戲劇表演人物形象塑造方法分析

魏丹妮

摘 要：戲劇是以舞臺(tái)為時(shí)空載體，以表演為媒介，將戲劇作品內(nèi)涵與情感等訴諸觀眾感官的藝術(shù)形式。人物形象是戲劇表演藝術(shù)之靈魂，塑造有血有肉、生動(dòng)鮮明的人物形象是每一名戲劇演員所追求的藝術(shù)境界。文章簡(jiǎn)要論述戲劇表演藝術(shù)人物形象的特點(diǎn)，分析戲劇表演藝術(shù)中人物形象塑造的重要性。重點(diǎn)從了解劇本、生活體驗(yàn)、表演技巧、舞臺(tái)修養(yǎng)、表演分寸、自我與角色的融合六大方面闡述戲劇表演中人物形象的塑造方法，旨在為戲劇表演藝術(shù)實(shí)踐提供思路。

關(guān)鍵詞：戲劇表演藝術(shù)；人物形象；表演技巧；舞臺(tái)修養(yǎng)

戲劇是指以語(yǔ)言、動(dòng)作、舞蹈、音樂(lè)等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)藝術(shù)形式。戲劇演員在舞臺(tái)上運(yùn)用專業(yè)的表演技巧向觀眾傳遞戲劇作品的內(nèi)涵與情感，深化觀眾的戲劇審美體驗(yàn)。在戲劇表演中，塑造人物形象是達(dá)到理想藝術(shù)效果的重要基礎(chǔ)，演員能否處理好自我與角色之間的關(guān)系，可否將自身置于戲劇情境當(dāng)中，塑造出鮮活生動(dòng)、富有辨識(shí)度的人物形象，不僅關(guān)系到戲劇演員表演水平的高低，而且關(guān)乎戲劇表演藝術(shù)效果的優(yōu)劣。因此，如何把握好戲劇表演藝術(shù)的基本規(guī)律，采取多種有效方法去成功塑造戲劇人物形象，成為每一名戲劇演員需要思考并解決的問(wèn)題。

一、戲劇表演藝術(shù)人物形象的特點(diǎn)

人物形象是戲劇表演藝術(shù)的構(gòu)成要素之一，在舞臺(tái)表演過(guò)程中需要戲劇演員采用舞蹈、歌唱、對(duì)白等多種藝術(shù)方式來(lái)體現(xiàn)人物的性格特點(diǎn)，揭示人物的內(nèi)心世界。綜合而言，戲劇表演藝術(shù)人物形象的特點(diǎn)主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

一是個(gè)性鮮明。戲劇表演藝術(shù)具有夸張的意味，為了增強(qiáng)人物形象的辨識(shí)度，幫助觀眾在第一時(shí)間區(qū)別人物形象并把握住人物形象的特點(diǎn)，戲劇表演藝術(shù)中的人物形象都具有鮮明的個(gè)性特征，以便在有限的舞臺(tái)時(shí)空內(nèi)讓人物形象更加生動(dòng)，更加深入人心。

二是行為真實(shí)。真實(shí)與藝術(shù)看似是相互對(duì)立的概念，但從本質(zhì)上來(lái)看，戲劇表演的藝術(shù)性源于其人物形象的真實(shí)性。每一個(gè)鮮明、生動(dòng)的人物形象都在生活中有跡可循，或是對(duì)某一群體的高度凝練與精準(zhǔn)刻畫(huà)，或是對(duì)典型人物的藝術(shù)化處理，而無(wú)論何種人物形象在行為表演上都具有真實(shí)可信的特點(diǎn)，符合人物的設(shè)定、故事講述的需要及基本的生活邏輯，人物形象所表現(xiàn)出的行為要與其所處的時(shí)代背景、社會(huì)環(huán)境等相互映襯，相互吻合，才能引發(fā)觀眾的情感共鳴。

三是情感豐富。戲劇表演是通過(guò)舞臺(tái)呈現(xiàn)的方式向觀眾傳遞情感的藝術(shù)形式，所塑造的人物形象具有情感豐富、充盈的特點(diǎn)。演員不僅通過(guò)情緒的變化將人物的內(nèi)心情感外化，而且會(huì)通過(guò)多種表演技巧、藝術(shù)處理讓人物形象鮮活可感，使觀眾能夠深刻地感受到人物所處的環(huán)境，以及人物的內(nèi)心情感。

四是符合社會(huì)生活。不同時(shí)代的戲劇表演藝術(shù)有其不同的審美價(jià)值追求，在主體意識(shí)覺(jué)醒的現(xiàn)代社會(huì)生活環(huán)境下，戲劇表演藝術(shù)更加注重劇本創(chuàng)作者與戲劇演員自身情感的抒發(fā)與個(gè)性化表達(dá)，所塑造的人物形象更符合新時(shí)代的審美語(yǔ)境、文化場(chǎng)域與社會(huì)生活背景，讓人物形象貼近現(xiàn)實(shí)并且更具有說(shuō)服力[1]P75。

二、戲劇表演藝術(shù)人物形象的塑造方法

（一）全面了解劇本與人物角色

劇本是戲劇演員走向戲劇表演的媒介，更是塑造人物形象的重要依據(jù)。戲劇表演若脫離劇本，或與劇本傳達(dá)的理念相距甚遠(yuǎn)，則會(huì)導(dǎo)致戲劇表演藝術(shù)人物形象的塑造成為“無(wú)水之源”。為了更好地塑造人物形象，需要在實(shí)際的舞臺(tái)表演之前細(xì)致地研讀劇本，了解劇本及其人物角色。首先，拋開(kāi)“戲劇演員”的身份，將自己視作普通的觀眾或讀者，不帶有任何藝術(shù)理念、批判眼光地研讀劇本，找尋自己對(duì)劇本內(nèi)容最為原始的感性認(rèn)知，找準(zhǔn)戲劇作品的情感基調(diào)，從中找到自我投射的段落與臺(tái)詞。其次，在感性認(rèn)知?jiǎng)”镜幕A(chǔ)上從宏觀上把握好劇本的特點(diǎn)與藝術(shù)風(fēng)格，梳理劇本內(nèi)主要事件的來(lái)龍去脈、主要人物之間的關(guān)系，理解劇本對(duì)場(chǎng)景、環(huán)境、時(shí)間及空間的設(shè)定，厘清劇情發(fā)展的邏輯。最后，在細(xì)致研讀的前提下進(jìn)行劇本解讀，把握好劇本的類型，根據(jù)劇本的藝術(shù)風(fēng)格等確定表演風(fēng)格。如在演繹寫(xiě)實(shí)主義劇本時(shí)可以通過(guò)展現(xiàn)人物角色心理的真實(shí)狀態(tài)以塑造更加富有生活情趣的人物角色；而在演繹喜鬧劇劇本時(shí)，則需要采用夸張的藝術(shù)形式展現(xiàn)角色的喜劇性格或悲傷情緒，讓人物角色的塑造更能體現(xiàn)出劇本的內(nèi)容與內(nèi)涵。

（二）在戲劇表演中融入生活體驗(yàn)

戲劇表演藝術(shù)以故事的主題為引領(lǐng)，但對(duì)于觀眾而言，故事主題是一個(gè)抽象性極強(qiáng)的概念，唯有建立在真實(shí)生活的基礎(chǔ)上，將抽象性的故事概念轉(zhuǎn)變?yōu)榻巧谖枧_(tái)上的行動(dòng)，才能夠?qū)⒐适碌闹黝}傳遞給觀眾。戲劇表演藝術(shù)從生活中提煉，是最為凝練、最為典型的生活現(xiàn)象，但在戲劇表演藝術(shù)中不能過(guò)于追求人物形象塑造的真實(shí)性，而是要將生活中的動(dòng)作、行為、言語(yǔ)表現(xiàn)、神態(tài)表情等進(jìn)行藝術(shù)化的加工處理，再將其搬上戲劇表演舞臺(tái)，給觀眾帶來(lái)熟悉且新奇的審美體驗(yàn)，引領(lǐng)觀眾在欣賞戲劇表演的同時(shí)從中找尋自身與角色的共性與區(qū)別，這樣的戲劇表演不僅不會(huì)失去藝術(shù)美感，而且能夠賦予人物形象以濃郁的生活氣息，便于觀眾理解人物形象在特定情境、情節(jié)及環(huán)境下的反應(yīng)與行為。為了達(dá)到上述人物形象塑造的效果，戲劇演員要深化自身對(duì)生活的感悟與體驗(yàn)，在演出中根據(jù)劇情的推進(jìn)及人物所處環(huán)境的變化進(jìn)行沉浸式表演，讓?xiě)騽”硌菟囆g(shù)的效果更加生動(dòng)，增強(qiáng)人物形象的真實(shí)感。戲劇演員也需要從生活中尋找表演的靈感，細(xì)致觀察社會(huì)中不同群體的特點(diǎn)，將其標(biāo)志性動(dòng)作、精神面貌等融入到戲劇表演藝術(shù)實(shí)踐當(dāng)中，以此塑造出更加生動(dòng)鮮活的人物形象[2]P52-53。

（三）以表演技巧展現(xiàn)人物的性格

德國(guó)戲劇家萊辛將性格視作文藝作品中最為重要的東西。戲劇表演藝術(shù)是以人為主體的藝術(shù)，無(wú)論是何種美學(xué)形式的戲劇都在探討人性。在戲劇表演藝術(shù)人物形象的塑造中，戲劇演員根據(jù)臺(tái)詞及舞臺(tái)指示分析角色在不同情境下遭遇難題時(shí)做出的決定或行為反應(yīng)，找尋角色行為背后的動(dòng)機(jī)，以此更加準(zhǔn)確地把握好人物的性格特點(diǎn)，并通過(guò)表演技巧將人物的性格特點(diǎn)展現(xiàn)在觀眾面前。以表演技巧展現(xiàn)人物性格的方法主要有兩種。一是語(yǔ)言技巧。在保證咬字吐字清晰、聲音具有一定穿透力的基礎(chǔ)上，根據(jù)角色的性格與具體的情境變化語(yǔ)氣、語(yǔ)速、語(yǔ)調(diào)，讓語(yǔ)音抑揚(yáng)頓挫并且貼近角色的性格特征，在音色的變化當(dāng)中展現(xiàn)出真實(shí)可感的人物形象。二是動(dòng)作技巧。將生活中的肢體動(dòng)作、面部動(dòng)作等訴諸舞臺(tái)表演，在舞臺(tái)表演當(dāng)中保持身體各個(gè)部分的松弛狀態(tài)，使動(dòng)作協(xié)調(diào)自如、一氣呵成，使人物形象既富有生活情趣，又具有舞臺(tái)感，輔之以戲劇演員的服飾道具、舞臺(tái)布置等展現(xiàn)出人物與環(huán)境、人物與其他角色之間的關(guān)系，表現(xiàn)出角色在特定情境下的真實(shí)反應(yīng)與情感流露，模擬角色的外部特征，體現(xiàn)出同一角色在不同時(shí)期的性格變化，以此塑造出血肉飽滿的人物形象[3]P66。

（四）合理把握戲劇表演的“分寸”

有人說(shuō)戲劇表演藝術(shù)是行動(dòng)的藝術(shù)，如果說(shuō)行動(dòng)是戲劇表演藝術(shù)的主線，那么動(dòng)作就是這條主線上閃耀著光芒的藝術(shù)要素。通過(guò)動(dòng)作的銜接便能夠以最為直接的方式將人物性格、人物的思想乃至其精神世界展現(xiàn)得淋漓盡致。戲劇表演中把握好動(dòng)作的分寸感是成功塑造人物形象的有效方法之一，但在實(shí)際的藝術(shù)實(shí)踐中分寸的尺度通常難以把握，當(dāng)分寸尺度過(guò)小或過(guò)大時(shí)都會(huì)導(dǎo)致角色失控，所塑造的人物形象也將與劇本中的形象相背離。若想掌握好戲劇表演藝術(shù)中動(dòng)作的分寸感便需要戲劇演員從角色的內(nèi)心動(dòng)作出發(fā)，將自身帶入到人物角色當(dāng)中，充分釋放自身的藝術(shù)想象力與藝術(shù)聯(lián)想力，調(diào)動(dòng)自己的戲劇藝術(shù)審美經(jīng)驗(yàn)，真實(shí)地體驗(yàn)特定的環(huán)境設(shè)定或情境下角色的心理動(dòng)作，不能無(wú)中生有，避免矯揉造作，這樣所塑造的人物形象才能更具有戲劇藝術(shù)美感。不僅如此，戲劇演員還需要深入探究并準(zhǔn)確地把握人物的動(dòng)作精髓，將動(dòng)作置于人物角色的行動(dòng)當(dāng)中，將跌宕起伏的劇情、生動(dòng)真實(shí)的場(chǎng)景與人物的動(dòng)作結(jié)合為有機(jī)整體，合情合理地展現(xiàn)出動(dòng)作行為、動(dòng)作脈絡(luò)，保證動(dòng)作之間的自然銜接、連貫流暢，這樣才能夠塑造出典型且更具觀賞性的人物形象[4]P118。

（五）不斷提高自身的舞臺(tái)修養(yǎng)

人物形象是戲劇表演藝術(shù)精髓的集中體現(xiàn)，而戲劇演員是塑造人物形象的主體及傳遞情感內(nèi)涵的載體，戲劇演員的舞臺(tái)修養(yǎng)會(huì)直接影響其所塑造的人物形象。正如斯坦尼斯拉夫斯基所說(shuō)：“最好的老師，是自己?！币幻细袂覂?yōu)秀的戲劇演員能夠在戲劇表演藝術(shù)實(shí)踐中不斷積累經(jīng)驗(yàn)、反思自我，注重挖掘劇本的思想性，聯(lián)系自己的生活實(shí)際與藝術(shù)體驗(yàn)把握好角色的性格特點(diǎn)，不斷提高自身的文化素養(yǎng)，豐富自身的理論知識(shí)儲(chǔ)備，通過(guò)勤加練習(xí)以提高自己的戲劇表演技術(shù)水平，對(duì)不同類型、不同主題的劇本進(jìn)行表演想象，審視每一句臺(tái)詞、每一個(gè)動(dòng)作，根據(jù)劇本的類型與風(fēng)格確定表演方式。除此之外，戲劇表演藝術(shù)人物形象的塑造建立在傳統(tǒng)表演技巧的基礎(chǔ)之上，是對(duì)傳統(tǒng)表演技巧的繼承、創(chuàng)新與個(gè)性化改造。戲劇演員秉承兼容并蓄的理念，以開(kāi)放包容的視角對(duì)待各種戲劇表演藝術(shù)形式、藝術(shù)思想，學(xué)好、會(huì)用老一輩的戲劇表演方法，在此基礎(chǔ)上將其與自身的藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)理解及藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合，從中逐漸提煉出符合自身特點(diǎn)、能夠展現(xiàn)自身優(yōu)勢(shì)的表演程式；在人物形象的塑造上既需要尊重劇本，又需要有獨(dú)到的見(jiàn)解，以此塑造出辨識(shí)度高、具有個(gè)性風(fēng)格特點(diǎn)的人物形象。

（六）實(shí)現(xiàn)自我與戲劇人物角色的融合

在傳統(tǒng)的戲劇表演藝術(shù)當(dāng)中，戲劇演員是角色的扮演者，無(wú)需將過(guò)多的主觀意識(shí)、主觀情感融入到角色之內(nèi)，而是傾向于以高超嫻熟的表演技藝來(lái)駕馭角色。伴隨著社會(huì)的進(jìn)步與時(shí)代的發(fā)展，戲劇表演藝術(shù)觀念逐漸轉(zhuǎn)變，戲劇演員將內(nèi)在精神與角色相融合，可以讓人物形象的塑造達(dá)到更加完美的狀態(tài)。正如斯坦尼斯拉夫斯基所說(shuō)：“演員要聽(tīng)命于自己的感受?！彪m然現(xiàn)代戲劇表演藝術(shù)強(qiáng)調(diào)主體意識(shí)的覺(jué)醒與自我的彰顯，但自我與人物形象塑造之間依然存在矛盾。由于戲劇演員在生活閱歷、戲劇表演藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)、文化水平等方面存在一定的差異性，導(dǎo)致不同戲劇演員對(duì)相同劇本中的角色的理解存在較大偏差，如果戲劇演員單純地從自我的視角出發(fā)塑造人物形象，則難以表現(xiàn)劇本的主題與內(nèi)涵，當(dāng)戲劇演員所塑造的人物形象與觀眾期待的形象之間產(chǎn)生落差，就會(huì)降低觀眾的欣賞體驗(yàn)。鑒于此，戲劇表演藝術(shù)的人物形象塑造需要注重自我與戲劇人物角色的融合，增強(qiáng)自身模仿不同人物的熟練度，在戲劇表演中實(shí)現(xiàn)自我與角色的自如轉(zhuǎn)換，讓所塑造的人物形象既貼近原著但又不失個(gè)性色彩。

結(jié)語(yǔ)

人物形象是戲劇表演藝術(shù)的靈魂，具有個(gè)性鮮明、行為真實(shí)、情感豐富、符合社會(huì)生活實(shí)際的特點(diǎn)。在戲劇表演中塑造生動(dòng)的人物形象可以增強(qiáng)戲劇表演的藝術(shù)效果，豐富戲劇表演的藝術(shù)呈現(xiàn)方式，并且更好地向觀眾傳遞劇本的思想與內(nèi)涵。作為一名戲劇演員，應(yīng)在深入、細(xì)致研讀劇本，準(zhǔn)確把握角色的前提下將生活經(jīng)驗(yàn)融入到戲劇表演當(dāng)中，不斷提升自身的表演技術(shù)水平與舞臺(tái)修養(yǎng)，合理把握戲劇表演動(dòng)作的“分寸”，化解自我與角色之間的矛盾，以此塑造出更加鮮活的人物形象。

參考文獻(xiàn)：

[1]舒宗文：《淺析戲劇表演中人物形象的塑造方法》，《當(dāng)代戲劇》，2023年第6期

[2]王珂瑄：《戲劇表演中人物形象的塑造途徑研究》，《戲劇之家》，2023年第28期

[3]孫鈺雯：《戲劇表演藝術(shù)中的情感貫通性研究》，《牡丹》，2023年第18期

[4]申一含：《戲劇表演藝術(shù)當(dāng)中對(duì)形體語(yǔ)言的運(yùn)用研究》，《藝術(shù)品鑒》，2023年第21期

（作者單位：遼寧師范大學(xué)）

責(zé)任編輯 岳瑩 王巍