宮崎駿的動畫美學(xué)考辨

◎曹丹陽

（沈陽理工大學(xué) 遼寧 沈陽 110000）

一、宮崎駿和他創(chuàng)造的動畫美學(xué)

（一）日本動畫代表——宮崎駿

在世界動畫電影的長河中，有兩條綿長的支流：一條是美國迪士尼動畫產(chǎn)業(yè)；另一條就是日本的動畫大師宮崎駿。在查找資料以及瀏覽網(wǎng)上的一些關(guān)于宮崎駿動畫的討論時發(fā)現(xiàn)，宮崎駿的動漫作品不但得到了小孩子們的熱烈追捧，還受到大朋友乃至早已步入婚姻的中年人的熱愛，這與宮崎駿動畫電影中對于女性、成長和自然的感悟，以及視聽語言中蘊(yùn)含的思想、內(nèi)涵息息相關(guān)。宮崎駿的電影作品和迪士尼的受眾群體有所不同，他的電影作品更能給觀眾帶來一些思考和人生感悟。

宮崎駿是一位赫赫有名的動畫大師，凡是他所創(chuàng)作的動畫作品每部都可謂經(jīng)典之作。宮崎駿從小就十分喜歡漫畫，并且很喜歡畫一些日常生活中的事物。日本在1958年發(fā)行了首部長篇彩色動漫影片《白蛇傳》，宮崎駿十分喜歡這部動漫作品，從那之后他發(fā)現(xiàn)自己很喜歡動畫，于是在他學(xué)業(yè)完成后，宮崎駿去了東映動畫公司，開始了自己的動畫創(chuàng)作之旅。

“宮崎駿的動畫電影展示了日本民族的審美藝術(shù)和審美文化，在其背后滲透著日本的民族審美意識形態(tài)。動畫電影為民族文化的展現(xiàn)提供一個很好的平臺，為人們展現(xiàn)著各國各民族的文化精髓。”[1]

（二）宮崎駿的代表作品

1.《千與千尋》

《千與千尋》是宮崎駿動畫創(chuàng)作史上的不朽之作，目前為止是受眾面最廣的一部影片。他將情感和愛注入創(chuàng)作中，形成了家喻戶曉的宮崎駿風(fēng)格，創(chuàng)造了這般優(yōu)秀的作品《千與千尋》。在那之后，宮崎駿盡管創(chuàng)造出了許許多多家喻戶曉的動畫作品，但《千與千尋》是他唯一一部得到了奧斯卡金像獎的動畫作品，由此也可以感受到他的作品對動畫行業(yè)的影響。

圖1 千與千尋劇照

2.《天空之城》

《天空之城》這部動畫作品是吉卜力工作室的作品。宮崎駿在這部作品中試圖通過對文明失落的本質(zhì)原因的拷問，投射出現(xiàn)存的人類文明的缺點(diǎn)，做出對人類文明“該往何處去”現(xiàn)存問題的感想。

故事背景建立于歐洲空想工業(yè)社會，通過一顆飛行石開啟了故事情節(jié)，感悟的是文明和自然的聯(lián)系。原畫導(dǎo)演、腳本和角色設(shè)定是宮崎駿的主要工作。這部動漫電影非常完美地展現(xiàn)了宮崎駿的藝術(shù)理念，并且取得了很好的成績。影片中融入了太多讓人沉浸的元素，跌宕起伏的故事情節(jié)、優(yōu)美的配樂、生動的角色設(shè)定、飽滿的色彩，這是一部有靈魂的動畫作品。

3.《龍貓》

《龍貓》中豐富的日本文化特色讓人難以忘懷，與《天空之城》的背景與內(nèi)涵有所差異，它的內(nèi)容取材來源于現(xiàn)實(shí)生活，非常貼近受眾群體的距離。這部美好感動的電影對于吉卜力工作室同樣有著非常重要的意義，龍貓也成為宮崎駿吉卜力工作室的形象代言。作品中的龍貓成為全世界家喻戶曉的可愛卡通人物。有一位美國芝加哥太陽報(bào)的影評人將《龍貓》列入“個人最愛的宮崎駿手繪動畫之一”。

圖2 龍貓劇照

二、宮崎駿的創(chuàng)作理念

（一）精致的二維手繪動畫

現(xiàn)代動畫產(chǎn)業(yè)中，數(shù)字化、3D、CG動畫技術(shù)被廣泛使用，因此手繪動畫可以視作動畫產(chǎn)業(yè)的珍稀品。手繪動畫也被叫作二維動畫，是在紙的表面來繪畫。

宮崎駿對傳統(tǒng)手繪動畫熱愛、癡迷，在近乎六十年的動畫創(chuàng)作生涯里，保持精益求精，展現(xiàn)出宮崎駿獨(dú)具一格的動畫風(fēng)格，他在二維動畫領(lǐng)域取得了巨大成就。宮崎駿的手繪畫面細(xì)致、色柔美、令人感動，有治愈人心的功能。盡管制作的時候效率很低，但是他的手繪動畫所帶來的特別畫面感和視聽感受，能帶給受眾群體十分不同的體驗(yàn)感。近年來，由于電腦硬件的飛速發(fā)展，產(chǎn)生了新的動畫制作方法——三維動畫。三維動畫擁有著真實(shí)性、準(zhǔn)確性、易操作性而被很多動畫創(chuàng)作者所追捧。但是二維動畫更富有感染力和魅力，依舊不能被三維動畫所代替。跟快速有效率的電腦比較，手繪的曲線美無法被電腦所取代。溫暖的手繪能給受眾群體傳遞愛和感動。

（二）美妙的配樂大師久石讓

音樂，可以給人們帶來畫面所不能代替的溫暖，音樂不僅僅能表示動畫作品的主旨，還能與畫面合二為一之后，感受到一種全新的美感，一個優(yōu)秀的動畫電影是不能沒有音樂的。拋開音樂作為配樂的功能，不同的動畫作品的主題、繪畫風(fēng)格等會直接改變動畫音樂風(fēng)格，在動畫作品中，影視畫面質(zhì)感和音樂美感合二為一，影片才能從音樂中真正獲得有價(jià)值的作用。

提起宮崎駿的動畫作品，浮現(xiàn)在大家腦海中的就是直擊內(nèi)心的美好和感動，除了影片精美細(xì)致的畫面，其中的配音也給他的動畫電影加了分。久石讓是日本非常出色的電影配樂大師，他曾經(jīng)七次得到日本電影金像獎最佳音樂獎，并且在2009年摘得了日本政府賦予的紫綬褒章。

他第一次為宮崎駿電影配音是1984年的《風(fēng)之谷》，之后也為宮崎駿的多部動畫電影配樂。兩人經(jīng)歷了長達(dá)30余年的合作，他們被稱為日本動畫界的最佳拍檔。

（三）色彩與鏡頭語言

《藝術(shù)與視知覺》里提道：“光是幫助我們知覺空間最重要的標(biāo)志物，是揭示生活的因素之一?！鄙实闹饕问菃我坏目臻g、圖形構(gòu)成以及色域配置。從光里將色彩分析出來，雖然色彩在繪畫中是靜止的，但是在動畫作品的創(chuàng)作里，就形成了一種可運(yùn)動的、特殊的標(biāo)志。色彩在表現(xiàn)創(chuàng)作者人物的情感、人物的設(shè)計(jì)、表達(dá)的情緒、審美感受等方面具有很大幫助。在宮崎駿的動畫片中，顏色的運(yùn)用是一個重要的組成部分。這樣，既能使電影獲得一個靚麗的視覺效果，也可以對精神、靈魂面起到不可替代的作用。

宮崎駿動畫電影還傳達(dá)了一個十分重要的理念就是關(guān)于生態(tài)保護(hù)的問題，還有對當(dāng)代人類生存問題的思考，來表現(xiàn)更深厚的人文情懷。從色彩上來說，色彩是宮崎駿動畫作品的靈魂和內(nèi)涵。感受宮崎駿動畫作品里面的色彩感對于人們認(rèn)識畫面的色彩視覺感受、理解角色的情感、對色彩的感知度以及提高對動畫作品的欣賞能力等很有幫助。色彩的豐富和層次造就了一部部讓人震懾的動漫電影。

“宮崎駿認(rèn)為動畫電影應(yīng)‘以心靈為白紙’進(jìn)行創(chuàng)作，傳達(dá)創(chuàng)作者的正確理念，宮崎駿總是想借助自己的動畫電影作品向觀眾展示自己各種奇妙的幻想?！盵2]

景別是攝像機(jī)在拍被拍物體時遠(yuǎn)近的區(qū)別。在一個動畫電影里，因?yàn)橛袑Ρ憩F(xiàn)的藝術(shù)風(fēng)格的設(shè)計(jì)要求，導(dǎo)演和攝影師會根據(jù)劇情的發(fā)展，不斷地改變景別。常見電影作品中攝像機(jī)的作用與動畫作品中攝像機(jī)的作用是截然不同的。在日常較為常見的影視作品里攝像機(jī)僅需對自然對象和動作中的演員進(jìn)行拍攝，即可實(shí)現(xiàn)多種鏡頭語言。然而，在一部動畫片中，攝影機(jī)只能負(fù)責(zé)對單幀畫面的攝像，而不能用攝影機(jī)來記錄一切鏡頭語言，在創(chuàng)作的最開始就需要非常用心地規(guī)劃完善。

三、敘事的美學(xué)

在動畫創(chuàng)作中，敘事就是講述一個故事，講述者通過觀察和運(yùn)用各種語言方式形成一系列的故事情節(jié)。故事有很多種類，但是講故事的形式跟人物、情節(jié)等密不可分。宮崎駿的每一部動畫作品都有著讓人難忘的故事。人們之所以對這些故事印象深刻，是因?yàn)槠鋭赢嬜髌匪赜械臄⑹旅缹W(xué)。

“注意維持在單調(diào)貧乏內(nèi)容上的時間是短暫的，而新穎豐富的內(nèi)容卻能保持相當(dāng)長久的注意?！盵3]宮崎駿的動漫電影大都是比較寫實(shí)的風(fēng)格，在繼承傳統(tǒng)的繪畫色彩的同時，用水彩的手法來表達(dá)物體的質(zhì)感和空間塑造感，打個比方說，《幽靈公主》里又高又大的樹、有趣的樹精、茂密的森林；《龍貓》動畫作品里湛藍(lán)的天、綠色的苔蘚、潺潺流動的溪流；《哈爾的移動城堡》里湛藍(lán)的湖水、陽光下的海、滿是白雪的大山、油綠的大草地等。像這種寫實(shí)風(fēng)格的色彩使用是宮崎駿根據(jù)每一部動畫影片的色彩風(fēng)格走向所構(gòu)建的不同層次的色彩關(guān)系，以及對現(xiàn)實(shí)中藝術(shù)性的提煉和表述。

四、宮崎駿動畫電影的傳播和影響

“我希望再次借助更具深度的作品，拯救人類墮落的靈魂?！盵4]日本的動畫藝術(shù)大師手冢治蟲是宮崎駿十分崇仰的一位動畫大師，也是宮崎駿想超越的偶像。但這并不是形成宮崎駿獨(dú)特風(fēng)格的主要原因，最后讓宮崎駿成為日本動畫大師的原因是他熱衷的人文主義元素，這促使他的動畫電影總能帶給受眾群體一種人文主義情懷。

當(dāng)代日本文化輸出的主要表現(xiàn)形式是動畫的文化產(chǎn)業(yè)，宮崎駿的動畫作品深刻地描繪出了一張現(xiàn)代人類社會的生活情況圖，他的動畫作品使得戰(zhàn)爭之后的日本動畫業(yè)走向了更廣闊的舞臺。并且宮崎駿的動漫擁有著極其鮮明的個人主義色彩，只要提到宮崎駿，大家一定能想到他作品中鮮明的人文主義思想色彩，著名雜志《時代周刊》也將宮崎駿評選為全球最具影響力的人物之一。

宮崎駿從1963年開啟了動畫創(chuàng)作的大門，從原畫師、場景設(shè)計(jì)、創(chuàng)作、腳本、編劇、制片以及導(dǎo)演，一步一步成為一名出色的動畫大師。他在動漫產(chǎn)業(yè)上奮斗了大半生，創(chuàng)立出自己鮮明的個人風(fēng)格。在宮崎駿作為一名出色導(dǎo)演的同時，“宮崎駿動漫”中的“宮崎駿”成為一個保障票房的重要標(biāo)簽，給予了質(zhì)量的一種保證，宮崎駿就這樣成為動漫行業(yè)的一個必要詞匯。

宮崎駿是日本動畫產(chǎn)業(yè)的中流砥柱，也是繼手冢治蟲之后日本動漫領(lǐng)域的另一位傳奇人物。他是把動畫上升做到人文主義的創(chuàng)作者，不管是早些時候的東映動畫所發(fā)行的動畫，還是之后建立的吉卜力工作室發(fā)行的動畫，宮崎駿都以人文主義的立場，堅(jiān)持著自己的風(fēng)格，構(gòu)思著新的動畫領(lǐng)域。

五、中國動畫的發(fā)展進(jìn)程

1920年，中國開始出現(xiàn)了動畫創(chuàng)作作品，發(fā)起人是非常有名的萬氏兄弟——萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰。他們遵從中國最初的民族藝術(shù)形式，走馬燈、皮影戲、戲曲等等，從中找尋動畫發(fā)展的條件，做出了自己民族領(lǐng)域的風(fēng)格，后來因?yàn)樵S許多多國外優(yōu)秀的動畫進(jìn)入國內(nèi)，相比之下中國動畫產(chǎn)業(yè)還不夠完善，須重新思考國產(chǎn)動畫今后的發(fā)展走勢。

經(jīng)過幾代人的不懈努力，中國動畫走向了世界，中國動畫學(xué)派的特點(diǎn)就是人們所具有的深厚的民族文化底蘊(yùn)和精深博采的美術(shù)風(fēng)格。如果說我們今天最應(yīng)繼承汲取的，正是這點(diǎn)最具特色的看家本事。”[5]藝術(shù)的民族風(fēng)格不是一成不變的，它是由長期的習(xí)俗、精神氣質(zhì)、語言體系、審美情趣和一個民族的哲學(xué)思想形成，它具有一定的凝聚力和穩(wěn)定性，并與歷史和各國人民的發(fā)展息息相關(guān)。對于動畫電影，它應(yīng)接納受眾人群的特殊審美興趣，與其產(chǎn)生共鳴，并使其能感知到民族文化的能量，產(chǎn)生精神上的歸屬感。這就是民族文化、民族藝術(shù)的力量。

縱觀世界動畫產(chǎn)業(yè)，動畫產(chǎn)業(yè)在美國、日本、韓國等發(fā)達(dá)國家已達(dá)到較高的水平。近年來，中國的動畫產(chǎn)業(yè)已經(jīng)受到極大的關(guān)注和政策支持，但相比發(fā)達(dá)國家，中國的動漫發(fā)展十分緩慢。如何改善這種狀況，促進(jìn)動漫產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展是目前有待解決的課題。通過研究優(yōu)秀的動畫師的成功經(jīng)驗(yàn)，可以發(fā)現(xiàn)，中國動漫產(chǎn)業(yè)在政策的傾斜和巨大的市場需求面前，真正的癥結(jié)是忽略動畫的創(chuàng)意、生產(chǎn)和開發(fā)。

迄今為止，人才的匱乏也是一個使中國動畫產(chǎn)業(yè)化進(jìn)程緩慢的重要原因。所以中國必須在培養(yǎng)人才方面做出巨大的投入，組建一個與社會發(fā)展相適應(yīng)的人才團(tuán)隊(duì)，也需要培養(yǎng)熱愛我國優(yōu)秀歷史文化，能通過個人的了解與學(xué)習(xí)來利用動畫這一媒介展現(xiàn)中國優(yōu)秀文化形象和內(nèi)涵的漫畫創(chuàng)作者，二者缺一不可，他們是讓國產(chǎn)動畫蓬勃發(fā)展的重要核心要素，讓國產(chǎn)動畫走上產(chǎn)業(yè)化道路的重要途徑就是堅(jiān)持中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。中國目前的動畫電影距離人文動畫、綠色動畫的目標(biāo)還有一段很長的道路。

六、結(jié)語

宮崎駿為全世界帶來了一個帶著日本傳統(tǒng)民族文化感的視聽盛宴，以如此純凈的民族性格征服了所有人，讓所有喜歡他的人因?yàn)樗淖髌范械搅瞬灰粯拥奈幕涣?。其他國家的動畫產(chǎn)業(yè)也都在以民族文化為土壤，為其根源所創(chuàng)造。其實(shí)，因歷史和地區(qū)發(fā)展的不同，每個國家的動畫產(chǎn)業(yè)創(chuàng)造風(fēng)格也都有所不同，也正因?yàn)檫@些風(fēng)格差異，可以感受到更多具有民族特色的動畫影片。中華民族的文化源遠(yuǎn)流長，深厚的文化底蘊(yùn)，是漫畫創(chuàng)作者取之不盡、用之不竭的寶貴財(cái)富。

目前，一些國產(chǎn)動畫在人物角色設(shè)定和情節(jié)處理方面逐漸失去了民族特色，即便部分創(chuàng)作者了解到他們需要走具有民族特色的動畫路線，也只能停留在幾個民族化符號的疊加上，缺乏對民族文化的深刻理解。作為一個有著悠久燦爛文明歷史的文化強(qiáng)國，本土動畫創(chuàng)作家應(yīng)該立足于自己民族的文化土壤，創(chuàng)造出深厚的民族文化遺產(chǎn)。

當(dāng)今的動畫作品相比以往任何時候都更受歡迎，而研究宮崎駿及其動畫電影只是開端。希望國產(chǎn)動畫家不要在全球化的潮流中失去民族基礎(chǔ)，創(chuàng)作出真正具有民族精神的動畫作品，立足于自己的民族文化，自我完善，走出困境，期盼著中國動畫的蓬勃發(fā)展。