上“哼”下“嘆”在聲樂演唱中的應(yīng)用

劉俊彥

（山西師范大學(xué)臨汾學(xué)院 山西 臨汾 041000）

從音樂角度而言，每一位歌唱者自身就是一個(gè)“樂器”。在聲樂演唱過程中，教師應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況，研究采用何種方式方法使用這一“樂器”。在歌唱過程當(dāng)中，聲樂教師會(huì)借助教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)讓學(xué)生充分認(rèn)識(shí)和掌握自己的“樂器”。然而由于每一位歌唱者自身的音樂天賦和音樂基礎(chǔ)以及其表現(xiàn)形式都有著自身特點(diǎn)，因此音樂教師在歌唱示范過程中必須針對(duì)每一位學(xué)生的具體情況設(shè)定歌唱方案和策略。每一位學(xué)生的嗓音都有著自己的獨(dú)特特色，聲樂教師要尋找到符合他們嗓音的方式方法，使其能盡快地掌握科學(xué)的演唱方式。

一、聲樂演唱中上“哼”下“嘆”的教學(xué)作用

聲樂的概念，亦稱藝術(shù)歌唱，是運(yùn)用藝術(shù)化的語言（圓歌夢(mèng)）與科學(xué)化的歌喉（藝術(shù)嗓音）相結(jié)合，塑造出鮮明生動(dòng)、悅耳動(dòng)聽的聽覺形象——歌聲，來表現(xiàn)語意高度凝練的歌詞（詩或詞）以及典型化、情感化的旋律音調(diào)來（好學(xué)歌）學(xué)聲樂，借以抒發(fā)思想感情并進(jìn)行二度創(chuàng)作的一門音樂表演藝術(shù)。簡言之，聲樂是用人聲唱出的帶有語言的音樂。在多年的聲樂教學(xué)中，無論是學(xué)生還是音樂教師，都時(shí)常會(huì)聽到關(guān)于“高位置深呼吸”的教學(xué)語句。高位置深呼吸主要的實(shí)質(zhì)是在歌唱時(shí)給人一種隔層面罩的感覺，而深呼吸主要指的是下面的呼吸支持。在教學(xué)過程中要如何將聲樂練習(xí)中的一上一下進(jìn)行融合？在這種情況之下就需要通過借助上“哼”下“嘆”的感覺，統(tǒng)一歌唱過程中的氣息氣流。在歌唱過程當(dāng)中，由于哼的位置較低，而嘆的位置則是歌唱者要正確發(fā)聲的部位，在表演中通過嘆這種形式能夠幫助歌唱者快速地找到氣息下沉的感覺，從而將“哼”與“嘆”相融合，幫助演唱者快速找到正確的發(fā)聲方式。

二、聲樂演唱中的哼鳴練習(xí)

在聲樂演唱中，哼鳴練習(xí)是最為常用的一種聲樂練習(xí)方式。由于這一演唱方式在其實(shí)際應(yīng)用過程中能夠取得較好的教學(xué)效果，因此深受廣大音樂教師的喜愛。除此之外，通過哼鳴練習(xí)還可以幫助歌唱者體會(huì)到呼吸的支點(diǎn)，找到聲音中的高位置并且與頭腔共鳴，從而指導(dǎo)歌唱者正確地發(fā)聲。除此之外，在日常的教學(xué)過程中音樂教師借助哼鳴的教學(xué)方法從而讓學(xué)生養(yǎng)成用哼鳴作為早晨清嗓開嗓的歌唱準(zhǔn)備習(xí)慣，還能夠培養(yǎng)學(xué)生在聲音、形象和演唱技法方面的功底。然而在實(shí)際練習(xí)過程中，通過何種方式方法才能充分地掌握和利用哼鳴方式，是許多音樂教師在教學(xué)過程中遇到的最大困惑。我國著名的聲樂教育家曾經(jīng)表示，如果哼鳴練習(xí)方式方法不對(duì)，則達(dá)不到一個(gè)較好的教學(xué)效果。通過怎樣的方式練習(xí)哼鳴才能夠提升學(xué)生的歌唱水平，這一問題仍然值得商榷。下文將主要針對(duì)按照哼鳴狀態(tài)劃分的兩種基本方式進(jìn)行簡單的贅述。第一，閉口哼鳴。閉口哼鳴訓(xùn)練在實(shí)際開展過程中要求訓(xùn)練者在哼鳴時(shí)嘴唇緊閉，然后口腔內(nèi)部需要始終保持一種興奮狀態(tài)。表演者要面帶微笑，鼻翼張開，軟腭上提，同時(shí)在這一過程中要確保表演者的喉嚨放松。在日常生活中會(huì)見到部分人閉口打哈欠，哼鳴練習(xí)可以摸索這一感覺。訓(xùn)練者在哼鳴過程中切不可太過用力，要使得聲腔內(nèi)的聲音集中在一起，感覺所練習(xí)的聲音可以從眉心處發(fā)出，要讓眉心支撐住聲音。第二，開口哼鳴。閉口哼鳴是哼鳴教學(xué)中的基礎(chǔ)環(huán)節(jié)，如果訓(xùn)練者經(jīng)過了長期的閉口哼鳴之后能夠輕松地駕馭閉口哼鳴就需要在此基礎(chǔ)之上進(jìn)一步練習(xí)開口哼鳴。訓(xùn)練者在進(jìn)行開口哼鳴的過程中可以一邊嚼東西一邊練習(xí)，這樣做的目的是促使練習(xí)者口腔能夠在放松的狀態(tài)下張開口哼鳴。通過檢查哼鳴位置及其哼鳴效果可以判斷訓(xùn)練者的哼鳴方式是否正確。

對(duì)于剛開始接觸唱歌的學(xué)生而言，首先要做到咬字清晰。如果不能將呼吸和咬字進(jìn)行統(tǒng)一就開始唱歌詞，通常情況下是不能唱好的。大多數(shù)學(xué)生都會(huì)出現(xiàn)以下兩種問題：第一，將開口音唱散，第二，把閉口音唱齊。學(xué)生如果在唱歌之前練習(xí)了哼鳴的唱法就能將歌曲中的歌詞從頭到尾地唱準(zhǔn)、唱精，再加上歌詞的演繹會(huì)達(dá)到很好的表演效果。

三、嘆氣

在聲樂的練習(xí)中尤其要重視演唱者聲音的自然效果。通常情況下，在聲樂的練習(xí)過程中為了能夠獲得某種聲音的效果就會(huì)使得歌唱者的聲音表現(xiàn)出不自然、做作。除此之外，還會(huì)使得歌唱者產(chǎn)生一些錯(cuò)誤發(fā)聲等問題，例如鼻音、抖音、顫音、喉音等位置的音域不統(tǒng)一等問題。這一問題在聲樂的教學(xué)范圍內(nèi)可謂是一個(gè)較為棘手的問題，許多聲樂學(xué)習(xí)者都很難有效地解決這一問題。筆者結(jié)合自身教學(xué)經(jīng)驗(yàn)認(rèn)為，通過學(xué)習(xí)嘆氣可以進(jìn)一步地提升聲調(diào)的自然效果，從而將嘆氣作為解決這一問題的鑰匙。如何練習(xí)嘆氣呢？筆者給出以下兩點(diǎn)建議：第一，自然地嘆氣。在日常生活中人們感到遺憾或者疲憊的時(shí)候都會(huì)自然而然地嘆一口氣。嘆氣需要提前深深地吸一口氣進(jìn)入體內(nèi)，再嘆出去。我們發(fā)現(xiàn)通過嘆氣能夠給人一種身心放松的感覺，在嘆氣的過程中腰部往上的氣體向外擴(kuò)展，同時(shí)在吸氣時(shí)氣息也吸得較為深沉。嘆氣是一種給人向下沉的感覺，經(jīng)常性地練習(xí)吸氣和嘆氣能夠讓練習(xí)者找到歌唱時(shí)氣息的運(yùn)行走向，感受到氣息流動(dòng)的舒適感。從而能夠在音樂表演過程中找到換氣的點(diǎn)，有效地解決歌唱中的氣息僵硬的問題。第二，通過嘆氣找到正確的歌唱發(fā)聲。聲域的練習(xí)過程中練習(xí)者深深地吸一口氣，之后在胸腔往上嗓子眼的位置發(fā)出一個(gè)無聲的“嗨”，從而讓聲帶中的氣息舒暢地流露出來。這種練習(xí)嘆氣的方式能夠使得歌唱者清楚地感知到胸腔內(nèi)部的氣流在氣管、喉嚨、口腔這一個(gè)連貫性的呼吸道中在怎樣進(jìn)行傳送。當(dāng)歌唱者練習(xí)將嗨發(fā)出聲時(shí)可以使得自己內(nèi)部的生態(tài)系統(tǒng)順著氣流行走，進(jìn)而達(dá)到一氣呵成的效果。如果練習(xí)者想要在練習(xí)的過程當(dāng)中改變氣息的走向就需要使得聲帶中的氣息向下滑動(dòng)，使氣息能夠到腰部，讓氣息平鋪得像一個(gè)“一”字。在唱歌的過程中要將氣息形成像一個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字“1”樣的走向。歌唱者通過“哼位置，嘆氣息”找到聲音中的兩個(gè)點(diǎn)位，進(jìn)而使其形成兩點(diǎn)一線的氣息。通過此種方式的訓(xùn)練能夠有效地幫助訓(xùn)練者找到氣息和位置，從而相互融合得到一個(gè)較好的練習(xí)效果。任何技藝都是通過反復(fù)練習(xí)得來的。如果經(jīng)常以這種較好的練習(xí)方式形成一種長久性的練習(xí)習(xí)慣，歌唱者就會(huì)在歌唱過程中下意識(shí)地將這一技藝自然而然地發(fā)揮出來，進(jìn)而形成美妙的歌聲。

四、在歌曲演唱中強(qiáng)化吸氣訓(xùn)練

（一）采用循序漸進(jìn)的訓(xùn)練原則

學(xué)生在進(jìn)行音階訓(xùn)練的過程當(dāng)中，部分學(xué)生會(huì)感受到吸入的氣體。在進(jìn)行實(shí)際演唱時(shí)這一氣體早已消失，造成這一問題的主要原因是一整首的曲目對(duì)于學(xué)生氣息的調(diào)動(dòng)提出了更高的要求。學(xué)生在訓(xùn)練曲目的過程當(dāng)中需要一句一句地吸氣和嘆氣。然而要把吸氣嘆氣原則始終貫穿到整首音樂的樂曲之中就要求學(xué)生掌握氣息的完整性，在這一過程中逐步地增加了氣息訓(xùn)練的難度。在這種情況之下，聲樂教師要讓學(xué)生在掌握一定的方法之后適當(dāng)?shù)卦黾右恍┕?jié)奏相對(duì)較快的音樂曲目，從而能夠讓學(xué)生養(yǎng)成良好的吸氣習(xí)慣，改善原有的不自然的吸氣方式。

（二）練唱的良好心態(tài)

在氣息訓(xùn)練的過程當(dāng)中，想要確保氣息的正確性吸入就必須要求訓(xùn)練者始終保持良好的心態(tài)。如果練習(xí)者心不靜，則會(huì)使其訓(xùn)練狀態(tài)過于消極，氣息狀態(tài)較為浮躁。只有在訓(xùn)練過程當(dāng)中保證訓(xùn)練者的心平氣和才能避免在訓(xùn)練過程中急于求成。在這一過程當(dāng)中，音樂教師要為學(xué)生創(chuàng)設(shè)一個(gè)良好的氣息訓(xùn)練環(huán)境，從而引導(dǎo)學(xué)生能夠以最佳的狀態(tài)學(xué)習(xí)吸氣和嘆氣。

（三）課后訓(xùn)練的強(qiáng)化

對(duì)任何練習(xí)者而言，在聲樂學(xué)習(xí)過程當(dāng)中吸氣和嘆氣的氣息控制過程都是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程，任何事情都不是一蹴而就的，因此學(xué)生在訓(xùn)練的過程中很容易由于各種因素的影響使得氣息的控制出現(xiàn)反復(fù)等問題。為了能夠有效地解決這一問題，聲樂教師要在課堂中適當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生，從而使其能夠找到氣息吸入和演唱的正確途徑。通過聲樂教師的引導(dǎo)，學(xué)生能迅速地找到氣息的吸入點(diǎn)和歌唱的通道。然而通常情況下，學(xué)生們都能在課上很好地運(yùn)用這一練習(xí)，在課下則失去了這種靈感。在這種情況之下，就必須要求學(xué)習(xí)者積極開動(dòng)思維，在課下努力鉆研教師所教授的內(nèi)容，從而能在學(xué)習(xí)過程當(dāng)中不斷鞏固與強(qiáng)化，最終達(dá)到一個(gè)較好的練習(xí)效果。

（四）做好歌曲換聲標(biāo)志

在實(shí)際演繹歌曲的過程當(dāng)中，如果氣息的轉(zhuǎn)換把握得較好，就能在一定程度上演繹出這首歌的靈魂。在實(shí)際演唱過程中，隨著許多樂器融入到歌曲中，對(duì)演唱者歌曲整體節(jié)奏的把握和氣息的控制提出了更高的要求。由于學(xué)習(xí)者在練習(xí)音階的過程當(dāng)中對(duì)于其氣息的控制狀態(tài)要求并不嚴(yán)格，然而在實(shí)際的歌曲演繹過程當(dāng)中都要求表演者每一句的轉(zhuǎn)換都始終帶有節(jié)奏感，部分歌曲節(jié)奏較快，對(duì)于氣息的把控也要求更高。部分歌曲節(jié)奏速度相對(duì)較慢，然而對(duì)于氣息的量要求也相對(duì)較大。為了能夠促使表演者在表演過程中達(dá)到最佳的表演效果，就要求歌唱者在氣息的連接處做好換氣標(biāo)記。在訓(xùn)練的過程當(dāng)中，學(xué)生可以適當(dāng)?shù)剡M(jìn)行全音換氣訓(xùn)練和半音換氣訓(xùn)練，進(jìn)而提升歌唱者的氣息感和節(jié)奏感。

（五）提升實(shí)踐應(yīng)用環(huán)節(jié)

為了能夠使學(xué)生的聲樂演唱技巧得到進(jìn)一步提升，教師在實(shí)際教學(xué)過程中要進(jìn)行實(shí)踐性的教學(xué)活動(dòng)。從而進(jìn)一步提升學(xué)生的氣息運(yùn)用能力。在進(jìn)行聲樂教學(xué)過程當(dāng)中，聲樂教師可能會(huì)遇到部分聲樂學(xué)習(xí)者性格相對(duì)較為內(nèi)向，并且其登臺(tái)經(jīng)驗(yàn)較少，一上臺(tái)就覺得非常緊張，這種情況會(huì)影響學(xué)生的氣息穩(wěn)定性，甚至忘記正確的氣息運(yùn)用方法。由此可見，演唱的氣息鍛煉工作和學(xué)生的聲樂演唱水平有直接關(guān)系。部分學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中缺乏演唱鍛煉機(jī)會(huì)，對(duì)舞臺(tái)沒有把控力。由此可見，教師在實(shí)際教學(xué)過程中要為學(xué)生提供盡可能多的技能實(shí)踐活動(dòng)機(jī)會(huì)，從而進(jìn)一步強(qiáng)化學(xué)生的聲樂技能。除此之外，音樂教師還應(yīng)該在日常的教學(xué)過程當(dāng)中逐步培養(yǎng)學(xué)生上臺(tái)表演的心理狀態(tài)，使其在表演過程中科學(xué)地掌握吸氣嘆氣的方式方法，有效地運(yùn)用音樂中的氣息表達(dá)方式，進(jìn)一步提升歌曲的演唱效果。

（六）上“哼”下“嘆”音樂學(xué)習(xí)中的推廣意義

隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，聲樂學(xué)習(xí)歌唱的途徑也變得越來越多。然而，由于聲樂學(xué)習(xí)是一門藝術(shù)性與技術(shù)性結(jié)合的學(xué)科，因此在學(xué)習(xí)過程當(dāng)中一方面要關(guān)注到聲樂理論知識(shí)，同時(shí)還應(yīng)該強(qiáng)調(diào)對(duì)歌唱發(fā)聲技巧的反復(fù)練習(xí)。由于訓(xùn)練者無法觸摸和直觀地看到歌唱時(shí)身體各個(gè)器官之間的相互配合，因此也使得聲樂學(xué)習(xí)具有一定的抽象性。在聲樂學(xué)習(xí)道路中，學(xué)習(xí)者容易產(chǎn)生一些不正確的觀念和想法，因此，需要教師的引導(dǎo)和示范。如果養(yǎng)成錯(cuò)誤的練習(xí)習(xí)慣就會(huì)使得肌肉產(chǎn)生記憶，進(jìn)而極大地影響練習(xí)效果?；诖?，必須掌握正確的發(fā)聲方式，引導(dǎo)學(xué)生走向良好的“定型”。上“哼”下“嘆”聲樂學(xué)習(xí)法可以有效地幫助學(xué)生在聲樂演唱過程當(dāng)中打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。在教師的輔導(dǎo)和訓(xùn)練之下，學(xué)生既可以找到符合自身嗓音條件的發(fā)聲技巧，另外一方面還可以發(fā)揮出自身聲音的特色。既提高了學(xué)生的發(fā)聲效率，同時(shí)還能夠滿足不同作品的演唱需求。由此可見，采用上“哼”下“嘆”的教學(xué)方式能夠極大地促進(jìn)學(xué)生的聲樂練習(xí)。

五、結(jié)語

綜上所述，對(duì)任何學(xué)生而言，聲樂學(xué)習(xí)都不是一蹴而就的。聲樂學(xué)習(xí)必須通過扎扎實(shí)實(shí)的訓(xùn)練才能獲得良好效果。在聲樂演唱過程中，相關(guān)教育者要綜合運(yùn)用多種方式方法引導(dǎo)學(xué)生掌握音樂表達(dá)中吸氣和嘆氣方法，在此基礎(chǔ)上進(jìn)一步提升學(xué)生的演唱水平。