肢體語(yǔ)言表演對(duì)聲樂(lè)教學(xué)的影響芻議

■卜利婕/洛陽(yáng)師范學(xué)院音樂(lè)學(xué)院

聲樂(lè)表演具有較強(qiáng)的情感、樂(lè)感藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力，是聲樂(lè)演唱和肢體語(yǔ)言的有機(jī)融合，以此引起表演者與觀賞者情感的共鳴。我國(guó)是一個(gè)多民族國(guó)家，擁有著悠久文明歷史，要做好優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展，提高當(dāng)前的聲樂(lè)教學(xué)質(zhì)量尤為關(guān)鍵[1]。傳統(tǒng)的聲樂(lè)教學(xué)中缺乏對(duì)學(xué)生情感和美感的培養(yǎng)，而肢體語(yǔ)言作為提高聲樂(lè)教學(xué)質(zhì)量的重要途徑，重視其在教學(xué)中的地位和作用將有利于發(fā)揮聲樂(lè)教學(xué)在傳承我國(guó)優(yōu)秀文化上的價(jià)值。

一、肢體語(yǔ)言表演內(nèi)涵與特征

肢體語(yǔ)言是語(yǔ)言的重要組成部分，是一種伴隨式的語(yǔ)言表達(dá)方式，屬于非語(yǔ)言性語(yǔ)言，其通過(guò)人的一系列面部表情以及肢體動(dòng)作來(lái)傳達(dá)相應(yīng)的情感和思想，可以說(shuō)是目前人類進(jìn)行溝通和交流時(shí)最具有共性的溝通工具。在特定場(chǎng)合，肢體語(yǔ)言能夠表達(dá)出一個(gè)人的情感和態(tài)度，這是無(wú)法通過(guò)文字語(yǔ)言表達(dá)的。而聲樂(lè)表演作為人類情感、思想表達(dá)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，是音樂(lè)與肢體語(yǔ)言的融合，需要從聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)兩個(gè)層面上實(shí)現(xiàn)藝術(shù)作品情感的傳遞。從一定程度上來(lái)看，聲樂(lè)表演是旋律與情緒的藝術(shù)。而音樂(lè)情感的表達(dá)缺少不了肢體語(yǔ)言，能夠善用肢體語(yǔ)言，就是要求表演者能夠迅速把握音樂(lè)旋律與其中的情感，以根據(jù)不同作品調(diào)整相應(yīng)的肢體動(dòng)作，通過(guò)音樂(lè)節(jié)奏與身體動(dòng)作的相互配合，能夠讓觀賞者從聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)共同體會(huì)音樂(lè)藝術(shù)的美感，同時(shí)也更好地理解作品的情感[2]。因此，一位優(yōu)秀的聲樂(lè)表演者不能局限于唱歌技術(shù)的訓(xùn)練和把握，其不僅需要將作品的曲調(diào)旋律完美地呈現(xiàn)，更要通過(guò)自身的面部表情、手勢(shì)動(dòng)作將作品中的情感內(nèi)容完整的表達(dá)出來(lái)，向觀賞者傳遞情感，在其與觀賞者之間建立起情感溝通的橋梁，并產(chǎn)生情感的共鳴，否則，無(wú)論表演者的歌唱技術(shù)多么高超，也只是一具而沒(méi)有靈魂和情感的空殼?？梢?jiàn)，肢體語(yǔ)言表演具有較強(qiáng)的技術(shù)性、情境性、實(shí)踐性與直觀性特征，這一特征不僅決定了表演者要有良好音樂(lè)素養(yǎng)和演唱技巧，還應(yīng)該具備較強(qiáng)的肢體動(dòng)作表達(dá)和藝術(shù)修養(yǎng)。

二、肢體語(yǔ)言表演對(duì)于聲樂(lè)教學(xué)的現(xiàn)實(shí)意義

音樂(lè)藝術(shù)是人類情感的抽象表達(dá)與內(nèi)心情感的寄托。對(duì)于音樂(lè)專業(yè)的教師與學(xué)生而言，聲樂(lè)教學(xué)是一門提高歌唱技巧的學(xué)科，其涵蓋了唱歌發(fā)聲原理、呼吸與共鳴實(shí)踐訓(xùn)練等諸多內(nèi)容的特殊教學(xué)形式。而肢體語(yǔ)言作為聲樂(lè)教學(xué)中的最簡(jiǎn)便且最為有效的輔助工具，其不僅能夠很好的表達(dá)出教師教學(xué)的情感，支持和強(qiáng)化教學(xué)目的，更能夠幫助學(xué)生迅速、有效的理解老師教學(xué)的內(nèi)容，是打開(kāi)學(xué)生內(nèi)心對(duì)于音樂(lè)情感表達(dá)的鑰匙。聲樂(lè)教學(xué)不同于一般的理論教學(xué)，在聲樂(lè)課堂上，教師需要通過(guò)特殊的肢體語(yǔ)言向?qū)W生傳授樂(lè)理知識(shí)以及音樂(lè)作品的情感信息，因此，其不僅要求聲樂(lè)老師的言傳，更要求老師的非語(yǔ)言表達(dá)——“身教”。此外，聲樂(lè)教學(xué)的內(nèi)容是抽象的、復(fù)雜的，如在培養(yǎng)學(xué)生正確運(yùn)用共鳴腔體的過(guò)程中，如何讓學(xué)生掌握氣息的運(yùn)動(dòng)、找到共鳴腔的位置是具有一定的操作難度，所以，在具體的教學(xué)過(guò)程中老師需要對(duì)其進(jìn)行具象化的轉(zhuǎn)換，即通過(guò)肢體語(yǔ)言來(lái)傳遞想要表達(dá)的信息，這樣才能有助于加強(qiáng)學(xué)生對(duì)于聲樂(lè)理論的理解和感悟。

肢體語(yǔ)言表演對(duì)于聲樂(lè)教學(xué)而言是傳遞知識(shí)的重要載體，甚至直接影響教學(xué)效果和學(xué)生專業(yè)素質(zhì)的提高。就目前聲樂(lè)教學(xué)來(lái)說(shuō)，部分教師缺乏對(duì)肢體語(yǔ)言表演的正確認(rèn)知，在教學(xué)中仍然沿用傳統(tǒng)的教學(xué)模式，忽略了對(duì)聲樂(lè)教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)語(yǔ)言的形象化處理和轉(zhuǎn)換，或是太注重學(xué)生對(duì)于聲樂(lè)理論的教授，照本宣科，讓學(xué)生們摸不著頭腦，更不要說(shuō)如何去幫助學(xué)生克服聲樂(lè)學(xué)習(xí)過(guò)程中出現(xiàn)的問(wèn)題了，抑或有些老師在教學(xué)中對(duì)于肢體語(yǔ)言表達(dá)不夠準(zhǔn)確，方法不盡合理，導(dǎo)致學(xué)生對(duì)教學(xué)內(nèi)容的誤解、誤讀，更影響學(xué)生對(duì)于音樂(lè)藝術(shù)情感表達(dá)，進(jìn)而在很大程度上制約了學(xué)生聲樂(lè)綜合能力與聲樂(lè)教學(xué)質(zhì)量的提升。因此，在聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中，聲樂(lè)教師應(yīng)當(dāng)合理恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用肢體語(yǔ)言表演，使教學(xué)內(nèi)容變得通俗易懂，同時(shí)要根據(jù)不同的學(xué)生進(jìn)行針對(duì)性的聲樂(lè)實(shí)踐指導(dǎo)，重視對(duì)學(xué)生們演唱的實(shí)際訓(xùn)練和對(duì)藝術(shù)作品情感的挖掘，促使學(xué)生在掌握音樂(lè)技巧的基礎(chǔ)上進(jìn)一步把握作品情感與人物形象，提高聲樂(lè)教學(xué)的水平和質(zhì)量。

三、肢體語(yǔ)言表演在聲樂(lè)教學(xué)中的作用與影響

(一)有利于發(fā)聲技巧的訓(xùn)練，實(shí)現(xiàn)音樂(lè)教學(xué)的聲情并茂

在聲樂(lè)教學(xué)的理論和實(shí)踐過(guò)程中，發(fā)聲練習(xí)是不可或缺的環(huán)節(jié)。但在實(shí)際發(fā)聲練習(xí)中，由于學(xué)生們內(nèi)心的緊張，身體過(guò)于僵硬或沒(méi)有運(yùn)用正確的肢體語(yǔ)言，致使其難以調(diào)整氣息，導(dǎo)致聲調(diào)跑偏或是聲帶太緊高音唱不出來(lái)，不可避免地影響發(fā)聲練習(xí)的效果。因此，要想學(xué)生們掌握好發(fā)聲技巧，需要重視其肢體動(dòng)作的協(xié)調(diào)[3]，在發(fā)聲練習(xí)前首要對(duì)其進(jìn)行肢體語(yǔ)言的訓(xùn)練和糾正，讓其在發(fā)聲練習(xí)中運(yùn)用好發(fā)聲器官，如確保站姿、口型的準(zhǔn)確性，適當(dāng)?shù)姆潘杉∪猓蜷_(kāi)歌喉。與此同時(shí)，由于聲樂(lè)教學(xué)的抽象性特點(diǎn)，尤其對(duì)于一些概念性樂(lè)理知識(shí)，學(xué)生難以把握和正確理解，所以教師在教學(xué)過(guò)程中，要充分運(yùn)用一些肢體語(yǔ)言，或自尋探索一些肢體動(dòng)作，幫助和正確引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行發(fā)聲訓(xùn)練，有效解決發(fā)聲練習(xí)中學(xué)生氣息不穩(wěn)、聲音縹緲不定等問(wèn)題，也更好地實(shí)現(xiàn)音樂(lè)課堂教學(xué)的聲情并茂，進(jìn)而增強(qiáng)學(xué)生的發(fā)聲技巧，提高演唱水平。

(二)幫助理解藝術(shù)作品的情感表達(dá)，活躍音樂(lè)教學(xué)的氣氛

在聲樂(lè)表演中，肢體語(yǔ)言是傳遞情感的重要載體，表演者的面部表情、神情細(xì)微的變化以及肢體動(dòng)作的調(diào)整都會(huì)對(duì)整個(gè)音樂(lè)作品的表達(dá)產(chǎn)生影響[4]。從一定程度上來(lái)說(shuō)，聲樂(lè)演唱過(guò)程中所有的肢體語(yǔ)言是音樂(lè)作品情感的真實(shí)表達(dá)。在潮流音樂(lè)盛行的當(dāng)代，聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中的模仿痕跡日益突顯，尤其在進(jìn)行聲樂(lè)演唱練習(xí)過(guò)程中，部分學(xué)生無(wú)法把握作品的感情，甚至往往面無(wú)表情。因此，需要以傳統(tǒng)的優(yōu)秀作品為主，多開(kāi)展舞臺(tái)劇、歌劇等音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)，加強(qiáng)聲樂(lè)教學(xué)中肢體語(yǔ)言的表達(dá)和練習(xí)，讓學(xué)生們正確理解和把握音樂(lè)作品的內(nèi)涵、思想及情感。與此同時(shí)，在聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中，切忌心急要求學(xué)生迅速領(lǐng)悟作品情感，而應(yīng)采取耐心和鼓勵(lì)的態(tài)度，積極地引導(dǎo)學(xué)生細(xì)致推敲音樂(lè)作品的思想情感，仔細(xì)分析每一句歌詞內(nèi)涵與思想，通過(guò)加入肢體語(yǔ)言表演，不僅能夠很好的活躍課堂氛圍，消除學(xué)生們的緊張情緒，促使其發(fā)聲更加流暢動(dòng)人，更能夠增強(qiáng)學(xué)生對(duì)于音樂(lè)作品的情感的理解與表達(dá)能力，使其真正領(lǐng)悟到音樂(lè)藝術(shù)的美感與情感。

(三)輔助音樂(lè)教學(xué)的語(yǔ)言表達(dá)，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣

長(zhǎng)期以來(lái)，我國(guó)音樂(lè)院校的聲樂(lè)教學(xué)方式都較為固化和死板，即教師只負(fù)責(zé)照本宣科，學(xué)生則通過(guò)記憶、模仿被動(dòng)地接受枯燥的樂(lè)理知識(shí)，長(zhǎng)以此往，導(dǎo)致聲樂(lè)課堂枯燥無(wú)味，尤其在進(jìn)行聲樂(lè)實(shí)操的過(guò)程中，部分學(xué)生拘謹(jǐn)害羞，跟不上老師的授課思路，甚至造成學(xué)生對(duì)于聲樂(lè)課堂的抵觸和排斥心理。肢體語(yǔ)言作為情感表達(dá)的外在表現(xiàn)，能夠很好彌補(bǔ)傳統(tǒng)聲樂(lè)教學(xué)的不足，調(diào)動(dòng)學(xué)生們對(duì)聲樂(lè)學(xué)習(xí)的興趣[5]，如老師在授課過(guò)程中，用肢體語(yǔ)言親自演繹音樂(lè)作品，不僅能夠極大地增加聲樂(lè)教學(xué)的感染力，更能夠激發(fā)學(xué)生對(duì)于音樂(lè)作品情感的思考和表達(dá)，進(jìn)而提升聲樂(lè)教學(xué)的質(zhì)量。

四、結(jié)語(yǔ)

肢體語(yǔ)言表演不僅在音樂(lè)表演中具有獨(dú)特的魅力，更是促進(jìn)聲樂(lè)教學(xué)中老師與學(xué)生互動(dòng)、溝通的有效方式。肢體語(yǔ)言的運(yùn)用與否，直接影響著聲樂(lè)教學(xué)的質(zhì)量以及學(xué)生專業(yè)素養(yǎng)的培養(yǎng)。因此，要提升聲樂(lè)教學(xué)質(zhì)量和效果，應(yīng)加強(qiáng)教學(xué)中肢體語(yǔ)言的應(yīng)用，增強(qiáng)學(xué)生肢體語(yǔ)言的表達(dá)能力。