韋恩·麥格雷戈的編舞風(fēng)格與當(dāng)代舞蹈前沿探究

中圖分類號：J711.3 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）24-0029-03

本文引用格式：.韋恩·麥格雷戈的編舞風(fēng)格與當(dāng)代舞蹈前沿探究［J］.藝術(shù)科技，2024，37（24）:29-31.

韋恩·麥格雷戈是當(dāng)代舞蹈領(lǐng)域備受矚目的編舞家之一。他以獨特的編舞風(fēng)格和對創(chuàng)新的追求而聞名。麥格雷戈在作品中融合了舞蹈、科技和視覺藝術(shù)，探索身體運動的極限和表現(xiàn)力，并追求將舞蹈與其他藝術(shù)形式進行跨界融合。麥格雷戈的作品和編舞風(fēng)格具有前瞻性和創(chuàng)新性，通過研究他的創(chuàng)作成果，可為舞蹈領(lǐng)域的創(chuàng)新和發(fā)展提供借鑒和啟示。麥格雷戈的跨界融合和對舞蹈語言的重新定義，可以激發(fā)舞蹈界的創(chuàng)新思維，推動舞蹈藝術(shù)發(fā)展。

1麥格雷戈的編舞風(fēng)格

1.1融合科技元素

1.1.1 數(shù)據(jù)驅(qū)動

麥格雷戈的編舞風(fēng)格富有實驗性和獨創(chuàng)性，他挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的舞蹈結(jié)構(gòu)，采用實驗性的形式與模式，引入數(shù)據(jù)驅(qū)動的元素，利用先進的技術(shù)采集舞者的運動數(shù)據(jù)。通過分析這些數(shù)據(jù)，以獨特的結(jié)構(gòu)安排和時間序列創(chuàng)造出新穎獨特的舞蹈動作，并且在編舞過程中更深入地理解舞者的身體語言。這種數(shù)據(jù)驅(qū)動的舞蹈創(chuàng)作方式為舞蹈帶來了全新的可能性，突破了傳統(tǒng)編舞的框架，帶來全新的審美體驗，推動了舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。

ENTITY是由麥格雷戈和藝術(shù)研究員斯科特·德拉洪塔發(fā)起的跨學(xué)科研究項目，致力于深化對構(gòu)成舞蹈制作的身體和心理過程融合的理解。項目的目標之一是通過將其應(yīng)用于設(shè)計軟件程序來優(yōu)化編舞創(chuàng)作過程，通過數(shù)字化手段記錄和分析舞者的運動數(shù)據(jù)。項目中的首個子項目編舞語言代理（CLA），為麥格雷戈提供了創(chuàng)作中可供考慮從而替代運動的決策，再通過舞者詮釋創(chuàng)造出獨特的運動材料。他創(chuàng)作的作品Entity（2008）等，探索了數(shù)字化設(shè)計和實時互動的可能性。這些實驗為舞者提供了與科技元素互動的機會，創(chuàng)造了獨特的舞臺效果。

斯科特·黛拉亨特（2009）在TheChoreographicLanguageAgent中深人分析了早期CLA原型的設(shè)計過程、原理及背景，并討論了該項目對舞蹈領(lǐng)域的意義，使用編舞語言“代理（Agent）”，通過編程繪制草圖（2012），對舞蹈編程的研究工作進行了具體闡述。在這項工作中，研究者使用CLA進行編程，通過代碼創(chuàng)作舞蹈，旨在探索使用編程語言來進行編舞的可能性。舞者可以通過程序設(shè)計的方式表達動作和舞蹈結(jié)構(gòu)，為舞蹈創(chuàng)作提供新的途徑，這種方法使舞者能夠以數(shù)字化、計算化的方式創(chuàng)作，拓展了舞蹈創(chuàng)作的邊界[1]。舞者能夠直觀地表達自己的創(chuàng)意，并通過編程語言形成具體的舞蹈元素。唐尼的研究過程涉及將編程語言引入舞蹈創(chuàng)作，通過數(shù)字化和計算化的方式探索舞蹈的創(chuàng)作潛力，為舞蹈領(lǐng)域的數(shù)字創(chuàng)作提供了全新的方法。

Dance Becoming Knowledge:Designing a Digital“Body”（2017）在此研究的基礎(chǔ)上進一步討論了認知科學(xué)中一些抽象的含義，以及“身體”作為社會、道德和關(guān)系存在領(lǐng)域探索和知識的場所。

學(xué)者對編舞語言代理的研究，主要集中在設(shè)計軟件程序與如何將編程語言引入舞蹈創(chuàng)作、開發(fā)編舞思維工具的過程以及科學(xué)理論上。目前對麥格雷戈的編舞風(fēng)格受CLA的影響與未來舞蹈領(lǐng)域?qū)嵺`的研究較少，ENTITY項目和CLA作為數(shù)據(jù)驅(qū)動，使其作品更具前沿性和實驗性，同時在身體和情感層面的表達上更為深刻。

1.1.2 應(yīng)用現(xiàn)代科技

麥格雷戈經(jīng)常應(yīng)用先進的投影技術(shù)，將影像投射在舞臺或舞者身上，讓影像與實際舞蹈動作相互交織，將數(shù)字元素與舞者的動作融為一體，創(chuàng)造出獨特的視覺效果。

Chroma（2006）運用強烈的投影效果與舞者的動作互動，創(chuàng)造獨特的視覺體驗。謝至銥以案例分析的形式，分析了該作品的動作風(fēng)格，其擁有強烈的動作結(jié)構(gòu)，對速度和力量的要求、復(fù)雜的運動安排與音樂所創(chuàng)造的張力一致。在這部作品中，他沒有把舞者的身體當(dāng)作隱喻來看待，而是當(dāng)作媒介來展示美和極限。他在作品中使用了大量的大動作，如跳躍、旋轉(zhuǎn)、舉起等，這些動作對舞者的體能非常具有挑戰(zhàn)性[2]。布魯克·庫肯達爾將認知神經(jīng)科學(xué)、舞蹈和數(shù)字技術(shù)聯(lián)系起來，從認知神經(jīng)科學(xué)角度討論了創(chuàng)作編舞實驗作品Chroma的過程，探索顏色如何與情緒、運動聯(lián)系在一起。結(jié)合約翰·克勞福德教授的中介表演系統(tǒng)，將舞者的動作轉(zhuǎn)化為視覺展示，助力創(chuàng)建一個更詳細的舞蹈動作系統(tǒng)。

隨著技術(shù)的發(fā)展，麥格雷戈深度融合影像與舞蹈，如Infra（2008），投影不僅用于舞臺背景，還通過地板上的屏幕投射出不同的圖像，呈現(xiàn)出更豐富的舞蹈場景。

薩曼莎·帕森斯圍繞探索麥格雷戈Infra中的性別結(jié)構(gòu)，研究了Infra的表示系統(tǒng)，揭示了舞蹈身體、運動詞匯和編舞練習(xí)中的話語，考察了身體、表演和技術(shù)的研究理論。進入21世紀，他進一步拓展科技的運用，涉足虛擬現(xiàn)實等領(lǐng)域，通過數(shù)字化手段創(chuàng)作出更復(fù)雜的舞蹈作品。除基于舞臺的作品外，麥格雷戈還與來自藝術(shù)、建筑、設(shè)計和技術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)作者合作制作了有影響力的裝置，如3-D living sculpture、Future Self 等。

Atomos（2013）以分割、重組和變形的概念為主題，呈現(xiàn)出獨特的舞蹈結(jié)構(gòu)和形式。創(chuàng)作者想象著不可分割的秩序，通過不可切割的結(jié)構(gòu)創(chuàng)造秩序，并與身體的建筑交織在一起。麥格雷戈的最新作品由他的10名舞者以麥格雷戈的獨特風(fēng)格表演嚴謹、刺耳和令人難以忘懷的美麗。延續(xù)其前衛(wèi)的創(chuàng)作理念，通過原子級的動作解構(gòu)與重組，將人體運動拆解為基本單元，并重塑為嶄新形態(tài)。作品融合投影映射、可穿戴數(shù)字皮膚等前沿科技，構(gòu)建出具有未來感的舞臺空間。以抽象的肢體語言突破傳統(tǒng)范式，通過幾何化的運動軌跡強化肢體線條的延展性與空間結(jié)構(gòu)，形成兼具科技美學(xué)與哲學(xué)思辨的當(dāng)代舞蹈語匯。

WoolfWorks（2015）首次在2015年由皇家芭蕾舞團上演，運用了投影技術(shù)和數(shù)字化的場景設(shè)計，突破了傳統(tǒng)舞臺的限制。作品以英國作家伍爾夫的文學(xué)作品為靈感來源，巧妙地將文學(xué)、舞蹈和科技相結(jié)合，通過現(xiàn)代舞蹈語言表達了伍爾夫作品中深刻而復(fù)雜的思想。塔尼亞·賈亞尼·費爾南多對文學(xué)如何轉(zhuǎn)換為舞蹈語言這一維度進行了深入分析，即麥格雷戈如何將文學(xué)現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)化為舞蹈，并探討了ekphrasis的概念一—將藝術(shù)作品從一種美學(xué)媒介翻譯為另一種美學(xué)媒介。強調(diào)舞蹈如何以獨特的方式傳達伍爾夫作品中的主題和情感、舞蹈如何通過表達文學(xué)情感和思想來呈現(xiàn)獨特的敘事，從而在文學(xué)和舞蹈之間創(chuàng)造了深層次的互動。

“活態(tài)檔案”是一項人工智能性能實驗，是麥格雷戈和GoogleArtsCultureLab（谷歌藝術(shù)與文化實驗室）合作的項目，旨在開發(fā)算法。該算法在麥格雷戈25年的工作中經(jīng)過了訓(xùn)練，其一個基本方面是能夠攝取新的動作材料，并實時建議繼續(xù)動作。創(chuàng)建一個棍子人物的投影，供舞者跟隨，并從其動作中獲得靈感。當(dāng)它產(chǎn)生動作時，該算法會對現(xiàn)實生活中的舞者作出反應(yīng)，根據(jù)他們的動作給出建議的位置，舞者和投影之間的互動帶來了靈感。該算法能夠在麥格雷戈的大量視頻檔案中組織運動中的物理智能，并通過網(wǎng)絡(luò)攝像頭捕捉 3 ～ 5 秒的輸入，并立即在屏幕上顯示30個5～10秒的原始動作序列。

1.2跨學(xué)科研究

編舞和認知報告描述和探索了舞蹈作品創(chuàng)作的開始、發(fā)展和完善過程，基于專業(yè)編舞家與舞者創(chuàng)建和排序新動作材料的注釋視頻，以及其中一名舞者制作的每周日記條目。用創(chuàng)造性認知的Geneplore模型作為組織框架來分析編舞過程，并確定生成和探索過程，包括問題發(fā)現(xiàn)和問題解決、隱喻思維、非線性構(gòu)圖和多模態(tài)圖像。通過改編自音樂分析學(xué)科的分析工具來探索反復(fù)出現(xiàn)的主題與視覺、內(nèi)臟、空間、觸覺圖像之間的關(guān)系，討論與舞蹈認知相關(guān)的實驗工作的想法［3]。

《當(dāng)代編舞：批判性讀者》就編舞和認知這項研究記錄，從黛拉亨特簡要描述了最初的想法如何演變成一個為期6個月的研究項目、為什么編舞家和認知科學(xué)家可能對彼此和結(jié)構(gòu)化合作感興趣，麥格雷戈詳細介紹了他與認知科學(xué)家在舞蹈和認知方面合作的經(jīng)驗，并激發(fā)了AtaXia（2004）的創(chuàng)建，從幾個方面進行了記錄與討論。在創(chuàng)建Ataxia的過程中，隨機進行的科學(xué)實驗直接反饋到舞蹈制作中，生成新的物理語言。通過探索身體與大腦的神經(jīng)運動協(xié)調(diào)機制，編舞干預(yù)對舞者的動態(tài)平衡系統(tǒng)施加擾動。這類干預(yù)使原本身體控制能力極佳的舞者出現(xiàn)站立困難甚至平衡失控，從而揭示“身體一大腦”協(xié)同工作的底層邏輯。實驗采用多模態(tài)實驗技術(shù)構(gòu)建身體與認知雙重挑戰(zhàn)場景，迫使神經(jīng)系統(tǒng)在非穩(wěn)態(tài)條件下重構(gòu)運動策略。這種“實用謎題”的解決過程，為理解“感知一動作”整合機制提供了動態(tài)觀測窗口。

《心理空間的要點：對運動創(chuàng)作中圖像的跨學(xué)科研究》是由認知科學(xué)家、神經(jīng)科學(xué)家和舞蹈專業(yè)人士組成的跨學(xué)科團隊合作進行的研究。在第一個實驗中，研究者采用經(jīng)驗抽樣方法研究舞者在運動創(chuàng)造中的思維，對比了主動狀態(tài)和靜態(tài)狀態(tài)，發(fā)現(xiàn)舞者在創(chuàng)造運動時更專注于概念而非身體，反思和分類經(jīng)歷有助于了解他們的心理習(xí)慣。在第二項研究中，研究者使用fMRI（功能性磁共振成像）評估了編排運動任務(wù)的神經(jīng)基礎(chǔ)的可行性，比較了圖像和運動創(chuàng)造中的大腦活動，提出了關(guān)于心理空間中思維的關(guān)鍵問題。創(chuàng)新的運動創(chuàng)造可以從精神和物理空間的替代點開始。舞蹈訓(xùn)練可能通過“身體一認知”協(xié)同機制強化特定維度的創(chuàng)造性思維，如動作生成效率和多方案延展，但創(chuàng)新質(zhì)量與動作自動化程度存在潛在關(guān)系。

2對當(dāng)代舞蹈的影響

麥格雷戈將科技融入創(chuàng)作，通過跨學(xué)科實踐開創(chuàng)了全新的舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域，塑造了獨特的藝術(shù)語言和創(chuàng)作風(fēng)格。他運用先進的科技手段，如投影、虛擬現(xiàn)實和人工智能等，重新定義了舞臺表演形式，打造了充滿未來感的舞臺效果，賦予作品極強的現(xiàn)代感和前衛(wèi)性，拓展了舞蹈藝術(shù)的技術(shù)邊界。他在跨學(xué)科方面的探索為舞蹈注人了新的思想和元素，將身體哲學(xué)、認知科學(xué)、科技與編舞相融合，強調(diào)身體在創(chuàng)作中的關(guān)鍵地位。這種思維方式能夠更好地豐富舞蹈的內(nèi)涵，多元素的影響使他的作品具有多元性和開放性。其自的是讓每個人都能更好地了解自己的身體以及它是如何運動的，同時強化他們與生俱來的創(chuàng)造力，自標是分享編舞的思維和原則，而不是傳授受規(guī)則或傳統(tǒng)約束的固定動作，讓觀眾能夠在舞蹈中獲得更廣泛和深刻的文化體驗［4]。

麥格雷戈與英國文化協(xié)會合作開發(fā)了MixTheBody（2017），一款允許用戶自行編舞的手機應(yīng)用程序。麥格雷戈希望人們會喜歡使用MixTheBody應(yīng)用程序的數(shù)字技術(shù)，對編舞過程有新的了解，能夠創(chuàng)造性地進行體驗并與世界分享。

麥格雷戈的作品不僅是藝術(shù)的展示，更是對科技與人體關(guān)系、身體與思想關(guān)系的獨特思考，為舞蹈注入了深邃的思想內(nèi)涵。這種思想的傳播和影響力使他成為當(dāng)代舞蹈界的先鋒，引領(lǐng)著未來舞蹈創(chuàng)作的方向。

3結(jié)語

麥格雷戈的創(chuàng)作體系構(gòu)建了科技編舞學(xué)的創(chuàng)新范式。當(dāng)前研究需突破三個方面：智能代理在編舞中的主體性界定、數(shù)字孿生技術(shù)引發(fā)的身體認知革命、跨學(xué)科知識網(wǎng)絡(luò)的超鏈接構(gòu)建。其教育實踐中的運動思維可視化系統(tǒng)正推動舞蹈教學(xué)從技術(shù)訓(xùn)練向元認知培養(yǎng)轉(zhuǎn)型。未來研究應(yīng)聚焦科技編舞學(xué)的范式革新，同時建立跨學(xué)科創(chuàng)新評估矩陣，為當(dāng)代舞蹈開辟兼具科技倫理與人文關(guān)懷的創(chuàng)新路徑。

參考文獻：

[1]Cuykendall S.Choreographic Research:CognitiveNeuroscience，Dance and Digital Technology[D].California:Universityof California， Irvine，2011.

[2］謝至銥.淺談芭蕾舞團現(xiàn)代舞作品的動作風(fēng)格：以CrystalPite《四季卡農(nóng)》和WayneMcGregor《色度》為例［J].戲劇之家，2021（33）：132-133.

[3]Stevens C，Malloch S，Mckechnie S，et al. Choreograph-ic Cognition:The Time-Course and Phenomenology ofCreatingaDance[J].PragmaticsCognition，2003，11(2):297-326.

[4]王俊潔.舞蹈挑戰(zhàn)科技，科技啟發(fā)舞蹈：論默斯·堪寧漢的電腦編舞實驗[J].舞蹈，2023（1）：96-100.