聲樂演唱以及鋼琴伴奏的整合對策

盛文峰

（遼東學(xué)院 遼寧 丹東 118001）

聲樂演唱和鋼琴伴奏，通常以整體形式出現(xiàn)在大眾面前，兩種表現(xiàn)形式和諧且統(tǒng)一。但是，聲樂演唱及鋼琴伴奏并非純粹的主次關(guān)系。在詮釋藝術(shù)作品之際，需要有機整合鋼琴伴奏及聲樂演唱，只有充分融合二者，才能牢牢把握音樂作品內(nèi)涵，完整表現(xiàn)音樂作品情感。

一、聲樂及鋼琴伴奏概念分析

（一）聲樂概念

“聲樂”主要是應(yīng)用人聲演唱的一種形式和方法，聲樂演唱形式較為常見，人通過聲帶發(fā)聲，發(fā)出悅耳聲響，形成獨特音質(zhì)。一般來講，聲樂主要指美聲唱法，極具藝術(shù)特質(zhì)。

（二）鋼琴伴奏

鋼琴伴奏和聲樂演唱息息相關(guān)，尤其是在聲樂表現(xiàn)領(lǐng)域，這種表演伴奏形式極其普遍。伴奏者和表演者互相配合，可充分表現(xiàn)作品含義，賦予音樂作品較高的藝術(shù)價值。

二、聲樂及鋼琴伴奏關(guān)系介紹

（一）聲樂演唱和鋼琴伴奏關(guān)系誤區(qū)

人們理解聲樂演唱和鋼琴伴奏時，常常存在幾個誤區(qū)，主要體現(xiàn)在以下三點：其一，有人認為鋼琴伴奏和聲樂演唱屬于“綠葉”以及“花”的關(guān)系，鋼琴伴奏是花的陪襯，在聲樂演唱時鋼琴伴奏可有可無。其二，一些人格外高估鋼琴伴奏，認為鋼琴伴奏具有超強的獨立性。其三，有人認同鋼琴伴奏類型模式論，認為不同的歌曲，均可以使用同一種模式伴奏。

實質(zhì)上，聲樂演唱活動少了鋼琴伴奏的支持，則難以順利落實。所以，鋼琴伴奏并非可有可無，鋼琴伴奏能夠為聲樂演唱加分，如果少了聲樂演唱，鋼琴伴奏價值則不復(fù)存在。所以，鋼琴伴奏獨立論這一種想法也不科學(xué)，模式論更屬于無稽之談。鋼琴屬于多聲部樂器，伴奏時音型千變?nèi)f化，不同的音型具有不同的特色，所以需要演奏者結(jié)合歌曲風(fēng)格，進行適當(dāng)調(diào)整，否則極有可能導(dǎo)致表演過程出現(xiàn)嚴重偏差。比如，在演唱《我為祖國獻石油》之際，應(yīng)使用慷慨、熱情飽滿的聲音唱出“天不怕，地不怕”。這時的鋼琴伴奏不能出現(xiàn)柔和基調(diào)，否則極有可能導(dǎo)致歌曲作品喪失靈魂。所以，要結(jié)合聲樂演唱情況，適當(dāng)調(diào)整鋼琴變奏風(fēng)格，這就意味著只有牢牢把握二者的關(guān)系，才能淋漓盡致地詮釋音樂作品。

（二）聲樂演唱和鋼琴伴奏關(guān)系的正確分析

1.互相依存的關(guān)系

鋼琴伴奏與聲樂演唱之間是互相依存的關(guān)系，這一點在意境、情緒以及旋律等方面體現(xiàn)得較為明顯。旋律上，只有二者互相依存，才能令作品更加圓滿，否則極有可能會影響作品整體表現(xiàn)效果，而在情緒上，只有保持步調(diào)一致的情緒，才能為作品加分。比如，在歌唱《大森林的早晨》之際，鋼琴伴奏需要營造森林的自然氛圍，要凸顯清新以及寧靜的感覺，這就需要情景和感情互相配合，而在意境方面，只有二者的理解趨于一致，才能為觀眾帶來情感共鳴，展現(xiàn)音樂本身價值。比如，在《小夜曲》中，演唱者的聲音恬靜且輕柔，所以鋼琴伴奏的聲音也要安靜及舒緩，這樣才能凸顯演唱者動人的聲音以及傷心的情感。

2.對立統(tǒng)一的關(guān)系

聲樂演唱和鋼琴伴奏分別屬于不同的表達形式，是聲樂演唱發(fā)揮主導(dǎo)作用，還是鋼琴伴奏發(fā)揮主導(dǎo)作用，這一爭論從未被消除。事實上，鋼琴伴奏以及聲樂演唱是對立且統(tǒng)一的關(guān)系。鋼琴伴奏與聲樂演唱的對立統(tǒng)一，主要體現(xiàn)在三方面，包含節(jié)奏、音色及音量等。首先，在音量上二者是對立統(tǒng)一的狀態(tài)。一些曲目的個別片段，需要提高伴奏音量，而個別片段的歌聲又需要比琴聲更高一些，這便是對立的一面。統(tǒng)一的一面主要指伴奏者需要清楚了解演唱者音量以及演唱環(huán)境音響條件，這樣才能有效控制音量。

其次，在音色方面，二者屬于對立統(tǒng)一的狀態(tài)，主要指聲音的感覺特性。比如，在表演《大江東去》時，演唱人員的音色雖柔和，但要有一定張力，這樣才能凸顯英雄氣概，此時此刻的鋼琴伴奏要有明亮的音色，而且要跌宕起伏，這雖然看起來是對立的，但是卻能在完美配合下，將完美的聲樂作品展現(xiàn)在觀眾面前。

最后，二者要在節(jié)奏方面時刻保持對立統(tǒng)一狀態(tài)。節(jié)奏屬于音樂的靈魂，具有一定規(guī)律，比如在演唱歌曲《蘭花花》之際，其中“有說不出的話喲”這一句歌詞較為舒緩，需要以低沉聲調(diào)進行演唱。然而，鋼琴伴奏中，右手是波音和三連音，左手屬于三連音，在節(jié)奏上需要從甜美慢慢向緊張過渡，才能為后期的悲傷情感奠定基調(diào)。所以，在節(jié)奏上既對立又統(tǒng)一，能有效凸顯歌曲風(fēng)格，為觀眾帶來前所未有的聽覺氛圍，令作品效果更突出。

3.互相促進的關(guān)系

聲樂演唱以及鋼琴伴奏間是互相促進的關(guān)系，鋼琴伴奏以及聲樂演唱互相配合及促進過程中，能夠提高藝術(shù)技巧。一方面，聲樂演唱者提高歌唱能力后，鋼琴伴奏者也能從中汲取經(jīng)驗，進而不斷豐富自身技能，這便在一定程度上協(xié)同提高歌曲藝術(shù)效果。同時，在鋼琴伴奏者提高自身演奏技巧后，也能激勵聲樂演唱人員提升自身演唱水準。在相互促進下，為觀眾創(chuàng)造了全新的聽覺盛宴，吸引其不斷創(chuàng)新聲樂演唱方式及鋼琴伴奏方式。聲樂演唱及鋼琴伴奏互相獨立，但又在共同配合下表達音樂，這一點毋庸置疑，也不可被替代。

三、聲樂及鋼琴伴奏相互整合的注意事項

（一）強化音樂演唱與鋼琴演奏技能訓(xùn)練

通過加大力度訓(xùn)練音樂演唱及鋼琴演奏技能，能夠真正提高演唱人員和伴奏人員對音樂作品的感知能力以及表現(xiàn)能力。音樂感知能力是音樂演唱和鋼琴伴奏的前提，也屬于聲樂演唱人員和鋼琴伴奏人員必備的基本素養(yǎng)。音樂感知力主要表現(xiàn)在演奏者及演唱者，是否能充分理解樂譜、校準音準以及把握音樂風(fēng)格和旋律等方面。一方面，樂譜屬于連接音樂創(chuàng)作者以及表演者的關(guān)鍵紐帶，同時也是音樂表演者二度創(chuàng)作的關(guān)鍵依據(jù)。所以，在正式表演音樂作品前期，伴奏者和演奏者應(yīng)充分研究樂譜，分析樂譜結(jié)構(gòu)、內(nèi)容及風(fēng)格，加強對音樂作品的認知及理解，只有這樣才能全面演繹音樂作品，充分表達音樂作品情感。

音準也是影響音樂演唱及鋼琴伴奏的關(guān)鍵因素，如若不能有效把握音準，則不能在演唱和伴奏過程中完美配合，這就會影響聲樂演唱表現(xiàn)力。因此，鋼琴伴奏者和演唱者要加強音準方面的訓(xùn)練力度。伴奏者應(yīng)準確把握伴奏匡正音準，演唱者則要和鋼琴伴奏者音準保持一致。除此之外，也要關(guān)注情緒以及節(jié)奏，這些都是影響音樂表現(xiàn)效果的重要因素。節(jié)奏和情緒具有緊密相關(guān)的聯(lián)系，在聲樂演唱時，如若情緒較為低沉，節(jié)奏也應(yīng)適當(dāng)變換，而情緒若變得興奮及歡快，節(jié)奏也要相應(yīng)加快。所以，無論是伴奏人員或者演奏人員，都要重視音樂情緒以及音樂節(jié)奏的訓(xùn)練，提高個人對音樂節(jié)奏的理解及把握水平。

（二）全面剖析音樂作品背景及主題思想

音樂作品是音樂演唱以及鋼琴伴奏的前提，所以要充分了解音樂作品創(chuàng)作背景、主題思想、情感以及藝術(shù)風(fēng)格。只有在整體方面理解音樂作品，才能在演唱和伴奏過程中做好二度創(chuàng)作工作。因為每一名音樂家在人生經(jīng)歷、生活背景以及藝術(shù)風(fēng)格等方面都有一定差異，所以在創(chuàng)作音樂作品時，他們會融入不同的情感及構(gòu)思，導(dǎo)致音樂作品風(fēng)格迥異。這就意味著，聲樂演唱人員以及鋼琴伴奏人員，要做好研究工作，在正式表演前全面把握音樂作品具體內(nèi)容。

例如，門德爾松鋼琴曲目極其清新，以歡快喜悅的情感為主要特點?！冻酥杪暤某岚颉繁闱〉胶锰幍乇憩F(xiàn)了一對戀人對美好生活以及幸福愛情的向往。在聲樂演唱時，僅了解這些內(nèi)容還達不到預(yù)期的演唱效果，還需要進一步剖析門德爾松生活經(jīng)歷以及成長背景，這樣才能真正把握音樂作品風(fēng)格。眾所周知，門德爾松父母都為社會上流人士，門德爾松從小便生活在美滿幸福的家庭中，這種生活環(huán)境為其日后的音樂創(chuàng)作帶來了靈感，導(dǎo)致其音樂作品旋律較為優(yōu)美，而曲風(fēng)較為明快。所以，在演唱他的作品時，就應(yīng)采用明快的聲音，而伴奏時要使用輕柔指法，這樣才能凸顯旋律的明快以及節(jié)奏的鮮明，為人們帶來愉悅的聽覺體驗。

（三）注重針對音樂作品進行再創(chuàng)造及加工

基于對音樂作品的理解與感性認知，伴奏人員要結(jié)合自身演奏經(jīng)驗，精選調(diào)式調(diào)性，通過不同的觸鍵方式，為作品添加特色風(fēng)情，塑造與眾不同的音樂形象。在音樂藝術(shù)表演時，伴奏人員需要使用高超演奏技巧以及熟練表現(xiàn)手法展開鋼琴伴奏，全面凸顯鋼琴伴奏藝術(shù)魅力。另外，在音樂表演時，需要注重鋼琴伴奏風(fēng)格的改變，適當(dāng)分析音樂作品曲式及結(jié)構(gòu)，加強演唱者和伴奏者的默契度。另外，演唱者以及伴奏者在心境方面應(yīng)保持統(tǒng)一，強化配合，提高音樂表演效果，共同探討全新的藝術(shù)表現(xiàn)方式，完美創(chuàng)造及加工音樂作品。

（四）聲樂演唱及鋼琴伴奏速度融合

在音樂之中，不同音樂作品有不同節(jié)奏和不同層次，個別音樂作品節(jié)奏相對緩慢，但個別音樂段落節(jié)奏偏快。比如，在《小路》這首曲目中，中間部分節(jié)奏要比后邊節(jié)奏更快，曲目由慢節(jié)奏，快節(jié)奏再到慢節(jié)奏。如果在演唱過程中，聲樂部分以及伴奏部分未曾有效融合，則會出現(xiàn)錯誤。在進入間奏時，鋼琴伴奏需要結(jié)合節(jié)奏的變化，為演唱者帶來重要提示，聲樂演唱人員也要全面關(guān)注演唱過程中歌曲節(jié)奏以及要展示的情感。演唱人員在演唱過程中，可以在心里默默打著節(jié)拍，同時要緊湊銜接咬字。鋼琴伴奏人員需要及時更換頻率及速度，伴奏者與演唱者要統(tǒng)一步伐，這樣才能自然地銜接樂段與樂段。

單從聲樂演唱以及鋼琴伴奏角度出發(fā)，音樂作品要保持良好的韻律感以及節(jié)奏感。在表演過程中，要結(jié)合曲子要求，展開彈奏以及演唱。在具體演唱時，演唱人員通常會按照自己關(guān)于歌曲的理解以及喜好，改編與創(chuàng)作。在歌曲的某一部分，通常應(yīng)用漸強或者減弱方式處理歌曲。因此，鋼琴伴奏需要及時結(jié)合演唱者的具體情況，用眼睛以及耳朵感受，調(diào)整彈奏節(jié)奏以及情感。然而，聲樂演唱人員和鋼琴伴奏人員在表演練習(xí)過程中，不可過于刻板地遵守曲子譜面要求，而要了解作曲家創(chuàng)作時蘊含的情感以及感受，進而高層次詮釋樂曲。

（五）聲樂演唱及鋼琴伴奏情感融合

以舒伯特樂曲為例，《小夜曲》《野玫瑰》以及《冬之旅》均實現(xiàn)了鋼琴和演唱的完美融合?！缎∫骨愤@一作品的第一句歌詞結(jié)束后，舒伯特并未立即撰寫下一段歌詞，而是通過鋼琴伴奏方式，凸顯鋼琴在歌曲中的藝術(shù)特點。通過雙音演奏方法，為聽眾帶來與眾不同的感受。在歌曲后半段，鋼琴旋律以及聲樂演唱人員旋律相同，能夠體現(xiàn)出較強的藝術(shù)質(zhì)感，宛若對話一般，共同訴說著歌曲要表達的情感。舒伯特在具體創(chuàng)作之際，將音樂旋律及歌詞進行統(tǒng)一表達，將干凈伴奏視為聲樂旋律的一種延續(xù)，有機融合了鋼琴伴奏以及聲樂演唱，形成了整體。在聲樂演唱以及鋼琴伴奏結(jié)合過程中，充分借鑒舒伯特的藝術(shù)手法，就可有效結(jié)合聲樂部分以及鋼琴，科學(xué)應(yīng)用鋼琴伴奏。鋼琴伴奏屬于聲樂演唱時的一種延伸藝術(shù)效果，二者應(yīng)用不同表演方式，為聽眾帶來不同感受。由此可見，聲樂演唱和鋼琴伴奏在情感方面有機融合，不僅有利于突出鋼琴伴奏作品的情感，同時也能升華音樂演唱者的情感，自然而然流露音樂曲目的真摯情感。

四、結(jié)束語

綜上所述，在現(xiàn)代音樂藝術(shù)表演過程中，為了把音樂作品以美輪美奐的姿態(tài)展現(xiàn)在聽眾面前，既需要伴奏者和演唱者保持高超的音樂技巧，又需要充分理解音樂作品主題思想及藝術(shù)風(fēng)格，并且進行密切配合及相互交流，這樣才能提高音樂作品表現(xiàn)力。