美術(shù)課堂寫意國畫教學設(shè)計

李美華

【摘要】寫意國畫有著“畫神寫意”“概括凝練”等特性，具有深厚的教育價值，教師可以利用寫意國畫培養(yǎng)學生“發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、創(chuàng)造美”的能力，豐盈學生的情感世界。為達到這樣的教學目的，教師需要在小學美術(shù)課堂上采取多樣化的教學方式，從寫意國畫的理念、形制、意境、內(nèi)涵出發(fā)，帶領(lǐng)學生走近寫意國畫，培養(yǎng)學生的創(chuàng)作思維，在潛移默化中提升學生的審美能力和美術(shù)核心素養(yǎng)。

【關(guān)鍵詞】寫意國畫；美術(shù)課堂；教學研究

國畫是中國繪畫的泛稱，國畫的基本特點是注重形象的內(nèi)在神韻，用線條的粗細、著墨的虛實變化來表達意境。國畫主要分為人物畫、山水畫和花鳥畫這幾大類，風格多種多樣。國畫的技法分為“筆法”和“墨法”，講究筆法的是工筆畫，講究墨法的是寫意畫［1］。寫意國畫“以畫載道”，作為畫家內(nèi)心情感的視覺化呈現(xiàn)，寫意國畫蘊含豐富的內(nèi)容，是極其有價值的教育資源，教師可以通過帶領(lǐng)學生走近寫意國畫，讓學生學會繪畫技巧，提升審美能力和判斷能力。但要在小學美術(shù)課堂上講好寫意國畫，教師要結(jié)合寫意國畫的理念、形制、意境、內(nèi)涵等嘗試更加有效的教學方法，不斷優(yōu)化教學設(shè)計，確保學生能在課堂上通過觀察和分析感受寫意國畫的美感，通過作業(yè)或者實踐切實掌握繪畫技巧，不斷豐富審美與表達的層次。

一、組織角色扮演活動，激發(fā)創(chuàng)作意愿

寫意國畫不僅側(cè)重視覺呈現(xiàn)的直接性，也側(cè)重情感表達的間接性，如果教師不引導學生仔細觀察，學生可能難以深入體會寫意國畫“以畫載道”的風范。為了讓學生深入理解寫意國畫，教師需要精心設(shè)計符合學生心理特點的教學情境［2］，讓學生通過角色扮演活動融入情境，在獲得審美愉悅感、藝術(shù)熏陶的同時，產(chǎn)生創(chuàng)作意愿，發(fā)展美術(shù)核心素養(yǎng)。

在介紹山水畫時，教師可以打造一個立體化的課堂學習情境，組織角色扮演活動，調(diào)動學生參與活動的積極性，讓學生通過實踐了解寫意國畫的技法、用色、構(gòu)圖等方面的特點。在教學開始之前，筆者用多媒體設(shè)備具體地展示了課本提及的沈周的《吳中山水畫》、齊白石《柳橋獨步》等多幅寫意國畫。然后，筆者組織了角色扮演活動，讓學生扮演“小小鑒賞家”，通過比較此前學過的漫畫，分析不同藝術(shù)表現(xiàn)形式的特點。在課堂上，有學生說出自己的看法：“漫畫呈現(xiàn)的內(nèi)容更加輕松、歡快，具有極強的娛樂性；而沈周、齊白石的寫意國畫，畫的大多是山、石、樹、流水，略顯單調(diào)?！睂τ趯W生的看法，筆者沒有直接反駁，而是引導學生思考這些畫作中山、石、樹、流水的寓意，讓學生深刻地意識到，這些看似單調(diào)的意象蘊含著畫家個人的情感表達以及畫家對藝術(shù)、對人生的感悟。在學生觀賞齊白石的《柳橋獨步》后，筆者鼓勵學生討論畫作中高山、柳樹、長橋等意象的深層含義，讓學生意識到，這幅畫作中的高山代表偉岸的胸懷，柳樹是春天美好景色的象征，長橋則是作者悠閑隱居生活的象征［3］。

為了讓學生了解山水畫的近景、中景、遠景三種景別的細微差別，筆者設(shè)計了讓學生擔任“小小偵探”的角色扮演活動，讓學生分析畫家在繪制這三種景別時的用墨濃淡、畫物大小、用鋒差異等，據(jù)此感受寫意國畫中的虛實變化、情感表達。

在學生掌握山水畫的上述特點后，筆者還組織了擔任“小小畫家”的角色扮演活動，讓學生嘗試使用側(cè)鋒、中鋒等筆法和留白的表現(xiàn)手法完成寫意國畫。

可見，為了讓學生了解寫意國畫的特點，教師可以組織角色扮演活動，讓學生從多個方面理解寫意國畫的深刻內(nèi)涵，感受寫意國畫的構(gòu)圖特點和情感表達特點，從而提升學生對寫意國畫的鑒賞能力。

二、組織融合教學活動，加深藝術(shù)理解

在開展寫意國畫教學時，教師不能止步于讓學生觀賞與臨摹寫意國畫，還要逐步深入，讓學生深切地理解寫意國畫的美學基礎(chǔ)。教師可以根據(jù)寫意國畫常以題詩來畫龍點睛的特色，將其與語文教學內(nèi)容聯(lián)系起來，組織融合教學活動，讓學生深入解讀寫意國畫和古詩詞［4］。

在介紹花鳥畫時，教師就可以嘗試組織融合教學活動，讓學生通過鑒賞古詩與欣賞寫意國畫，深入了解中國古典藝術(shù)的意蘊。為了提高學生在美術(shù)課堂上的專注度，筆者在班級內(nèi)部舉辦了一場“詩詞大會”，讓學生分享自己在語文課本中發(fā)現(xiàn)的與梅、蘭、竹、菊有關(guān)的詩句及插圖。像這樣將古詩詞作為引導學生理解寫意國畫深層內(nèi)涵的輔助性工具，能夠在很大程度上幫助學生“由畫入詩”，為接下來的教學做鋪墊。隨后，筆者向?qū)W生詳細介紹了繪制這樣的寫意國畫的技巧，比如用筆尖蘸淡墨、用筆勾勒花瓣、用濃墨勾點花蕊等，還鼓勵學生嘗試利用上述繪畫技巧臨摹課本上的插畫。在學生“過了一把癮”后，筆者又展示了許朝旭在2012年創(chuàng)作的寫意畫作《菊花小品》，并詢問學生：“看到這幅畫的時候，大家想到了哪首詩呢？”學生立刻異口同聲地回答：“采菊東籬下，悠然見南山?！薄昂芎?，”筆者稱贊了學生并繼續(xù)引導道，“寫意國畫往往是‘以形寫神‘以神寫意‘骨法用筆，所以能和詩句的意境如此接近。姚最有一句詩‘立萬象于胸懷，傳千祀于毫翰，就是形容的寫意國畫的意境。”此后，筆者又舉辦了“聞詩作畫”活動，把與花鳥畫有關(guān)的詩詞寫在紙條上，讓學生從紙堆中隨機抽取三張紙條，再以此為主題繪制花鳥畫。有學生抽到“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀”“亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄”“啼鶯舞燕，小橋流水飛紅”這三句詩，于是繪制了一幅生機勃勃的春景寫意畫。讓學生由詩句出發(fā)進行聯(lián)想作畫，不僅可以提升學生的繪畫能力，還可以加深學生對藝術(shù)作品表達內(nèi)容的理解。

可見，在融合古詩詞與寫意國畫的跨學科教學活動中，學生會發(fā)現(xiàn)二者的共同點，體悟中國古典藝術(shù)的美感，不斷提升審美能力和表達能力。

三、確定活動中心任務(wù)，創(chuàng)新表達路徑

適合學生的美術(shù)課堂，應該讓學生的美術(shù)學習“立體化”。為了讓學生在系統(tǒng)的實踐中不斷感受和積累經(jīng)驗，由易到難、循序漸進地學習美術(shù)知識，合理地處理龐雜的美術(shù)信息，真正做到有感而發(fā)，教師可以在設(shè)計美術(shù)教學活動時制訂科學、明確的中心任務(wù)，讓學生掌握有效的表達路徑，進行豐富的表達實踐，逐步提升表達能力［5］。

在帶領(lǐng)學生分析齊白石畫作的特點時，筆者用多媒體設(shè)備清晰地展示了齊白石的《蝦》《蛙聲十里出山泉》等寫意畫作。為了讓學生更好地體會齊白石畫作的獨特之處，筆者設(shè)計了“創(chuàng)作一幅花鳥畫”這一中心任務(wù)，讓學生臨摹齊白石畫作中的蝦或者小蝌蚪，品味齊白石的寫意表達。在設(shè)計本次活動時，筆者考慮到齊白石畫作具有“形神合一”的特征，將“引導學生把握形與神的關(guān)系”作為教學的重點。在課堂上，筆者先組織了一場“模仿秀”，讓學生模仿齊白石畫作中出現(xiàn)的動物。為方便學生模仿，筆者還通過多媒體設(shè)備播放了相關(guān)視頻，讓學生仔細觀察視頻中的動物，由此學生會意識到，齊白石在繪畫時抓住了事物的動態(tài)特征。隨后，筆者布置了中心任務(wù)—“創(chuàng)作一幅花鳥畫”，然后提示學生，他們可以先搜集相關(guān)的優(yōu)秀畫作或者花鳥的照片，據(jù)此確定自己的創(chuàng)作思路，然后再進行創(chuàng)作。在學生創(chuàng)作的過程中，筆者向?qū)W生介紹了寫意國畫常用的繪畫技巧，讓學生學會通過粗獷或精細筆觸完成寫意畫。在學生創(chuàng)作完成之后，筆者又組織了“大自然里有什么”游戲活動，讓學生以“開小火車”的接龍方式介紹自己的畫作，說明自己畫的花鳥會出現(xiàn)在哪里。

可見，科學、明確的中心任務(wù)，會使得學生集中注意力在教學內(nèi)容上，還可以確保學生的藝術(shù)表達有清晰的思路。此時，學生對美術(shù)知識及相關(guān)文化知識的理解不再是一個點或一個面，而是圍繞一個中心延伸的全面而立體的架構(gòu)［6］。

四、提供豐富教學素材，深化鑒賞感悟

除了發(fā)展學生的鑒賞能力，教師還應該重視學生的鑒賞感悟，鼓勵學生說出自己對于寫意國畫的看法。為使學生有更多的表達意愿，教師可以介紹寫意國畫背后的故事，讓學生看到這些畫作的文化含義，產(chǎn)生更加豐富的鑒賞感悟［7］。

比如在介紹花鳥畫時，筆者除了展示課本提及的畫作，還向?qū)W生介紹了梅、蘭、竹、菊象征的高尚品德，然后展示了徐渭的《墨葡萄圖》。作為一副優(yōu)秀的花鳥畫，《墨葡萄圖》體現(xiàn)了“寫畫不必寫到，筆筆寫到便是俗”的理念，這幅寫意國畫的濃墨重彩背后是徐渭鮮明的藝術(shù)風格和獨特的個性。為了讓學生更好地理解《墨葡萄圖》的內(nèi)涵，筆者鼓勵學生朗讀這幅畫上的題詩—“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中?！贝撕?，筆者介紹了徐渭的生平—徐渭有很高的文才卻仕途失意、一生坎坷，并向?qū)W生提問：“同學們，你們想到這首詩和這幅畫的關(guān)聯(lián)了嗎？詩中的‘明珠指的是什么呢？”在討論后，有學生遲疑地說出了自己的想法：“詩中的‘明珠是指畫中的墨葡萄嗎？”筆者在肯定其回答后，提出新的問題：“同學們，你們覺得徐渭畫葡萄的方式和別人有什么不同嗎？你們感受到徐渭的生活態(tài)度了嗎？”有學生回答：“這些葡萄看起來就像是簡單地用墨畫出來的色塊一樣，這幅畫看起來沒有其他工筆畫那樣細致?！边@時候，筆者讓學生拿出事先準備好的作畫工具，一起學習徐渭畫墨葡萄的方法，讓學生借此想象徐渭繪畫時的心境。在學生臨摹的過程中，筆者提示學生：“大家可以先在腦海里構(gòu)思葡萄葉子和果實分布的位置，隨后用不太濃的墨，依著自己的想法畫。即使自己的畫作與預期構(gòu)想的不一致，也不要過于在意，大家大可以繼續(xù)作畫，體驗通過水墨‘傾吐自己思緒的感受。”由此，學生意識到了徐渭在繪制這幅畫時展現(xiàn)出來的面對生活坎坷的態(tài)度。最后，筆者總結(jié)道：“徐渭憑借‘逸筆草草，不求形似的大面積涂墨、潑墨、點墨，將壯志難酬的憤恨盡情抒瀉出來?！痹谶@樣的教學活動中，學生通過了解畫家的生平和模仿畫家的創(chuàng)作方式，產(chǎn)生了深入的情感體悟，同時提升了鑒賞能力和繪畫能力。

可見，在開展寫意國畫教學時，教師還可以適當介紹文化故事，讓學生進行深度的鑒賞和分析，獲得豐富的藝術(shù)體悟，切實體會到寫意國畫“緣物寄情，追求意境”的特色，同時不斷提升審美鑒賞的能力。

結(jié)語

總而言之，在教師的引導下，學生可以在欣賞、構(gòu)思、創(chuàng)作、展評寫意國畫的教學環(huán)節(jié)體會寫意國畫自由而徜徉的筆墨。當然，教師還應確保學生獲得豐富的自主體驗、自信表現(xiàn)、主動創(chuàng)造的機會，由此不斷提升藝術(shù)實踐能力和創(chuàng)造能力，發(fā)展美術(shù)學科核心素養(yǎng)。

【參考文獻】

［1］周積寅.中國畫之本質(zhì)特征［J］.藝術(shù)百家，2009，25（5）：48-51.

［2］劉麗云.初中美術(shù)寫意國畫的教學實踐研究［J］.福建教育，2022（26）：36-37，46.

［3］錢鋒.小寫意花鳥畫在國畫教學中的優(yōu)勢探索［J］.小學生（中旬刊），2017（12）：74.

［4］趙躍慶.超越圖像與形式：論國畫寫意藝術(shù)表現(xiàn)性的審美價值［J］.美育學刊，2017，8（5）：111-116.

［5］戴萍.多媒體介入寫意與寫實的小學美術(shù)教學策略研究［J］.藝術(shù)教育，2019（10）：152-153.

［6］羅星嬌.小學高段開展寫意國畫教學的實踐探索［J］.新課程研究，2020（28）：79-80.

［7］伏娜.關(guān)于農(nóng)村初中美術(shù)課堂國畫中寫意花鳥教學的實踐研究［J］.美術(shù)教育研究，2015（22）：118-119.