小學(xué)音樂課堂中融合舞蹈教育的實踐探究

朱嬡璇

【摘 要】《義務(wù)教育藝術(shù)課程標準（2022年版）》指出，音樂學(xué)科應(yīng)加強與其他藝術(shù)的融合；重視藝術(shù)與其他學(xué)科的聯(lián)系，充分發(fā)揮協(xié)同育人功能，促進學(xué)生身心健康全面發(fā)展。文章對在小學(xué)音樂課堂中融合舞蹈教育的具體過程和方法作了實踐探究。

【關(guān)鍵詞】音樂課堂 舞蹈教學(xué) 教育融合

在音樂學(xué)科的學(xué)習(xí)中，學(xué)生通過觀察自然、了解社會、感悟、體驗、領(lǐng)會藝術(shù)的魅力，積極參與藝術(shù)活動，用音樂語言表達思想，用舞蹈語言抒發(fā)情感。筆者通過挖掘小學(xué)花城版音樂教材中適合融合舞蹈的教學(xué)元素，在音樂課堂中借助模仿、實踐創(chuàng)作等教學(xué)活動，培養(yǎng)學(xué)生的核心素養(yǎng)。以音舞相融落實藝術(shù)課堂，發(fā)揮以藝育人的作用，促進學(xué)生的全面發(fā)展。

一、音舞相融的起源與意義

（一）音樂與舞蹈的相互關(guān)系

在藝術(shù)起源之初，音樂就與舞蹈緊密交織。我國古人在3000多年前就把音樂、舞蹈、詩歌結(jié)合在一起，統(tǒng)稱之為“樂”。

隨著歷史的不斷發(fā)展，音樂逐漸發(fā)展成一門包括節(jié)奏、旋律、復(fù)調(diào)、和聲、曲式等多層內(nèi)容與形式的藝術(shù)門類。而舞蹈則逐漸演變出了一門舞蹈本體的多種運動法則的多層次、多角度的綜合性藝術(shù)門類。漫漫的藝術(shù)之路上，舞蹈與音樂已經(jīng)發(fā)展成為一種和諧一致的融洽關(guān)系，二者超越了簡單的合作關(guān)系，音樂甚至成為舞蹈本體的組成部分。

（二）小學(xué)音樂課堂融合舞蹈的意義

一線教學(xué)實踐證明，在小學(xué)音樂教育過程中，依據(jù)音樂的旋律和節(jié)奏，加入適合的舞蹈動作，能使學(xué)生更好地對音樂進行表現(xiàn)。借助舞蹈夸張的肢體表達，將音樂的內(nèi)在情感展現(xiàn)出來，以更廣闊的視野去理解音樂作品，進而全方位培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)。如何在課堂上將音舞之美交匯融合起來，方便有效地帶給學(xué)生1+1＞2的藝術(shù)體驗和感悟，是教師需要深思的一個問題。

二、音樂課堂融入舞蹈的前期準備

（一）音樂的選擇與分析

著名音樂家葉純之曾指出，音樂與舞蹈之間的確存在著一種聯(lián)系，音樂提供了一種可舞性，這是一種潛在的素質(zhì)。當(dāng)音樂被舞蹈采用后，就使得音樂本身的可舞性變成了現(xiàn)實。小學(xué)花城版的音樂課本眾多，教師需要深入分析教材，尋找音樂與舞蹈之間的共性關(guān)系。

正所謂“歌以敘志，舞以宣情”。音樂與舞蹈都具有抒情性的特點。不同的是，音樂是通過聲音的高低、強弱、長短形成旋律和節(jié)奏來抒情，舞蹈則是運用人體的動作速度、力度、幅度及面部表情等所形成的節(jié)奏與旋律來抒情。舞蹈的動作來自生活，律動則是全部來自音樂。音樂節(jié)奏是舞蹈動作的基礎(chǔ)，是形成舞蹈動作連接的基本要素之一。所以，我們應(yīng)該選擇具備節(jié)奏清晰、曲調(diào)簡單、易于記憶、充滿趣味性、情緒情感色彩鮮明等要點的音樂。如低年級的《老爺爺趕鵝》《十個小印第安人》等都十分適合融入舞蹈。

（二）舞蹈教學(xué)素材的設(shè)計與運用

我國當(dāng)代著名舞蹈藝術(shù)家賈作光認為：“舞蹈是不能離開音樂的。舞蹈是由每個單一動作連續(xù)而成的表現(xiàn)情感的組合，它是在音調(diào)的高低、節(jié)奏的長短、節(jié)拍的強弱、速度的快慢中進行的?！边@一創(chuàng)作思想更加體現(xiàn)了舞蹈與音樂的關(guān)系是密不可分的。

1.舞蹈動作的設(shè)計

教師在設(shè)計舞蹈動作時不宜追求過快過難，應(yīng)該遵循簡單易學(xué)等原則，根據(jù)音樂的速度、力度、節(jié)奏等編創(chuàng)動作?？删巹?chuàng)與音樂內(nèi)容契合的、易于區(qū)分點（造型）、線（運動路線）、面（方位）的舞蹈動作，再進行單一動作的反復(fù)組合，或是在一首曲調(diào)中變換動作，形成基礎(chǔ)動作框架，最后跟音樂連貫起來表演。教師要充分發(fā)揮自己對于音樂的感受力，將音樂中的動感、情感以及豐富的文化內(nèi)涵，通過舞蹈動作傳遞給學(xué)生。

例如，歌曲《勇敢的鄂倫春》塑造了一支由遠及近又漸漸遠去的護林獵人隊伍形象。教師可以采用簡單的“山林、策馬揚鞭”等元素動作，進行正反面的反復(fù)組合。歌曲前奏和尾聲漸強、漸弱的馬蹄聲，可以設(shè)計為逐漸加大和縮小力度的騎馬動作。學(xué)生在音樂韻律中，通過舞蹈感受認知力度在音樂中的作用，體會少數(shù)民族載歌載舞的魅力。

2.民族民間舞蹈素材的運用

教師可根據(jù)教材中的地方民族音樂，充分發(fā)掘其中蘊含的民族舞蹈動作元素進行創(chuàng)作。例如，《娃哈哈》和《掀起你的蓋頭來》都是維吾爾族歌曲，在編創(chuàng)動作時，就可以結(jié)合托帽手、動脖子等維吾爾族舞蹈動作。這樣的形式強化了音舞間的有效融合，在邊唱邊跳的愉快氛圍中，增強學(xué)生的民族意識和愛國主義情操，也促進了學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的發(fā)展。

需要注意的是，老師在設(shè)計動作時要多關(guān)注男學(xué)生的身心需求，不宜將動作設(shè)計得過于柔美。教學(xué)時也要注意區(qū)分講解舞蹈元素中男女手型的不同特點。

三、音樂課堂融入舞蹈的減負提效策略

在“雙減”政策的背景下，我們應(yīng)該給學(xué)生輕松愉悅的藝術(shù)氛圍。傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)，多數(shù)是先學(xué)習(xí)音樂，再學(xué)習(xí)舞蹈，在要求學(xué)生演唱的同時又要記憶動作。這一誤區(qū)在于，沒有正確處理舞蹈技能學(xué)習(xí)與審美體驗的關(guān)系。教師需要在備課時就思考怎樣減負提效，讓音舞的融合效果得到保障。在實踐中，筆者總結(jié)了幾個小妙招。

（一）多用“無意”記憶引導(dǎo)學(xué)習(xí)

按照心理活動是否帶有目的性和意志性分類，可以將記憶分為無意記憶和有意記憶兩種。無意記憶法在學(xué)習(xí)中具有積極的意義，越是低年級學(xué)生，依靠無意記憶獲得知識的情況越多。

在課堂中，教師可以在一開始的初聽歌曲階段，就逐漸加入舞蹈動作，從視覺、聽覺兩方面給予學(xué)生刺激。在接下來單句的教學(xué)過程中，再強化記憶。不知不覺中，學(xué)生就會陸續(xù)跟著教師邊歌唱邊舞動起來。等學(xué)生將歌曲學(xué)習(xí)完畢，舞蹈動作也在無形中掌握了。

（二）善用“繪圖”記憶聯(lián)動肢體

眾所周知，大腦對于圖片的處理速度快于文字。所謂“一圖勝過萬言”，一張圖片上面可以涵蓋的內(nèi)容或許需要用幾千字來闡述。大腦似乎天生對圖片動畫的記憶速度更快且難以忘記。在《賣報歌》一課中，筆者就采用了繪圖記憶法幫助學(xué)生記憶歌詞及動作，見圖1。

提示的畫圖不需要畫得有多么精美，能夠表達清楚即可。像《海鳥的家園》這一課，只需在書本相對應(yīng)樂句上簡單標注“嘴巴、耳朵、鳥、波浪”的形狀，就能很好地提示學(xué)生這一段是什么動作了。

（三）巧用“口訣”提高融合效果

大量的教育實踐表明，口訣法在學(xué)習(xí)中有著極高的應(yīng)用價值，就算是元素周期表在編成口訣后，也變得有趣簡單起來。那么在音樂課中，我們的“口訣”當(dāng)然是“唱”出來的。

例如，在教學(xué)《閃爍的小星》時，學(xué)生經(jīng)常會忘記手的方位。筆者在帶跳的過程中，將舞蹈動作口訣“上面 | 中間 | 下面 | 腰— | 手指 | 輕輕 | 點— | 點—”編成歌詞配到旋律“11 | 55 | 66 | 5— | 44 | 33 | 22 | 1— | ”中唱出來。這樣做的好處是，相比在舞動中用單一的語言提醒，這樣的“唱”口訣不會打斷音樂的連續(xù)性，又能給學(xué)生以恰當(dāng)?shù)奶崾?。學(xué)生邊唱邊跳，在提高對音樂旋律熟悉度的同時又記住了舞蹈動作。學(xué)生對于這樣的即興口訣提示都十分喜歡，多次實踐后，部分學(xué)生對歌詞的編創(chuàng)有了興趣。

四、重視舞蹈實踐，鼓勵創(chuàng)新創(chuàng)作

在教學(xué)過程中，教師應(yīng)努力發(fā)揮學(xué)生思維的積極性，使得知識能夠得到運用和發(fā)展。因此筆者認為，音舞融合不是教學(xué)的終點，而是起點。

教師編創(chuàng)上百個舞蹈組合，都不及學(xué)生的自主編創(chuàng)。筆者注重學(xué)生主體性的作用，在我校的形體課上，做了少兒編舞教學(xué)實踐來發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)作潛能。筆者采用了歌曲的選擇、創(chuàng)編方法的教授、年級賽事激勵、小組分工合作、動作的挑選和整合、期末考核與調(diào)研等一系列的方法，讓學(xué)生充分掌握動作編創(chuàng)的自主權(quán)。到學(xué)期末，這六個班的學(xué)生能夠就同一首曲子編創(chuàng)出六個不同版本的舞蹈律動，并且能自信大方地表演。

有意思的是，在期末考核中，相比于學(xué)習(xí)舞蹈，超過80%的學(xué)生選擇了自編舞蹈進行展示。這從側(cè)面反映了通過主動參與編創(chuàng)的過程，學(xué)生們不僅對舞蹈產(chǎn)生了興趣，還萌發(fā)了創(chuàng)造新的舞蹈語匯的愿望。學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣得到了激發(fā)，創(chuàng)新思維才能在日后的教學(xué)中得到持續(xù)的開發(fā)。

五、音舞融合的評價與激勵

新課標要求學(xué)生能夠簡單客觀評價自己、他人或集體的藝術(shù)表現(xiàn)，根據(jù)評價反饋提出合理的建議，并根據(jù)評價調(diào)整自己的表演，改進、提高表演技巧和表現(xiàn)力。對于音舞融合的課堂，如何才能有效地進行評價激勵呢？

（一）“看見”評價的力量

舞蹈是視覺的藝術(shù)，在課堂中教師要設(shè)法讓學(xué)生“看見”自己、“看見”他人，還需要“看見”對比。除了傳統(tǒng)的分組觀摩形式，我們還可以運用多媒體的力量進行跨越時空的觀摩。

教師可以運用希沃白板的攝像功能來實時錄制，讓學(xué)生在表演過后，即時“看見”自己的表現(xiàn)，對視頻的內(nèi)容作自評和互評，并明確改進方向。教師也可以對學(xué)生的階段性成果加以錄制，匯總視頻并發(fā)送給學(xué)生，讓學(xué)生對比分析自身進步的情況和需要改進的地方。學(xué)生對自身有了更加明確的了解后，也就能夠自主地調(diào)整下一步前進的方向了。

在一個年級中，通常都是以平行班開展教學(xué)，學(xué)生們只了解本班的情況，對其他班級不熟悉。筆者會將同年級的錄像視頻拼在一起，在全年級分享觀看。這一舉措起到了賽事激勵的作用，激發(fā)了學(xué)生的“斗志”，都想要在下一節(jié)課表現(xiàn)得比其他班更加精彩，在后續(xù)教學(xué)中極大提高了學(xué)生學(xué)習(xí)的自主性。

（二）激勵評價用語

義務(wù)教育階段的學(xué)習(xí)，不是為了培養(yǎng)藝術(shù)家，而是讓每一名學(xué)生都享受藝術(shù)帶來的美感。教師要堅持以鼓勵為主的評價原則，圍繞學(xué)生藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中實踐性、體驗性、創(chuàng)造性等特點，注重觀察記錄學(xué)生藝術(shù)實踐、創(chuàng)作等活動中的典型行為和態(tài)度特征；及時采用具體正面的鼓勵用語，強化學(xué)生的正向行為，增強學(xué)生學(xué)習(xí)的動力和信心；鼓勵學(xué)生積極表達感受，釋放表演天性，促進學(xué)生認識、理解生活，培養(yǎng)熱情、樂觀、進取、向上的生活態(tài)度。