京繡技藝在當代首飾設計中的傳承創(chuàng)新實踐

劉曉燕

京繡，燕京八絕之一，古時多服務于宮廷貴族，隨著時代發(fā)展，傳統(tǒng)京繡如何融入當今生活是我們一直思考的問題。當今，首飾作為人們重要的生活用品，其市場需求迅猛發(fā)展?；旌喜馁|(zhì)首飾在歷史長河中經(jīng)久不衰。以此為思路，筆者在探索以京繡為表現(xiàn)形式的現(xiàn)代設計時，通過多年對于傳統(tǒng)京繡的技藝傳承，以及對于織繡類創(chuàng)新性探索的經(jīng)驗，拓寬思路，從而拓展傳統(tǒng)手繡在當代生活中的創(chuàng)新性發(fā)展方向，引領以傳統(tǒng)技藝為時尚的生活方式。

一、引言

隨著國人的民族自豪感，國潮文創(chuàng)的興起，以及政府對于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目的推廣與支持，傳統(tǒng)技藝的魅力與日俱增，比如2024龍年春晚一檔展現(xiàn)中華織繡紋飾之美名為《年錦》的節(jié)目脫穎而出，可見今人對于傳統(tǒng)織繡的喜愛和關注。京繡源于唐，興盛于遼代，發(fā)展于元明時期，并從清代開始逐漸形成完整的制作工藝體系和鮮明的地域特色。作為地方刺繡的一種，其最大的特點就是“圖必有意，紋必吉祥?！痹O色為“五方正色”集中華經(jīng)典配色吉祥紋樣為一體，以繁復的工藝見長，材質(zhì)選取金銀，孔雀羽，玉石，珊瑚，為手工技藝里的頂級奢侈品。而今，這些精湛的手藝更該與時俱進，《中華人民共和國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》頒布實施十周年，就以“人民的非遺人民共享”為主題，突出非遺保護的“人民性”。那么如何“化繁為簡”融入生活成為筆者在傳承京繡當中的探索方向。將傳統(tǒng)刺繡技藝運用到當代首飾設計當中，也為當代首飾設計帶來了嶄新的面貌。探索實踐的內(nèi)容包含：混合材質(zhì)，紋飾圖案，色彩搭配，京繡技法，中國畫書法等，希望在一方首飾之內(nèi)，通過傳統(tǒng)刺繡技藝展現(xiàn)中華風骨氣韻。

二、京繡的歷史淵源

京繡又稱宮繡，是以北京為中心輻射京津冀地區(qū)的刺繡產(chǎn)品門類的總稱，至今已有1000多年歷史，于2014年被列入第四批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

三、京繡的近代現(xiàn)狀

近年來，隨著社會發(fā)展及經(jīng)濟的轉型，工業(yè)化商品開始盛行，京繡所依存的傳統(tǒng)文化受到?jīng)_擊，機器工業(yè)取代傳統(tǒng)手工藝。尤其是隨著老藝人的逐漸離世，京繡中的部分傳統(tǒng)技法已然失傳，而對于京繡技法、紋樣、制式的整理研究更是匱乏，因此急需加強對京繡的保護和傳承。

四、傳承發(fā)展京繡的價值

首先要提高京繡的經(jīng)濟價值，這就需要在設計生產(chǎn)時注重挖掘并傳承其文化內(nèi)涵，提升其審美品味，開拓其廣泛性，投放市場，確定其目標人群消費對象，做到在保持匠心實藝的基礎上，尋求新的突破，一手抓傳承，一手抓時尚設計，推出大家可以消費得起的符合現(xiàn)代審美的非遺藝術品，掙脫傳統(tǒng)刺繡，繁復技藝的束縛，做到化繁為簡，提煉精華部分，使其產(chǎn)生新的市場需求。

京繡是實用與藝術相結合的繡品，需要京繡手藝人具備超強的綜合素質(zhì)。如：文學素養(yǎng)、美學基礎、動手能力，這樣才能讓人們觀賞到刺繡工藝所展示出的強大震撼力及審美愉悅，中式浪漫，以繡為載體的中國故事。

五、以首飾為表現(xiàn)形式的京繡踐行

筆者在一次再平常不過的刺繡過程中獲取了靈感，正在繡制一件百蝶圖（圖1）抬眼間一只蝴蝶落于繡架之上，輕盈而美麗，低頭望向所繡的百蝶，姿態(tài)各異，技法上為絨繡，蝴蝶翅膀上繡有“白丁”，主色為藍綠色，配色為黑色白色橘色居多，王樹村先生的《中國民間畫訣》記載：“想要俏，加點孝。要想精，加點青。紅忌紫，紫怕黃，黃喜綠，綠愛紅?！笨傊?，祖輩對于京繡蝴蝶的技藝教誨及其講究，光繡制一只精美的蝴蝶就需要用時半日之久，技法包含齊針，套針，接針，刺針，長短針，點針等。

在古代文學中，蝴蝶常常被用來比喻愛情。如《梁山伯與祝英臺》，《逍遙游》中有“鯤鵬振翅九萬里，而南冥適蝶”。這里的“南冥適蝶”實際上是莊子自比，表達了他追求自由、獨立的精神，代表了人的靈魂或者轉世，寓意著生命的復蘇和希望的到來。這些寓意和象征意義體現(xiàn)了人們對生活的向往和對美的追求，也更好地詮釋了中國傳統(tǒng)文化的重要意義。

傳統(tǒng)刺繡平面展示在服飾上是最常見的。繁復的刺繡不太符合我們的當代生活，于是筆者開始思考如何讓手繡裝點于日常生活，于是“舞翩然”系列首飾躍然紙上。（圖2）對于耳飾的設計，采用當下流行的AB款。一只蝴蝶保留了小棲息的姿態(tài)，如靜若動，另一側呈現(xiàn)一只翅膀的狀態(tài)，寓意破繭成蝶，以此來激勵珍視自己，一往無前；胸針設計包含蝴蝶各個狀態(tài)，配色延續(xù)傳統(tǒng)京繡技藝，身體為平金，翅膀為絨繡，觸須為天然珍珠，對于背面的處理，結合珠光皮質(zhì)或螺鈿，讓佩戴者有輕盈感。通過這種嘗試，以繡為技藝以配飾為載體更好地展現(xiàn)東方美學的內(nèi)涵。筆者注冊了自己的首飾品牌“繡之璽夢”。

當舞翩然系列得到市場認可后，筆者開始探索更多的“圖必有意，紋必吉祥”題材。包括“洪（紅）福（蝠）齊天”“鶴銜芝”“胸有成竹”“鴛鴦成雙”“富貴牡丹”“壽桃”等，用最含蓄的方式延續(xù)我們的中華文化根脈。此時，繡不再是繡，而是我們的思念和情懷，以及獨屬于中國人的靈魂密碼和最傳統(tǒng)的溝通方式。大概這就是筆者心中的京繡傳承，讓一枚胸針，一只耳飾飄落在每個熱愛傳統(tǒng)文化的人身上。讓技藝留存并融入生活，成為人們追求的生活方式。

筆者還想表達對于中國山水畫的喜愛，于是創(chuàng)作了“江山”系列首飾，（圖3）靈感來源于宋代的《千里江山圖》，致敬宋代美學，致敬意氣風發(fā)的少年天才，致敬中國山水畫。當下，國人更需要這種積極向上的精神指引我們，如若祖國的大好河山能夠攬入我們胸前，耳畔，時刻伴隨身旁。其次，從色彩搭配上，經(jīng)典的青綠之色，完美地呈現(xiàn)了中國礦物顏料色彩之魅力，金碧則以泥金、石青和石綠三種顏料作為主色，比青綠山水多泥金一色。泥金一般用于鉤染山廓、石紋、坡腳、沙嘴、彩霞，以及宮室樓閣等建筑物，于是在京繡首飾的制作過程中，絨繡和金繡的技法完全可以展現(xiàn)江山之瑰麗。采用絨繡作山，金線圈金與山之輪廓，做到了以針線代筆，詮釋每一處江山；涉及首飾包括：耳環(huán)，耳釘，戒指，胸針等。其中耳環(huán)分為長短，大小款，胸針搭配金色的浮云，寓意仙山?，F(xiàn)代社會節(jié)奏快，加之受西方文化影響以及科技化，人們迫切呼喚傳統(tǒng)回歸，同樣感性的文人風骨和情懷，也是我們追求和展示的一部分。

筆者還探索了京繡和書法的結合，傳統(tǒng)京繡常用平金技法繡制“福，祿，壽，喜，財”等書法主題的文字，時代不同，人們的祈愿是不變的，于是名家“順”字系列便被設計出來，包括趙孟的書法順字，毛體順字，隸書順字等。技法依舊采用金繡，絨繡，或者金絨結合的形式展現(xiàn)，產(chǎn)品包括香囊，掛飾，桌擺耳飾等，（圖4）深受年輕人喜愛。

除了在題材和寓意上找靈感，筆者一直在探索“古為今用”，筆者祖輩使用的金線一直是南京金線金箔廠供應。真金線制造歷史悠久，古代京繡平金用線多用真金線，其為真金，經(jīng)過數(shù)道工序捶打成金箔，再切絲，內(nèi)置幾根紗線，股數(shù)越多金線越粗，次者為進口“洋金”再次者為人造合成金線。古時尤其規(guī)定明代庶人不可用金，龍袍里的正龍，行龍，升龍等基本上為平金繡，有些用到金龍結合圈金，平金打籽等。筆者在一次次設計及實踐中研發(fā)出此款“金（今）團圓”系列，寓意團圓美滿，且金均為祖先傳承下來的真金線，釘金線也是即將失傳的捻線，用完即消失，所以對于京繡材料的恢復和保存是筆者一直擔心和思考的問題，筆者也在通過老藝人和文獻記載逐步恢復。

六、產(chǎn)品商業(yè)化與傳承的平衡

由于傳統(tǒng)刺繡屬于慢工出細活門類，所以對于產(chǎn)品批量化上的實現(xiàn)是非常困難的，而對于大批量的生產(chǎn)來說，由于從業(yè)者稀少，很難實現(xiàn)。于是筆者通過一整年的探索與嘗試，從手繡，半手繡到機繡，根據(jù)不同場景及材質(zhì)的需求，做多種嘗試，最后，終于做了一系列適合市場及批量化的嘗試。那就是制作設計生產(chǎn)小批量的產(chǎn)品，由于手工藝制品的稀缺性和不同質(zhì)性，它也變成了產(chǎn)品的賣點，也就是筆者在傳承過程中一直堅持，一定要保留傳統(tǒng)京繡技藝，以此來達到傳承的目的，本身傳承一項百年的技藝極其困難，需要從業(yè)者處理好商業(yè)化和傳承的平衡關系。而且在將來比拼的不只是工藝，更多的是創(chuàng)意，缺乏文化底蘊和素養(yǎng)的從業(yè)者終會被淘汰，他們應該對自己的美學素養(yǎng)有更高的要求，不斷追求技藝和思想的進步，探索機繡和個性所不能替代的主觀能動性，才是未來的最大優(yōu)勢。

未來我們更應該思考的是如何去更好地融合，讓手工藝同科技配合，把科技的進步當做一種創(chuàng)作工具。把手工和機器做一個更好的結合，既能保留傳統(tǒng)技藝，又可以提高效率減低成本。于是“絲縷方寸，洞見天地”成為我想傳達的設計理念，希望通過傳統(tǒng)手工刺繡工藝品的變現(xiàn)，來反哺傳統(tǒng)京繡的研發(fā)及傳承。

七、結論

從目前的考古發(fā)現(xiàn)來看，傳統(tǒng)刺繡在中國是最基本也最直接最簡單的手工技藝，是典型的中國傳統(tǒng)文化的體現(xiàn)。將傳統(tǒng)刺繡運用到首飾當中進行設計創(chuàng)新，運用京繡這種傳統(tǒng)工藝進行當代設計語言的表達，將傳統(tǒng)手工藝創(chuàng)作出符合當代審美以及符合當今生活場景的、有創(chuàng)意又有文化內(nèi)涵的首飾品，是表達中華文化的絕佳途徑。京繡在當今社會中存在著機遇和挑戰(zhàn)，通過梳理京繡的歷史進程以及其在當代首飾設計中的創(chuàng)造性表現(xiàn)，其主要體現(xiàn)在創(chuàng)作題材多元化、材質(zhì)多樣性、造型創(chuàng)新性、通過這幾個方面讓我們看到了京繡首飾在當代生活中發(fā)展的弊端和優(yōu)點，反思行業(yè)現(xiàn)狀的不足，并從好的設計中尋求經(jīng)驗，探究文化內(nèi)涵和審美價值，把京繡做得更具獨特性，更加符合當代人們的審美訴求，適合當今的生活方式，從而使京繡在傳統(tǒng)文化的基礎上進行傳承、發(fā)展和創(chuàng)新，探索出一條適合當代東方首飾設計的可持續(xù)發(fā)展之路。探索綜合材料的表現(xiàn)形式，尋找更符合人們生活方式，適應人類生活習慣的佩戴方式。

希望通過筆者對于京繡首飾的實用性探索，拋磚引玉，帶動更多的設計師及刺繡從業(yè)者重新思考傳統(tǒng)刺繡的未來，不拘泥于以服裝為載體，而是要探索更豐富，更全面的，更符合人們生活習慣的生活實用品，造福全人類。古時京繡是人們生活中必不可少的裝飾品，希望今天它依舊是我們生活中的伙伴，這需要我們作為傳承者通過幾代人，和我們的肉身口傳心授，在不斷豐富自己知識儲備的同時嚴謹對待技藝和傳承，愿京繡技藝歷久彌新，世代長存。

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