音樂社會學視角下音樂教育再思考

李子薇 南京藝術(shù)學院音樂學院

一、關(guān)于音樂社會學

（一）學科內(nèi)涵

音樂社會學是音樂學的一門子學科，它是音樂學與社會學相互交融的跨學科成果，是一門將音樂研究與社會研究相結(jié)合的交叉學科。雖然從另一個角度來說，它可以作為社會學的一個分支，但不同于一般的社會學，音樂社會學是將音樂放在主體地位，它更加側(cè)重于從音樂的角度出發(fā)，主要研究音樂與社會的關(guān)系。因此筆者認為，將它歸為音樂學領域內(nèi)的一個學科更加合適。從名稱上看，音樂社會學是音樂學與社會學融合的產(chǎn)物。音樂社會學主要研究音樂與社會之間的互動關(guān)系，這種交互聯(lián)系包括音樂的社會功能、音樂與社會的雙向聯(lián)系、從社會歷史發(fā)展的角度探討音樂與社會的關(guān)系，以及它未來的發(fā)展前景，由此構(gòu)成音樂社會學的基本觀念與對該學科的基本認識。

那么，什么是音樂與社會之間的互動關(guān)系呢？筆者認為，我們可以從音樂社會學的研究方法與范圍中加以推敲和體會。德國學者馬克斯·韋伯在他的《音樂理性基礎和社會學基礎》一書中提出“合理化”和“理想型”理論方法。韋伯擺脫了歷史哲學思想的前提和進化論的基本立場，將西方音樂中“復調(diào)音樂逐漸發(fā)展為主調(diào)音樂并且成為主流音樂” 這一過程看作是其本身合理化的結(jié)果，也正因如此，音樂中的音程、和聲、調(diào)音、記譜法以及樂器的制造也就成為了歐洲音樂文化的合理化標志；而其他國家、民族的音樂發(fā)展也是選擇了適合自己的、合理化的發(fā)展途徑?！袄硐胄汀?是韋伯提出的一種社會科學研究方法，是其社會學方法論的重要部分。所謂“理想型”是指在分析社會現(xiàn)象時，將多樣性的觀察結(jié)合之后所形成的一種模式。韋伯認為，理想型是從一個時代某些特有的社會現(xiàn)象中概括和抽象出來的分析性構(gòu)念，在這個過程中，“價值無涉”是基本準則。與韋伯的“理想型”不同，西爾伯曼非常強調(diào)經(jīng)驗理論的必要性，將每一個和音樂有關(guān)的人的行為作為音樂社會學的研究中心進行分析，因此“音樂經(jīng)歷”就顯得尤為重要，這里的“音樂經(jīng)歷”是在音樂生產(chǎn)者和消費者之間的互動中產(chǎn)生的，包含了從生產(chǎn)、傳播、復制、賞析到受眾的一個完整的音樂社會過程。他認為要研究音樂與社會的相互關(guān)系，就離不開研究音樂家、作曲家、音樂作品、音樂聽眾與社會的相互關(guān)系。另一位學者阿多諾建立的“以美學為中心的社會批判理論”中認為，對音樂作品進行社會意義的分析才能獲得客觀和真實的結(jié)果，相反，如果運用經(jīng)驗資料對音樂作品進行歸納則會受到主觀主義的影響。他強調(diào)音樂的社會意義，認為音樂社會學的首要任務是對音樂進行社會意義的解碼。

筆者認為，從音樂社會學的研究方法與范圍中我們可以窺見：音樂與社會之間存在雙向依附性。音樂本身，即音程、和聲、調(diào)音、記譜法等，和音樂的傳播，即生產(chǎn)、傳播、復制、賞析到受眾的整個過程，都無法脫離社會背景的制約；而在歷史進程中，由于音樂具有的社會功能，社會的發(fā)展同樣也離不開音樂的加持。

（二）音樂的社會功能

談到音樂社會學與音樂教育的關(guān)系，我們不免要先討論音樂的社會功能。從古至今，不論中西，音樂一直與社會緊密相關(guān)，它是一種用來表達思想感情的藝術(shù)形式，是國家、民族、地區(qū)文化的一種表達方式，是一個社會的精神文明與價值觀的體現(xiàn)。音樂對于社會具有審美、教育、認識、娛樂等功能，具體表現(xiàn)為：

第一，音樂的審美功能，表現(xiàn)為音樂可以陶冶情操、美化心靈、調(diào)節(jié)情感、振奮精神，提高審美能力與審美趣味。蘇珊·朗格曾經(jīng)提出，感覺能力是構(gòu)成生命活動的一個方面。筆者認為，音樂是非語義性的，它是不包含實用和功利目的的藝術(shù)，我們喝水、吃飯是為了維持身體的能量，從而生存下去；穿衣服、蓋房子是為了抵御寒冷；而音樂與這些都不相同，它的影響是非物質(zhì)性的，是一種精神層面的高級趣味。并且，相較于吃到美味食物時的愉悅，音樂所帶給我們的審美愉悅是更加全面性的：前者是通過對味覺、嗅覺的感官刺激達到心理滿足而產(chǎn)生愉悅的感受；后者則是在聽覺、視覺甚至觸覺的感官刺激后，結(jié)合音樂參與者本身的情感、經(jīng)歷、認知、想象、理解等諸多個性化心理特點，之后才產(chǎn)生精神層面的高級追求。

第二，音樂的教育功能，體現(xiàn)在音樂可以促進人在德、智、體、美諸方面得到全面發(fā)展，尤其是在青少年的成長過程中可以利用音樂進行思想品德教育，開發(fā)智力，促進生理、心理健康，養(yǎng)成和諧人際關(guān)系等。通過音樂教育，還可以給人以積極向上、奮發(fā)進取的精神力量。美國音樂教育家貝內(nèi)特·雷默在《音樂教育哲學》中指出：音樂具有教育功能，審美是音樂教育的目標之一。雖然隨著后現(xiàn)代視野的到來，音樂教育的功能已不僅僅局限于審美上，但音樂具有教育功能的這一事實是不容置疑的。

2019 年12 月以來，新型冠狀病毒的爆發(fā)使人們惶恐、慌張，它打亂了人們的生活與工作節(jié)奏，心理上也受到了一定程度的影響。在醫(yī)護人員戰(zhàn)斗在抗疫一線、全國人民配合政府工作居家隔離的時候，一群音樂愛好者們站了出來，編創(chuàng)了許多如《武漢伢》等優(yōu)秀的抗疫歌曲，在互聯(lián)網(wǎng)上廣為流傳，像照進寒冬的一抹陽光，既鼓舞了被感染的病人積極配合治療、戰(zhàn)勝病魔的信念，又讓廣大群眾在感動之余堅定了抗疫信心。2021 年12 月，由于天氣轉(zhuǎn)冷，疫情在浙江多地出現(xiàn)反復，黃臻、趙時等人將改編歌曲《‘浙’世界那么多人》拍攝成為抗疫MV，以此來感恩所有逆行者、志愿者們，許多觀眾留言“希望疫情到‘浙’為止，期待春暖花開之際”。

抗疫歌曲作為一種特定情況下的時代產(chǎn)物，筆者認為由此可以窺見，音樂的教育功能也是與特定的社會意識形態(tài)、社會價值觀有所關(guān)聯(lián)的，音樂作品所傳遞的價值取向亦是如此。

第三，音樂的認識功能，體現(xiàn)在通過音樂更好地認識世界、認識社會、認識歷史和現(xiàn)實，以及各種文化現(xiàn)象，音樂的情感引發(fā)聯(lián)想和想象，有助于我們更好地理解各種復雜的現(xiàn)象。雷默曾經(jīng)說過：“音樂使我們能夠直接體驗感覺，音樂也許是我們培養(yǎng)、拓展和提煉感覺經(jīng)歷的最有效模式，而感覺經(jīng)歷則是人類意識和認知的基礎?！睆恼軐W上來說，認識世界、改造世界是人類生活的基本活動。由于人體的生理構(gòu)造，在這個過程中人們最依賴的是視覺，習慣了在認識世界的時候先用眼睛觀察空間中的形、色、狀、動，所以用視覺觀察符號現(xiàn)象常常作為一種首要的、基本的、慣例的、普遍性的認識活動，而音樂所倚重的聽覺就處在了一個非主導地位。

哲學上講矛盾具有主次方面，矛盾的主次方面相互依賴，這里的“主要”與“次要”都是相對而言的，沒有次要方面的話主要方面也就無從談起了。在矛盾主次雙方的共同作用下，才能使事物表現(xiàn)出性質(zhì)特征，且次要方面的作用不可忽視。筆者認為，音樂在我們認識事物的這一矛盾中正是處于矛盾的次要方面，雖不占主導地位，但也是不可或缺的一部分。例如，在學習抗日戰(zhàn)爭時，文字記載雖然能描述清楚戰(zhàn)爭的發(fā)生經(jīng)過，但對于生活在和平年代的學生們來說一切都太過遙遠，只靠生硬的文字很難體會到當時抗日英雄舍生取義、英勇無畏的精神，如果這時在課堂上播放一些當時表達軍人們視死如歸、寧死不屈的民族氣節(jié)的歌曲，亦或是后世追憶當年抗戰(zhàn)精神的音樂，通過聽覺喚醒學生們心中的情感，就有利于學生深刻了解那段崢嶸歲月，激發(fā)內(nèi)心深處的敬畏之情與民族認同感，更加懂得和平的來之不易，更好地認識世界，珍惜現(xiàn)在的美好生活。

第四，音樂的娛樂功能，表現(xiàn)為音樂使人愉悅、快樂。在緊張的學習和工作之余，音樂可以消釋勞累，解脫煩慮，弛懈神經(jīng)，使身心得到調(diào)整。20 世紀80 年代，歌舞廳開始在中國人的休閑生活中占有一席之地；隨著改革開放的浪潮，21 世紀開始出現(xiàn)卡拉OK廳，其作為一種以大眾消費為基礎的音樂商品，很快深入到人們生活的每個角落，甚至在當時成為了一種潮流；如今，伴隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，各種唱歌類軟件，如全民k 歌、唱吧等層出不窮，且用戶眾多，休息時錄幾首歌已經(jīng)成為了許多民眾排遣學業(yè)上、工作上、生活中各種壓力的方式。而隨著大眾文化水平的提升和藝術(shù)鑒賞能力的提高，人們在空閑時間、休息日去參加、聽賞各種音樂劇、音樂會也逐漸開始流行起來。音樂的娛樂功能并不只是讓人們短暫脫離生活的柴米油鹽、工作的煩惱困惑，釋放壓力，緩解疲勞，獲得生理上的舒適，在這個過程中更能夠陶冶情操，獲得精神上的滿足。

筆者認為，音樂具有審美、教育、認識和娛樂的功能，這些功能之間不是孤立的，它們相互聯(lián)系、互相滲透。音樂對人的影響是在潛移默化中進行的。音樂可以發(fā)揮積極有益的社會功能，但不可否認，也會產(chǎn)生有害的消極作用。優(yōu)秀、健康的音樂具有積極向上的作用，庸俗、低級的音樂具有消極、負面的作用。所以，基于音樂對社會的功能，我們應該合理地利用音樂所帶來的積極效應來建設社會，服務生產(chǎn)生活。

二、將音樂社會學帶入音樂教育中的意義

賀綠汀先生曾說過: “藝術(shù)是人類思想感情的一種具體表現(xiàn)，因為政治、經(jīng)濟、社會和環(huán)境的變遷，所以各時代的人們思想感情亦各不相同，因而產(chǎn)生出各時代不相同的藝術(shù)。時代提出的問題、矛盾給人們以很深刻的影響?！?音樂是以特殊的方式存在于社會，并受社會的影響，形成社會的藝術(shù)。

在中國，從原始社會的詩、歌、舞密切結(jié)合，封建時期的大司樂、樂府等宮廷音樂機構(gòu)的運行，到近現(xiàn)代“學堂樂歌”的創(chuàng)建，以及歌詠活動和“新音樂運動”等活動的興起，再到現(xiàn)代把音樂納入義務教育；在西方，從古希臘時期源于酒神祭典上歌舞的喜劇和源于祭祀酒神時的酒神頌歌的悲劇，到來自宗教活動的圣詠、經(jīng)文歌等宗教音樂，到法國大革命失敗，標榜著“自由、平等、博愛”理性王國的幻想破滅導致作曲家們將對現(xiàn)實的失望、苦悶、空虛寫進作品里而形成的浪漫主義音樂風格，再到20 世紀70 年代西方盛行的年輕人表達反叛社會思想的朋克音樂……不論在西方還是中國，音樂始終都與社會密切相關(guān)。音樂作品的產(chǎn)生受一定的時代背景、社會意識形態(tài)、生產(chǎn)科學水平的制約，可以說音樂作品是社會的產(chǎn)物；但反過來，音樂作品同樣也是由社會的價值觀凝結(jié)而成，并且對于社會大眾也具有一定的價值觀導向作用。所以音樂與社會的關(guān)系并不是單方向的，而是一種雙向聯(lián)系。而另一方面來看，音樂教育在促進大眾的審美能力、創(chuàng)造能力、提升智商和情商，以及樹立科學社會主義價值觀等方面具有重要意義，能夠?qū)φ麄€社會的發(fā)展起到積極的作用。

音樂的本質(zhì)和價值決定著音樂教育的本質(zhì)和價值。以往我們說到音樂，腦海中就會浮現(xiàn)出德奧體系的古典音樂，這已經(jīng)成為了一種固式化思維。而音樂教育也是如此，變成了一門教授物理音響和織體的學科。經(jīng)過學?！败囬g式”的造人過程后進入社會，音樂學習者們在從事音樂生產(chǎn)活動時就會發(fā)現(xiàn)這種音樂教育帶給我們的就是一種固式化的音樂思維，不是發(fā)散性的、以人為本的。這樣一來，在西方現(xiàn)代性的書寫和單一的、缺乏人文風格的視野下，我們的音樂學習很難突破現(xiàn)代性的桎梏，音樂思維也可能被進一步局限。由此可見，如今我們的音樂教育已經(jīng)脫離了社會，變成了一種規(guī)?；纳a(chǎn)工廠，而從“工廠”中“生產(chǎn)”出來的音樂教育者的思維已經(jīng)被固化，是否能夠教育出具有多元視野與辯證思維的學生是值得商榷的。

筆者認為，相較于音符、和聲這些音樂本體，生活世界的音樂方式才是更需要被關(guān)注的，因為它不是客觀的、科學的存在，而是與人、與所在的地域、所講的語言、身處的情境、面對的音樂事項息息相關(guān)。音樂在人們的社會生活中起著無可替代的作用，而任何一種音樂也不是憑空存在的，它的種類、風格、形式必定與它本身，或者說它的創(chuàng)造者所處的社會環(huán)境、社會背景、社會需要有一定關(guān)聯(lián)，每個人在社會中扮演的角色、所處的職位與社會階層是不同的，經(jīng)歷的社會生活也各不相同，所以創(chuàng)造出的音樂在風格類型與思想上也會迥異。所以，從某種程度上來說，音樂反映了各個群體、各個階層不同的思想情感及精神狀態(tài)；反過來說，它的存在也會對它所處的社會產(chǎn)生一定程度的影響。另一方面，中國與西方國家在歷史發(fā)展、意識形態(tài)、社會結(jié)構(gòu)、文化生態(tài)等各方面都明顯不同，我國音樂教育過程中，不能簡單照搬西方的教育體系與方法。

哲學家胡塞爾曾經(jīng)說過：“本質(zhì)還原的方法是面對事物本身?！?如果我們想擺脫這種客觀思維的局限，就可以采用胡塞爾的理論方法對本質(zhì)進行還原。我們可以重新討論中國音樂的本體，是否能樂音、音程這種客觀規(guī)定的科學化方法可以全權(quán)代表中國音樂？筆者認為，中國音樂與西方音樂有很大的不同：由于特殊的地理、歷史等各方面原因，導致中國是一個由多個民族構(gòu)成的國家，各個民族的生活、文化、音樂都各有特色；中國傳統(tǒng)音樂，不論是調(diào)式、記譜法等，還是音樂背后承載的文化精神和社會背景，都與西方資本主義國家有很大不同；而在這種傳統(tǒng)基礎上發(fā)展起來的現(xiàn)代中國音樂也與西方音樂不盡相同?！拔逅摹斑\動帶來了西方的民主與科學，這種西方現(xiàn)代性思想的傳入，使得我們民眾的心智得到開化，促進了思想精神的覺醒，加速了社會的變革與發(fā)展。但與此同時，在音樂方面，這種對西方思想體系的過度崇拜也使得我們對自身音樂的科學性產(chǎn)生質(zhì)疑，并且在這種思想的長期影響下，也讓我們逐漸消磨了自身音樂或音樂教育的民族特性，認為自身的音樂或音樂教育沒有科學可言。但現(xiàn)在看來，西方的音樂體系也只是世界音樂的一部分，它的音樂教育是建立在西方文化之上的，并不是具有“世界性”的權(quán)威體系。如今的中國音樂教育以這種西方音樂體系為基礎，以物理的音響本質(zhì)為前提進行音樂語言的構(gòu)造，所以認為音樂是非語義性的、非文化性的，認為音樂的語言就是音程、和弦、樂音。這樣是否會產(chǎn)生另一種極端？筆者認為，音樂不能脫離它所產(chǎn)生的社會時代背景，音樂教育也是，我們的音樂教育應當與我們的社會形態(tài)、社會事件、社會價值觀聯(lián)系起來。音樂教育社會學是以社會學的理論和方法研究音樂教育與社會相互關(guān)系的學科，譬如社會制度與音樂教育的關(guān)系、音樂教育的社會效應、音樂教師的社會地位等問題。音樂教育學也是一門交叉學科，是音樂學與教育學相互交融的產(chǎn)物，將音樂社會學的理論體系運用到音樂教育的研究上，可以充分理解其承載的音樂社會學意義。

筆者認為，隨著“人類命運共同體”概念的提出，在當今全球化的多元文化世界中，不能將音樂教育的對象狹隘化，要讓每個人都必須參與到音樂教育中來。只有這樣，我們才能實現(xiàn)教育的社會責任。因此，從音樂社會學的角度來看，在基礎音樂教育方面，應當在音樂社會學科學觀的指導下，采取開放、包容的態(tài)度，促使音樂可以更好地向?qū)W習者表現(xiàn)和傳達社會生產(chǎn)，以便于更好地服務生產(chǎn)、服務社會，同時讓學習者了解音樂批判社會的功能和依據(jù)，以及音樂如何反應、處理這些問題的方法，培養(yǎng)他們的反思精神，從側(cè)面促進社會的進步；在高等音樂教育方面，高校的音樂教育課程應該注重社會價值觀的正確理解，以及音樂教育的本質(zhì)、意義和尺度，從而明確教育承擔的社會義務。

綜上所述，從音樂社會學角度剖析音樂教育，運用社會學的理論與方法對音樂教育進行研究，將社會價值觀融入到音樂教育教學中，使音樂教育能夠擔負起社會責任，是每個音樂教育工作者需要學習與研究的課題。