關(guān)于民族聲樂(lè)風(fēng)格特征的思考

□任麗穎

（任麗穎/俄羅斯國(guó)立專業(yè)藝術(shù)學(xué)院）

民族聲樂(lè)在聲樂(lè)領(lǐng)域占據(jù)著重要地位，是一種具備民族特色的歌唱藝術(shù)。近年來(lái)，隨著演唱方法、創(chuàng)作模式方面的創(chuàng)新發(fā)展，我國(guó)民族聲樂(lè)不僅吸收了國(guó)外先進(jìn)聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展經(jīng)驗(yàn)，還在傳統(tǒng)民族歌唱藝術(shù)方面實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)新式傳承，形成了具有民族特色的民族聲樂(lè)風(fēng)格。下面，本文圍繞民族聲樂(lè)風(fēng)格的內(nèi)涵、基本類型與特征以及把握民族聲樂(lè)風(fēng)格的策略進(jìn)行分析。

一、民族聲樂(lè)風(fēng)格的內(nèi)涵

民族語(yǔ)言是民族聲樂(lè)演唱風(fēng)格的核心所在。我國(guó)擁有56 個(gè)民族，且各民族的語(yǔ)言有較大差異，隨著人們實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的積累，逐漸演變出了風(fēng)格迥異的民族聲樂(lè)作品。這種藝術(shù)風(fēng)格主要是將民歌、說(shuō)唱、戲曲作為必要條件，充分融入外來(lái)演唱方法與技巧后逐步形成的。同時(shí)，民族聲樂(lè)作品具有口口相傳、世代積累等特征，受到客觀條件限制與主觀因素影響，形成了多種風(fēng)格類型。

二、民族聲樂(lè)風(fēng)格的類型

民族聲樂(lè)風(fēng)格包括戲曲說(shuō)唱風(fēng)格、區(qū)域性風(fēng)格、現(xiàn)代民族唱法審美風(fēng)格等多種類型，各類型下又分為若干子類型。以我國(guó)民族聲樂(lè)區(qū)域性風(fēng)格類型劃分為例，其可以分為以下具體風(fēng)格。

（1）客家民歌區(qū)：江西東南、福建西南、廣東東北地區(qū)，主要以山歌風(fēng)格為主。（2）西部新疆民歌區(qū)：新疆地區(qū)，以哈薩克族民歌與維吾爾族民歌風(fēng)格為主。（3）西部藏族民歌地區(qū)：四川藏族聚居區(qū)、西藏自治區(qū)以及青海藏族聚居區(qū)，主要以頌經(jīng)調(diào)、風(fēng)俗歌、勞動(dòng)歌、山歌風(fēng)格為主。（4）西南高原民歌區(qū)：廣西、貴州、云南少數(shù)民族地區(qū)，以“詩(shī)歌舞”風(fēng)格為主。（5）西北高原民歌區(qū)：寧夏、青海等位于黃河上游區(qū)域的多民族聚居范圍內(nèi)，以“野曲”與“家曲”風(fēng)格為主。（6）東北部民歌區(qū)：東北大興安嶺與小興安嶺一帶，以鄂倫春族民族風(fēng)格為主。

三、民族聲樂(lè)風(fēng)格的特征

我國(guó)屬于多民族國(guó)家，在不同民族孕育了不同的民族藝術(shù)。民族聲樂(lè)作為其中的瑰麗之花，有利于滿足新時(shí)代民眾日益增長(zhǎng)的精神文化需求，激發(fā)他們對(duì)美好生活的向往之情。從當(dāng)前的研究與實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)看，民族聲樂(lè)風(fēng)格特征主要包括民族特征、時(shí)代特征。兩種民族聲樂(lè)風(fēng)格特征均具有不同的表現(xiàn)形式，具體如下所述。

（一）民族特征

民族聲樂(lè)風(fēng)格的首要特征是民族特征，具體表現(xiàn)在民族性、地域性、審美性三個(gè)方面。

（1）民族性。我國(guó)56 個(gè)民族的地域劃分差異較大，各民族所處的地理環(huán)境、語(yǔ)言文化、集體心理價(jià)值、生活方式等各有特色，由此奠定了我國(guó)民族聲樂(lè)風(fēng)格民族特征的民族性表現(xiàn)形式。此外，我國(guó)少數(shù)民族因?yàn)閭€(gè)性風(fēng)格迥異，在實(shí)際的民族性表現(xiàn)方面具有復(fù)雜化特點(diǎn)。

（2）地域性。高原地區(qū)、平原地區(qū)與我國(guó)三大水系區(qū)域的自然環(huán)境、文化背景等有巨大差異，這使各地域的民族聲樂(lè)藝術(shù)的個(gè)性十分突出，而且顯示了多層、多元、多樣的區(qū)域性風(fēng)格特征。例如，在我國(guó)不同的地區(qū)生活著不同的民族，各民族受到客觀自然環(huán)境與主觀生活經(jīng)驗(yàn)積累等多重因素影響，一方面形成了長(zhǎng)調(diào)、小調(diào)、山歌、民歌、風(fēng)俗歌、勞動(dòng)歌、漁歌，另一方面經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)的文化沉淀，吸收了宗教方面的音樂(lè)元素，產(chǎn)生了頌經(jīng)調(diào)之類的風(fēng)格等。

（3）審美性。審美情趣在不同的民族中具體體現(xiàn)為對(duì)音色的偏好上。以戲曲說(shuō)唱風(fēng)格為例，京劇、秦腔、越劇、粵劇等不但在劇種上有差別，而且在演唱音色上各有千秋，難分伯仲，由此也產(chǎn)生了十分鮮明的“韻味”。另外，各個(gè)流派的形成更加增強(qiáng)了這種審美的差異化與獨(dú)特性，如程派的哀婉悲戚，梅派的嫵媚等。

（二）時(shí)代特征

在時(shí)代特征方面，一方面表現(xiàn)了傳統(tǒng)性，另一方面突顯了統(tǒng)一性與多元性，具體如下所述。

（1）從先秦時(shí)代《詩(shī)經(jīng)》中的《國(guó)風(fēng)》，到20世紀(jì)40 年代創(chuàng)作的《白毛女》（如圖1），皆為具有傳統(tǒng)表現(xiàn)形式的民族聲樂(lè)作品。前一種屬于古典傳統(tǒng)，后一種則屬于革命傳統(tǒng)。無(wú)論哪種傳統(tǒng)性，都刻畫、指引了我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展，并在每個(gè)時(shí)代烙下了鮮明的時(shí)代印記。

圖1 不同時(shí)期的《白毛女》劇照

（2）進(jìn)入現(xiàn)代民族聲樂(lè)發(fā)展階段后，我國(guó)民族聲樂(lè)通過(guò)共性化的演唱風(fēng)格（包括明亮圓潤(rùn)的統(tǒng)一音色、字正腔圓的清晰語(yǔ)言、重視技巧的個(gè)性表達(dá)等）彰顯了民族聲樂(lè)的統(tǒng)一性。同時(shí)，除這種共性化的演唱風(fēng)格外，我國(guó)民族聲樂(lè)又借助演唱者對(duì)演唱技法與演唱形式的差異化選擇，形成了個(gè)性化的演唱風(fēng)格。由此，促進(jìn)了民族聲樂(lè)作品在創(chuàng)作、表演方面的多元性，揭示了我國(guó)民族聲樂(lè)的新時(shí)代特征，反映了我國(guó)的開放、多元、包容等。

四、演唱中對(duì)民族聲樂(lè)風(fēng)格的把握方法

民族聲樂(lè)的傳播離不開對(duì)這門藝術(shù)的演唱。演唱者在演唱時(shí)，只有把握民族聲樂(lè)風(fēng)格特征，才能較好地表現(xiàn)出民族聲樂(lè)作品的內(nèi)涵，使其感染觀看者，并促使觀看者完成心理層面的凈化與宣泄。例如，《猜調(diào)》是我國(guó)云南民歌中十分典型的聲樂(lè)作品，這部作品從“小乖乖呀小乖乖”到“呦嘿”的歌詞，內(nèi)容清新，演唱時(shí)內(nèi)在韻味十足。在演唱者演唱的過(guò)程中，觀眾可以感受到這部作品始終洋溢著活躍的氛圍，風(fēng)格十分新穎。該樂(lè)曲的曲譜中存在大量附點(diǎn)、休止符，加入了較多的裝飾音，使作品內(nèi)在的快樂(lè)情緒能夠借助演唱者的聲音控制與氣息調(diào)整及速度變化表現(xiàn)出來(lái)，從而產(chǎn)生強(qiáng)大的感染力。由此可見，在民族聲樂(lè)作品演唱過(guò)程中，演唱者需要掌握作品的創(chuàng)作背景，理解作品的內(nèi)在含義，結(jié)合作品的風(fēng)格特征，充分發(fā)掘作品的內(nèi)在情感等。下面，本文提出幾點(diǎn)有利于在演唱中對(duì)民族聲樂(lè)風(fēng)格進(jìn)行有效把握的方法。

（一）了解時(shí)代背景，理解作品內(nèi)涵

由于首先，任何一部民族聲樂(lè)作品均是在一定的時(shí)代背景下創(chuàng)作的。作者在創(chuàng)作時(shí)通常會(huì)通過(guò)作品表現(xiàn)出時(shí)代特征方面的傳統(tǒng)性、統(tǒng)一性、多元性等。此時(shí)，演唱者可以將民族聲樂(lè)風(fēng)格的時(shí)代特征與其作品的創(chuàng)作背景結(jié)合起來(lái)，更為全面地理解作品背后的故事，探索創(chuàng)作者的內(nèi)心情感。其次，在理解作品內(nèi)涵方面，創(chuàng)作者往往會(huì)將作品限定在某個(gè)主題下，通過(guò)語(yǔ)言文字、音樂(lè)符號(hào)詮釋自己的創(chuàng)作意圖。在這種情況下，演唱者有必要從客觀的藝術(shù)語(yǔ)言、演唱技巧等方面，體驗(yàn)作品中的內(nèi)在情感，并通過(guò)對(duì)其中的旋律、節(jié)奏的把握，增強(qiáng)演唱效果。

（二）結(jié)合民族特征，建立共情心理

由于民族聲樂(lè)風(fēng)格中的民族特征集中表現(xiàn)在民族性、地域性、審美性方面，演唱者需要將此類表現(xiàn)形式與民族特征中的內(nèi)容進(jìn)行統(tǒng)一，包括對(duì)民族情感、民風(fēng)民俗及民眾對(duì)美好事物的向往之情的把握等，建立與作品所屬民族、所在地域的同理心，通過(guò)人類共有的審美鑒賞能力進(jìn)行共情，并將這種共情后產(chǎn)生的共鳴通過(guò)演唱方式傳達(dá)給觀眾。尤其在情感方面，民族聲樂(lè)作品中對(duì)愛情、友情、親情的認(rèn)識(shí)往往帶有民族獨(dú)特的價(jià)值視角。這時(shí)，演唱者應(yīng)在共情心理的基礎(chǔ)上，將其中的情感演繹出來(lái)，必要時(shí)可以通過(guò)體驗(yàn)此類民族的生活，增強(qiáng)心理層面的認(rèn)同感。

例如，在《茉莉花》這部典型的民族聲樂(lè)作品中，歌詞十分清新、純樸，而且在傳唱過(guò)程中，其中的旋律、節(jié)奏溫婉動(dòng)人。觀眾聽到后，往往會(huì)情不自禁地哼出其中的小調(diào)。這種共情心理除了來(lái)自作品本身的感染力，主要是觀眾與演唱者產(chǎn)了一定程度的共鳴。著名的意大利歌劇《圖蘭朵》的創(chuàng)作者就是在聽到這部中國(guó)民族聲樂(lè)作品后，與演唱者產(chǎn)生了共鳴，深刻地感受到了這部作品所傳達(dá)的內(nèi)在情愫，并將其抽象的詞曲與旋律轉(zhuǎn)變成了一個(gè)中國(guó)公主的鮮活形象。至今，該形象歷久彌新，一直受到演唱者的傳唱與觀眾的喜愛。

（三）深入地域語(yǔ)言，聲情并茂地演唱

民族聲樂(lè)作品中的語(yǔ)言特色十分鮮明，不同民族的語(yǔ)言因文字不同、發(fā)音差異，言說(shuō)方式迥然有別。而語(yǔ)言是以聲音為表達(dá)手段，聲音的高低起伏、音調(diào)的平穩(wěn)急緩、節(jié)奏中的急板與慢板均是內(nèi)在情感的表達(dá)形式。此時(shí)，演唱者需要深入地域語(yǔ)言，掌握其發(fā)音規(guī)則、內(nèi)在含義，精準(zhǔn)理解其中的婉轉(zhuǎn)、風(fēng)趣、詼諧、醇厚、質(zhì)樸等韻味，并采擷不同語(yǔ)境中運(yùn)用時(shí)的言外之意。尤其在民族聲樂(lè)作品中引入方言時(shí)，由于部分方言以文字形式存在于音樂(lè)文本后，缺乏了使用時(shí)的語(yǔ)境、配套的語(yǔ)言動(dòng)作，其表述的意義會(huì)大相徑庭。在這種情況下，部分演唱者往往會(huì)選擇以“采風(fēng)”的方式進(jìn)入作品創(chuàng)作地，了解該民族使用方言時(shí)的現(xiàn)實(shí)情境，以此保障演唱時(shí)對(duì)話語(yǔ)的把握（語(yǔ)言包括文字與話語(yǔ)兩部分）。

進(jìn)一步講，聲情并茂的演唱過(guò)程中，聲為演唱發(fā)聲，受到發(fā)聲技巧的影響，而情為演唱中的情感表達(dá)，只有通過(guò)語(yǔ)言的表達(dá)形式才能傾情演繹。演唱者只有將聲與情融合得當(dāng)，才能取得深入人心的演唱效果。因此，在聲情并茂的演唱之前，演唱者需要對(duì)民族聲樂(lè)作品表演中的聲樂(lè)技巧、情感深度進(jìn)行訓(xùn)練與揣摩，并將其與民族聲樂(lè)作品中的地域語(yǔ)言、民族方言結(jié)合起來(lái)，使自身與作品產(chǎn)生共鳴，讓觀眾通過(guò)自身的演唱產(chǎn)生共鳴。

（四）發(fā)揮藝術(shù)想象，正確表達(dá)情感

藝術(shù)想象是演唱者在表演民族聲樂(lè)作品時(shí)的常用方法，但是，在實(shí)踐過(guò)程中不能無(wú)的放矢，需要演唱者進(jìn)行合理的藝術(shù)想象。根據(jù)錢鍾書先生在《寫在人生邊上》一書中對(duì)西方藝術(shù)家關(guān)于藝術(shù)想象主題相關(guān)內(nèi)容的采擷來(lái)看，藝術(shù)想象在藝術(shù)作品創(chuàng)作、藝術(shù)作品理解、創(chuàng)作者意圖探索方面，始終發(fā)揮著調(diào)動(dòng)藝術(shù)審美鑒賞力的重要作用。因而，演唱者需要設(shè)身處地地創(chuàng)設(shè)情境。

例如，由于情感具有抽象性質(zhì)，演唱者要想將民族聲樂(lè)作品的情感進(jìn)行完美詮釋、傾情演繹，一方面要透過(guò)作品的語(yǔ)言文字、聲樂(lè)技巧，把握其演唱方式；另一方面則需要借助合理的藝術(shù)想象創(chuàng)設(shè)情感意境，從而使作品中的情感得以理解與傳達(dá)。由于創(chuàng)作者在創(chuàng)作時(shí)的心理變化具有客觀性質(zhì)（參看尼采《悲劇的誕生》第7 小節(jié)），進(jìn)入創(chuàng)作狀態(tài)后，作為創(chuàng)作者的個(gè)體，已經(jīng)突破了主觀情感的界限，將個(gè)體的特殊情感上升到了一般情感。為了精準(zhǔn)把握其客觀性，演唱者需要圍繞作品主題與中心思想展開合理想象，順應(yīng)作品主導(dǎo)思想下的情感方向，并在把握其情感方向后進(jìn)行適度表達(dá)，既不能夸大情感，也不能使情感過(guò)于模糊，而要使其與作品中的情感表述趨于一致。如悲傷、快樂(lè)、痛苦、憂郁等過(guò)分夸大后，便會(huì)產(chǎn)生適得其反的效果。因此，演唱者需充分尊重作品中的情感因素，并通過(guò)對(duì)其真實(shí)程度的合理想象進(jìn)行有效傳達(dá)。

總之，我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)在演進(jìn)過(guò)程中，吸收了國(guó)外民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)新傳承了傳統(tǒng)民族音樂(lè)中的精華，由此形成了具有濃郁民族特色的民族聲樂(lè)風(fēng)格特征。在新時(shí)期民族聲樂(lè)藝術(shù)高質(zhì)量發(fā)展階段，我們一方面應(yīng)增強(qiáng)對(duì)民族聲樂(lè)風(fēng)格內(nèi)涵、類型、特征的解析，另一方面則需要結(jié)合實(shí)踐需求，探索演唱中對(duì)民族聲樂(lè)風(fēng)格的把握方法，盡可能在推動(dòng)該門藝術(shù)發(fā)展的同時(shí)，使其在實(shí)踐中產(chǎn)生更大的藝術(shù)效果，滿足新時(shí)代民眾的精神文化需求，為中華民族偉大復(fù)興提供內(nèi)在推動(dòng)力。