視唱練耳對聲樂技巧的作用及影響分析

馬 雯

（駐馬店職業(yè)技術學院 河南 駐馬店 463000）

視唱練耳是一門具有較強綜合性的音樂基礎類課程,可以分為視唱和練耳兩個部分，也就是演唱和聽覺訓練。無論是視唱還是練耳,都對學習人員的聲樂技巧有不同程度、不同方面的作用和影響。

一、視唱在聲樂學習中的作用

視唱可以劃分成節(jié)奏視唱、旋律視唱和看譜視唱，這部分訓練要求學習者依據(jù)樂譜要求準確地演唱出歌曲的音高和節(jié)奏，此外，還包括對樂準、調(diào)式以及音程的認識和對音樂表情的處理。

（一）有助于提升學習者的讀譜能力

視唱指對照樂譜展開演唱，屬于識譜技能，通常由聲樂大師指導學習者開展快速識譜演唱的方法進行訓練，它對學習者是否擁有快速讀譜能力要求很高，長期的讀譜訓練可以有效鍛煉學習者識譜、讀譜、唱譜以及積極思維的能力。此外，讀譜不僅是聲樂學習十分重要的基礎內(nèi)容，也是提升聲樂學習效果的重要途徑。假如不開展視唱練耳方面的訓練，即使學習者擁有出色的音樂天賦和聽覺能力，也無法獲得豐富的音樂見識，且缺乏音高概念和節(jié)奏概念，讀譜能力也受到限制，長此以往，學習者就更加難以自如地傳達作品的情感和內(nèi)涵。但是，在經(jīng)過系統(tǒng)且專業(yè)的視唱訓練之后，學習者可以快速地識別音階和音準，快速地調(diào)整演唱狀態(tài)，以更加飽滿的情緒正確表達作品的情感。不僅如此，在視唱階段，學習者可以接觸到更多的音樂旋律片段和音樂主題旋律，吸收更多音樂養(yǎng)分，積累更多音樂素材，久而久之，學習者的音樂理解能力和音樂審美能力都將得到提高，同時，它對于提升學習者的演唱和演奏水平，增強學習者對聲樂學習的信心也有極大的促進作用。學習聲樂最先進行的是發(fā)音練習，假如學習者不具備視唱練耳方面的技能，必然難以對音高有較好的控制，也難以對高音進行很好的表達，更無法學到有效的聲樂技巧。雖然，每個學習者所采用的學習方法和理念都存在極大區(qū)別，而且，每個學習者所掌握的聲樂技巧的難易程度也不一樣，每個人選擇的發(fā)聲練習曲目對其唱法功底的要求都存在極大不同，這要求學習者在平時進行視唱練耳技能訓練時要多做不同方式的訓練。

（二）有助于控制音準

音準指演唱人員發(fā)出的聲音以及演奏樂器發(fā)出的音高和既定旋律音高相吻合的一種狀態(tài)，音準是聲樂演唱十分重要的基礎，也是聲樂演唱的一大難點。一名出色的聲樂演唱者必須具備較強的穩(wěn)定且準確的音準，只有這樣才能真正演繹出更加動聽的歌曲，從而有效提升聲樂學習的整體效率。然而，從現(xiàn)實情況來看，大部分聲樂初學人員根本不具備較強的音準判斷力，因此，必須通過視唱訓練來強化和獲得音準。音階練習是視唱訓練中最為基礎且重要的部分，也是掌握音準最重要的途徑，它通過音階的不同變化幫助廣大學習者辨別發(fā)出不同聲音需要具體應用哪個部位的肌肉進行發(fā)聲，同時，掌握對這個部位的肌肉進行專業(yè)訓練及調(diào)整的能力，進而有效提升這些部位的發(fā)聲控制力，比如，對七個音階從慢到快進行循環(huán)切換。聲樂學習者同樣會遇到大音程以及變化音的跳進等諸多現(xiàn)象，因此，我們在開展視唱訓練的過程中，要做大量的大音程跳進以及變化音跳進訓練，只有這樣，才能保證學習者更加清晰地掌握不同音的高度以及音色特征，從而幫助他們快速地創(chuàng)建一個標準的音準改變，有效降低演唱過程中出現(xiàn)音準失誤的概率。不僅如此，視唱練耳對于提升學習者的音樂創(chuàng)造力和表現(xiàn)力、音樂鑒賞能力都能發(fā)揮巨大作用。對于每一位學習聲樂技巧的人來說，擁有良好的聲樂表現(xiàn)力、音樂鑒賞力和音樂創(chuàng)造力，都是一項十分艱巨的任務，而加強視唱以及聽辨能力的訓練，可提高學習者的音樂創(chuàng)造力和表現(xiàn)力、音樂鑒賞能力，特別是可以提升學習者對音樂作品風格以及結構的理解和認識。

（三）有助于培養(yǎng)節(jié)奏感

節(jié)奏是構成音樂的一大要素，也是學好聲樂最重要的條件之一。演唱人員即使擁有十分優(yōu)美的歌聲，音準也十分精確，然而，如果其演唱的歌曲節(jié)奏把握不準，無法形成悅耳的韻律感，就失去了聲樂作品的藝術價值。因此，把握良好的節(jié)奏感，同樣是視唱練耳課程十分重要的訓練內(nèi)容。在具體的視唱訓練過程中，聲樂大師往往會給學習者提供一些耳熟能詳且家喻戶曉的歌曲當作重要的視唱曲目，讓學習者通過記憶和樂感避免視唱過程中出現(xiàn)節(jié)奏難以拿捏或者拿捏不準的情況，這一做法有助于幫助學習者建立聲樂學習信心，也有助于讓聲樂學習者對節(jié)奏的快、慢、輕、重、緩、急形成更加感性的認識。當掌握了這些能力之后，學習者可以進一步解決音符的長短變化以及節(jié)拍的強弱規(guī)律、節(jié)拍的準確等問題，有了良好的節(jié)奏感之后再去解決這些問題將輕松許多。因此，聲樂大師在學習者演唱過程中，要糾正極個別學習者搶拍子或者拖拍子，音符時值把握不準或者強弱音不分等諸多問題，從而有效培養(yǎng)學習者更加敏銳的節(jié)奏感。

二、練耳在聲樂技巧學習中的作用

練耳指聽音訓練，包括單音、和弦以及旋律走向等，此類訓練方法可以有效提升廣大聲樂學習者對聲樂的音樂記憶能力和分辨能力，有助于培養(yǎng)廣大聲樂學習者的多聲性思維。

（一）提升音樂分辨能力

練耳訓練的一個最重要的功能在于提升廣大聲樂演唱人員的辨音能力，在進行練耳訓練過程中，每位學習者都要把聽到的旋律片段或者是曲調(diào)片段用樂譜記下來，并結合音色聽辨出不同樂器或者不同和弦發(fā)生的不同音調(diào)或者同一音調(diào)。這種長期的訓練不僅有助于提升廣大聲樂學習者對音色、節(jié)奏以及音調(diào)的分辨能力、判斷能力以及感受能力，同時也能讓學習者盡可能地把自己的聲音向更加標準的模式調(diào)整或靠攏，有助于改善學習者在聲樂演唱過程中出現(xiàn)的音準不準以及節(jié)奏不協(xié)調(diào)等問題，有助于提升學習者的演唱水平，從而為其聲樂演唱打下堅實的基礎。

（二）提升音樂記憶能力

音樂記憶分為有意識的記憶和無意識的記憶，其中，無意識的記憶指天生對節(jié)奏和音高等要素有十分精準的記憶能力，這種能力通常出現(xiàn)在具有較高音樂天賦的學生身上；有意識的記憶指通過聽辨單音、旋律以及節(jié)奏等多種訓練方式來提升其記憶能力，也被稱為“練耳”。在開展練耳訓練的過程中，教師往往要求學習者對鋼琴的旋律、音準以及節(jié)奏等具有較強代表性和針對性的音樂素材做出分辨，甚至達到可以借助鋼琴把所聽到的旋律、音準以及節(jié)奏等都還原出來的水平，因此，練耳不僅要求廣大學習者具備較強的音樂辨識能力，也要求學習者具備超強的記憶力。長時間的練耳訓練能夠有效開發(fā)聲樂學習者的有意識記憶能力，使其可以更加完美地處理好聲樂作品涉及的技巧問題，從而形成良好的樂感以及演唱慣性，在聲樂演唱的過程中減少失誤，提升演唱質量。

（三）培養(yǎng)多聲性思維

聲樂演唱不只有單人的，也有多人的，而且，學習者在大合唱的多聲部演唱過程中，如果不想被其他聲部的同學影響或者帶偏，必然要保持自身的發(fā)聲準度。此外，練耳還可以幫助學習者更加快速地掌握不同聲部所具有的發(fā)聲特點，分辨出不同的聲部及其發(fā)聲部分，在多聲部的混合演唱過程中找到屬于自己的聲部同盟，做到不跑調(diào)、不走音。這不僅可以促進學習者的多聲性思維能力，也讓學習者的發(fā)音更加準確，并擁有更加立體的聲音效果。

三、視唱練耳及聲樂技巧的學習

（一）進行視唱練耳的練習

加強視唱練耳方面的練習可以有效調(diào)動觀眾的情緒，并且影響觀眾的感官體驗，它可以通過運用不同的聲調(diào)和音調(diào)，表達觀眾心中的不同情感，同時，也給予觀眾不一樣的聽覺享受。作為聲樂學習中十分重要的一門基礎類課程，視唱練耳方面的訓練必不可少。

1.視唱

在進行聲樂演奏的過程中，尤其是在聲樂練習中，做好節(jié)奏的把控非常重要。對于表演者來說，應當更加充分地展示每一個音符所具有的特有內(nèi)涵。而聲樂指導大師則要充分調(diào)動廣大學習者進行聲樂表演的積極性，并且熟練掌握其所表演的每一個曲目，之后再進行反復訓練，培養(yǎng)良好的節(jié)奏感。不僅如此，還應當把聲樂演奏中的重點技巧傳授給學生，使他們形成良好的音樂素養(yǎng)，更加真實地表達在演唱過程中的內(nèi)心感情，真正呈現(xiàn)音樂的意義。

2.練耳

練耳是視唱練耳的另一個重要環(huán)節(jié)，它的主要學習方法是用耳朵多聽音樂，提高耳朵對各種音樂曲調(diào)的敏感度和對節(jié)奏的把握能力。在學習中，指導者應讓學習者聆聽各種不同的音樂作品，感受不同流派的音樂，加強音樂流派和曲調(diào)的意識，培養(yǎng)良好的音樂感覺。韻律訓練方法也會影響學習者對知識的掌握水平和學習質量。為了讓學習者學好節(jié)奏，他們需要學習更好的節(jié)奏訓練方法。例如，他們可用身體表達他們對音樂節(jié)奏的經(jīng)驗和知識，這種方法使用聲樂學習者的大腦和肢體語言來充分詮釋音樂之美，它還讓學習者學習如何平衡身體姿勢，平衡音樂的節(jié)奏。在進行視唱和練耳訓練時，指導者必須結合簡單和復雜的節(jié)奏訓練學習者的聽力技能。簡單的節(jié)奏可以讓學習者更快地融入音樂，更好地理解音樂節(jié)奏的本質。復雜的節(jié)奏相對更難，但可以訓練學習者做出正確反應的能力。指導者可以使用多種樂器增強學習者對節(jié)奏的理解和區(qū)分，首先，指導者應使用簡單易懂的樂器，讓學習者通過動作和樂器的結合加深記憶，然后用一些古典音樂來引導學習者體驗并理解音樂的微妙之處，懂得聲樂的魅力。

（二）聲樂技巧的學習方法

聲樂主要使用聲音和樂器來表達音樂，是聲音的抽象元素，因此，學習者應該對音樂有想象力，指導者應根據(jù)音樂的節(jié)奏和節(jié)拍，對學習者提出更高、更具挑戰(zhàn)性的要求。非常重要的聲樂技巧訓練內(nèi)容之一就是呼吸訓練。在聲樂學習實踐中，指導者要讓學習者為每一首歌做胸腹式呼吸活動，這不僅是為了完美的演奏，更是聲樂課程的核心內(nèi)容。胸腹聯(lián)合呼吸是一種利用胸腔各部位來控制呼吸的訓練方法。由于每個人的體質不同，胸腹式呼吸的訓練方法也不同，胸腹式呼吸的程度也不同，但是，胸腹式呼吸法可以充分鍛煉學生的能力，使他們充分詮釋自己想要表達的作品。這種訓練方式已經(jīng)得到聲樂界的普遍認可，但是，采用這種方式進行訓練的學習者需要具備良好的基礎知識，例如音樂、歷史、社會人文等方面的知識，然后采用評論的形式將這些平時積累的知識整合在一起，進行針對性的訓練。指導者需要對學習者的胸腹結合訓練進行及時評價，充分調(diào)動學習者的積極性。在學習中，教師可以嘗試使用學習者感興趣的曲目進行訓練，讓學習者更快地掌握技能。當學習者遇到一些難于控制的點時，指導者要主動和學習者一起唱，引導學習者唱出準確而不同的聲音，這樣一來，學習者可以有效避免歌唱和呼吸訓練中的不足，這不僅對學習者大有裨益，也可以增加師生之間的互動。另外，在聲樂課程的講解過程中，很多時候需要用到音樂心理學和音樂治療的相關知識，這些知識不僅開闊了學習者的視野，也增加了音樂的魅力。