一、引言
中阮是我國最具代表性的彈撥樂器之一,具有深厚的歷史底蘊。其音色獨特,在不斷的發(fā)展完善中先后經(jīng)歷了伴奏、獨奏、重奏和協(xié)奏等一系列的發(fā)展歷程。進入新世紀后,民族音樂不斷發(fā)展,在融合了時代前沿元素的基礎(chǔ)上,涌現(xiàn)出很多高品質(zhì)的中阮協(xié)奏曲,不僅充分展現(xiàn)出中阮的音樂表現(xiàn)力,還展現(xiàn)出中阮與其他樂器的良好配合,因此受到廣大音樂愛好者的認可與喜愛。[1]基于此,本文主要就中阮協(xié)奏曲演奏要點展開研究,有助于總結(jié)演奏經(jīng)驗,為中阮演奏藝術(shù)的發(fā)展提供參考和支持。
二、中阮及中阮協(xié)奏曲的發(fā)展歷程簡述
(一)中阮的發(fā)展與創(chuàng)新
中阮是我國具有悠久歷史的民族彈撥樂器,屬于古琵琶的一種,距今已有兩千年的歷史。阮的起源可追溯到秦漢時期的琵琶類樂器。在古代,阮有多種名稱,如漢代的“秦琵琶”、魏晉時期的“阮咸琵琶”等。隨著時間的推移,阮在形制和演奏技巧上逐漸發(fā)生變化。唐代時期,阮的演奏技巧更加豐富,成為宮廷音樂和民間音樂的重要組成部分。同時,阮的形制也得到進一步完善,音箱的形狀和材質(zhì)都得到改進,音色更加優(yōu)美動聽。[2]
進入近現(xiàn)代,中阮的發(fā)展進入了一個新的階段。在保持傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上,中阮在音色和演奏技巧等方面進行了大量的革新。在演奏技巧方面,現(xiàn)代中阮吸收了其他樂器的演奏技巧,形成了獨特的演奏風(fēng)格。演奏者可以通過撥弦、揉弦、滑音等技巧,表現(xiàn)出中阮的獨特韻味和風(fēng)格。隨著中國傳統(tǒng)文化的振興和民族音樂的普及,中阮在當代得到了更加廣泛的關(guān)注和了解。越來越多的音樂家和音樂愛好者開始學(xué)習(xí)和演奏中阮,使這一傳統(tǒng)樂器煥發(fā)出新的生機與活力。
(二)中阮協(xié)奏曲的發(fā)展歷程
在協(xié)奏曲的產(chǎn)生初期,中阮主要作為伴奏樂器出現(xiàn),與主奏樂器琵琶、二胡等相互呼應(yīng),形成和諧的音樂效果。這一時期的協(xié)奏曲作品往往以傳統(tǒng)民間音樂為素材,通過中阮的協(xié)奏或襯托,展現(xiàn)出濃郁的民族風(fēng)情和地方特色。隨著西方音樂理論的傳入,作曲家開始嘗試將中阮與西方樂器相結(jié)合,創(chuàng)作出具有中西合璧風(fēng)格的協(xié)奏曲作品。這些作品在保留中阮傳統(tǒng)韻味的同時,也融入了西方音樂的旋律和節(jié)奏元素,使中阮協(xié)奏曲呈現(xiàn)出更加多元化的風(fēng)格特點。
隨著時代的進步和音樂創(chuàng)作的不斷發(fā)展,中阮協(xié)奏曲的風(fēng)格也逐漸多樣化。作曲家開始注重挖掘中阮的音色特點和演奏技巧,創(chuàng)作出更加具有個性的協(xié)奏曲作品。此時中阮也不再僅僅作為伴奏樂器,而是在很多作品中充當主奏樂角色,使中阮協(xié)奏曲的藝術(shù)表現(xiàn)力得到了極大提升。同時,中阮協(xié)奏曲在演奏形式上也進行了創(chuàng)新,許多作曲家創(chuàng)作出一系列旋律優(yōu)美、風(fēng)格獨特的中阮協(xié)奏曲作品,在實現(xiàn)演奏技巧創(chuàng)新發(fā)展的同時,也讓中阮的表現(xiàn)手法、情感表達等方面得到了進一步的創(chuàng)新發(fā)展。
三、中阮協(xié)奏曲演奏效果的提升策略
(一)了解并利用中阮的形制特點
中阮在協(xié)奏曲演奏中,需要與其他樂器協(xié)調(diào)配合演奏,以便呈現(xiàn)出多元、立體的音響效果。因此,為了充分展現(xiàn)中阮藝術(shù)特色,提升演奏的藝術(shù)性,需要演奏者充分了解中阮樂器形制特點,在此基礎(chǔ)上靈活運用不同的演奏技巧。[3]
當前協(xié)奏曲演奏中的中阮,多由20世紀50年代的中阮樂器復(fù)原和改進而來,外形為長頸、圓形音箱,在材料、工藝等方面都有顯著進步,律制也更加科學(xué)、合理。同時,采用四弦或五弦設(shè)計,音箱的形狀和大小更加合理,便于攜帶和演奏。材質(zhì)也得到了改進,采用更加優(yōu)質(zhì)的木材制作,使音色更加純凈、明亮,在彈奏時能夠產(chǎn)生豐富的共鳴效果。
演奏者要充分了解并且善于利用中阮的形制特點,借助音箱結(jié)構(gòu)和弦的材質(zhì),通過調(diào)整彈奏的力度和角度,創(chuàng)造出豐富的音色變化,最大程度上發(fā)揮中阮的音色特質(zhì),結(jié)合作品的主題和情感靈活運用各種演奏技巧,來表現(xiàn)出悠揚或者激昂的音樂情感。[4]
(二)樹立良好的演奏意識
中阮協(xié)奏曲的演奏有別于中阮獨奏形式,在演奏技法和情感表達方面存在差異。因此,在協(xié)奏曲的演奏中,中阮演奏者就要樹立良好的演奏意識。[5]
第一,應(yīng)深入理解音樂作品,分析曲目的風(fēng)格、旋律和結(jié)構(gòu)等元素。中阮協(xié)奏曲多是傳統(tǒng)元素和現(xiàn)代元素的有機整合,兼具古典韻味和時代感。演奏者要仔細研讀樂譜,掌握作曲家創(chuàng)作意圖、音樂內(nèi)在邏輯以及情感變化,并通過反復(fù)練習(xí)實踐來合理運用演奏技巧,有助于提升演奏效果。
第二,演奏者還應(yīng)該通過日常積累,更好地適應(yīng)不同的演奏環(huán)境,在任何情況下都要保持自信、冷靜,能結(jié)合具體場地環(huán)境、音響效果、觀眾反應(yīng)等因素,動態(tài)調(diào)整演奏力度、技巧,保證最終的演奏效果。
(三)發(fā)揮中阮的音色優(yōu)勢
在中阮協(xié)奏曲演奏中,演奏者只有明確中阮樂器的演奏位置,充分發(fā)揮中阮的音色特點,才能更好地配合其他樂器來提升作品的感染力。
第一,在某些樂章或段落后,由于中阮的音色較為優(yōu)美、明亮,可以起到引領(lǐng)樂隊演奏的作用,因此,演奏者要精準掌握作品旋律的起伏與變化,適時調(diào)整演奏的速度、力度,使作品更富有感染力。
第二,中阮在協(xié)奏曲中還具有銜接和過渡的作用,能實現(xiàn)樂曲不同部分的平穩(wěn)過渡。因此,演奏者要在演奏中仔細傾聽其他樂器的演奏進度,借此來調(diào)整自身的彈撥節(jié)奏。當樂隊中出現(xiàn)明亮的高音樂器時,中阮演奏者要調(diào)整演奏力度和技巧,使音色變得柔和一些,以避免與高音樂器產(chǎn)生沖突;當樂隊中出現(xiàn)低沉的低音樂器時,中阮演奏者可以適當增加演奏力度,使音色更加飽滿,與低音樂器形成對比和呼應(yīng),充分展現(xiàn)中阮明亮的音色。
例如,在林吉良主創(chuàng)的中阮協(xié)奏曲《滿江紅》中,中阮作為主奏樂器,低音提琴、大提琴等樂器作為伴奏。在演奏樂曲高潮部分時,中阮演奏者采用滑奏、掃弦、輪奏等演奏技巧,使旋律從慢到快,演奏力度逐步增強,借此較為形象、生動地展現(xiàn)出岳飛這一英雄形象,引發(fā)聽眾情感共鳴,[6]同時也使聽眾對中阮有了全新的認識和了解,感受到中阮優(yōu)美的音色和較強的藝術(shù)表現(xiàn)力。
(四)加強演奏技巧的訓(xùn)練
為了滿足協(xié)奏曲的演奏需要,提升中阮協(xié)奏曲的演奏效果,加強中阮演奏技巧訓(xùn)練是很有必要的。
1.基礎(chǔ)指法訓(xùn)練
中阮協(xié)奏曲多具有復(fù)雜的節(jié)奏變化、速度轉(zhuǎn)換,因此演奏者要在日常反復(fù)練習(xí),加強中阮演奏技巧的指法訓(xùn)練,以提升自身適應(yīng)協(xié)奏曲各節(jié)奏類型、速度變化的能力,在具體演奏中準確詮釋曲目律動變化,豐富演奏的音響效果,提升演奏者對音量的控制水平。[7]
在基本指法訓(xùn)練中,左手的指法技巧包括泛音、打音、帶音、滑音、推音、拉音等,其中泛音和打音是兩種常用的左手指法技巧。泛音需要左手手指在弦上選擇特定的位置,即“泛音點”,來產(chǎn)生高于基音的音高;打音則要求在按弦的同時,用另一根手指在指板上進行敲擊,這種敲擊動作會產(chǎn)生一個短暫的、類似打鼓的聲音效果,它通常與按弦的音高相結(jié)合,為演奏增添節(jié)奏感。右手的指法技巧包括彈弦、挑弦、勾弦、掃弦、滾弦等,其中,彈弦、挑弦是最基本的右手指法技巧,其他技巧都是在其基礎(chǔ)上發(fā)展而來。在進行基礎(chǔ)指法訓(xùn)練時,應(yīng)先從慢速開始,逐漸提高速度,同時要注意手指的獨立性和力度的一致性。
例如,在中阮協(xié)奏曲《自在》的演奏中,曲目第96到第98小節(jié)中有不間斷的打音、帶音,但是由于人的中指和無名指力量較弱,拇指和食指力量較強,演奏中容易出現(xiàn)音響效果失衡的情況。因此,在進行指法訓(xùn)練時,應(yīng)重點進行中指和無名指的撥弦獨立性訓(xùn)練,保證手指力量,并且演奏中要控制好挑弦與滾弦動作的幅度,進而生動形象地展現(xiàn)出樂曲俏皮、活潑的情感色彩。[8]
值得注意的是,演奏者在進行基礎(chǔ)訓(xùn)練時要保證系統(tǒng)性和長期性,采用慢速練習(xí)、分段練習(xí)以及重復(fù)練習(xí)等方式,循序漸進地進行各技巧練習(xí),并合理安排練習(xí)時間與強度,避免手指過度疲勞、受傷,循序漸進地提升中阮演奏水平。
2.演奏技巧創(chuàng)新
技巧是中阮演奏的基石,在熟練掌握中阮演奏技巧的基礎(chǔ)上進行技巧創(chuàng)新,能夠更好地提升中阮演奏水平。中阮演奏者可以嘗試將傳統(tǒng)的中阮演奏技巧與現(xiàn)代音樂元素相結(jié)合,或者借鑒其他樂器的演奏技巧,進行中阮演奏的跨界嘗試訓(xùn)練。例如,在中阮協(xié)奏曲《自在》第1小節(jié)的演奏中,演奏者就采用了“提”“打”和大跨度滑音的演奏方式。其中“提”借鑒了電貝司的演奏技巧,即琴弦置于撥片和食指指尖之間,指尖和撥片捏住琴弦后,朝著面板反向適當提起,借助琴弦擊打琴品發(fā)出聲音,用于增強樂曲的震撼效果。“打”則是演奏者左手敲擊琴弦發(fā)出余音,從第一品向第十二品滑動,這個過程要連貫進行,左手手指緊緊捏住琴弦,使琴弦振動發(fā)出聲音,借此讓作品第1小節(jié)的引子部分更具震撼效果,瞬間吸引聽眾注意。[9]
(五)提升與其他聲部協(xié)調(diào)配合的能力
中阮協(xié)奏曲的演奏核心是不同樂器之間的協(xié)調(diào)配合,為了提升演奏效果,中阮演奏者要有較強的聲部合作意識。
第一,在中阮協(xié)奏曲演奏中,演奏者應(yīng)注重與其他樂器協(xié)調(diào)配合。一般情況下,中阮協(xié)奏曲演奏涉及多個樂器、聲部,需要中阮演奏者同其他樂器演奏者密切配合,來保證演奏的協(xié)調(diào)性和整體性。這就要求演奏者要具備較強的音樂素養(yǎng)和團隊合作意識以及良好的樂感,演奏過程中通過聽覺準確地把握樂隊中的和聲、旋律和節(jié)奏變化,以便及時調(diào)整自己的演奏,提升作品的整體演奏水平。[10]例如,在演繹中阮協(xié)奏曲《云南回憶》時,演奏者要認識到該作品并不是獨奏作品,中阮應(yīng)該與整個樂隊緊密配合,共同構(gòu)成一個完整的音樂畫面。又如,中阮與其他民族樂器如簫、二胡等通常有著緊密的合作關(guān)系,演奏者要了解這些民族樂器的音色和演奏特點,以便在演奏中能夠與其他樂器形成互補和呼應(yīng),通過細膩的技巧處理創(chuàng)造出豐富的音色變化,與其他樂器默契配合,共同創(chuàng)造出美妙的音樂效果。[11]因此,演奏者要時刻關(guān)注樂隊的整體音響效果,確保自身的演奏能夠與樂隊的其他聲部和諧統(tǒng)一。
第二,中阮演奏者與其他樂器演奏者之間還要進行必要的溝通和交流。在初次排練時可以闡述自己對作品的想法,給其他聲部提供借鑒和參考。如果在演奏方法方面存在分歧,還可以圍繞具體問題共同探討,最終形成各方認可的方案,共同確定曲目的演奏方向。在目標統(tǒng)一的基礎(chǔ)上,演奏者就要進行反復(fù)排練和磨合,提高各聲部間的默契度。
第三,在音響效果平衡方面,中阮演奏者還要具備取舍能力,只需把握主干音即可,要適當減少推、拉、抹、帶的力度,進而讓旋律聲部的主聲部獲得充分展現(xiàn),實現(xiàn)音量、音質(zhì)和音色的平衡。在此過程中,部分演奏者由于協(xié)奏經(jīng)驗不足,或是對于分譜熟悉度不足,視奏和聆聽無法兼顧,演奏時容易出現(xiàn)中阮聲部過于突出,或是完全被其他聲部所掩蓋的情況,導(dǎo)致演奏不流暢,這就需要演奏者在訓(xùn)練中熟讀分譜內(nèi)容,做到爛熟于心,進而在演奏中將更多的精力投入聲部平衡方面。
四、結(jié)語
綜上所述,中阮在協(xié)奏曲中扮演著重要角色,演奏技巧的運用關(guān)系到最終的樂曲呈現(xiàn)效果。因此,在協(xié)奏曲演奏中,中阮演奏者要充分掌握樂曲主題風(fēng)格,熟練掌握不同演奏技巧,在與其他聲部默契配合下,提升協(xié)奏曲的整體呈現(xiàn)效果,充分展現(xiàn)中阮樂曲特有的藝術(shù)魅力。
參考文獻:
[1]申婷.中阮在協(xié)奏曲中的演奏要點探究[J].黃河之聲,2023(03):153-155+167.
[2]劉凱桐.唐代阮咸形制探究[D].山西大學(xué),2024.
[3]馮婷.現(xiàn)代中阮藝術(shù)的表現(xiàn)特征與演奏技法分析[J].當代音樂,2024(03):112-114.
[4]王琳.現(xiàn)代中阮藝術(shù)的表現(xiàn)特性與演奏技巧研究[J].中國民族博覽,2023(18):124-126.
[5]王應(yīng)心.淺談現(xiàn)代中阮藝術(shù)的表現(xiàn)特性與演奏技巧[J].戲劇之家,2022(08):82-84.
[6]趙迎.探索阮與阮族樂隊協(xié)奏曲《滿江紅》[D].中國音樂學(xué)院,2017.
[7]陳雨晴.淺談從“練琴”到“演奏”及二者區(qū)別——以樂器中阮為例[J].黃河之聲,2022(06):85-87.
[8][9]馬玉潔.探析中阮協(xié)奏曲《自在》的創(chuàng)作特征和演奏技巧[D].山東藝術(shù)學(xué)院,2020.
[10]郭旭,岳佳鈺.淺談現(xiàn)代中阮藝術(shù)的表現(xiàn)特性與演奏技巧[J].當代音樂,2019(03):103-104.
[11]劉宇佳.中阮協(xié)奏曲《云南回憶》的演奏技巧與藝術(shù)處理探究[D].黑龍江大學(xué),2023.
(作者簡介:李娜,女,本科,甘肅省歌舞劇院,二級演奏員,研究方向:中阮演奏及教學(xué))
(責(zé)任編輯 葛星星)