二胡曲《洪湖人民的心愿》的演奏技法分析

羅書晴

引 言

二胡是中國的傳統(tǒng)樂器，有著悠久的歷史，是我國獨(dú)具魅力的拉弦樂器之一，它既可以表現(xiàn)凄涼悲苦的氣氛，也可以描寫喜慶壯觀的場(chǎng)面。在現(xiàn)存的二胡演奏曲中，有不少作品是根據(jù)聲樂作品改編而成的二胡作品，如《蘭花花敘事曲》，而閔惠芬老師改編的《洪湖人民的心愿》也是一部佳作，利用器樂演奏聲腔化的方式，提高了二胡演奏水平和技巧。

一、作品簡(jiǎn)介

（一）作品創(chuàng)作背景

《洪湖人民的心愿》，又名《洪湖隨想曲》，是由著名二胡演奏家閔惠芬創(chuàng)作的，閔惠芬老師根據(jù)歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》中的經(jīng)典唱段《看天下勞苦人民都解放》改編而成，該唱段則原是由作曲家張敬安、歐陽謙叔所原創(chuàng)。它講述了舊社會(huì)時(shí)，洪湖人民受盡苦難，展示了赤衛(wèi)隊(duì)不畏強(qiáng)權(quán)，勇敢斗爭(zhēng)的畫面和心中依舊心存希望，對(duì)未來充滿美好的暢想，以及表現(xiàn)出了我們女英雄韓英大義凜然，愿為了祖國的解放事業(yè)奉獻(xiàn)自己的偉大犧牲精神。

（二）作品創(chuàng)作理念

《洪湖人民的心愿》是一部經(jīng)典佳作，其特點(diǎn)優(yōu)勢(shì)是二胡演奏“聲腔化”處理方式，別具一格，更加烘托了曲中濃郁的情感，將其演奏水平提高到新的高度。

（三）作者簡(jiǎn)介

閔惠芬，江蘇人，出生于1945年，其父親閔季騫是著名二胡演奏家劉天華先生的再傳弟子。出生音樂世家的閔惠芬，自小酷愛音樂，受到家庭音樂文化的熏陶，自小便跟其父親學(xué)習(xí)二胡，并且表現(xiàn)出了不凡的音樂天賦。到了1981年，正處于藝術(shù)發(fā)展高峰時(shí)期的閔惠芬，被告知身患癌癥，但她生性開朗樂觀，對(duì)命運(yùn)的挫折，她頑強(qiáng)抵抗，不輕言放棄，五年間堅(jiān)持化療，做過六次大手術(shù)，只為了可以早日重返舞臺(tái)。1988年年初，閔惠芬參加了“龍樂音樂周”，與上海民族音樂團(tuán)共同合作，首次表演了《洪湖主題隨想》協(xié)奏曲，受到了各地二胡音樂家一致的好評(píng)。

二、作品聲腔化演奏分析

（一）正確掌握音樂表達(dá)氣息感

二胡演奏時(shí)，運(yùn)弓的呼吸與唱歌的氣息是一樣重要的。慢板開始時(shí)，演奏者二胡運(yùn)弓的呼吸不應(yīng)該放在樂段第一句，應(yīng)放在前奏引子的起句。從前奏的起句開始演奏，到前奏快結(jié)束到尾音時(shí)，開始呼吸，用呼吸來引入，呈現(xiàn)主題。主題定為敘述的基調(diào)，緩緩地、委婉地道來。樂句開始前，演奏者用鼻子輕吸一口氣，左手一指微微抬起做演奏準(zhǔn)備，在準(zhǔn)確的節(jié)拍點(diǎn)上從容進(jìn)入并將進(jìn)行演奏，然后隨著音樂情感進(jìn)行緩慢呼吸。接下來，主人公韓英開始對(duì)過去的生活進(jìn)行回憶，“娘說過那二十六年前，數(shù)九寒冬北風(fēng)狂”此時(shí)的韓英內(nèi)心是無比的辛酸苦楚，所以要求運(yùn)弓要更加流暢纏綿，運(yùn)弓要放輕柔，呼吸緩慢，營(yíng)造一種非常縹緲的感覺，這樣的處理，更加符合聲樂唱腔的演唱方法，也使得二胡的旋律的演奏更加的合情合理，入情入理。第一大段旋律深情委婉，與唱段歌詞有著呼應(yīng)，所以演奏者可根據(jù)唱段歌詞的情緒來進(jìn)行準(zhǔn)確呼吸，使得二胡旋律的表達(dá)更加細(xì)膩。

（二）突出旋律進(jìn)行線條感

無論是器樂演奏還是歌唱，旋律的流暢性和線條感都是非常重要的。而相對(duì)于器樂演奏來說，歌唱更容易做到旋律的流暢和連貫，加上歌詞的表達(dá)，演唱者能夠清晰明白地將歌曲的含義與情感表達(dá)出來，而二胡想要做到這一點(diǎn)，就必須要費(fèi)上一些功夫，運(yùn)弓時(shí)不可一味從弱到強(qiáng)或從強(qiáng)大到弱，會(huì)導(dǎo)致運(yùn)弓不勻，形成一抽一抽的感覺，這就是俗稱的“大肚子”弓，是不專業(yè)的表現(xiàn)，甚至?xí)腥苏`以為每一弓都有漸強(qiáng)或漸弱，才是有表現(xiàn)力，這樣的想法是錯(cuò)誤的。《洪湖》的第一大段的主題基調(diào)是敘述回憶，所以要求運(yùn)弓要更加流暢纏綿，運(yùn)弓要放輕柔，呼吸緩慢，營(yíng)造一種非?？~緲的感覺，回憶是看得見卻抓不住的，帶有痛苦的思緒，纏繞心頭，揉弦要夸張大力，使哭腔感加重，滑音也要表現(xiàn)出來，就像是如歌如泣的訴說一般。在樂曲情緒高漲時(shí)，比如在演奏十六分音符時(shí)，要注意其時(shí)值要保持與不同的節(jié)奏型的一致，連接也要如行云流水一般，非常的流暢。無論是舒緩或者急促的音樂旋律，都要使其旋律流暢優(yōu)美，連接好每一個(gè)音符，使它的音樂魅力達(dá)到最大，吸引觀眾的耳朵，讓他們的身心跟隨音樂旋律線條來起伏。

（三）細(xì)致體現(xiàn)裝飾音語氣感

作品中出現(xiàn)了大量的裝飾音，如滑音、打音、顫音、擻音等。裝飾音使樂曲情感的表達(dá)更加細(xì)膩豐滿。如滑音有潤(rùn)飾本音的作用，為音樂表現(xiàn)增添更加豐滿的藝術(shù)效果，在作品中使音符帶有深情的感覺，更加能表達(dá)樂曲的情緒，而顫音的使用，使音符帶有哭腔的感覺。我們盡可能地強(qiáng)調(diào)滑音或者裝飾音，使其盡可能地模仿聲腔，模仿人聲，流暢清晰的表達(dá)作品情感。裝飾音是表現(xiàn)民族風(fēng)格和地方色彩的，包括語音語調(diào)的一個(gè)重要手段，同一個(gè)符號(hào)，在不同的情緒中也有不同的要求，這句要求演奏者多加積累。

三、作品演奏技法分析

（一）滑音

《洪湖隨想曲》第1小節(jié)樂曲的第一句的第一個(gè)字“5”的演奏要使用滑音。這個(gè)滑音要慢滑，并且是回滑音，演奏時(shí)要委婉深情，呈現(xiàn)的音效效果應(yīng)為，只有滑音才能將“niang”的發(fā)音過程完整地表現(xiàn)出來，而且能夠帶有哭腔的感覺，仿佛就是從韓英嘴里喊出來一樣，這個(gè)滑音的使用，也更加增強(qiáng)了悲痛的表達(dá)，將聽眾帶入曲中，用聽覺直觀地感受主人公痛苦的心情，斷人心腸。這個(gè)滑音的處理要細(xì)致入微，體現(xiàn)主人公韓英的細(xì)膩柔和的心，演奏時(shí)要求演奏者要投入進(jìn)去，要用心，用情去演奏，將自己想象成韓英，體會(huì)她的情感，深刻感受這一句唱腔所要表達(dá)的含義。第二拍不用換把，用墊指滑音演奏，深情演奏。下一拍的切分節(jié)奏的“5”也用滑音演奏，并且伴隨遲到揉弦，既可以保證音準(zhǔn)，又可以使音樂情緒表達(dá)更加細(xì)膩。下一小節(jié)的用墊指滑音演奏，音效效果為，并加以揉弦并加強(qiáng)引出下一句。

（二）顫音

《洪湖人民的心愿》第六小節(jié)這一句在樂曲中起著承上啟下的作用，順承了上一句的情感，也為接下來情感的噴發(fā)做著鋪墊，此時(shí)主人公韓英的內(nèi)心是無比焦灼，明明有無數(shù)的話想要說出口，可是想到母親已經(jīng)年邁，怕她傷心，怕她承受不住，涌到嘴邊的話卻也只能咽下，二胡演奏在這里用了切分音和休止，“滿腹的話兒”休止了兩拍半，之后才接的下一句，充分表達(dá)出了主人公韓英內(nèi)心的糾結(jié)，使聽眾可以有更深切地體會(huì)和更直觀的感受。最后的“5”用了顫音，增加音樂情緒的飽滿，使得情緒起伏更加劇烈，使聽眾的心跟著音樂顫動(dòng)。

（三）壓揉

《洪湖人民的心愿》第六小節(jié)，這一小節(jié)中第二拍的“1”用壓揉來展現(xiàn)，“滿腹的話兒”的“話”要帶有哭腔的感覺，用較強(qiáng)的壓揉奏出，在力度上有梭性的感覺，壓揉使得音樂情緒表達(dá)最飽滿，有種“苦水向心頭涌來的感覺”。這短短一句，既有滑音的使用，也有壓揉，最后還用顫音結(jié)尾，三種二胡表達(dá)技巧疊加使用只為突出女主人公韓英內(nèi)心悲痛無奈的心情。揉弦是二胡常用技巧，揉弦種類繁多，有輕重、快慢、濃淡之分，在《洪湖》中，大部分揉弦用重揉慢揉，以此來表達(dá)女主人公悲傷無奈的情感，來給予聽眾最直觀感受。壓揉模仿人聲，模仿哭腔非常真實(shí)，可以增添二胡音樂情感的細(xì)膩性，是音樂渲染力更加豐富。

（四）弓頭音

《洪湖人民的心愿》第8小節(jié)，“含著眼淚叫親娘，娘啊～”一聲深情無奈的呼喚。在這里二胡的運(yùn)弓要流動(dòng)起來，緊貼琴弦，使音色更加飽滿響亮，“含”字是開頭的第一個(gè)字，我們要進(jìn)行重音處理，弓子的音頭放在琴上，手腕帶動(dòng)弓子，貼近琴弦，發(fā)出強(qiáng)音，將呼喚的感覺表現(xiàn)出來，來充分展現(xiàn)韓英內(nèi)心的情感和對(duì)母親深情的呼喚。

第14小節(jié)，“彭霸天，喪天良，霸走天地，搶占茅房，把我的爹娘趕到那洪湖上～”樂曲情緒從回憶的辛酸苦楚轉(zhuǎn)化成了憤怒氣懣，主人公韓英積壓在心底的憤恨爆發(fā)出來。隨著情緒一步一步地推進(jìn)，所以音量也要隨之高昂起來，二胡演奏的速度與力度也由弱變強(qiáng)，樂曲情緒從縹緲的回憶變成憤怒的控訴，這就要求我們要使用弓頭音演奏，將弓毛貼近琴弦，用手腕力量帶出，是音色洪亮飽滿。而切分音則使得二胡聲腔化演奏更加獨(dú)特，就像是人在講話，鏗鏘有力、擲地有聲并且有舒有緩，有停有頓。利用二胡剛健的音色和沉穩(wěn)的運(yùn)弓將這份怒氣不加遮蓋的全部展現(xiàn)出來。左手不再有委婉的滑音出現(xiàn)，而是干干脆脆，利利索索的音樂效果，仿佛是在控訴一般，落地為聲，不拖泥帶水，沒有絲毫猶豫之情，更加體現(xiàn)出韓英內(nèi)心的憤懣之情。

第64小節(jié)，開始進(jìn)入快板部分，第一個(gè)“5”用弓頭音進(jìn)入，這一部分的情緒是積極歡快、昂揚(yáng)向上的?！白詮挠辛斯伯a(chǎn)黨，窮苦的人民見了太陽”，歌詞中足以看出人們對(duì)共產(chǎn)黨的期盼，以及他們熱烈的心情，他們的“太陽”升起來了，他們?cè)僖膊挥檬軌浩攘?，百姓的?nèi)心已經(jīng)是壓不住的激動(dòng)歡快。使用弓頭音更加能加強(qiáng)音樂情緒的表達(dá)效果。

（五）頓弓

《洪湖人民的心愿》第100小節(jié)，這里使用了連頓弓，要求短促有力，清楚有彈性地演奏，這三小節(jié)節(jié)奏型一樣，所以運(yùn)弓要逐漸加寬，聲音也要逐漸加大，一層一層地向上推，形成遞進(jìn)的感覺，使音色明晰，線條流暢。

（六）顫弓

《洪湖人民的心愿》第40小節(jié)，演奏者用顫弓的技巧形式來模仿人哭泣的聲音，充分表達(dá)出韓英的內(nèi)心的無奈與悲傷。三個(gè)音從弱到強(qiáng)，一步一步地推進(jìn)，顫弓的幅度也越來越大，聲音越來越強(qiáng)，呈現(xiàn)遞進(jìn)的感覺，把聽眾的心情一起推向高峰，讓聽眾更加直觀地感受女主人公韓英內(nèi)心悲痛的感覺。最后散板結(jié)束處，演奏強(qiáng)音顫弓時(shí)，屏住呼吸，直至十連音出現(xiàn)，帶出另一個(gè)高音點(diǎn)，使音樂達(dá)到另一個(gè)高潮部分。之后，呼吸節(jié)奏逐漸放緩，速度放慢，力度放輕，深情舒緩地奏出下一句。最后用強(qiáng)音推進(jìn)，引出密集的顫弓，營(yíng)造出磅礴的氣勢(shì)，烘托出韓英的豪邁堅(jiān)強(qiáng)，再次弘揚(yáng)她偉大無私的精神

四、作品音樂影響

《洪湖人民的心愿》是一部音樂佳作，贏得許多二胡演奏家的青睞與喜歡，大型音樂會(huì)中演奏家也喜歡拿這首曲子來進(jìn)行表演，可見其知名度之高。與之前的二胡作品相比較，《洪湖人民的心愿》有著當(dāng)代二胡創(chuàng)作的技巧與特色，在作曲技術(shù)上形成起承轉(zhuǎn)合的完整循環(huán)，并且旋律更加豐滿，情緒更加復(fù)雜，使得音樂聽起來層次豐富，一點(diǎn)一點(diǎn)推動(dòng)著聽眾的心情。樂曲以傳統(tǒng)的民族調(diào)式調(diào)性為基礎(chǔ)，將二胡技巧滑音、倚音等展現(xiàn)出來，將二胡民族風(fēng)韻與中國本土音樂語言結(jié)合，再加上閔惠芬老師對(duì)音樂的獨(dú)特見解，也融合了現(xiàn)代人對(duì)音樂的理解審美，對(duì)樂曲的處理非常細(xì)膩，使得《洪湖人民的心愿》在原有基礎(chǔ)上更進(jìn)一步的升華，音樂表現(xiàn)更加豐富，至今仍然廣為流傳，廣受好評(píng)。

結(jié) 語

《洪湖人民的心愿》是二胡聲腔化非常具有代表性的作品之一，利用二胡酷似人聲的特點(diǎn)，加上獨(dú)特的手法技巧，如滑音、倚音等，配合演奏者流暢的運(yùn)弓，將樂曲中的故事發(fā)展過程娓娓道來，令人耳目一新，沉迷其中。樂曲創(chuàng)作過程中，學(xué)習(xí)了西方小提琴演奏技巧，進(jìn)行了“中西結(jié)合”，使得樂曲更加完整，情緒更加飽滿。綜上所述，《洪湖人民的心愿》有著非常重要的音樂影響，值得我們反復(fù)進(jìn)行研究學(xué)習(xí)?！?/p>