二胡曲《江南春色》作為傳統(tǒng)音樂中的代表作之一,具有深厚的文化底蘊(yùn)和藝術(shù)價(jià)值。對該曲目的研究能夠有助于傳承和發(fā)展中國傳統(tǒng)音樂文化?;诖耍疚尼槍Χ督洗荷分械娘L(fēng)格性演奏技法展開討論。通過介紹揉弦、裝飾音、滑音等技巧的應(yīng)用,以及右手技巧的重要性,強(qiáng)調(diào)了演奏技法在展現(xiàn)江南風(fēng)情中的作用。在方法部分,強(qiáng)調(diào)初步把握整體風(fēng)格,詳述了技法的具體運(yùn)用,還提倡模仿名家演奏,以提升演奏水平,保持傳統(tǒng)音樂風(fēng)格的獨(dú)特魅力。
江南風(fēng)格的二胡作品緊密聯(lián)系于江南地域的人文環(huán)境,與江南戲劇和江南絲竹有著千絲萬縷的聯(lián)系。江南二胡的演奏以其“小”“細(xì)”“輕”和“柔”的特點(diǎn)而著稱。隨著社會的不斷進(jìn)步,二胡的發(fā)展逐漸朝向“西化”的方向發(fā)展,其技術(shù)和技巧也達(dá)到了新的高度。在二胡的演奏中,炫技成為主要特點(diǎn),而這種“西化”的風(fēng)格卻對中國二胡的傳統(tǒng)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。然而,在這一潮流的沖擊下,二胡的發(fā)展并未達(dá)到最優(yōu)狀態(tài),反而逐漸偏離了其傳統(tǒng)根基。在這一時(shí)期,朱昌耀以其獨(dú)特的貢獻(xiàn),對江南風(fēng)格二胡樂曲的傳承與演奏做出了突出的貢獻(xiàn)。他的作品以江南風(fēng)情為主題,創(chuàng)造出獨(dú)具特色的風(fēng)格。他的代表作《江南春色》不僅傳承了二胡演奏的藝術(shù)特色,還呈現(xiàn)出“清、麗、亮、潤、真”的獨(dú)特特點(diǎn),贏得了廣大欣賞者的熱愛。
一、二胡曲《江南春色》中的風(fēng)格性演奏技法
(一)揉弦
在二胡的演奏中,揉弦的方式可以分為兩種,即壓揉和滾揉。壓揉是利用手指在琴弦上施加力量,改變琴弦的張緊程度,產(chǎn)生有規(guī)律的波動音色。而滾揉則是利用手指的曲伸來改變琴弦的振動長度,從而形成統(tǒng)一而柔軟的“海浪”音。過去,二胡演奏常采用“壓揉”法,而“滾揉”法則是借鑒了西洋小提琴的演奏技法。然而,由于二胡沒有指板,所以無法像小提琴那樣完整地表現(xiàn)出滾揉的效果。因此,“滾揉”其實(shí)是一種將“滾”和“壓”有機(jī)地結(jié)合在一起的演奏手法,在二胡中,滾揉和壓的運(yùn)用會產(chǎn)生不同的揉動手法和壓的效果。
在二胡曲《江南春色》中,巧妙地運(yùn)用八度跳躍和更密集的音符,生動展現(xiàn)了對江南山水美景的贊嘆和內(nèi)心愉悅之情。在演繹這一樂段時(shí),適度迅捷的揉弦技巧能夠得心應(yīng)手地凸顯音樂情感,揉動的幅度更大地傳遞作品的情緒。可見,在二胡的演奏中,揉弦技巧的運(yùn)用與演奏者和聆聽者的審美體驗(yàn)息息相關(guān)。高頻率的揉弦演奏以及音程的跌宕起伏,正是江南二胡風(fēng)格的顯著特點(diǎn),也是江南民間音樂的獨(dú)特之處。若欲表現(xiàn)出江南民間音樂的獨(dú)特韻味,務(wù)必加強(qiáng)對揉弦技巧的掌握。
(二)裝飾音
所謂“裝飾音”,是指在一首曲子的前后添加一些短音符,以增添曲子的裝飾效果。在二胡演奏中,顫音、倚音、波音等是常用的裝飾音技巧。通過巧妙地運(yùn)用這些裝飾音,演奏者能夠賦予音樂更多的生動與變化,使其更具靈動輕快的特點(diǎn),同時(shí)也更加契合當(dāng)?shù)氐囊魳凤L(fēng)格和語言習(xí)慣。
在江南風(fēng)格的樂曲中,裝飾音的運(yùn)用頻率相當(dāng)高,且頗具復(fù)雜性。這些裝飾音的點(diǎn)綴使江南風(fēng)格的音樂作品更加彰顯清新靈巧之特質(zhì),與二胡的甜美柔和音色相得益彰,從而演奏出更為清晰的旋律。這種音色的特質(zhì)恰好適于表現(xiàn)江南的景色之美。早在《江南春色》序曲(譜例2-2)中,就已采用了前倚音、顫音和波音等三種裝飾音。這些裝飾音與被裝飾音之間通常是大、小二度的音程,通常由左手的中指或無名指負(fù)責(zé)演奏。在演奏過程中,需要保持較高的頻率,讓音符密集跳躍,音色要清晰明亮,帶有獨(dú)特的顆粒感。
裝飾音的應(yīng)用在江南風(fēng)格樂曲中尤其顯著,充分展示了二胡的音色特性。這些細(xì)致而精妙的音符變化,將旋律點(diǎn)綴得如同江南水鄉(xiāng)的繁花似錦,給人以愉悅的聽覺體驗(yàn)。演奏者在運(yùn)用裝飾音時(shí),需要準(zhǔn)確掌握每個(gè)音符的發(fā)聲和停頓時(shí)機(jī),以確保音樂的連貫性和流暢性。通過這種裝飾音的巧妙應(yīng)用,演奏者能夠?qū)⒁魳返募?xì)節(jié)層次展現(xiàn)得更加生動,從而賦予作品更加飽滿的情感與意境。
(三)滑音
江南地區(qū),尤其以吳越為核心,呈現(xiàn)出多樣豐富的聲調(diào)變化。雖然變化多端,但“吳儂軟語”的音調(diào)變化卻較為規(guī)律,主要集中在近似二度和三度的音程變化之間。這種獨(dú)特的聲調(diào)變化,為江南地區(qū)的曲藝和民間音樂賦予了鮮明的地方特色。作為一種樂器,二胡的音質(zhì)特點(diǎn)與人聲相近,使其成為最適合表現(xiàn)滑音的民族拉弦樂器。在江南二胡的樂曲中,滑音常涵蓋二度至三度的音程,呈現(xiàn)出地方音樂所獨(dú)有的柔美和細(xì)膩。以《江南春色》為例,其中充滿了各種滑音的表現(xiàn)。在樂曲的不同片段中,滑音在演奏中起到了豐富多彩的作用。在第16小節(jié),so與mi之間的回旋滑音被稱為江南樂曲中常見的“勾音”,在表現(xiàn)情感層面上起到了獨(dú)特的效果。而在第9小節(jié),通過四指和二指演奏的so mi音程,采用墊指滑音,即江南的“帶音”,也為樂曲增添了一層柔和的色彩。同一曲調(diào)在不同的演奏手法下,呈現(xiàn)出截然不同的效果,正是江南風(fēng)情二胡樂曲所特有的魅力之一。
上下兩度的滑音是江南二胡常見的演奏技巧之一。演奏者在實(shí)際操作中需要準(zhǔn)確把握滑音的速度和力度,以創(chuàng)造出柔和而不刻意的效果。滑音的自然流動與悅耳的旋律相融合,猶如江南女子的溫婉情感,仿佛讓人沐浴在春風(fēng)中。通過巧妙的滑音技巧,演奏者能夠更好地表達(dá)樂曲中的情感和意境,為聽眾創(chuàng)造出愉悅的音樂體驗(yàn)[1]。
(四)右手技巧
二胡是一種使用弓毛與弦子相碰發(fā)出聲音的樂器,因此對于弓弦的運(yùn)用非常重要。弓弦的移動方式直接影響樂曲的音質(zhì)和質(zhì)感,只有正確運(yùn)用弓弦,樂曲中的悲傷、歡樂、光明和黑暗的轉(zhuǎn)變才能得到最完美的表達(dá)。而二胡獨(dú)特的音質(zhì)和對樂曲情緒的表達(dá)則需要借助弓身的移動來實(shí)現(xiàn)。所謂“三成指,七成弓之勁”,可見在二胡中,右手握弓的技巧非常重要。通過改變音質(zhì),可以感受到不同類型的作品以及同一作品中不同章節(jié)所表現(xiàn)的音樂情緒和內(nèi)容。在音樂作品中,弓弦的動作和技巧是基本要素,而弓弦的每一個(gè)微小變化都是影響整體效果的關(guān)鍵因素。右手以不同的力度、速度和時(shí)長組合的技巧達(dá)到了各種不同的演奏效果,這就是“弓”在樂曲中的作用。它表現(xiàn)了江南樂曲獨(dú)特的柔和、優(yōu)雅、圓潤的特色,但并不要求表現(xiàn)出過于強(qiáng)勁的力量。因此,在江南二胡樂曲中,通常使用悠長、輕柔、適中速度的曲調(diào)。然而,由于江南二胡樂曲的精妙變化,拉弓的力度也會有所不同。在開弓的方法上,分為有開弓方法和無開弓方法。無音頭連弦使江南二胡樂曲的旋律更加流暢、柔和,而無音頭的弦配合左手的小滑音,更增添了江南獨(dú)特的“吳儂軟語”的風(fēng)味[2]。
江南式二胡的右手彈奏技巧中,以“浪”字為其重要特征。在彈奏長音符時(shí),指、腕的力量被利用來彈出一個(gè)“重”音符,被稱為浪弓。這種技巧使得音符在彈奏過程中如海浪般時(shí)高時(shí)低、時(shí)隱時(shí)現(xiàn)。在樂譜上通常沒有特殊的標(biāo)注,取決于表演者對音樂的理解和掌握。恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用浪弓,可以充分展現(xiàn)絲竹樂曲中動與靜的統(tǒng)一特點(diǎn),使樂曲的線條更加圓潤,充滿生命的活力。阿炳在他的作品《二泉映月》中經(jīng)常使用這種浪弓手法。
二、把握風(fēng)格性演奏作品的方法
(一)初步把握整體風(fēng)格性
近年來,二胡藝術(shù)涌現(xiàn)出眾多卓越之作,題裁型作品在二胡及我國整體音樂領(lǐng)域仍占據(jù)著重要地位。風(fēng)格型作品備受矚目,正因其獨(dú)特風(fēng)格的鮮明突出。因此,在學(xué)習(xí)與演奏此類作品時(shí),首要任務(wù)在于培養(yǎng)音樂欣賞力,深入了解其風(fēng)格特質(zhì),并掌握其基本元素。這一觀點(diǎn)不僅適用于二胡演奏,也適用于演奏其他曲目,關(guān)鍵在于準(zhǔn)確地呈現(xiàn)每首曲目的獨(dú)特性。除了本文所提到的江南音樂的清麗脫俗外,還應(yīng)肯定其他出色的作品,例如《一枝花》《秦腔主題隨想曲》以及融合蒙古長調(diào)與風(fēng)格的《草原新牧民》等,這些作品都在音樂表達(dá)中呈現(xiàn)出各自的風(fēng)格特色,彰顯了多元化的音樂風(fēng)貌。然而,要準(zhǔn)確把握作品的地域特色至關(guān)重要。如果沒有充分理解作品所蘊(yùn)含的情感內(nèi)涵,未能捕捉到情感主旨,以及忽略了作品所處的時(shí)代背景,演奏可能會顯得雜亂無章。因此,掌握一首新曲的過程,必須經(jīng)歷反復(fù)傾聽,深刻理解其情感內(nèi)核,并深入研究相關(guān)的歷史文獻(xiàn),以深刻理解作品的背景與創(chuàng)作意圖。深入了解音樂的歷史背景,并隨后深入剖析其中所蘊(yùn)含的深意,乃至關(guān)重要的步驟。
總之,了解音樂作品的風(fēng)格性不僅僅是欣賞的基礎(chǔ),更是演奏的關(guān)鍵。通過反復(fù)傾聽、深刻理解和深入研究,演奏者可以準(zhǔn)確傳達(dá)作品的情感內(nèi)涵,呈現(xiàn)出鮮明的個(gè)性特點(diǎn),為觀眾創(chuàng)造出更為深刻的音樂體驗(yàn)。
(二)掌握風(fēng)格性演奏技法
風(fēng)格性技巧與一般技巧的運(yùn)用方式是一樣的。在二胡創(chuàng)作過程中,曲調(diào)的運(yùn)用是一種獨(dú)特的表現(xiàn)手法。兩者都用來表達(dá)音樂中的情感和意象,但區(qū)別在于,風(fēng)格性技巧能夠彌補(bǔ)一般技巧的不足之處。通過運(yùn)用風(fēng)格性技巧,不僅可以突出各種藝術(shù)形式的地域特色,而且如果使用得當(dāng),還能增加藝術(shù)的魅力[3]。
江南風(fēng)格具有極強(qiáng)的感染力,這主要?dú)w功于琴弦的各種動作,使得樂曲的情感得到了很大的起伏變化。同時(shí),配合著左手的滑動和配樂,營造出了一種獨(dú)特的江南曲調(diào)的氛圍。此種情況在其他音樂類型中同樣適用,只有準(zhǔn)確把握地域特色和演奏技巧,方能將音樂表現(xiàn)發(fā)揮至極致。舉例而言,眾所熟知的二胡曲目《賽馬》生動地描繪了蒙古族牧民在慶祝傳統(tǒng)節(jié)日時(shí)舉行盛大比賽的場景。在演奏過程中,巧妙地運(yùn)用跳弓、撥弦、三度顫音等多種演奏技法,模擬出戰(zhàn)馬長嘶和激烈競賽的生動畫面。通過風(fēng)格性技巧的精妙運(yùn)用,演奏者能夠?qū)⒁魳匪磉_(dá)的情感和情景展現(xiàn)得更加逼真,讓觀眾仿佛置身于音樂所描繪的場景之中[4]。
結(jié)語
通過對二胡曲《江南春色》中的風(fēng)格性演奏技法進(jìn)行深入分析,我們可以清晰地認(rèn)識到在傳統(tǒng)音樂演奏中風(fēng)格性的重要性。揉弦、裝飾音、滑音以及右手技巧等技法的合理運(yùn)用,不僅豐富了音樂作品的表現(xiàn)力,也為演奏者展示個(gè)人的藝術(shù)特色提供了契機(jī)。然而,要真正做到嫻熟運(yùn)用這些技法,并將其融入到整個(gè)演奏過程中,需要演奏者具備扎實(shí)的音樂功底、對作品風(fēng)格的深刻理解,以及持續(xù)不斷的練習(xí)和實(shí)踐。在把握風(fēng)格性演奏作品的過程中,初步了解整體風(fēng)格是基礎(chǔ),通過聆聽多個(gè)版本的演奏和學(xué)習(xí)不同演奏者的表現(xiàn)方式,可以培養(yǎng)自己的審美觀和藝術(shù)感知。同時(shí),深入學(xué)習(xí)風(fēng)格性演奏技法,如揉弦、裝飾音、滑音等,需要在專業(yè)老師的指導(dǎo)下,進(jìn)行細(xì)致入微的練習(xí)和磨練。此外,適時(shí)進(jìn)行模仿性學(xué)習(xí)也是提升自己的有效方式,通過模仿大師級演奏家的表現(xiàn),能夠更好地理解并吸收其中的精髓,為自己的演奏增添新的元素和層次。
總之,二胡曲《江南春色》中的風(fēng)格性演奏技法為我們展示了中國傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力,也啟示我們在學(xué)習(xí)和演奏過程中要不斷追求藝術(shù)的完善和升華。通過深入學(xué)習(xí)風(fēng)格性演奏技法,并結(jié)合自己的理解和感悟,我們可以在演奏中表現(xiàn)出更加豐富、獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格,將傳統(tǒng)音樂的魅力傳承和發(fā)揚(yáng)光大。
注釋:
[1]魏斯思:《從〈江南春色〉和〈迷胡調(diào)〉看江南風(fēng)格與秦派二胡演奏技巧差異》,南京師范大學(xué),2021年。
[2]蔣曉奕:《〈江南春色〉中風(fēng)格性演奏技法的把握》,南京師范大學(xué),2020年。
[3]甘嘉?。骸段覍︼L(fēng)格性二胡作品的學(xué)習(xí)和演繹》,中國音樂學(xué)院,2020年。
[4]王海蓉:《論音樂美學(xué)對音樂藝術(shù)實(shí)踐的現(xiàn)實(shí)意義》,《音樂生活》2023年第4期,第90-92頁。
黃少凱 泉州市高甲戲傳承中心三級演奏員
(責(zé)任編輯 李欣陽)