鋼琴作品《皮黃》的音樂(lè)審美與演奏技巧

李希玨

一、《皮黃》的創(chuàng)作特點(diǎn)

張朝創(chuàng)作的這首風(fēng)格新穎、大膽創(chuàng)新的中國(guó)鋼琴作品，以我國(guó)主要的唱腔“皮黃腔”命名，“皮黃腔”分別是西皮和二黃兩種聲腔形式，一般來(lái)說(shuō)，西皮唱腔高亢嘹亮，剛毅卓立，適合表現(xiàn)歡快、激昂、豪邁的感情；而二黃則大有不同，二黃唱腔的曲調(diào)較為從容鎮(zhèn)靜、莊重嚴(yán)肅，更適合表現(xiàn)沉穩(wěn)、抒情的情感表達(dá)。

在這部作品中，作曲家不僅運(yùn)用了京劇的兩個(gè)聲腔，而且運(yùn)用了京劇的板塊結(jié)構(gòu)、旋律特點(diǎn)、伴奏形式。然后，根據(jù)音樂(lè)發(fā)展變化的需要，加之作曲家的巧妙運(yùn)用，使音樂(lè)豐富了多樣性、連貫性和自然的邏輯發(fā)展。這部獨(dú)具特色的中國(guó)鋼琴作品，既融合了中國(guó)戲曲獨(dú)特的元素，又結(jié)合了作曲家自身的思想感情和創(chuàng)作風(fēng)格，為中國(guó)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。《皮黃》運(yùn)用了大量京劇劇目的元素和材料，這也體現(xiàn)在京劇樂(lè)器獨(dú)特的音色上。使全曲在音色表現(xiàn)中獨(dú)樹(shù)一幟。所謂模仿京劇樂(lè)器，就是模仿京劇樂(lè)器的聲音。通過(guò)對(duì)京劇樂(lè)器的模仿，使用西方鋼琴音樂(lè)語(yǔ)言的創(chuàng)作和表達(dá)手法，從而表現(xiàn)出獨(dú)特的音色特征。

二、《皮黃》中“西皮”“二黃”的戲曲元素對(duì)鋼琴演奏技法的創(chuàng)新性

音樂(lè)表演作為二度創(chuàng)作，就不僅是要遵循作曲家的創(chuàng)作意圖和樂(lè)譜上所標(biāo)注的表情術(shù)語(yǔ)以及力度記號(hào)等，還要充分發(fā)揮演奏者自身的創(chuàng)造性和個(gè)性，但是要充分發(fā)揮自身的創(chuàng)造性，其前提就是必須遵守和尊重作曲家的作品，并對(duì)作品做出詳細(xì)的分析和理解，對(duì)作品每個(gè)小節(jié)甚至是每個(gè)音的演奏方法都要進(jìn)行細(xì)致的分析和解釋。

在首先出現(xiàn)的“導(dǎo)板”之中，作曲家用以自由的節(jié)奏和節(jié)拍，展開(kāi)了整個(gè)樂(lè)曲，似乎是在聽(tīng)他娓娓而談?wù)麄€(gè)故事。首先以顫音和倚音開(kāi)始，好似面前出現(xiàn)一片平靜的水面，因此在彈奏顫音和倚音的時(shí)候，演奏者需要擁有足夠控制好音量和音色的手指技能，左右手彈奏顫音的重復(fù)次數(shù)要一致。接著的一串琶音，將人們引入故事的開(kāi)頭，琶音要連接自然、順滑，節(jié)奏可以由慢到快再逐漸慢下來(lái)，就像是有人在云霧繚繞的山谷間彈琴，給人以靈動(dòng)而又夢(mèng)幻的感覺(jué)。在進(jìn)入“原板”，譜面上標(biāo)注的是“安詳?shù)亍?，但在演奏時(shí)，雖然都是弱音，但需要以“肯定的”語(yǔ)氣，手指要結(jié)實(shí)且堅(jiān)定地輕輕拿起輕輕放下。在力度方面，要用力量轉(zhuǎn)移的方法就是力量輪流運(yùn)轉(zhuǎn)于每根手指，使每個(gè)樂(lè)句連貫起來(lái)。到了“二六”段，這個(gè)樂(lè)段準(zhǔn)備開(kāi)始表現(xiàn)作曲家回憶童年時(shí)期的美好時(shí)光。整體的節(jié)奏速度比上一段加快了許多，節(jié)奏節(jié)拍也相應(yīng)的加快了不少，所要表現(xiàn)的更為活潑生動(dòng)。但這兒的速度并不是死板的按照節(jié)拍器彈，而是要具有彈性的。在音樂(lè)色彩層面上，應(yīng)與前面樂(lè)段的音色有區(qū)別和對(duì)比，所需要的音響效果應(yīng)當(dāng)是明朗的、充滿(mǎn)生機(jī)的[5]。

“流水”段落，仿佛描繪了一幅美麗的風(fēng)景油畫(huà)，所描繪的是在云南美麗壯闊的滇池邊，花香撲鼻，一縷清風(fēng)拂過(guò)湖面激起一陣漣漪，三兩孩童在滇池邊愉快的奔跑玩耍的場(chǎng)景。彈奏時(shí)，要仿佛是一陣微風(fēng)吹過(guò)，使得樂(lè)句整體氣息連貫流暢。此段是一段手指快速跑動(dòng)的小片段，需采用貼鍵的彈奏方式方法，彈奏結(jié)束時(shí)手指也不能離開(kāi)鍵盤(pán)，發(fā)揮手腕的作用，做好銜接?！翱烊邸敝饕鑼?xiě)和表現(xiàn)的是作曲家氣度不凡，生機(jī)勃勃時(shí)期的景象，樂(lè)譜上所標(biāo)注的是“精神飽滿(mǎn)的”，因此，不管是從力度再到速度，都要與前面的段落形成鮮明的對(duì)比。左手連續(xù)的十六分音符節(jié)奏，就像是在模仿中國(guó)樂(lè)器——京胡，因此左手在演奏過(guò)程中，要注意抓穩(wěn)節(jié)拍和節(jié)奏點(diǎn)，時(shí)刻注意音色的均衡。

“慢板”開(kāi)始之后，表現(xiàn)出與前段的“快三眼”形成了鮮明的對(duì)比，描寫(xiě)劇幕從激動(dòng)的氣氛中轉(zhuǎn)變成一片安寧平靜的夢(mèng)境，好似美麗的大自然景象，使之成為人心之所向。在高聲部的純八度的出現(xiàn)，直擊人的心靈，讓聽(tīng)眾和表演者仿佛是看到美麗壯闊的滇池景象，能夠給予人無(wú)限的想象空間?！奥濉敝性S多的弱音踏板，這些弱音踏板創(chuàng)造出了極具夢(mèng)幻的音樂(lè)色彩效果。整段的演奏力度要輕柔，才可以增加音樂(lè)上的層次感，這個(gè)樂(lè)段的低音部是主旋律聲部，因此，低音部的音色要干凈沉穩(wěn)，所以演奏者在演奏中要用手指指腹的位置來(lái)彈奏這個(gè)樂(lè)句，因?yàn)檫@樣才能使這個(gè)樂(lè)句的音色更干凈利落。在標(biāo)注著“模仿鐘聲”的樂(lè)段，演奏時(shí)手指落下到鍵盤(pán)的速度要稍微慢一點(diǎn)，要讓每個(gè)音符都像是從遠(yuǎn)處傳來(lái)一聲聲似有若無(wú)的鐘聲，從耳膜只達(dá)到人的心里，發(fā)人深省。

“快板”的標(biāo)注為“果斷的”，這一樂(lè)段最重要的是對(duì)于節(jié)奏感的掌握，彈奏時(shí)，聲音要有彈性，就像打球時(shí)一樣，用手臂的力量做出音樂(lè)的明暗對(duì)比?！皳u板”這一樂(lè)段很特別，就像是描繪林沖在茫茫的大雪里，被迫走上梁山的場(chǎng)景。譜面標(biāo)注的是“焦慮不安的”，就像是舞臺(tái)上的京劇演員不停的在臺(tái)上快速走圈打轉(zhuǎn)，所要表現(xiàn)出來(lái)的一種急切焦慮的感覺(jué)，因此演奏者在彈奏時(shí)一定要身臨其境，準(zhǔn)確且細(xì)致的表達(dá)作曲家的思想情感內(nèi)涵。最后的一段那一小段的刮奏將樂(lè)曲進(jìn)一步增強(qiáng)?！岸獍濉庇蓛蓚€(gè)突強(qiáng)力度標(biāo)識(shí)的和弦開(kāi)始的，預(yù)示著悲憤激昂的情緒。左手模仿的是京劇伴奏中的板鼓，右手采用斷奏的彈奏方法，左右手的結(jié)合將樂(lè)曲的情緒完美的展現(xiàn)了出來(lái)。演奏者要通過(guò)體會(huì)不同的觸鍵方式和方法，找出最適合這一段的觸鍵方法，深切感受所發(fā)出的音效的變化。

“尾聲”樂(lè)段，就意味著即將要進(jìn)入到全樂(lè)曲的最后段落，雙手都采用了四和弦，用以打造一種光輝、明亮、偉大的人物形象。同時(shí)，從很強(qiáng)到突強(qiáng)的力度記號(hào)的變化也成為了全曲音響效果和音色最強(qiáng)烈的部分。每個(gè)和弦都要利落干凈，通過(guò)手臂的放松動(dòng)作將全身的力量輸送到手指尖，突出最高的那個(gè)音，左右手的交替彈奏配合，形成輝煌地音響效果，音樂(lè)在雄偉中結(jié)束。

“西皮”與“二黃”在鋼琴演奏技法中創(chuàng)新性的發(fā)展，對(duì)于整個(gè)中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品的發(fā)展有著巨大的影響，因?yàn)樽髑易龀鲞@樣創(chuàng)新性的結(jié)合，將“西皮”“二黃”這種完全與西方音樂(lè)毫無(wú)相關(guān)的獨(dú)具特色的民族戲曲音樂(lè)，用現(xiàn)代的創(chuàng)作手法與現(xiàn)代鋼琴相結(jié)合，所創(chuàng)造出來(lái)的獨(dú)具中國(guó)風(fēng)味的音樂(lè)作品，給中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品的發(fā)展提供更多的創(chuàng)新性和可能性。不僅讓作為學(xué)生的我們有更多的機(jī)會(huì)接觸與中國(guó)民族音樂(lè)息息相關(guān)的音樂(lè)作品，更是給更多的中國(guó)作曲家做出表率，帶領(lǐng)他們創(chuàng)作出更多的獨(dú)屬于中國(guó)的鋼琴音樂(lè)作品。

三、《皮黃》的演奏技巧

在演奏的過(guò)程中，確實(shí)會(huì)遇到很多的技巧問(wèn)題，如在演奏時(shí)需要用到指腹的力量，運(yùn)用手腕的運(yùn)轉(zhuǎn)，使力量均勻的分到每一根手指以及指尖，干凈的跳音，連音的奏法等等的技巧學(xué)習(xí)，都是在這首樂(lè)曲中筆者所收獲到的。這首樂(lè)曲在難度上雖不是最難的曲子，也不是技巧性最強(qiáng)的樂(lè)曲，但這其中所能讓演奏者學(xué)習(xí)到的音樂(lè)技巧和音樂(lè)知識(shí)卻是許多音樂(lè)作品中所沒(méi)有的。但實(shí)際演奏時(shí)不能一味的使用弱力度，而是要柔中帶剛表現(xiàn)出堅(jiān)定、肯定的意味。這也就使得演奏者在演奏時(shí)需不斷揣摩和尋找最合適的力度用以演奏原版中的弱音。亦如在“搖板”中，因要模仿京劇演員在舞臺(tái)上激昂的“呀呀”聲，所以作曲家很巧妙的采用的是散板節(jié)奏形式以及保持音反復(fù)的方式，來(lái)表現(xiàn)這種激昂的情緒，在技巧方面，這一樂(lè)段需要右手快速的彈奏以此來(lái)表現(xiàn)出激昂、迂回婉轉(zhuǎn)的情緒特點(diǎn)，這就需要右手具備一定的演奏功底，所以在這一樂(lè)段的練習(xí)時(shí)會(huì)單獨(dú)練習(xí)右手，加強(qiáng)右手的彈奏能力，也是在這一樂(lè)段的練習(xí)過(guò)程中。在“搖板”段落的最后有一小段的刮奏，只要掌握正確的方法和技巧，不僅不會(huì)對(duì)手指造成傷害且刮奏出來(lái)的音響效果非常的完美。練習(xí)這首樂(lè)曲不僅可提高自身的演奏能力，更是磨練毅力。

四、《皮黃》的音樂(lè)審美

《皮黃》這首樂(lè)曲之所以能稱(chēng)之為中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品的一大跨越，不僅是因?yàn)轭}材新穎，極具中國(guó)民族音樂(lè)特點(diǎn)，更是因?yàn)檫@首樂(lè)曲給聽(tīng)眾和演奏者所帶來(lái)的音樂(lè)美感非常豐富?！镀S》這首樂(lè)曲中所帶給人們的無(wú)疑是意境悠遠(yuǎn)的，充滿(mǎn)畫(huà)面感的，具有多層次的音樂(lè)美感體驗(yàn)。樂(lè)曲《皮黃》的“動(dòng)態(tài)之美”，這部音樂(lè)作品就像一幅動(dòng)態(tài)山水畫(huà)，首先在演奏這首樂(lè)曲開(kāi)篇時(shí)，仿佛帶演奏者與作曲家一同回到小時(shí)候，感受童年的快樂(lè)和天真，感受云南美麗的風(fēng)景，感受藍(lán)天白云，感受風(fēng)輕輕的拂過(guò)水面，感受只屬于孩童時(shí)的那份童真，好像在與作曲家一起玩耍。其次在進(jìn)行到中間部分時(shí)，那個(gè)天真活潑的孩子似乎長(zhǎng)大成人了，開(kāi)始有煩惱，有各樣的艱難險(xiǎn)阻，需要有耐心的一一解決，有難過(guò)，有傷心，這些情緒不止屬于作曲家，也屬于每一個(gè)人，所以演奏者需要身臨其境，通過(guò)音樂(lè)作品與成長(zhǎng)中的這個(gè)孩子對(duì)話，并且?guī)椭麑⑺磉_(dá)的通過(guò)音樂(lè)的形式展現(xiàn)出來(lái)，好讓聽(tīng)眾也能感同身受。最后，在尾聲部分，那個(gè)有煩惱的孩子真真正正地長(zhǎng)大了，他解決了所有的煩惱和困難，迎來(lái)了光明和輝煌的未來(lái)，實(shí)現(xiàn)了自己的抱負(fù)和理想。

樂(lè)曲《皮黃》的“意境之美”，這首樂(lè)曲是中國(guó)音樂(lè)作品，而中國(guó)音樂(lè)審美的特色之一就是講究意境美，就像中國(guó)的山水畫(huà)，不似西方的油畫(huà)那樣追求細(xì)節(jié)和形態(tài)的逼真，而更多的則在于表現(xiàn)一種神韻，創(chuàng)作者想通過(guò)畫(huà)畫(huà)來(lái)表達(dá)自己主觀情感的意境，中國(guó)的審美藝術(shù)更多在于追求神似，喜歡借景抒情，因此，中國(guó)音樂(lè)的特點(diǎn)更多的是在于表達(dá)音簡(jiǎn)而意長(zhǎng)，余音繞梁?！镀S》就特別好的展現(xiàn)了這一音樂(lè)特征，在樂(lè)曲的開(kāi)始，顫音、裝飾音以及一連串的琶音，由高音至低音最后又回到高音，仿佛在云霧繚繞的山谷中彈琴，山谷之間會(huì)產(chǎn)生回音，將聽(tīng)眾帶入風(fēng)景優(yōu)美且意境清幽的氣氛中，留給聽(tīng)眾無(wú)限的遐想空間。包括在“慢板”中的“模仿鐘聲”樂(lè)段，右手的高音與左手的低音相結(jié)合，就像遠(yuǎn)處山谷中的寺廟傳來(lái)的鐘聲，給人以朦朧、夢(mèng)幻的音樂(lè)意境美，忽遠(yuǎn)忽近的鐘聲渲染了虛無(wú)縹緲的音樂(lè)氛圍。對(duì)于中國(guó)民族音樂(lè)來(lái)說(shuō)，意境是最重要的，不論哪首中國(guó)樂(lè)曲或多或少都會(huì)有描寫(xiě)意境的樂(lè)段，甚至有些樂(lè)曲從始至終都貫穿意境的音樂(lè)美感，只有中國(guó)的音樂(lè)追求意象和神韻，追求形散而神不散，因此在中國(guó)樂(lè)曲中，許多的樂(lè)段會(huì)用到散板節(jié)奏，而西方的音樂(lè)都更多的表現(xiàn)在于對(duì)具體事物的描繪，更注重于節(jié)奏和氣勢(shì)，所以這也是中國(guó)音樂(lè)作品的獨(dú)到之處，是中國(guó)音樂(lè)作品的標(biāo)志和特征。這首樂(lè)曲的旋律音符其實(shí)并不難，但是其中的每個(gè)音符都缺一不可，就是這樣簡(jiǎn)單的音符構(gòu)成了獨(dú)特的意境之美。

樂(lè)曲《皮黃》對(duì)社會(huì)生活的反映，每一首音樂(lè)作品都是作曲家對(duì)人生態(tài)度的理解、對(duì)社會(huì)生活的感慨、對(duì)客觀世界的感悟、對(duì)祖國(guó)的思念和熱愛(ài)，每一部音樂(lè)作品都飽含作曲家豐富的精神世界。演奏者要尊重每一首音樂(lè)作品，要認(rèn)真對(duì)待每一首音樂(lè)作品，認(rèn)真的感受每一首音樂(lè)作品的音樂(lè)美感。不僅是對(duì)演奏者自身音樂(lè)美感的培養(yǎng)，更是對(duì)每一位創(chuàng)作者的尊重和贊美。張朝老師的每一部作品都滿(mǎn)帶深意，每一部作品都是經(jīng)典，美好的音樂(lè)總是能喚起人們心里的共鳴，美好的音樂(lè)亦是能給予正處于低谷的聽(tīng)眾以生的希望。雖這首樂(lè)曲是以《皮黃》為標(biāo)題，但在這其中，真正所要表達(dá)的其實(shí)是作曲家對(duì)人生所經(jīng)歷的一個(gè)回顧，亦是帶給演奏者和聆聽(tīng)者予以光明未來(lái)的希冀。這樣一首經(jīng)典且獨(dú)具特色的音樂(lè)作品，它不僅題材新穎且飽含深意，在體驗(yàn)作曲家情感世界的同時(shí)，亦能提升演奏者和學(xué)習(xí)者自身情感表達(dá)的能力。許多時(shí)候，應(yīng)當(dāng)更多的選擇和學(xué)習(xí)不同體裁、不同時(shí)代背景、不同生活環(huán)境以及不同人生道路的作曲家所創(chuàng)作的鋼琴音樂(lè)作品，提升自己演奏能力的同時(shí)，亦是增長(zhǎng)自己對(duì)音樂(lè)美感的體驗(yàn)和經(jīng)歷，能夠更多更好的表達(dá)作曲家的思想情感，演奏好每一部音樂(lè)作品?！?/p>