羅伯特·舒曼的《Widmung 獻(xiàn)詞》解析

⊙孫瑩 ［南京特殊教育師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，南京 210038］

一、羅伯特·舒曼及作品創(chuàng)作

羅伯特·舒曼（Robert Alexander Schumann,1810—1856），1810 年6 月8 日出生于德國的茨維考（Zwickau），是19 世紀(jì)浪漫主義時代有影響力的音樂評論家和作曲家。舒曼最著名的是他的藝術(shù)歌曲、鋼琴和管弦樂作品。他從小就表現(xiàn)出音樂天賦，受父親（經(jīng)營書店、業(yè)余作家）的影響，從小培養(yǎng)了文學(xué)素養(yǎng)，但在母親的勸導(dǎo)下不得不學(xué)習(xí)法律，于是進(jìn)入萊比錫（Leipzig）大學(xué)學(xué)習(xí)法學(xué)。但在聽了帕格尼尼（N.Paganini）的精彩演奏后，轉(zhuǎn)到海德堡大學(xué)，最終選擇音樂家之路，在萊比錫（Leipzig）師從比克（Frederik Wieck 1785—1873）學(xué)習(xí)鋼琴。①但由于太熱衷于學(xué)習(xí)鋼琴，右手受傷，無法恢復(fù)，于是轉(zhuǎn)向作曲。

1834 年，24 歲的舒曼為了在當(dāng)時低潮的音樂世界掀起新的氣派，召集志同道合的人，創(chuàng)辦了《新音樂新報（Neue Zeitschrift für Musik）》②雜志，并撰寫評論支持門德爾松（Mendelssohn）、勃拉姆斯（J.Brahms）等人。他通過這本雜志對音樂進(jìn)行自由批判，并大力支持新的音樂，這些議論文和評論成為浪漫主義運(yùn)動的重要推動力。1840 年舒曼與老師的女兒克拉拉（Clara）結(jié)婚，創(chuàng)作歌曲、室內(nèi)樂、管弦樂等。就像1840 年被定為舒曼“歌曲創(chuàng)作年”一樣，舒曼對歌曲創(chuàng)作充滿了熱情。③舒曼夫婦在萊比錫（Leipzig）安營扎寨，并肩從事藝術(shù)活動，此后的十年間，克拉拉成為舒曼鋼琴作品的首演者，為舒曼聲名鵲起做出了巨大貢獻(xiàn)。

1843 年，舒曼在門德爾松新成立的萊比錫音樂學(xué)校任教，一年后辭職。1845 年至1850 年在德雷斯頓（Dresden）任教授，1850 年在杜塞爾多夫（Düsseldorf）作為指揮家從事活動。但隨著長期困擾他的精神疾病的惡化，1854 年他試圖在萊茵河上跳樓，此后在精神病院中未能康復(fù)，于1856 年離開了人世，享年46 歲。

舒曼一生中，在一定時期集中創(chuàng)作一種體裁，1840 年藝術(shù)歌曲（Lied），1842 年室內(nèi)樂，1843 年專注于清唱劇。音樂創(chuàng)作大概分為：早期（1830—1839，鋼琴音樂）、中期（1840—1849，藝術(shù)歌曲）、后期（1850—1856，傾向于重新回到早期形態(tài)）。早期的音樂主要是小品組成的鋼琴組曲集，這些小品與抒情的詩歌和文學(xué)創(chuàng)意有關(guān)聯(lián)，具有柔和的自傳性。舒曼受文學(xué)影響，與前一代或同時代作曲家不同，他為每部作品加標(biāo)題，把小品合集作為一個故事，把包含其中的一個個小曲像短篇的故事一樣譜寫出來，如《蝴蝶OP.2 》（1831）、《幻想小曲集 OP.12》（1837）、《童年情景OP.15 》（1838）、《維也納狂歡節(jié) OP.26》（1839）等。

中期舒曼以和克拉拉（Clara Schumann，1819—1896）的婚姻為契機(jī)，主要創(chuàng)作歌頌生活和美好愛情的藝術(shù)歌曲，數(shù)量超過一百多首。同時還創(chuàng)作了套曲作品，像《婦女的愛情與生活》《詩人愛情 》。1842 年舒曼潛心創(chuàng)作室內(nèi)樂，他的五首室內(nèi)樂作品就是出在這個時候。這一時期，受巴赫（J.S.Bach 1685—1750）的影響尤為明顯，尤其是在旋律節(jié)奏中出現(xiàn)多聲部音樂的模仿對位法手法。中期主要作品有1840 年《桃金娘OP.25》《女人的愛情與生活OP.42》《詩人愛情OP.48》《連篇歌曲集OP.24 》；聲樂套曲《艾興多夫歌曲集 OP.39》；1841 年《第一交響曲OP.38》《序曲和詼諧曲，終曲OP.52》《鋼琴和管弦樂幻想曲》；1842 年《三個弦樂四重奏OP.41》《鋼琴五重奏OP.44》；1843 年清唱劇《天堂與仙子OP.50》；1845 年《鋼琴協(xié)奏曲OP.54》。

舒曼后期的作品創(chuàng)作又有回歸到鋼琴創(chuàng)作的傾向。代表曲目有歌劇《格諾費(fèi)娃 Op.81》（1847）、《鋼琴三重奏 OP.63、80、110》（1850）、《玫瑰的朝圣OP.112》（1851）、《三首幻想曲 OP.111》（1851）、《三首兒童奏鳴曲 OP.118》（1853）等，后期較前一時期作品的規(guī)模有所擴(kuò)展。

舒曼的大部分作品都反映了自傳性的元素，他與妻子克拉拉的愛情所帶來的靈感可以說極大地影響了他的創(chuàng)作。因此，在音樂情感的豐富性、幻想性和奇特性上，舒曼是一個真正的浪漫主義者。

二、套曲Myrthen

舒曼的套曲《MyrthenOp.25》是1840 年2 月創(chuàng)作的，在這之前舒曼以德國詩人海涅（Heinrich Heine,1797—1856）的9 首抒情詩為歌詞創(chuàng)作完成了《連篇歌曲集OP.24》，其中最后一首歌曲“用桃金娘和玫瑰花”這是為Myrthen寫得跋。④此歌曲集是Myrthen的序曲。“Myrthen”在歐洲寓意新娘之花，舒曼借這美好的寓意，在1840 年9 月2 日把Myrthen這部套曲送給妻子克拉拉作為結(jié)婚禮物。

雖然對套曲的定義多種多樣，但詞典的定義如下：第一，必須是構(gòu)成整體的個別歌曲在音樂上結(jié)合起來的歌曲集合；第二，構(gòu)成套曲的單個歌曲在文學(xué)上應(yīng)該是相互關(guān)聯(lián)的；第三，套曲要通過動機(jī)的再現(xiàn)或調(diào)性模式的再現(xiàn)來實(shí)現(xiàn)音樂上的結(jié)合。⑤

Myrthen由26 首歌曲組成，選取歌德（Johann Wolfgang von Goethe，1749—1832）、海涅（Heinrich Heine，1797—1856）、拜倫（George Gordon Byron，1788—1824）等多位詩人的詩歌作為歌詞，將抒情的情歌匯編成套曲。因此Myrthen這部作品符合套曲的定義。雖然Myrthen不像《詩人的愛情》和《女人的愛情與生涯》是清晰敘事的套曲，但它通過精心規(guī)劃的調(diào)性結(jié)構(gòu)確保了作品的完整性，探索了奉獻(xiàn)、渴望、孤獨(dú)等婚姻關(guān)系的主題。第一首歌Widmung和最后一首歌都使用了弗里德里?！慰颂兀‵riedrich Rückert,1788—1866）的詩，兩首歌都采用了b A 大調(diào)，給人們一種統(tǒng)一的感覺，在整個作品中反復(fù)使用主題（motiv）。

Mythen是舒曼歌曲中較早期創(chuàng)作的作品，但它提前展現(xiàn)了舒曼在以后的藝術(shù)歌曲中所表現(xiàn)出來的音樂特征，因此這部套曲具有重要意義。套曲中聲樂旋律體現(xiàn)詩歌韻律、強(qiáng)調(diào)鋼琴作用、引導(dǎo)音樂走向的手法等，都是此后舒曼的藝術(shù)歌曲中持續(xù)出現(xiàn)的特點(diǎn)。此外，舒曼特有的細(xì)膩抒情性和似說話式的聲樂旋律等也在該歌曲集中顯露無遺。

三、Widmung 獻(xiàn)詞

（一）歌詞

Widmung是Myrthen作品中的第一首，是體現(xiàn)舒曼詩樂理念的代表之一，歌詞是德國浪漫派詩人呂克特于1823 年發(fā)表的詩集《愛的春天》中一首愛情詩，是舒曼對克拉拉的愛情贊歌，歌詞共17 行，分為3 節(jié)，原詩為2 節(jié)，舒曼重復(fù)了第一節(jié)內(nèi)容。作者用 Seele、Herz、Wonn、Himmel、Schmerz、Grab 來形容愛情的美好，給予聽者以豐富想象。

Widmung的發(fā)音

Dumeine Seele,du mein Herz（a),

（/du://'maen?//'ze:l?/,/du://'maen//hεrts/）

Du meine Wonn’,o du mein Schmerz(a),

（/du://'mein?//von/,/o//du://'maen//?mεrts/）

Du meine Welt,in der ich lebe(b),

（/du://'mein?//vεrt/,/in//de:?//??//le:b?/,）

Mein Himmel du,darein ich schwebe(b),

（/'maen//h?mm?l//du:/,/da'raen//??//'?we:b?/,）

O du mein Grab,in das hinab(c)

（/o//du://'maen//gra:p/,/in//das//h?'nap/）

Ich ewig meinen Kummer gab(c)!

（/??//'e:v??//'maen?n//'k?mm?//ga:p/）

Du bist die Ruh,du bist der Frieden(d),

（/du://b?st//di://ru:/,/du://b?st//de:?//fri:d?n/）

Du bist vom Himmel,mir

（beschieden(d),/du://b?st//f?m//'h?mm?l/,/mi:?//b?'?i:d?n/）

Da? du mich liebst,macht mich mir wert(e),

（/das//du://m??//li:pst//maχt//m??//ve:?t/,）

Dein Blick hat mich vor mir verkl?rt(e),

（/daen//bl?k//hat//m??//fo:?//mi:?//fε?'klε:rt/.）

Du hebst mich liebend über mich(f),/du://he:pst//m??//li:b?nt//y:b?//m??/,

Mein guter Geist,mein be?res Ich(f)!

（/maen//'gu:t?//gaest//maen//'bεsr?s//??/）

從歌詞的發(fā)音可看出前兩部分歌詞運(yùn)用了鄰韻，這種雙行押韻的韻腳結(jié)構(gòu)為aa(Herz，Schmerz)-bb(lebe，schwebe)-cc(hinab，gab)-dd(Frieden，beschieden)-ee(wert，verkl?rt)-ff(mich，Ich)。此形式適合贊美愛情主題。

（二）音樂分析

Widmung的形式為“三部分形式”，共44 小節(jié)，前奏為1 小節(jié)，聲樂部分為38 小節(jié)，后奏部分為5小節(jié)。調(diào)性以 b A 大調(diào)開始，中間部分轉(zhuǎn)為 E 大調(diào)，再回到b A 大調(diào) 。整首作品的樂想為“深情而有生氣（Innig，lebhabt）”，拍子為3/2，演唱時要既有三拍子的律動，又有2 拍子的穩(wěn)定。

Widmung的形式構(gòu)造前奏（第1 小節(jié)）（b A 大調(diào)）、A（2—13 小節(jié)）（b A 大調(diào)）、B（14—29 小節(jié)）（E,b A 大調(diào)）、A’（30—39 小節(jié)）（b A 大調(diào)）、后奏（40—44 小節(jié)）（b A 大調(diào)）。

A 部分是 mm.1-13 。歌曲開始是1 小節(jié)的引子，m.1 在鋼琴伴奏部出現(xiàn)的琶音（arpeggio）音型給人留下了極為深刻的印象，該音型成為引導(dǎo)整個A部分的音型。這種琶音音型可以理解為舒曼用“描畫歌詞”表達(dá)“熾熱愛情”的手法，如前所述，舒曼在藝術(shù)歌曲中對鋼琴的作用進(jìn)行了與傳統(tǒng)不同的創(chuàng)新，用通過鋼琴和聲樂的“相互關(guān)系”來創(chuàng)造詩意的手法，代替了過去簡單地將鋼琴作為聲樂旋律伴奏的作法。聲樂旋律的曲折與歌詞的含義有著密切的聯(lián)系，如用五度下行和連續(xù)二度上行表現(xiàn)歌詞“Seele”“Herz”用六度跳躍上行表現(xiàn)“Wonn”，用連續(xù)二度下行表現(xiàn)“Mein”，同時可看出舒曼也用心地體現(xiàn)詩歌的韻律。因此，作為演唱者需要反復(fù)用原文朗讀歌詞，體會歌詞的韻律，才能在演唱時與聲樂旋律完美配合。

B 部分是mm.14—29，轉(zhuǎn)調(diào)為 E 大調(diào)。轉(zhuǎn)換為與前面A 部分不同的氛圍，在主導(dǎo)A 部分充滿活力的琶音中音型中，B 中的“三連音”的音型像告白一樣描繪出“用祈禱般寂靜地旋律對戀人的獻(xiàn)身”。（樂譜 2）這種氣氛突然性地轉(zhuǎn)變與歌詞有著密切的聯(lián)系，B 部分的第一個歌詞是：“Du bist die Ruh，du bist der Frieden”，就像歌詞的意思一樣，以“休息”和“平靜”的音型和柔和的順序進(jìn)行主導(dǎo)旋律。像這樣詩歌意義的結(jié)構(gòu)成為音樂結(jié)構(gòu)和特別體現(xiàn)詩的韻律的聲樂旋律引領(lǐng)音樂潮流的技法，可以說是舒曼之后的藝術(shù)歌曲中非常重要的部分。演唱時要用心感受這種情感的變化，雖是“平靜”但需有連續(xù)的呼吸支持，讓音樂持續(xù)流動。

A'部分mm.30-39，調(diào)性再次回歸 bA 大調(diào)，接著第一段旋律反復(fù)，再次抒發(fā)激情的愛情。A'部分的歌詞也是A 部分使用過的大部分歌詞重復(fù)，鋼琴伴奏音型也以A 部分出現(xiàn)過的音型重新出現(xiàn)，但聲樂旋律在m.35 之后的會比A 部分的音域低，這樣運(yùn)用將內(nèi)心的情感傳遞得淋漓盡致。

mm.40-44 是鋼琴的后奏部分，留下了長長的余韻。（樂譜 2）舒曼在這一部分借用了舒伯特Ave maria的第一段旋律，“像祈禱一樣”地祈求著他的心愿，，讓人隱約感受到詩的余韻,再次將感情升華。因此，歌詞結(jié)束時不能立即回到現(xiàn)實(shí)，反而內(nèi)心更加洶涌，等待Ave maria旋律結(jié)束后回歸。

（樂譜 2）舒曼，《Widmung》,后奏，mm.39-44

四、結(jié)論

舒曼沿用了舒伯特“描繪歌詞”的手法來表達(dá)“熾熱愛情”，通過速度、節(jié)奏、旋律的曲折來表現(xiàn)歌詞意義，體現(xiàn)詩詞韻律。

舒曼在Widmung中對鋼琴部分嘗試了與過去不同的創(chuàng)新，使鋼琴取代了單純?yōu)槁晿沸砂樽嗟氖址?，而是通過鋼琴和聲樂的“相互關(guān)系”來創(chuàng)造詩意。這是在舒伯特藝術(shù)歌曲中使鋼琴獨(dú)立于聲樂旋律基礎(chǔ)上的更進(jìn)一步，使鋼琴主導(dǎo)整個音樂的節(jié)奏。舒曼不僅將鋼琴和聲樂旋律的協(xié)調(diào)作為基礎(chǔ)，還有意制造不和諧的意圖配置在歌曲中。因此，演唱者要達(dá)到鋼琴與聲樂旋律合而為一的境界。

舒曼利用b A 大調(diào)到 E 大調(diào)調(diào)性的轉(zhuǎn)變，突出了與前面部分的對比。但如果仔細(xì)觀察這兩個調(diào)式關(guān)系，就會發(fā)現(xiàn)如果把 bA 大調(diào)用異名同音（enharmonic）記譜就是 # G 大調(diào)，從 #G 大調(diào)到 E 大調(diào)的調(diào)式關(guān)系就是浪漫主義時期常用的“三度關(guān)系”轉(zhuǎn)調(diào)方式。舒曼用快節(jié)奏和琶音的節(jié)奏伴奏模式來描述一段浪漫關(guān)系的沖動、戲劇性的開始。這個火熱的伴奏在中間部分變成了一個更平靜的整體和弦模式，留出時間讓浪漫在一個更成熟的層面上成長和表達(dá)。音符和樂句讓人想起一個鐘形曲線（Bell curve），上升后下降。他強(qiáng)調(diào)了最情緒化的詞，如“上帝”“悲傷”“祝?！焙汀疤鹈邸边@些都在樂句的峰值。演唱者要用持續(xù)深入的呼吸來表現(xiàn)這種火熱而又平靜的情感沖突。

② 進(jìn)入浪漫派時代后，作曲家們站在批評的論壇上親自提出自己的主張，與此同時，作曲家自己在雜志編輯和批評方面的參與也曾經(jīng)是可圈可點(diǎn)的，其代表雜志就是舒曼主持的《新音樂新報（Neue Zeitschrift für Musik）》。

④ 〔英〕戴斯門：《BBC音樂導(dǎo)讀33/舒曼：歌曲》，苦僧譯，花山文藝出版社1999年版，第16頁。

⑤ Rufus Hallmark, “Song Cycle,” The New Harvard Dictionary of Music, （Cambridge: Harvard University Press, 1986）P770—771.