海勒《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》作品分析與研究

娜莎（內(nèi)蒙古師范大學(xué)音樂學(xué)院）

一、海勒鋼琴練習(xí)曲作品研究

海勒的音樂作品理念在浪漫主義中后期具有重要的音樂地位，海勒12 歲開始獨(dú)奏音樂會(huì)巡演，憑借其獨(dú)特風(fēng)格在歐洲地區(qū)得到強(qiáng)烈反響。海勒畢生創(chuàng)作160 多部鋼琴作品，包括練習(xí)曲、奏鳴曲等，作品旋律優(yōu)美富于詩意。海勒在練習(xí)曲方面創(chuàng)作尤為出色，帶小標(biāo)題的練習(xí)曲流傳最廣。海勒的音樂思想深受浪漫主義詩歌文學(xué)的影響，音樂形象塑造生動(dòng)豐富，在練習(xí)曲中注入特性小品的元素。《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》是兼具小品和練習(xí)特征的練習(xí)曲集，目的是強(qiáng)化對旋律的情感表達(dá)。

（一）海勒鋼琴練習(xí)曲創(chuàng)作

海勒是匈牙利作曲家，海勒豐富的演藝經(jīng)歷為其后來鋼琴作品創(chuàng)作奠定基礎(chǔ)。海勒創(chuàng)作看重音樂性與技術(shù)性并重，練習(xí)曲為其具有代表性的創(chuàng)作體裁。海勒的創(chuàng)作經(jīng)歷賦予其多彩的音樂人生，內(nèi)心世界的不斷成熟幫助其對鋼琴作品的挖掘拓展，豐富的經(jīng)歷促使海勒成為優(yōu)秀的作曲家和演奏家。海勒的鋼琴練習(xí)曲起初是在法國巴黎開始從教后創(chuàng)作訓(xùn)練曲，1838—1879 年間創(chuàng)作出富有獨(dú)特個(gè)性的鋼琴練習(xí)曲。

海勒音樂創(chuàng)作上著重于音樂語言的表達(dá)，認(rèn)為技巧應(yīng)以表達(dá)音樂性為主要內(nèi)容。其創(chuàng)作150 多首練習(xí)曲曾是19 世紀(jì)重要的鋼琴作品。海勒是擁有大量優(yōu)秀音樂作品的音樂家，其音樂作品練習(xí)曲凝結(jié)創(chuàng)作理念的精髓。鋼琴練習(xí)曲最初是為解決某種技術(shù)問題創(chuàng)作的小型鍵盤樂體裁，最早巴洛克時(shí)期作品帶有明確技術(shù)指導(dǎo)的性質(zhì)。法國作曲家?guī)炱仗m創(chuàng)作《羽管鍵盤曲集》體現(xiàn)技巧性和復(fù)調(diào)藝術(shù)結(jié)合的特點(diǎn)，隨著鋼琴制作工藝的精進(jìn)，涌現(xiàn)出大量鋼琴家為歸納系統(tǒng)的訓(xùn)練方式不斷努力?？肆议T第所作的《名手之道》認(rèn)同技術(shù)技巧的必要性，深刻影響后來車爾尼等優(yōu)秀音樂家的創(chuàng)作。浪漫主義時(shí)代下海勒音樂思想受到歌德等文學(xué)家的詩詞文學(xué)影響，在創(chuàng)作早期與肖邦等作曲家成為密切交往的好友，海勒的經(jīng)歷使其音樂創(chuàng)作受到音樂巨匠創(chuàng)作風(fēng)潮啟發(fā)，促使海勒成為擁有獨(dú)立風(fēng)格的作曲家。

海勒一生創(chuàng)作出二百多首鋼琴練習(xí)曲，海勒創(chuàng)作練習(xí)曲主要是對技術(shù)有益好聽的小曲，海勒希望用可能的節(jié)奏和聲作出美妙的旋律達(dá)到形式服務(wù)于音樂的目的。海勒創(chuàng)作13 部鋼琴練習(xí)曲各具特色，Op.16 是以音樂旋律的表達(dá)為目的，Op.125 是對節(jié)奏表現(xiàn)力的把握為目的。海勒鋼琴練習(xí)曲創(chuàng)作具有很強(qiáng)的音樂特性，相比其他練習(xí)曲具有趣味性擁有鮮明創(chuàng)作特色。海勒創(chuàng)作練習(xí)曲包含不同的創(chuàng)作目的，練習(xí)技術(shù)明確富于變化?！?6 首優(yōu)美的旋律練習(xí)曲》Op.16是海勒創(chuàng)作練習(xí)曲的起點(diǎn)，小品以某種題材為題?！?4 首新練習(xí)曲》創(chuàng)作思維邏輯不同于其他練習(xí)曲，描述淘氣的孩子在森林中迷路等生命中戲劇性的場景?！?5 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》包含篇幅短小旋律優(yōu)美的作品，是令人浮想聯(lián)翩充滿魅力的幻想小曲，海勒創(chuàng)作Op1.6 后應(yīng)邀為創(chuàng)作預(yù)備，Op.45 練習(xí)曲作品主要強(qiáng)化歌唱的旋律表達(dá)，適合中等程度的鋼琴演奏。

（二）《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》標(biāo)題闡釋

海勒創(chuàng)作13 套鋼琴練習(xí)曲匯集豐富的創(chuàng)作理念，《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》采用富于創(chuàng)造性的音樂手法與音樂內(nèi)容表達(dá)融合，是海勒成熟的鋼琴作品，彰顯海勒強(qiáng)調(diào)音樂性與技術(shù)性并重的音樂理念。Op.45 標(biāo)題指作品總標(biāo)題25 Melodious Studies，海 勒 為Op.45 小曲配以形象化的標(biāo)題，Op.45 是旋律化有不同意象的練習(xí)曲。《25 首旋律和鋼琴練習(xí)曲》是海勒具有代表性的鋼琴練習(xí)曲，創(chuàng)作風(fēng)格受到門德爾松等音樂家的影響，作品中流露出抒情般歡快的多層次旋律及大量裝飾音的使用，作品結(jié)構(gòu)短小淡化技巧性，可以使彈奏者更多把握音樂內(nèi)涵與節(jié)奏連續(xù)性，作品受到各鋼琴教育家的喜愛推崇。

《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》側(cè)重音樂表現(xiàn)，主要通過表現(xiàn)力向聽眾傳達(dá)作曲家超脫的精髓世界。25Melodious Studies 練習(xí)曲標(biāo)題源于最初出版法語標(biāo)題25Etude Melodique，Alfred 出版中將標(biāo)題翻譯為25 Melodious Studies，melodious 被譯為優(yōu)美動(dòng)聽的形容詞，25 首旋律化練習(xí)曲標(biāo)題明確指示練習(xí)曲以提升旋律表達(dá)為目的。19 世紀(jì)浪漫主義早中期鋼琴小品包括舞曲、幻想具象為題與某種體裁為題類型，Op.45 中曲子冠以小品名稱命名，浪漫主義音樂傾心于標(biāo)題音樂，構(gòu)思常以繪畫戲劇等姊妹藝術(shù)內(nèi)容為基礎(chǔ)，創(chuàng)造出練習(xí)曲、多樂章的標(biāo)題交響曲等許多體裁。Op.45作品標(biāo)題符合為強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)意圖添加明確的標(biāo)題。小曲的標(biāo)題由描述性文字構(gòu)成，與音樂本體有密切的聯(lián)系，如No.20《芭蕾舞》左手五度跳音是模仿芭蕾者的腳尖舞步。

二、海勒《25首旋律化鋼琴練習(xí)曲》作品分析

（一）《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》作品特性

海勒創(chuàng)作《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》具有練習(xí)曲與小品的雙重特性，練習(xí)曲體裁隨著鍵盤樂器的發(fā)展已有四百多年的歷史，是專門鍛煉樂器演奏技術(shù)的樂曲。練習(xí)曲體裁的發(fā)展與19 世紀(jì)鋼琴演奏技術(shù)發(fā)展歷史密切相關(guān)，鍵盤樂器發(fā)展反映人們對音響審美的追求。19 世紀(jì)浪漫主義音樂起到主觀情感的表達(dá)，通過鋼琴把技術(shù)與音樂融合。Op.45 包含練習(xí)曲的技術(shù)分解，Op.45 練習(xí)曲包含和弦音程音階等演奏技術(shù)，多聲部的展現(xiàn)是重要的內(nèi)容，揭示作品旋律化標(biāo)題的含義。

海勒創(chuàng)作練習(xí)曲帶有浪漫主義時(shí)期特性小品的特征，部分練習(xí)曲篇幅短小具有明確的技巧指向。海勒的練習(xí)曲旋律動(dòng)聽音樂新穎大膽，海勒創(chuàng)作早期和音樂評論家成為好友，對海勒的標(biāo)題音樂構(gòu)思及練習(xí)曲創(chuàng)作等具有啟發(fā)，作品加上指示音樂形象的小標(biāo)題便于學(xué)習(xí)者注重樂句與不同旋律的處理。海勒的練習(xí)曲注重技術(shù)進(jìn)階同時(shí)明確作品的技巧針對性，創(chuàng)作成熟的中期為彌補(bǔ)專業(yè)作曲等方面缺陷進(jìn)行系統(tǒng)的作曲演奏，海勒的練習(xí)曲創(chuàng)作中期和聲節(jié)奏及技術(shù)難度進(jìn)階的合理性等方面具有明顯的進(jìn)步。海勒的練習(xí)曲是將其創(chuàng)作思想與需求緊密結(jié)合，創(chuàng)作晚期作品音樂內(nèi)容更加豐富，在和聲色彩、旋律形態(tài)等方面具有成熟的體現(xiàn)。海勒將音樂情感需求融入練習(xí)曲創(chuàng)作中，《25首旋律化鋼琴練習(xí)曲》將其作為演奏肖邦某些作品創(chuàng)作針對性技巧練習(xí)曲，通過肖邦作品分析進(jìn)行改編對學(xué)習(xí)對應(yīng)作品具有指導(dǎo)作用。

19 世紀(jì)浪漫主義時(shí)期鋼琴小品形式多樣，德國舒曼的《童年情景》，早期門德爾松的《無詞歌》等鋼琴小品受到浪漫派作曲家的青睞。鋼琴小品按特征分為強(qiáng)調(diào)標(biāo)題性形象生動(dòng)，旋律優(yōu)美表現(xiàn)手法多樣，講究詩情畫意、情感真摯和自然等類型，結(jié)合小品特征可以分為抒情類、歡快詼諧類與技術(shù)類樂曲。小品整體特征表現(xiàn)為具有豐富的音樂形象，多樣的曲式結(jié)構(gòu)采用大量音樂術(shù)語。作品結(jié)構(gòu)豐富多樣包含單二三部曲式等，25 首作品曲目篇幅差異較大，作曲家的創(chuàng)作手法多樣。26 首作品標(biāo)題涉及自然風(fēng)景、鋼琴體裁和描寫其他的意象，描寫自然風(fēng)景有No.1《雪崩》、No.23《穿過細(xì)雨和微風(fēng)》等；鋼琴體裁為標(biāo)題的有No.13《小圓舞曲》等。標(biāo)題是作曲家在創(chuàng)作時(shí)根據(jù)音樂表達(dá)意象配置，作品音樂內(nèi)容豐富形象多樣化。No.21 和No.25 小品調(diào)性結(jié)束在原調(diào)同名大調(diào)上，No.25 由小調(diào)轉(zhuǎn)到C 大調(diào)上，使曲子聽覺上由憂郁情緒轉(zhuǎn)為明亮色彩，內(nèi)心感情的寫照是浪漫主義時(shí)期作曲家常用的作曲技法。

（二）《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》作品音樂分析

練習(xí)曲需要反復(fù)多次彈奏，解讀音樂特征可以深刻地理解作品音樂內(nèi)涵。通過《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》音樂結(jié)構(gòu)特征分析，可以了解作品曲式類型、節(jié)拍速度與規(guī)模大小等方面的創(chuàng)作概況，曲式包括短小精煉的曲式及特殊帶變奏的單樂段等。為幫助演奏者更好地把握樂曲主題素材句子段落劃分，研究分析整理作品曲式結(jié)構(gòu)，因每首練習(xí)曲篇幅短小樂句與段落劃分簡單，海勒追求將主題素材多次運(yùn)用于相同練習(xí)曲中，新素材出現(xiàn)使得段落間旋律對比明顯，對作品曲式結(jié)構(gòu)理性分析可以更好地了解練習(xí)曲的創(chuàng)作概況。

海勒《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》擁有獨(dú)特魅力的主題旋律，每首作品被作者標(biāo)記嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牧Χ?、速度等樂譜標(biāo)識，呈現(xiàn)出獨(dú)特的旋律特征與和聲色彩等。抒情歌唱特性樂曲包括主調(diào)抒情類、多聲部抒情類。大調(diào)抒情樂曲通常以主旋律配以和弦等流動(dòng)性織體進(jìn)行伴奏，No.2 為C 大調(diào)，下方聲部為分解琶音連續(xù)十六分音符跑動(dòng)伴奏，后面的音樂中通過模仿方式出現(xiàn)變化營造抒情溫馨的情境。小調(diào)類樂曲旋律通常以隱含表現(xiàn)內(nèi)斂為主，加以和弦分解琶音為襯托進(jìn)行伴奏。

如No.3a 小調(diào)上方聲部為主旋律，下方聲部為分解柱式和弦，主旋律由跳音及連音交替出現(xiàn)對比，全曲圍繞主題多次出現(xiàn)體現(xiàn)小調(diào)音樂特征。歌舞特性樂曲音樂旋律具有節(jié)奏感，音樂線條不斷起伏具有很強(qiáng)的感染力。練習(xí)曲采用塔蘭泰拉的元素，主旋律上方長音持續(xù)聲部，主題不斷變化出現(xiàn)貫穿全曲，音樂結(jié)尾處戛然而止具有濃厚的舞曲韻味。作品有詳細(xì)的音樂表情術(shù)語，包含作者對練習(xí)曲旋律表達(dá)、內(nèi)涵等定位把握。

三、海勒《25首旋律化鋼琴練習(xí)曲》作品演奏

（一）《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》作品練習(xí)要點(diǎn)

練習(xí)曲目的是通過技術(shù)類型演奏提高技術(shù)演奏水平，海勒《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》側(cè)重樂曲旋律的呈現(xiàn)，通過技術(shù)類型歸類整理了解練習(xí)曲涉及技術(shù)類型包括雙手交替、裝飾音切分音、分解和弦與三連音等。音型擴(kuò)展式作品是對應(yīng)肖邦作品中技術(shù)樂句特有技術(shù)音型為改寫內(nèi)容，分為單一型擴(kuò)展式與自創(chuàng)式作品，自創(chuàng)式作品由作者技術(shù)上融合對應(yīng)肖邦某種技術(shù)音型，音樂發(fā)展上采用裝飾性變奏等手法；單一音型擴(kuò)展式作品以變換音區(qū)等發(fā)展手法對某種音型進(jìn)行擴(kuò)展。單一型擴(kuò)展式作品技術(shù)針對性較強(qiáng)，主要包括琶音雙音及裝飾音等。鋼琴演奏中旋律分部左右手交替演奏達(dá)到音樂效果連貫，No.1 為C 大調(diào)連續(xù)性琶音型交替，作者通過模進(jìn)的手法編寫旋律，體現(xiàn)其和聲在C 大調(diào)的T-D-D-T不斷進(jìn)行和解決。彈奏時(shí)需注意其指法的分配，練習(xí)曲中要注意5 指的觸鍵與手指獨(dú)立性問題，注意大臂帶動(dòng)聯(lián)動(dòng)效果達(dá)到音符的顆粒性。保持音是做音符保持直至?xí)r值結(jié)束，手指平穩(wěn)站立帶動(dòng)手腕的長進(jìn)行，保持音與持續(xù)音功能相同。No.2 為C 大調(diào)主旋律為右手長時(shí)值保持音，右手保持音在I 級上出現(xiàn)，運(yùn)用手腕帶動(dòng)手指打開推向琴鍵內(nèi)，注意動(dòng)作干凈使旋律具有呼吸感。左手小節(jié)首個(gè)保持音是演奏的重點(diǎn)，要彈奏出后續(xù)的琶音均勻顆粒感，靠手臂帶動(dòng)手腕大量的16 分音符手指跑動(dòng)，做左手隱藏的長線條旋律。裝飾音是為點(diǎn)綴旋律出現(xiàn)的旋律型與小音符，通常由時(shí)值較短的小音符構(gòu)成，常出現(xiàn)的裝飾音包括波音與顫音。No.3 練習(xí)曲采用裝飾音、倚音裝飾類型，No.3 是主旋律插入短倚音的裝飾音型，在主調(diào)D 和聲上進(jìn)行。彈奏時(shí)需控制倚音的音量，清晰彈奏出倚音突出主旋律的色彩。作品No.1 中主要以琶音的單一音型樂句為表現(xiàn)內(nèi)容，音色以輕巧靈動(dòng)為主，No.4 的練習(xí)中需要按照譜面的指法標(biāo)記，在5 指的伸張中注意對四度音程位置的熟悉。左手大跨度短琶音需要手掌與手指配合，手指快速準(zhǔn)確觸鍵利用踏板潤色和聲性低音鋪墊。作品中常通過添加重音記號方式刻畫隱伏旋律線條，要兼顧音符旋律線條的塑造為技巧難點(diǎn)。以刻畫音符旋律為主的快速反向琶音，演奏時(shí)要刻畫音符旋律線樂句的發(fā)展方向，將除隱伏旋律線外的音色弱化，避免講過音符旋律變成突出重音，注意雙手交替配合需要安排手的上下位置。鋼琴演奏中旋律分割由左右手交替演奏，要求演奏者達(dá)到流暢的演奏效果。No.1 為連續(xù)性琶音交型交替，作者通過模進(jìn)的手法編寫旋律，銜接順暢不中斷，雙手放松基礎(chǔ)上做交替的提腕落下動(dòng)作，彈奏時(shí)注意手指間力度分配與音符時(shí)值恰當(dāng)，演奏時(shí)注意運(yùn)用大臂帶動(dòng)聯(lián)動(dòng)效果推動(dòng)小臂及手腕跑動(dòng)。

（二）《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》作品演奏技術(shù)

海勒《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》為中級演奏水平的學(xué)生創(chuàng)作，是演奏李斯特等19 世紀(jì)浪漫派作曲家作品的必要準(zhǔn)備，作品演奏要根據(jù)主調(diào)類與復(fù)調(diào)類語句進(jìn)行演奏。主調(diào)類曲子中的樂句以聲部主旋律主導(dǎo)其他聲部伴奏為特點(diǎn)，歌唱型樂句多出現(xiàn)如legato音樂術(shù)語，No.2《雪崩》靈巧的八分音符像積雪沿山體快速滑落，樂曲描述雪崩的發(fā)生始末。樂曲中長短樂句構(gòu)成旋律由雙手銜接完成，雙手連接部分需流暢連貫。No.16《沉思的人》描繪沉思者思路，第二部分八度經(jīng)過音表現(xiàn)出不同的思想斗爭，曲子左手為旋律聲部，指法使用穿指完成低音的演奏。右手對稱的上下行分解流動(dòng)，利用手腕帶動(dòng)手指的運(yùn)動(dòng)。

練習(xí)曲技術(shù)型樂句包括和弦式樂句，重復(fù)音式樂句與音階式樂句，No.20《芭蕾舞》描寫芭蕾舞者的舞步和身姿，右手分解和弦與音程連接像舞者優(yōu)美多變的身姿。舞曲《四個(gè)小天鵝舞曲》左手使用跳奏的八分音符低音單音表現(xiàn)活潑跳躍的天鵝舞步，左手以斷奏的單音為伴奏，樂節(jié)的最后拍為八分音符和休止符；分解和弦的指法指示演奏者需要大量使用轉(zhuǎn)指，力量的轉(zhuǎn)移需要手腕的平穩(wěn)運(yùn)動(dòng)。No.22《豎琴的歌》像優(yōu)雅的仙女在豎琴上演奏名曲，和聲的變化使樂曲色彩斑斕。D 大調(diào)作品由大量分解和弦伴奏，分解和弦由雙手銜接完成，左手演奏分解音程可以使柔和的音色與旋律聲部明亮構(gòu)成層次。曲中出現(xiàn)大量的表情術(shù)語為演奏者以情緒的引導(dǎo)。No.24《翻山越嶺》F 大調(diào)樂曲伴隨快速敏捷的快板速度，右手連續(xù)的全分解和弦為旋律，演奏時(shí)應(yīng)注意手位與指法的轉(zhuǎn)換，需要在黑鍵上彈奏保證樂句的連貫流暢。No.11《雪雨》描寫雨雪霏霏的場景，和弦與八度是降落在地面上厚厚的積雪，曲子包含大量的十六分音符單音重復(fù)，旋律主要由重復(fù)的十六分音符構(gòu)成，密集的音符通過雙手快速交替共同完成，需要聆聽音色的變化。

四、結(jié)語

《25 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》是集練習(xí)曲的演奏技術(shù)與小品特征的練習(xí)曲集，包含練習(xí)曲器樂體裁本質(zhì)的演奏技巧；其旋律優(yōu)美和聲富于色彩。適用于社會(huì)藝術(shù)水平鋼琴考級曲集4-8 級；可以作為《車爾尼練習(xí)曲》的補(bǔ)充。海勒是演奏技巧高超的鋼琴家，其作品在鋼琴藝術(shù)大力發(fā)展時(shí)逐漸傳開?！?5 首旋律化鋼琴練習(xí)曲》是通過抒情性、歌舞性等旋律創(chuàng)作特征創(chuàng)作的練習(xí)曲，將多種技術(shù)類型與豐富的音樂形象融入音樂內(nèi)容中，體現(xiàn)浪漫主義時(shí)期鋼琴曲的藝術(shù)魅力。海勒練習(xí)曲的特點(diǎn)是婉約且沒有很強(qiáng)的對比，海勒的作品是世界音樂寶庫中的璀璨明星，有很多優(yōu)秀作曲家作品值得深入研究。