上海經(jīng)典老地方的幽幽梅香

惜 珍

京劇表演藝術(shù)家梅蘭芳先生是享有國際盛譽的表演藝術(shù)大師，他的一生與上海結(jié)下了不解之緣。梅蘭芳的形象留存在上海的一些經(jīng)典老地方，至今依舊散發(fā)著幽幽梅香。

張家花園嶄露頭角

1913 年秋天，上海“丹桂第一臺”老板許少卿專程到北京邀請梅蘭芳的師傅王瑤卿之弟、著名老生王鳳卿帶著年方19 歲的梅蘭芳到上海演出。這是梅蘭芳首次走出北京的“跨城市之行”。

來到當(dāng)時被稱為“十里洋場”的上海灘后不久，上海金融界楊蔭蓀托人找到王鳳卿，要他們在結(jié)婚堂會上唱一出《武家坡》。堂會地點在張家花園，即張園。張園是清末民初上海灘私家花園中的三大名園（另兩園為愚園、徐園）之冠，被稱為“海上第一名園”。張園原是英商和記洋行經(jīng)理格農(nóng)在靜安寺路（今南京西路）之南、同孚路（今石門一路）之西所筑的占地20 余畝的花園別墅。1882 年被富商張叔和購得，成為張氏別墅，之后，張氏又在園西購得40 余畝土地，拓展改造為一座具有西洋園林風(fēng)格的私家園林，并取晉代高士張翰不戀官位、思念家鄉(xiāng)莼鱸美味、辭官退隱山林的典故，將其命名為“張氏味莼園”，人們習(xí)慣稱之為張家花園，簡稱張園。

張園是上海灘最早的游樂場，也是近代上海時尚生活的發(fā)源地、潮人的聚集地。游客可以在園內(nèi)賞花、宴客、購物，還可以觀戲、看電影，甚至可以進行玩過山車、乘熱氣球等新鮮活動。這里也是上海灘文人雅士、各界名流的聚集之地。清光緒年間，余姚一位筆名賾安主人的詩人在《滬江商業(yè)市景詞》中寫道：“海天勝景讓張園，寶馬香車日集門?？偷狡坊ㄟ€門酒，戲樓簫鼓又聲喧。”可見當(dāng)年張園盛況。楊蔭蓀的堂會設(shè)在張園中安凱第的底樓大廳內(nèi)，這是梅蘭芳首次在滬亮相，非同一般。王鳳卿和梅蘭芳在張園出演了一折《武家坡》?！段浼移隆愤@出戲，梅蘭芳在北京演過多次，與王鳳卿合作也有不少次了。那天，安凱第大廳的臺簾一掀，梅蘭芳出場后的一個亮相就贏來了滿堂彩。王鳳卿和梅蘭芳兩人珠聯(lián)璧合的演出驚艷全場，觀眾一致叫好。

11 月4 日開始，梅蘭芳正式在福州路湖北路口的丹桂第一臺登臺演出。丹桂第一臺前身是1883 年由寧波巨商劉維忠開設(shè)的“新丹桂茶園”，專門邀請京班名角來上海唱戲。1910 年1月，改建成由英國設(shè)計師設(shè)計的兩層新劇場“丹桂第一臺”，舞臺設(shè)置新式轉(zhuǎn)臺，令人耳目一新。初到上海的梅蘭芳在丹桂第一臺連演一個半月，場場爆滿，一票難求。梅蘭芳被滬上媒體稱為“環(huán)球第一青衣”，人人爭睹梅郎風(fēng)采。

從“老天蟾”演到“新天蟾”

在上海漸漸走紅使梅蘭芳對這個大都市有了越來越深的感情，他開始頻繁地到上海演出。上海天蟾舞臺作為京劇演出場所，對于京劇的繁榮具有歷史性意義?！熬┙莾翰贿M天蟾不成名”雖是梨園行一句行話，但也確實投射出天蟾舞臺在中國京劇演出史上的重要地位。天蟾舞臺是梅蘭芳早年在上海演出最多的京劇場子。當(dāng)年，他從老天蟾演到新天蟾，每一次都引起極大轟動。

1916 年冬，梅蘭芳帶著新戲《嫦娥奔月》《春香鬧學(xué)》《黛玉葬花》等第三次到上海，這次是在九江路湖北路口的老天蟾舞臺獻演，“老天蟾”為1912 年4 月開業(yè)的新新舞臺，原是上海第一家游樂場所“樓外樓”的一部分。開臺之日，特邀請北京名伶譚鑫培、孫怡云、諸如香等來祝賀演出。1916 年2 月，前任丹桂第一臺老板許少卿另立門戶，租賃了九江路的新新舞臺，借用“月精蟾蜍折食月中桂枝”的典故，蘊含有超越“丹桂第一臺”的意思。老天蟾舞臺是當(dāng)時上海最大的京劇場子，戲院共三層，觀眾座位2000 余個。梅蘭芳在這里連演了45天，且十分叫座。1920 年、1922 年、1923 年梅蘭芳都曾蒞滬演出，每一次都引起極大的轟動。這是他戲劇藝術(shù)爐火純青的頂峰時代，他多次在老天蟾舞臺演出。他的表演綜合了青衣、花旦、刀馬旦的表演方式，在京劇唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝上均進行了獨樹一幟的藝術(shù)創(chuàng)新，形成獨具一格的梅派。1923 年11 月23日的《申報》有文章寫道：“只要有梅蘭芳來上海的消息，無處不談梅蘭芳……梅蘭芳既來上海，不去看他的戲，差不多枉生一世?！?/p>

1926 年2 月6 日，上海有史以來最大的戲曲劇場大新舞臺在福州路701 號落成開張。這是一幢四層樓的現(xiàn)代建筑，外形為扇形，屋頂呈拱形覆蓋整個場內(nèi)觀眾廳。觀眾席分設(shè)四層，共有座位3917 個，座席之多為當(dāng)時上海新式劇場之最。當(dāng)年11 月17 日梅蘭芳至大新舞臺演出，在滬上引起不小轟動，大新舞臺門口天天高懸“客滿”牌。1929 年，“老天蟾”關(guān)門倒閉，老天蟾的招牌和班底團遷入大新舞臺，“大新舞臺”改稱為“天蟾舞臺”，成為京劇演出的重要場子。

日寇入侵上海后，已經(jīng)遷居上海定居的梅蘭芳決心以戲劇為武器來鼓舞人民的抗日斗志，遂激發(fā)了排演新戲的強烈愿望。根據(jù)好友葉恭綽的提議，梅蘭芳會同有關(guān)專家，將傳統(tǒng)劇《娘子軍》改編為以反侵略為主題的《抗金兵》，于1933 年在天蟾舞臺首演。梅先生扮演的梁紅玉，披著猩紅斗篷，戎裝佩劍，一出場亮相就令觀眾精神一振。當(dāng)演到梁紅玉擂鼓戰(zhàn)金山一場時，全場幾乎沸騰。之后，《抗金兵》連連演出，場場爆滿，使觀眾群情激蕩，為上海的抗敵戲劇運動增添了重彩。

1936 年2 月26 日，梅蘭芳在天蟾舞臺首演了原創(chuàng)新戲《生死恨》?！渡篮蕖肥歉鶕?jù)明代傳奇《易鞋記》改編的，傳奇的結(jié)局是大團圓，改編后的《生死恨》以一死一生的悲劇形式結(jié)尾，表面說的是宋末戰(zhàn)亂中的故事，實際暗示當(dāng)時淪陷區(qū)人民在日寇屠刀下的痛苦生活。梅蘭芳為此花費了大量的心血，他反復(fù)推敲劇本，琢磨唱腔。那時，思南路梅公館的燈常常亮到天明。當(dāng)時，還沒有導(dǎo)演制度，梅先生對每個角色都做了分析，強調(diào)人物的刻畫。戲迷們望梅已久，天天扳著指頭數(shù)日子。舞臺美術(shù)設(shè)計也是匠心獨具，舞臺上一架紡車，一盞孤燈，一張圍以白帔的素桌，韓玉娘身著“富貴衣”（又稱“窮衣”），既襯托場景的悲慘，又使舞臺顯得清新淡雅。梅蘭芳用聲情交融的新腔塑造了韓玉娘這一悲劇人物，具有很強的藝術(shù)表現(xiàn)力。和1933 年編創(chuàng)的《抗金兵》一樣，《生死恨》也是鼓舞民眾抗敵救國，引起觀眾抗敵救亡的聯(lián)想和共鳴，演出后也是場場爆滿，萬人空巷，對當(dāng)時的愛國抗戰(zhàn)情緒起了很大的激勵作用。

美琪大戲院開演昆曲

1945 年10 月10 日，為慶?？箲?zhàn)勝利，梅蘭芳在上海蘭心大戲院演出了《貞娥刺虎》，這是他抗戰(zhàn)輟演8 年后首次復(fù)出，意義非同一般。位于上海茂名南路長樂路口的蘭心大戲院建于1930 年，這個具有典雅的歐式建筑風(fēng)格的劇場與花園飯店、錦江飯店毗鄰。當(dāng)時，作為各國駐滬領(lǐng)事、各界名流的聚會場所在上海灘獨領(lǐng)風(fēng)騷。抗戰(zhàn)爆發(fā)后，一些團體及學(xué)校劇社為救濟難民，中共地下黨為支援新四軍，均曾在蘭心大戲院義演。梅蘭芳復(fù)出當(dāng)天，思南路上的梅公館來了好多中外新聞記者，客廳里放滿了水銀燈，記者們拍照、采訪、拍新聞片。那天梅先生十分興奮，還在《文匯報》上發(fā)表了《登臺雜感》一文，以表達他歡慶勝利和重返舞臺的喜悅之情。

梅蘭芳在蘭心大戲院演出后，重睹梅郎風(fēng)采的各界紛紛邀約梅大師演出，梅先生何嘗不想早日與觀眾重逢？可是，劇團人員遠(yuǎn)在北京，南北交通尚未恢復(fù)。情急之下，有人提出姜妙香、俞振飛和傳字輩的幾位演員以及昆曲場面都在上海，何不先唱昆曲？于是，梅蘭芳決定選擇在上海的美琪大戲院演出昆曲。建于1941年的美琪大戲院位于江寧路靠近靜安寺路（今南京西路），由中國著名建筑師范文照設(shè)計，建筑既體現(xiàn)了近代美國式建筑風(fēng)格，又體現(xiàn)了當(dāng)時世界流行的裝飾藝術(shù)派風(fēng)格，造型簡潔優(yōu)美，線條明快，建成后被海內(nèi)外人士譽為“亞洲第一戲院”。美琪大戲院的名字源于“美輪美奐，琪玉無瑕”的意思，和梅蘭芳的精神十分匹配，這也許是梅蘭芳選擇美琪作為自己復(fù)出后演出之地的原因之一。從1945 年12 月28 日至次年1 月7 日，梅蘭芳在美琪大戲院與俞振飛合作演出了昆曲《斷橋》《游園驚夢》《奇雙會》《思凡》等劇目，昆曲傳習(xí)所的演員參加演出，受到上海人民的熱烈歡迎，一時傳為美談，很多觀眾還特地從外地趕來，一睹久未登臺的梅郎風(fēng)采。梅蘭芳在美琪大戲院的每場演出，門前都擠得水泄不通。其間，上海的街頭巷尾，茶坊酒樓等到處都能聽到人們在談?wù)撁诽m芳，說他在抗戰(zhàn)期間情愿吃苦也不肯唱戲，堅持蓄須明志，以堅定不移、威武不屈的精神度過了悠長艱苦的歲月，表現(xiàn)了不屈不撓、堅持真理的民族氣節(jié)，令人敬佩。自梅蘭芳演出后，美琪更是名聲大振，許多檔次較高的歌舞戲劇都首選美琪演出。新中國成立后，蘇聯(lián)世界著名芭蕾舞大師烏蘭諾娃也在美琪大戲院演出她的經(jīng)典劇目。

1949 年5 月27 日，上海解放。清晨，梅蘭芳走在上海建國東路上，見許多解放軍戰(zhàn)士露宿街頭，解放軍紀(jì)律嚴(yán)明的情景讓他感慨萬千，回家后他對家人說：“共產(chǎn)黨的軍隊確實解放了上海，紀(jì)律好極了。”5 月31 日，梅蘭芳接受陳毅市長的邀請，在西歐古典風(fēng)格的南京大戲院（今上海音樂廳前身）率團連演三天，熱情招待和慰問中國人民解放軍。第一天演出完，陳毅市長就專門到后臺對梅先生表示感謝。1951 年4 月，梅蘭芳被任命為中國戲曲研究院院長。7月，梅蘭芳全家遷回北京，定居護國寺街9號。

1959 年，梅蘭芳編排了根據(jù)豫劇改編的京劇《穆桂英掛帥》，作為慶祝中華人民共和國成立10 周年的獻禮劇目，大獲成功，梅蘭芳亦以其爐火純青的表演塑造了巾幗英雄穆桂英的形象。穆桂英是梅蘭芳在他藝術(shù)生涯中塑造的最后一個膾炙人口的舞臺形象。然而，人們可能不知道該劇緣起正是在上海。

商務(wù)印書館：拍攝第一部戲曲電影

梅蘭芳同近代視聽工具的接觸，主要在上海。為了普及京劇藝術(shù)，梅蘭芳曾十分時髦地?fù)?dān)任過上海電臺的DJ，培養(yǎng)了大批京劇票友。梅蘭芳還喜歡話劇，他經(jīng)常觀摩話劇，從話劇表演中汲取豐富的養(yǎng)料。創(chuàng)作于1936 年的京劇《生死恨》是梅蘭芳的得意之作，他為此傾注了大量心血，劇中梅蘭芳扮演的韓玉娘一角尤見功力。1948 年，電影導(dǎo)演費穆邀請梅蘭芳原班人馬將《生死恨》拍成彩色電影，并成立了以攝制此片為主的華藝公司。這部電影，作為中國人自己拍攝的第一部彩色戲曲藝術(shù)片，在中國電影歷史上具有開拓性的重要意義。

不過，這不是梅蘭芳第一次拍電影，早在1920 年5 月中旬，梅蘭芳便在當(dāng)年亞洲最大的印刷出版機構(gòu)商務(wù)印書館影戲部拍攝了昆曲《牡丹亭》中的《春香鬧學(xué)》，梅蘭芳飾演春香。拍攝地點就在上海寶山路商務(wù)印書館附設(shè)照相部的大玻璃棚內(nèi)，有一部分場景則是照相部借用淞園拍攝的。淞園是寶山路附近的一座私人花園?！洞合泗[學(xué)》是一部黑白無聲片，唱詞對白采用字幕插入方式。不久，梅蘭芳又在上海拍攝了第二部無聲電影《天女散花》，拍攝場地在天蟾舞臺，所有戲服、道具、布景、配角都是從天蟾舞臺借用的。當(dāng)時，兩部電影在中國都紅極一時。這兩部電影已明顯帶有中國式電影的風(fēng)味，可以視為“中國戲曲影片”的開端，在中國電影史上占據(jù)了重要的一頁。可惜這兩部具有歷史保存價值的影片在1923 年日本轟炸中國時被毀。1924 年初秋，梅蘭芳在《西施》中的羽舞、《霸王別姬》中的劍舞、《上元夫人》中的拂塵舞、《木蘭從軍》中的走邊以及《黛玉葬花》中的鐮舞等由上海民新影片公司委托的華北電影公司拍攝成無聲片。

在上海的電影拍攝，使梅蘭芳有了較強的鏡頭感，這為他以后的電影拍攝打下了良好的基礎(chǔ)。1955 年，梅蘭芳在北京電影制片廠拍攝了彩色戲曲專題片《梅蘭芳舞臺藝術(shù)》。1959 年至1960 年間，又在北京電影制片廠拍攝了彩色電影《游園驚夢》。梅蘭芳扮演杜麗娘，上海戲曲學(xué)校校長俞振飛扮演柳夢梅，副校長言慧珠扮演春香。那時，梅蘭芳先生已64 歲，要在電影鏡頭前扮演年方二八的春閨少女杜麗娘，就算是大藝術(shù)家心里也沒底。拍完《游園驚夢》后，當(dāng)時上海海燕電影制片廠的岑范先生看完樣片當(dāng)即致信梅蘭芳表示祝賀，梅先生才松了一口氣。