉祥貝雕觀賞盤等,都蘊含著對美好生活的祝愿,豐富了北海貝雕的文化底蘊。
第四,民族文化內涵。北海貝雕彰顯了民族魅力與獨特的審美趣味[2]。
首先,北海貝雕藝術不僅是文化理念與民族創(chuàng)新精神的結晶,更是展現(xiàn)民族才智和地方特色的鮮明象征。其次,北海匠人們的精湛雕刻技藝與深邃審美觀在作品中得以淋漓盡致地展現(xiàn)。如《風生水起北部灣》這件杰作,通過高超的構圖手法,巧妙地將廣西各地的文化元素與雄鷹在海面翱翔的壯麗景象結合,形成了一幅富含哲理的畫面。北海的貝雕設計常常從廣西本土的深厚文化土壤中汲取靈感,如《桂林山水甲天下》和《三江程陽橋》,將民族特色與自然景觀完美融合,突顯了廣西文化的核心價值。
這種藝術形式不僅植根于海洋文明和廣西的地域特性,而且影響力超越北海,輻射整個廣西,甚至走向全球,成了廣西地域文化的獨特載體。北海貝雕作為廣西文化的窗口,其內容創(chuàng)作深入挖掘廣西民族文化的精髓,融匯了地域風情的獨特韻味和藝術成就,生動展現(xiàn)了廣西的自然風光與人文魅力,堪稱廣西藝術遺產中的瑰寶。
(二)貝雕的審美特征
第一,寫實與寫意的自然之美。北海貝雕的審美特性體現(xiàn)在寫實與寫意的自然和諧。北海獨特的地理位置和歷史背景孕育出獨特的美學追求。這里的蜿蜒海岸、濕潤氣候、連綿山巒和繁花似錦,賦予了貝雕藝術展現(xiàn)北海秀美自然景色的重要價值。比如,北海風貌系列的貝雕畫集北海風光和精致花卉系列,將城市的瑰麗景色與花朵的嬌艷濃縮于畫面之中。北海的特色建筑,如老火車站,通過看盤北海風光,以現(xiàn)實主義的手法描繪出城市與海洋的交融,展現(xiàn)出北海特有的風貌。
第二,蘊含和諧圓滿的美學價值。北海人民因其深厚的傳統(tǒng)底蘊和積極的時代氛圍,形成了真摯開朗的特質,這種特質在北海貝雕的藝術呈現(xiàn)中得以彰顯,尤其體現(xiàn)為對安寧祥和的向往。北海貝雕中的瓶飾,如紅花瓶作品《鳥語花香》《北海風光》等,以貝殼浮雕和鑲嵌工藝制作,線條優(yōu)雅,色調高雅,巧妙地利用“瓶安”諧音,寓意平安幸福。此外,藍色花瓶亦有同樣的工藝,同樣寄托著平安吉祥的祝福。
第三,人們對功名利祿的渴望也在北海貝雕中得到體現(xiàn)。大師們根據這一心理創(chuàng)作出了一系列作品,如象征富貴榮華的牡丹系列的《牡丹看盤》《花開富貴》《富貴滿堂》等,都飽含著對美好未來的期許,展現(xiàn)了深遠的意境美。
最后,貝雕藝術的題材廣泛且形式多樣。其獨特的地域特色賦予了它豐富的主題,涵蓋魚類、甲殼類、鳥類、獸類、昆蟲,乃至花草樹木。在構圖技巧上,注重虛實相生、疏密有致,展現(xiàn)出極強的藝術感染力。
三、北海貝雕傳承與創(chuàng)新現(xiàn)狀
(一)發(fā)展現(xiàn)狀
北海貝雕是廣西民族傳統(tǒng)文化的鮮明象征,體現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化的精妙融合,也是北部灣海洋文化的重要載體。北海的貝雕藝術源遠流長,其作品以其卓越的技藝和無與倫比的美學魅力著稱,涵蓋了豐富多元的主題,蘊含深厚的文化底蘊。作為中國傳統(tǒng)美術類別中的非物質文化遺產瑰寶,北海貝雕融合了非物質文化遺產的獨特屬性和多重價值。作為古代“絲綢之路”起航地之一,北海的貝殼藝術歷史可溯至漢代,得益于那時繁榮的珍珠貿易,在明代得到了顯著的推動和擴展。
廣西的藝術家們繼承并發(fā)揚這一技藝,將國畫的意境與浮雕的立體感巧妙結合,創(chuàng)造出極具觀賞性的藝術品。由于貝雕材料源于自然,承載著日月精華,民間傳說擁有貝雕能聚攏財富,因此備受推崇。其材質精美、制作流程復雜、寓意美好,在大眾日常生活及文化交流有著重要作用,貝雕藝術有著近千年歷史,隨著時代發(fā)展也面臨諸多問題,幾近失傳[3]。
(二)傳承與創(chuàng)新現(xiàn)狀
非物質文化遺產,尤其是傳統(tǒng)手工藝,作為華夏文明精髓的載體,其蘊含的歷史價值和現(xiàn)代內涵在中國文化體系中占據核心地位。這種無形的文化遺產,不僅見證了中華民族的歷史進程,更是當代文化傳承與發(fā)揚的重要紐帶。在全球化的21世紀海上絲綢之路框架下,北海貝雕這一獨特的海洋非物質文化遺產的保護與研究具有深遠的戰(zhàn)略意義,關乎我國海洋文化的守護,傳統(tǒng)技藝的傳承與再創(chuàng)新,以及公眾的藝術審美與文化認同的提升。貝雕技藝的保護必須落腳于傳承與創(chuàng)新,傳承中華民族傳統(tǒng)文化和獨特技藝,在此基礎上結合時代與社會進行創(chuàng)新[4]。
金字塔式的產品研發(fā)模式。中國北海貝雕藝術的國家級傳承人許承斌在交流中提到:“在日本,眾多傳統(tǒng)工藝并未局限于展示或裝飾,而是努力融入日常生活。然而,中國的消費者對貝雕藝術接納度不高,他們并不視其為日常用品,僅將其視為展品。因此,北海工藝美術廠積極轉變產品定位,采用‘傾斜式’策略。頂級的貝雕作品專注于收藏,中間層面向大眾市場,提供實用產品,底層則涉及包含貝雕元素的文化創(chuàng)意商品。為了推廣,他們設計了一系列貝雕生活用品,如碟子和杯子,注重實用性,減少繁復裝飾,降低產品價格,便于更廣泛的社會接納。同時,他們與多家企業(yè)合作,保持傳統(tǒng)工藝的核心,但在定制產品中注入創(chuàng)新的貝雕設計。在文創(chuàng)產品的開發(fā)中,他們提取貝雕圖案,與現(xiàn)代產品融合,創(chuàng)造出符合當代審美的新型手機支架和書簽。”
北海貝雕藝術探索出了一條創(chuàng)新的跨界融合路徑。文創(chuàng)實踐中的突破性嘗試,如“藝術+教育”“藝術+博物館”的融合策略,使貝雕藝術不再局限于傳統(tǒng)的展示,而是以更為生活化的方式融入大眾視野。北海工藝美術廠巧妙地設計了多樣化的體驗項目,無論是日常的免費開放,還是節(jié)日特設的貝雕創(chuàng)作活動,都旨在拉近與公眾的距離,使貝雕藝術愛好者能近距離體驗各種貝雕技藝。目前,該廠已與眾多學校、企業(yè)、文化組織建立合作關系,舉辦了上百場推廣活動,顯著提升了北海貝雕的影響力。
北海貝雕的精妙工藝如同藝術品般繁復細膩,從選材到完成,需歷經無數精心打磨的工序,其中蘊含著深厚的地方文化精髓和世代相傳的技藝。然而,這種獨特的工藝面臨著失傳的危機,北海工藝美術廠雖以定制為主,但能展現(xiàn)廣西手工藝術精髓的貝雕作品并不多見。一直以來,保護與傳承成為保持傳統(tǒng)藝術生命力的關鍵環(huán)節(jié)。北海貝雕的創(chuàng)作過程極其考驗耐心與技藝,因此,培養(yǎng)一位出色的工匠可能需要數年至十幾年的時間。北海工藝美術廠采取雙管齊下的策略,內部實行師徒傳承,同時在大中專院校內設立相關課程,以確保技藝得以延續(xù)。目前,該廠的三十多名工匠多為年輕一代,他們的加入為行業(yè)帶來了新的活力。新一代從業(yè)者更偏向于將貝雕與現(xiàn)代元素相結合,聚焦于小巧精致的產品如書簽和飾品,這些作品既獨具特色又價格適中,體現(xiàn)了創(chuàng)新精神。
在設計風格上,追求簡潔而富有突破,致力于解決傳統(tǒng)貝雕因厚重產品而面臨的挑戰(zhàn)。總的來說,北海貝雕的傳承環(huán)境已有所改善,傳承人隊伍呈現(xiàn)穩(wěn)步擴增的趨勢,為這一傳統(tǒng)工藝的未來注入了希望。
四、現(xiàn)階段貝雕傳承面臨的問題
(一)人才處于斷層狀態(tài),貝雕傳承不足
非物質文化遺產,作為無形且生動流淌的遺產,其傳承主要依賴口耳相傳。北海貝雕藝術曾以其廣泛的國際銷售聲名鵲起,對于當地藝人的生活改善產生了深遠影響。20世紀80年代,北海的貝雕技藝達到了輝煌的巔峰,賦予了豐富的工藝美學商業(yè)價值。然而,時代的變遷帶來了顯著的影響:職業(yè)觀念、價值觀、審美取向以及消費者的期待都在悄然演變,同時,新的藝術形式不斷涌現(xiàn),使得貝雕市場面臨嚴峻的挑戰(zhàn)。我國長久以來的教育模式偏向于應試導向,對于傳統(tǒng)文化的普及和教育關注不足,這導致新一代年輕人與傳統(tǒng)工藝美術之間存在顯著的知識斷層。這一現(xiàn)象直接威脅到傳統(tǒng)工藝美術的延續(xù),特別是貝雕藝術的接班人問題,這對于貝雕文化產業(yè)的未來發(fā)展構成了不容忽視的阻礙。
對于貝雕這門工藝美術,傳承者至關重要。只有吸引大量人才投身貝雕技藝,才能確保其持久發(fā)展。然而,現(xiàn)實中,貝雕傳承的人才結構出現(xiàn)了斷裂。一方面,高級貝雕工匠稀缺,人才流失嚴重,僅剩的老一輩工匠仍在堅守,使得整個群體趨向老齡化。另一方面,年輕一代對貝雕工藝存在誤解。時代影響下,年輕人容易急躁,缺乏從事需要專注和耐心的雕刻工作的毅力。盡管現(xiàn)在貝雕作為非物質文化遺產受到政府的高度重視,從業(yè)者也能得到更多補貼,但許多年輕人對這種需要長期學習且經濟回報較低的職業(yè)缺乏興趣。這直接導致了貝雕傳承人才的斷層現(xiàn)象。
然而,隨著社會的快速發(fā)展和生活方式的革新,年輕一代對于傳統(tǒng)手藝的興趣似乎有所減退。同時,掌握精湛的貝雕技藝并非一蹴而就,要求投入的時間和實踐在快節(jié)奏的現(xiàn)代社會中顯得格外珍貴。因此,如何激發(fā)新一代對傳統(tǒng)工藝的熱情,以及提供適應現(xiàn)代生活的學習途徑,成了亟待解決的問題。
由此,貝雕技藝的接班人愈發(fā)稀少,這對文化的傳承構成威脅,同時也影響了文化的多元性。
(二)市場混亂、貝雕藝術與現(xiàn)代市場脫節(jié)
在經典的貝雕藝術創(chuàng)作中,卓越的手工藝人始終致力于每個細節(jié)的精雕細琢,追求無可挑剔的卓越品質,創(chuàng)造出一系列珍品。然而,隨著市場經濟的劇變,競爭壓力加劇,一些從業(yè)者過于追求利潤最大化,不惜采用低劣原料進行草率制作,工藝粗糙,以低價策略搶占市場,破壞了市場的公平秩序。更有甚者,他們忽視了創(chuàng)新,固守成規(guī),使得市場上充斥著單調乏味的貝雕制品,同質化現(xiàn)象嚴重,單一設計占據主導地位。
盡管貝雕藝術具備深厚的歷史底蘊,但與現(xiàn)代市場的融合卻面臨顯著的難題。一方面,傳統(tǒng)貝雕藝術在設計風格、主題選擇以及制作手法上,往往與現(xiàn)代社會消費者對于新穎、時尚和實用性追求的審美取向有所脫節(jié)。人們普遍認為,貝雕作品顯得過時,缺乏鮮明的時代氣息。另一方面,貝雕工藝品的精細制作過程耗費大量時間和精力,與當前快節(jié)奏社會對于便捷與即時滿足的需求形成鮮明對比。
(三)發(fā)展受地域局限,貝雕發(fā)展關注度低
北海貝雕的發(fā)展受制于其地理和文化背景的局限性。作為廣西北海地區(qū)的特色藝術,它的影響力和商業(yè)潛力被局限在較小的范圍內,使得這一藝術形式難以觸及更廣闊的受眾群體和國際市場。這種局限不僅阻礙了藝術交流與交易,還限制了藝術創(chuàng)新的可能性。相較于其他享有較高知名度的傳統(tǒng)手藝,北海貝雕在國際國內的認知度和關注度相對較低,這可能是由于市場推廣不足、文化價值的普及度不高,以及媒體報道的地域性限制等因素共同作用的結果。
(四)北海貝雕原材料稀缺
北海貝雕的獨特魅力源于天然貝殼,然而,海洋生態(tài)的保護法規(guī)和資源的有限性對其構成了嚴峻考驗。隨著環(huán)保意識的提升和海洋資源的稀缺,獲取高質量貝殼變得愈發(fā)困難。原材料短缺不僅提高了生產成本,還限制了貝雕藝術的大規(guī)模生產,這對整個行業(yè)未來發(fā)展構成了嚴重挑戰(zhàn)。這一困境直接影響了貝雕藝術的可持續(xù)發(fā)展路徑。
五、貝雕藝術傳承創(chuàng)新的策略
(一)優(yōu)化貝雕傳承者隊伍,創(chuàng)新的設計與傳承理念
北海貝雕,作為廣西的文化瑰寶,深深根植于北海合浦人民的生活之中,承載著他們對美好生活的向往與熱愛。因此,人是貝雕創(chuàng)新與傳承的關鍵因素,非物質文化遺產的守護者在貝雕歷史長河中扮演著不可替代的角色。
為了確保貝雕的繁榮與優(yōu)化,一方面,政策層面應給予現(xiàn)有傳承者實質性的支持與援助,針對他們在傳承過程中遇到的難題如經濟收益問題,提供實際解決方案,比如通過科學方法提升貝雕的經濟價值,增加他們的收入,以激勵他們更積極地投入傳承工作,并吸引更多人才加入。
另一方面,引入年輕元素,如與藝術院校合作,設立貝雕教育課程,增強年輕人對這項遺產的理解和興趣,培育新一代的傳承力量,為貝雕注入新的活力。
首先,倡導將北海貝雕藝術納入高等職業(yè)院校的特色教學體系,設立針對性的專業(yè)課程,此舉旨在雙重驅動:一是強化地區(qū)內民族傳統(tǒng)工藝的繁榮,二是實現(xiàn)傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代教育的深度融合。這不僅有利于技藝的世代相傳,而且能培養(yǎng)出具備精湛工藝技術的專門人才。通過整合本地文化與傳統(tǒng)藝術,北海貝雕能為地方經濟增長注入深厚的文化內涵,對社會整體進步產生積極影響。
其次,在政策支持和非遺保護的大背景下,相關院校應當積極探索,將當地獨特的非物質文化遺產和民間手工技藝融入日常教學,邀請非遺代表和工藝大師進行現(xiàn)場教學,構建現(xiàn)代學徒制教育模式。值得注意的是,實施現(xiàn)代師徒制時,重點在于增設貝雕工藝設計專業(yè),并設立大師工作室,引入頂尖貝雕藝術家擔任課程設計和指導。同時,校園內應設立貝雕微型實訓企業(yè),實現(xiàn)校企深度合作,讓學生在實踐中掌握貝雕工藝、設計創(chuàng)新以及市場運營等全方位知識,提升他們的實踐能力和專業(yè)素養(yǎng)。這種結合,不僅提升了大師工作室及合作企業(yè)的創(chuàng)新力,還確保了教學改革能緊跟市場需求,使北海貝雕藝術得以在新一代中發(fā)揚光大,尤其在廣西地區(qū)范圍內。
目前,眾多傳統(tǒng)工藝美術面臨同質化創(chuàng)作的困境,貝雕藝術也不例外。在市場變遷和公眾審美提升的背景下,傳統(tǒng)如貝雕的工藝美術往往難以吸引大眾青睞,面臨著艱巨的傳承挑戰(zhàn)。對此,貝雕的傳承者應確立革新與承繼的理念,以保留貝雕精髓為基礎,對造型、主題、藝術風格等進行革新,打破市場和傳統(tǒng)思維的束縛,提升作品的意境和美學價值。關鍵在于平衡傳承與創(chuàng)新的關系,避免簡單復制傳統(tǒng)設計模式和理念,而是勇于破舊立新,將個人創(chuàng)意、技巧和時代精神融入傳承設計之中。同時,需準確把握時代文化特征,將積極的流行元素融入貝雕創(chuàng)作,以豐富作品的內涵。如此,可創(chuàng)造出既有傳統(tǒng)韻味又符合現(xiàn)代審美的獨特貝雕佳作,防止雷同。
另一方面,為了在激烈的市場競爭中立足,貝雕傳承者還需在理念創(chuàng)新的同時,實現(xiàn)技術上的創(chuàng)新,吸取其他雕刻藝術的精粹,推陳出新,增強自身的技藝,使創(chuàng)作理念通過精湛的技藝得以體現(xiàn),從而不斷誕生杰出的貝雕作品,讓流行設計轉化為未來的經典,為貝雕的創(chuàng)新傳承注入新活力。
(二)擴大市場輻射范圍,實施產業(yè)化發(fā)展模式
在數字化時代的浪潮中,網絡逐漸成為貝雕藝術作品的全球舞臺。高清圖像和動態(tài)視頻技術的運用,讓人們能夠從各個角度深入體驗貝雕的精致工藝,探索其深厚的歷史底蘊、藝術價值和創(chuàng)作旅程。網絡不再僅是藝術家與愛好者、藏家溝通的紐帶,更是創(chuàng)新思維的舞臺,比如線上研討會和即時直播活動,讓北海貝雕實現(xiàn)了與數字化時代的無縫對接。借鑒喬家手工皮藝、江西新余洞村竹編和吳羅織造等非遺項目成功融入數字世界的案例,北海貝雕尋求革新轉型。
喬家皮藝通過抖音的直播銷售策略建立了強大的品牌形象,而江西竹編則巧妙地利用短視頻使這項傳統(tǒng)技藝在網絡中迅速走紅,獨特的可掃描竹編二維碼更是吸引了年輕一代的青睞。吳羅織造則通過短視頻廣泛傳播,提升了其知名度。北海貝雕應效仿這些案例,構建一個集展示、購買、定制于一體的綜合性線上平臺,利用SEO提升搜索排名,社交媒體策略強化品牌曝光度。通過直播、短視頻和社交媒體的融合,北海貝雕有潛力突破地域限制,吸引更多年輕受眾,從而為傳統(tǒng)工藝注入新鮮活力,開辟出新的傳承與創(chuàng)新路徑。
通過采用網絡營銷策略,北海貝雕的品牌影響力得以提升,它所蘊含的豐富文化內核通過Instagram、Facebook和微博等數字平臺得到放大。講述貝殼在史前時代作為裝飾物的故事,以及秦漢時期冶煉技術如何激發(fā)貝殼雕刻藝術的飛躍,這樣的敘事方式吸引人們關注其深遠的歷史淵源。同時,發(fā)布貝雕作品的精美圖片和制作過程視頻,展示其自然之美和精湛工藝。此外,利用搜索引擎優(yōu)化和定向廣告,面向對傳統(tǒng)藝術有興趣的群體進行精準推廣。與知名網絡影響者合作,通過聯(lián)名產品、在線活動或故事性內容,將北海貝雕的魅力傳遞給更廣泛的年輕人群。整合這些策略,能夠拓寬貝雕藝術的受眾群體,激發(fā)年輕一代對這一傳統(tǒng)藝術的熱情,為傳統(tǒng)藝術注入新的活力。
創(chuàng)建一個匯集貝雕藝術精華的數字寶庫,涵蓋了諸如《稱心如意》《門神守護》《歷史長卷——富春山居圖》及《梅花報春》等諸多杰作。這些作品的藝術價值與歷史積淀完美融合,每一處細節(jié)都是歷史與藝術的雙重饋贈。《富春山居圖》作為北海貝雕藝術的杰出代表,其數字化檔案詳盡記錄了其誕生過程的每一個精彩瞬間,包括獨特的貝殼種類選擇、藝術家創(chuàng)作靈感的火花以及它在貝雕藝術領域中的里程碑意義。這些檔案不僅激發(fā)出觀眾對每件作品的個性化解讀,也為學術研究提供了寶貴的資料庫。
借助創(chuàng)新科技的力量,我們運用AR和VR技術,將這些經典之作帶入虛擬世界,賦予觀眾沉浸式的互動體驗。在這樣的虛擬空間里,他們能更直觀、立體地領悟貝雕藝術的韻律之美,超越了傳統(tǒng)的觀賞方式,為教育和研究開辟了全新的探索路徑。通過將數字化檔案與在線教育平臺融合,學生們可以直接獲取關于貝雕作品的知識,提升學習效率,同時也增強了藝術欣賞的深度。
這一舉措不僅拓寬了公眾接觸和學習貝雕藝術的途徑,更為學術研究提供了珍貴的研究資源,對于北海貝雕藝術的傳承與推廣起到了積極推動作用。在這個數字化的時代,藝術與科技的交融,無疑為貝雕藝術的未來描繪出一幅充滿活力的畫卷。
(三)加大宣傳力度,與旅游業(yè)有機融合
非物質文化遺產的存續(xù)與其知名度密切相關。盡管貝雕藝術榮幸地在2021年5月晉升為第五批國家級瑰寶,但相較于其他歷史悠久的傳統(tǒng)工藝藝術,它的公眾認知度仍顯滯后。為了加速貝雕技藝的傳承,首要任務在于提升其曝光度,強化宣傳攻勢,讓普羅大眾能深入了解這一珍貴遺產。首先,政府部門應策劃定期的線下活動,如在人口密集區(qū)投放傳統(tǒng)紙媒和數字廣告,吸引公眾目光。
其次,宣傳策略不應局限于傳統(tǒng)的傳播渠道,而應與時俱進,充分利用現(xiàn)代科技的力量。在“非遺+互聯(lián)網”模式下,“非遺”類旅游文創(chuàng)產品受到關注和重視,成為地方文化和旅游發(fā)展的重要內容[5]。具體來說,可以通過新媒體平臺深入挖掘和展示貝雕的獨特文化內涵。例如,可以制作富有吸引力的短視頻系列,詳述貝雕的制作全過程,如選材、切割、塑造到拋光的每一步,這些生動內容會激發(fā)觀眾的興趣。然后,將這些視頻發(fā)布在抖音、快手、微博等熱門平臺,形成一個立體且多元化的宣傳網絡,從而大幅提升貝雕的知名度,讓更多人領略并體驗到貝雕的魅力所在。
然后,為了提升技藝的全球共享,創(chuàng)建一個全面的在線教育平臺,專為貝雕藝術的初學者和愛好者精心策劃。這個平臺包括詳盡的課程庫,覆蓋貝雕的各個方面,如歷史淵源、文化內涵、材料選擇、基礎雕刻技巧至高超創(chuàng)新技法,通過高清視頻逐一演示制作流程,讓學習者如同親臨指導現(xiàn)場。
此外,定期的網絡研討會和互動工坊可提供實時交流的舞臺,使學習者有機會與頂級貝雕大師進行深度對話,豐富學習體驗。為了增強社區(qū)凝聚力和知識傳播,設立貝雕愛好者社區(qū),鼓勵成員分享創(chuàng)作成果、互動討論,共同解決技術難題,并激發(fā)創(chuàng)新思維。這樣的互動環(huán)境不僅有利于技藝的傳承,而且能激發(fā)藝術創(chuàng)新,為北海貝雕的長遠繁榮注入活力。
(四)利用合作網絡,解決原材料問題
首先,面對原料短缺的問題,策略聚焦于創(chuàng)新和替代材料的研發(fā)。探索環(huán)保的生物質選項,如生物降解塑料和合成樹脂,既能模擬貝殼之美,又對環(huán)境影響輕微。同時,利用3D打印技術,我們嘗試復制貝殼的形態(tài)與觸感,拓寬了藝術創(chuàng)作的可能性。
其次,積極尋求與學術界、高校以及藝術社群的合作,特別是與材料科學、環(huán)保研究和藝術設計領域,共同進行跨學科的探索。例如,與高校的材料科學團隊合作,研究生物降解材料的性能和潛在應用;與藝術學院攜手,探索新型材料在貝雕藝術的獨特運用。環(huán)保專家的參與則確保整個過程的綠色實踐。通過構建多學科的專家團隊,北海貝雕不僅在新材料的支持下實現(xiàn)工藝革新,還展示了傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)代科技相結合的典范。這種創(chuàng)新的合作模式不僅為北海貝雕的發(fā)展開辟新路,也為其他傳統(tǒng)藝術形式的未來發(fā)展提供了有益的借鑒。
六、結語
中國傳統(tǒng)的貝雕藝術,作為國家級非物質文化遺產,承載著深厚的歷史積淀和獨特的美學價值。在現(xiàn)代社會,如何激活并賦予這一古老技藝新的活力,使之與時俱進,是一項至關重要的議題。面對貝雕傳承與發(fā)展的挑戰(zhàn),我們應當從多元視角尋求解決方案。首要之務,政府應當強化對貝雕的保護策略,通過制定相關政策,為這項遺產的維護提供堅實的物質和人力資源保障。教育機構和文化場所應當扮演起啟蒙者的角色,通過展覽和教育活動,提升公眾對于貝雕藝術的認識和欣賞能力。
同時,藝術家和匠人們需勇于創(chuàng)新,嘗試結合現(xiàn)代設計思維和工藝技術,以滿足現(xiàn)代社會的審美需求和市場導向。利用現(xiàn)代科技的力量,可以探索新穎的傳承方式,打破傳統(tǒng)束縛。在這個過程中,各方力量——包括政府、教育界、藝術界、市場參與者,都應攜手并進,共同推動貝雕藝術的革新與發(fā)展。只有這樣,我們才能確保貝雕這一國寶級遺產在新時代中煥發(fā)新的生機,為中國的文化繁榮和經濟發(fā)展注入源源不斷的活力。
參考文獻:
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作者簡介:
趙忠勤(1985.9-),男,侗族,廣西南寧人,碩士,廣西農業(yè)職業(yè)技術大學副教授,高級工藝美術師,研究方向:美術、旅游文創(chuàng)產品設計。