平面是指在二維空間中進(jìn)行的造型活動(dòng),而構(gòu)成則是指在二維平面空間中,根據(jù)一定的形式規(guī)律和畫面組織法則,將視覺造型要素進(jìn)行有目的性的排列與組合。優(yōu)秀的藝術(shù)作品創(chuàng)作者在創(chuàng)作初期需要精心策劃與安排各項(xiàng)造型因素,并進(jìn)行主觀的整合與調(diào)整,以達(dá)到符合人類審美標(biāo)準(zhǔn)的效果。本文旨在通過分析油畫名家作品中的圖形構(gòu)成,探究畫面中的視知覺關(guān)系,并在創(chuàng)作實(shí)踐中進(jìn)行驗(yàn)證與應(yīng)用。
一、平面構(gòu)成與圖形的簡(jiǎn)要概述
(一)平面圖形的定義
本文提及的圖形并非人們?nèi)粘Kf的簡(jiǎn)單形狀,而是指具備繪畫造型要素的平面圖形。所謂平面圖形,是指在二維空間中,不具備空間延展性且呈現(xiàn)閉合狀態(tài)的圖形。平面圖形可以被視為幾何平面形的簡(jiǎn)稱,它對(duì)應(yīng)的是人們?cè)谒囆g(shù)作品中觀察到的圖形的外輪廓形。人類的眼睛能夠迅速簡(jiǎn)化和概括物體的外輪廓。這種概括方式無須關(guān)注物體內(nèi)部的方向和具體位置,僅需關(guān)注其外輪廓。通過這種方式概括出的圖形,被人們稱之為平面圖形。
(二)平面圖形的分類
筆者將平面圖形劃分為知性平面形和感受平面形。
1.知性平面形
知性平面形是指人們通過自身生活經(jīng)驗(yàn)和日常知識(shí)積累,對(duì)物體的外輪廓進(jìn)行概括所呈現(xiàn)的平面圖形。例如,各類文物上的圖案、壁畫、石像,以及現(xiàn)代的兒童簡(jiǎn)筆畫等,都具有知性平面形的特征。大腦會(huì)將看到的物體進(jìn)行簡(jiǎn)單梳理,并概括出最具特征且容易辨識(shí)的形狀,以便于理解和識(shí)別。這類圖形有時(shí)會(huì)出現(xiàn)相似之處,但不帶有個(gè)人情感和畫面感受。
2.感受平面形
感受平面形是由人們對(duì)畫面的感受和物體在空間中的位置共同形成的圖形。相比知性平面形,感受平面形更加生動(dòng)形象,表達(dá)更加具體。它在平面中利用了各個(gè)平面之間的相互關(guān)系,通過圖形之間的擺放關(guān)系,呈現(xiàn)出具有平衡感的圖形。這類圖形具有獨(dú)特的畫面感受,但不需要過多關(guān)注物體所在的空間和表面的起伏變化。感受平面形依賴于人們的視覺畫面和圖形帶來的內(nèi)心感受,概括出的形狀具有更深層次的含義。有趣的是,當(dāng)人們觀察這些圖形時(shí),會(huì)主觀處理,將圖形有意拉長(zhǎng)或縮短,最終整合成一個(gè)趨于完整的圖形。
(三)實(shí)踐分析與應(yīng)用
我們可以通過一些優(yōu)秀的油畫人物繪畫作品來進(jìn)行實(shí)踐分析。如圖1所示,在薩金特的《博伊特姐妹》中,我們可以看到四個(gè)姐妹在家中的畫面。如圖2所示,我們只關(guān)注畫面的黑白灰,盡量使用三到五個(gè)色階變化的黑白灰圖形,通過這種方式將其處理成黑白稿。在黑白稿分析圖中,我們可以發(fā)現(xiàn)一些有趣的地方。例如,最左邊的女孩圖形被放置在由灰色背景襯托的位置,人物有豐富的黑白灰色塊節(jié)奏變化,因此更容易被注意到。她的姿態(tài)放松,顯示出她在家中是一個(gè)比較活躍、有個(gè)性的角色,在幾個(gè)姐妹中,她可能更有話語(yǔ)權(quán)。
畫面中間坐著一個(gè)抱娃娃的小女孩。她的黑白灰色塊節(jié)奏變化不如左邊的女孩多,但由于大面積的白色色塊,她也顯得尤為突出。通過她的坐姿可以看出,她在性格上比較愛哭鬧,喜歡追逐打鬧,有些不安分,可能是家里的小公主。而后面的兩個(gè)女孩,從身高和體態(tài)可以看出她們應(yīng)該是姐姐類型的人物。通過她們?cè)诋嬅嬷械沫h(huán)境和位置,可以推測(cè)出她們的性格特點(diǎn)。首先,兩個(gè)人物都融入背景,說明她們?cè)诩彝ブ械牡匚缓褪艿降年P(guān)注程度不如左邊的女孩與前面坐著的小女孩。背靠大花瓶的女孩只敢側(cè)臉對(duì)著畫面,依靠在花瓶上,顯示出她內(nèi)心的害羞、含蓄、缺乏主見,有些膽小靦腆。而她旁邊的女孩則敢于正面面對(duì)畫面,面部受光,顯示出她的性格比較正直、要強(qiáng),能吃苦。將這兩個(gè)女孩安排在一起也可以看出她們的關(guān)系較好。
通過這樣的黑白灰畫稿分析,可以看出畫面中幾個(gè)人物的性格特點(diǎn)和人物之間的關(guān)系。這些感受更多地來自我們對(duì)這類概括圖形在其所處空間和位置的內(nèi)心反應(yīng)。
因此,我們可以將感受平面形概括為,感受平面形是包含立體感并且在所處空間中,輪廓線處于閉合狀態(tài)的圖形。在視知覺中,我們看到的圖形并非孤立存在,它們之間需要相互聯(lián)系并相互影響。
我們還可以這樣理解:當(dāng)一個(gè)圖形進(jìn)入一個(gè)空間時(shí),這個(gè)被加入和填補(bǔ)的空間部分必然會(huì)對(duì)其周圍的其他圖形產(chǎn)生影響,從而形成不同的聯(lián)系。這告訴我們,在日常的觀察和學(xué)習(xí)中,我們應(yīng)該更加關(guān)注物體和圖形所處的環(huán)境及其對(duì)周圍的影響,而不僅僅是關(guān)注物體和圖形本身。
接下來,我們可以對(duì)油畫作品的平面形構(gòu)成進(jìn)行分析與研究。
二、油畫作品中的平面形解析
(一)藝術(shù)家的幾何化概括處理
通過分析許多優(yōu)秀藝術(shù)家的油畫作品中的平面形構(gòu)成,可以發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家會(huì)將畫面物體的圖形進(jìn)行主觀的幾何化概括處理。為了使畫面更加統(tǒng)一,他們會(huì)多次呈現(xiàn)該幾何圖形的樣式。如圖3所示,在克里姆特的《約翰娜·施陶德》中,我們可以感受到人物外輪廓更多地采用了方形和菱形的處理方式。如圖4所示,通過對(duì)畫面進(jìn)行平面形的線稿分析,我們可以更容易地發(fā)現(xiàn),首先是整體人物的衣服和頭部形成了一個(gè)大的菱形,其次人物左右兩邊的頭發(fā)外形和臉部露出的形狀,以及眼睛和嘴巴都采用了菱形化的處理方式。此外,人物衣服上的葉子花紋也進(jìn)行了菱形化處理,而人物背景的負(fù)形在被人物切割后也呈現(xiàn)出菱形化的效果。這種處理方式旨在使畫面呈現(xiàn)出統(tǒng)一和諧的氛圍。
(二)維米爾的幾何形概括方式
在維米爾的油畫創(chuàng)作中,我們也發(fā)現(xiàn)了大量幾何形的概括方式。如圖5所示,在《在窗前讀信的女子》中,描繪了一位穿著藍(lán)色衣服的女子在家中緊握手中一封信的畫面。整個(gè)畫面非常安靜、放松,可以看出這個(gè)女子非常珍惜和重視手中的信件。如圖6所示,我們對(duì)畫面進(jìn)行了平面形分析。背景采用了大面積的方形處理。從墻上的大幅掛畫、座椅,到被人物和桌椅分割后的背景墻面,以及人物手中拿著的信件,都呈現(xiàn)出方形。人物整體呈現(xiàn)出一個(gè)大的三角形,三角形頂點(diǎn)是人物的頭部。人物頭部的橢圓形和鼻子的三角形處理,引導(dǎo)著人們的視線看向手中的方形信件。從畫中女子低頭觀看的姿態(tài)中能感受到她對(duì)這封信件的關(guān)心和重視程度。
(三)構(gòu)圖和視線引導(dǎo)
通過仔細(xì)觀察和感受概括出的平面形,我們可以發(fā)現(xiàn)維米爾這部作品的構(gòu)圖和其對(duì)平面圖形處理的巧妙與有趣之處。無論觀眾從畫面哪個(gè)區(qū)域開始觀看,最終都會(huì)停留在女子手中的信件。例如,觀看此畫時(shí),第一眼通常會(huì)被畫面大面積的白色墻壁方形所吸引,接著是桌面和凳子的深色方形。通過深色方形的外輪廓線指向人物,再通過人物的外輪廓形指向手中的小白形信件。觀眾的視線被作者引導(dǎo),以一種非常舒適的方式在畫面周圍環(huán)繞,最終聚焦在信件上。
(四)隱性直線構(gòu)成關(guān)系
維米爾的這幅畫營(yíng)造出的寧?kù)o氛圍還來源于畫面中的隱性直線構(gòu)成關(guān)系。畫面中的人物筆直站立,形成一條豎線,與背景大幅掛畫的橫線形成了一個(gè)十字直線的交叉關(guān)系。我們知道,直角是一個(gè)非常穩(wěn)固且穩(wěn)定的角度,這種處理方式使得畫面的安靜與平和氛圍更加強(qiáng)烈。
通過對(duì)優(yōu)秀名家畫作進(jìn)行黑白灰稿和平面形稿分析可以發(fā)現(xiàn),不論是在具象寫實(shí)、意象還是獨(dú)具個(gè)人風(fēng)格的抽象作品中,畫面的點(diǎn)線面構(gòu)成,以及對(duì)物體平面形和包含陰影部分的黑白灰形的處理,都能夠?qū)Ξ嬅娈a(chǎn)生一定的影響。這些元素可以作為統(tǒng)一畫面節(jié)奏的形式框架。
三、油畫創(chuàng)作中的實(shí)踐運(yùn)用
(一)油畫創(chuàng)作《霞·灣》的實(shí)踐
基于以上得出的結(jié)論和論點(diǎn),筆者將在自己的油畫創(chuàng)作中進(jìn)行實(shí)踐和論證。油畫創(chuàng)作《霞·灣》取景于陜西省延安市的乾坤灣景色。如圖7所示,先觀察實(shí)景圖,河灣是蜿蜒曲折的,兩岸的山體非常渾厚,具有力量感,而遠(yuǎn)景的山負(fù)形較為雜亂,需要進(jìn)行整合。同時(shí),畫面的黑白灰色塊也需要進(jìn)行規(guī)劃和調(diào)整。在選擇畫框時(shí),為了迎合和強(qiáng)調(diào)山體與河灣,筆者適當(dāng)縮短了畫框的寬度,減少了天空部分,更多地描繪和呈現(xiàn)山體與河灣部分。此外,為了加強(qiáng)河灣的延伸感,筆者還拉長(zhǎng)了畫框的長(zhǎng)度。
(二)平面形稿的處理
如圖8所示,在平面形稿中,由于實(shí)景圖中左下角山體和右下角山體的高度相似,為了避免畫面顯得呆板,筆者選擇將左下角的山體壓低處理,并主觀地將左下角山體與右邊河灣的外輪廓線,以及右邊山體處理為趨于一條直線的關(guān)系。這樣使得各個(gè)圖形之間更加規(guī)整統(tǒng)一。同時(shí),筆者對(duì)遠(yuǎn)景中的山體進(jìn)行了整合,盡量在一個(gè)直線上進(jìn)行變化,且起伏不大,因?yàn)榍懊嫔襟w的起伏關(guān)系已經(jīng)非常豐富。右邊山體的輪廓線與中間靠近河灣山體的輪廓線也盡量保持在一個(gè)直線朝向,這樣兩個(gè)直線形成了一個(gè)斜倒的隱性十字直線構(gòu)成關(guān)系,使得原本雜亂的山體與河灣更加統(tǒng)一,畫面更加穩(wěn)定。
(三)表面肌理和色調(diào)處理
如圖9所示,為了體現(xiàn)西北山體的厚重感和兩岸沙灘的顆粒感,筆者在表面添加了宣紙和木屑來制作紋理,并根據(jù)遺留的肌理水痕印,使畫面切割出的形狀盡量有所不同。左邊的山體起伏較大,細(xì)節(jié)和內(nèi)容較多,較為煩瑣;而右邊山體的處理則更加簡(jiǎn)潔,這樣使得山體之間形成了繁簡(jiǎn)對(duì)比和主次關(guān)系。在創(chuàng)作過程中,筆者發(fā)現(xiàn)如果左下角的山體呈現(xiàn)亮色,會(huì)分散人們對(duì)于中景山體的視線,因此選擇將其處理成深色。這一深色區(qū)域的面積與右邊山體的暗部和陰影部分、遠(yuǎn)景山體的暗部,以及靠近天空呈線狀的山體重色形成了從左下到右上的遞減關(guān)系。這種處理方式可以在一定程度上引導(dǎo)觀眾的視線從前到后延伸,增強(qiáng)了畫面的縱深感。人們?nèi)菀妆贿@種處理方式引導(dǎo)視線。根據(jù)阿恩海姆的《藝術(shù)與視知覺》,人們通常習(xí)慣于從左上到右下或從左下到右上以對(duì)角線的方式觀看。
(四)視線引導(dǎo)和畫面色調(diào)
如圖10所示,在《霞·灣》的創(chuàng)作完成圖中,我們可以感受到使用宣紙制作的山體紋理厚重感較強(qiáng)。其整體畫面色調(diào)采用了暖紅色,并且保留了部分制作紋理時(shí)的痕跡,使畫面帶有一種懷舊的老照片感覺。這是因?yàn)榍骋彩屈S河的一部分,而黃河一直被譽(yù)為我們的母親河,使用暖紅色調(diào)能夠進(jìn)一步增強(qiáng)觀者的情感體驗(yàn)。
(五)前期框架結(jié)構(gòu)處理
在油畫創(chuàng)作的實(shí)踐中,筆者發(fā)現(xiàn)要繪制一幅優(yōu)秀的作品,在前期需要進(jìn)行畫面平面構(gòu)成的框架結(jié)構(gòu)處理,合理規(guī)劃和布局畫面的黑白灰,注意平面構(gòu)成中點(diǎn)、線、面的疏密關(guān)系以及黑白灰色塊之間的相互影響關(guān)系,同時(shí)還要關(guān)注畫面的節(jié)奏變化。這樣創(chuàng)作出的作品才會(huì)更加完整,更能貼合作者想要表達(dá)的主題。
(六)主觀處理和藝術(shù)風(fēng)格
繪畫是一門視覺藝術(shù),主要通過繪畫語(yǔ)言來呈現(xiàn)其外在形式。這種形式的加強(qiáng)和利用更多地依賴于個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)格和對(duì)畫面的主觀處理。我們?cè)诶L制一幅作品時(shí),不應(yīng)僅僅是對(duì)客觀事物進(jìn)行完美的描摹再現(xiàn),而應(yīng)更多地加入自己對(duì)事物的感受。
(七)作品內(nèi)涵和精神價(jià)值
以凡·高的《吃馬鈴薯的人》這幅作品為例,畫面描繪了一戶樸實(shí)憨厚的農(nóng)民家庭,他們擁擠在狹小的房屋中,圍坐在餐桌前吃馬鈴薯。為了表現(xiàn)農(nóng)民的貧苦生活,整個(gè)畫面僅依賴于頭頂?shù)囊槐K油燈來照亮。每個(gè)人的表情都非常憔悴、凝重,成功地刻畫出了農(nóng)民貧困家庭的真實(shí)場(chǎng)景,引起了人們的關(guān)注和同情。同時(shí),這也是凡·高對(duì)貧困人民的關(guān)注和關(guān)懷之情的表達(dá)。
另一個(gè)例子是畢加索創(chuàng)作的《格爾尼卡》,這是一幅反戰(zhàn)題材的作品。與許多反戰(zhàn)題材作品不同的是,它并沒有描繪戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)的激烈場(chǎng)景,而是展現(xiàn)了戰(zhàn)爭(zhēng)過后的慘烈畫面,譴責(zé)了法西斯制造戰(zhàn)爭(zhēng)的暴力行為,同時(shí)表達(dá)了對(duì)飽受戰(zhàn)爭(zhēng)之苦的貧困百姓的同情和憐憫。整個(gè)作品采用了偏向?qū)憣?shí)加敘事的手法,畫面中的人物均為幾何化的平面圖形,色調(diào)則是暗沉的黑白灰。這種處理方式營(yíng)造出了一種沉重、壓抑和悲痛感。這部作品不僅是對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的反思,更是對(duì)因戰(zhàn)爭(zhēng)而傷亡人民的深切哀悼,以及對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的批判和對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的厭惡感的表達(dá),而非炫耀技法和筆法。
筆者認(rèn)為,藝術(shù)創(chuàng)作者應(yīng)該更加注重作品的內(nèi)涵和所傳達(dá)出的精神價(jià)值,只有這樣的作品才更具感染力和價(jià)值。
四、結(jié)語(yǔ)
通過對(duì)油畫作品中平面構(gòu)成和視知覺的分析,我們可以發(fā)現(xiàn),一幅優(yōu)秀的藝術(shù)作品的構(gòu)圖和構(gòu)成至關(guān)重要。在創(chuàng)作前期,創(chuàng)作者需要大量且反復(fù)地對(duì)畫面平面構(gòu)成中的點(diǎn)、線、面進(jìn)行組織和合理架構(gòu),對(duì)黑白灰色塊進(jìn)行取舍和布局,并對(duì)圖形進(jìn)行處理以及對(duì)畫面感受進(jìn)行把握。同時(shí),注重作品的情感表達(dá),使得藝術(shù)作品更具文化和審美價(jià)值。
眼睛觀察到的事物在大腦中得到再現(xiàn)并被確認(rèn)和記錄,在這個(gè)過程中,以人的主觀視覺為中心。對(duì)于一幅藝術(shù)作品的畫面感受,由于觀眾的視角和觀察目的不同,每個(gè)人對(duì)同一幅作品的畫面感受也會(huì)有所差異。我們更希望優(yōu)秀的藝術(shù)作品能夠承載作者的情感,使觀眾能夠理解作者的內(nèi)心世界,同時(shí)產(chǎn)生情感共鳴。
(宜春職業(yè)技術(shù)學(xué)院)
作者簡(jiǎn)介:郭晶(1993—),男,江西贛州人,碩士研究生,助講,研究方向?yàn)橛彤嫛?/p>
責(zé)任編輯 王小朋