流行打擊樂與民族打擊樂有機融合的策略*

張苡（湖南科技大學齊白石藝術學院）

打擊樂作為在全球范圍內(nèi)都具有深厚歷史意義的民間藝術形式，在遠古時代就與人類的生存發(fā)展密切相關、與人類的社會文明發(fā)展相輔相成，并隨著時間的進展而日益綻放出全新的生命力。尤其是在改革開放之后，由于我國和西方文化交流的不斷深化，我國少數(shù)民族打擊樂和主流打擊樂之間的文化交流也空前繁榮。兩者在相互碰撞中相融，在融匯中共進，西洋與東洋、遠古與現(xiàn)代的音符在這里共同產(chǎn)生了回響，從而打造出打擊藝術民族化與多元化共存的嶄新態(tài)勢。而又是中國音樂體系中重要的分支，隨著我國打擊樂的起源時期和地域差異，又會有很多不同的種類。我國民族打擊樂和主流擊打樂就是一個二類。同屬擊打樂類，但卻又有一些不同，在中外文化交流融合、音樂各個領域競爭日益積累的形勢下，民族打擊樂既面對著全新的挑戰(zhàn)，也面對著全新的發(fā)展契機。必須重新思考民族打擊樂和主流擊打樂，以找出二者的本質(zhì)差別及其協(xié)調(diào)發(fā)展的策略，為我國音樂教育變革發(fā)展打下了基石。

一、民族打擊樂與流行打擊樂的發(fā)展與融合現(xiàn)狀

(一)民族打擊樂與流行打擊樂的共通點

民族打擊樂與流行打擊樂之所以叫作打擊樂器吹奏，也就是都要使用擊打樂器去吹奏，一般來說以膜鳴樂器和自鳴樂居多，而且旋律都非常強烈。二者能夠區(qū)別開，與演奏的主題及其形成的年代相關，但是發(fā)展歷程上二者還是存在很大聯(lián)系的，關系不可分割。

(二)民族打擊樂與流行打擊樂的差異性

民族打擊樂器演奏的和流行打擊音樂在基本原理上有著共同點，但又具有各自的特色和魅力。二者的發(fā)展，分別以中國各個地方的風土民俗及其歷史文化為根基，但在藝術表現(xiàn)上也存在著一些不同。民族敲打音樂帶有文化符號性質(zhì)，通過民族敲打的音樂，代表了整個中華民族的歷史文化和情感。比如在陜北的傳統(tǒng)腰鼓，便具有非常強烈的民俗氣質(zhì)，可以使人通過鐘鼓聲體會到陜北的豪邁。而傳統(tǒng)打擊樂也是以創(chuàng)新為主要方面，走在現(xiàn)代發(fā)展的最前端，沖破了許多固有的傳統(tǒng)框架，內(nèi)容涉及國家、主題等。又例如可融入現(xiàn)代流行打擊樂中的節(jié)奏韻律、運用多類音樂。但一言蔽之，二者在象征意義以及表達方法上，均有一些不同。

(三)民族打擊樂與流行打擊樂的融合現(xiàn)狀

中國傳統(tǒng)打擊樂和西洋流行打擊樂，是當今中國打擊樂領域中各具特色的兩種類別。但在現(xiàn)階段，中西傳統(tǒng)打擊樂的融合性演奏并不是非常普遍，同時也還存在著較大的局限。其中一個很大的原因便是這兩種音樂數(shù)量和品種均非常少，且在音樂配置上也并非都很先進。民族打擊樂的表演形式較主流表演形式為簡單，但又不夠嚴格。因為主流打擊樂需要嚴格地根據(jù)音樂進行表演，而民族打擊樂則能夠按照音樂進行自由發(fā)展，相比之下，民族打擊樂的表現(xiàn)比較靈活，而且二者完全能夠揚長避短，在求同存異的同時實現(xiàn)有機融合，協(xié)同創(chuàng)新。正是如此才可以讓他們更良好地發(fā)展與融合。不過，不論是我國民族打擊樂或是西洋流行打擊樂，都有著漫長的發(fā)展歷史，流行打擊樂相對于中國打擊樂來說，歷史發(fā)展的相對較晚，不過也形成了自身明顯的特點。

二、民族打擊樂和流行打擊樂結合策略

民間打擊樂和流行打擊樂之間具有一脈相承的聯(lián)系，二者都存在著共同的樂器形式和演奏技法，從而建立了二者彼此融合的理論基石。尤其是在進入21世紀以來，在器樂教育領域的中西對話更加頻繁，中西打擊樂之間從表演形式、表演技巧、教育經(jīng)驗等方面，都在進行著相互溝通與總結。而民族打擊樂與流行打擊樂融合的關鍵點，就是雙方能發(fā)揮各自的優(yōu)點。流行樂往往在團體演出中成績優(yōu)異，但民族打擊樂往往在個人演出中成績更勝一籌;主流打擊樂往往具備了良好的把握全局的能力，但民族打擊樂卻更突出了表演者的個人特點，而且變化更加豐富。所以，在根據(jù)中國的當下語境，對二者進行融合創(chuàng)造音樂時，要注重在保留傳統(tǒng)民族打擊樂的自然個性基礎上，充分發(fā)揮流行打擊樂的優(yōu)點，讓整個音樂演奏更顯渾融圓唇、流暢整飭。

(一)以民族打擊樂增強流行打擊樂的情節(jié)性

由于西方文明的大規(guī)模引進，中華民族文明在中國的流傳與繼承遭到了一定程度的打擊。當然，目前人們已經(jīng)采取了大量有效的措施促進中華民族文明的傳承和弘揚，同時也有了更多的中國青年投身到維護傳承文明的事業(yè)中。但毋庸置疑的是，在中國音樂藝術教育領域，流行音樂遠比中國傳統(tǒng)聲樂的受眾區(qū)域更廣，尤其是在民族打擊樂方面的學習和傳播情況著實不容樂觀。因此，可通過更積極地在我國境內(nèi)的主流打擊樂節(jié)目中適度添加民族打擊樂的成分，以擴大民族打擊樂的影響范圍，使更多的聽眾了解到其魅力。在我國的傳統(tǒng)樂曲中，不僅僅只有打擊樂，很多樂曲類型都具有了這么一種突出特征——和人民日常生活密切相關。中國的民俗傳統(tǒng)音樂藝術很大多是來自于普通民眾日常生產(chǎn)實踐中產(chǎn)生的，因此音樂作品都比較質(zhì)樸簡單，但富有真摯實感和鮮明的劇情性。同樣，將大量的生活畫面也潛移默化地轉植到了樂曲之中，使民族在傳統(tǒng)打擊樂藝術中形成了更加鮮明的生命畫面感和氛圍感，能引起人們更加豐富的生命印象。在表達情節(jié)以及創(chuàng)造圖像藝術形象等技術方面，中國傳統(tǒng)少數(shù)民族擊打樂都有著和主流敲擊樂乃至任何音樂藝術種類如聲樂等無可比擬的優(yōu)勢，不過在與主流少數(shù)民族敲擊樂相融的流程中，往往需要使得這一優(yōu)勢才能得到有效體現(xiàn)。比如，流行打擊樂器所演奏的基本樂譜就是嚴格的五線譜，由于演唱者需要嚴格地按照譜中確定的節(jié)奏和強度加以演奏，而隨意發(fā)揮的空間也比較小，因此這種精雕細刻的歌曲表演模式盡管渾融精彩，但卻無法令人眼前一亮，如同一個函數(shù)曲線，只能在指定的時間范圍內(nèi)以一定周期性起伏幅度發(fā)生變化。而傳統(tǒng)民族打擊樂的速度和力量不能按一定模式，由司鼓者指揮。一旦在流行打擊樂節(jié)目中的適當時候穿插了民族傳統(tǒng)打擊樂的音節(jié)或片斷，“函數(shù)曲線”就成為大海的浪花，一潮未平一潮又起，漲退變動難以預測，能使整體的劇目更為跌宕起伏、角色個性更為明顯，故事容量與氣氛感也得到了進一步增強，而在節(jié)目中觀眾對形象刻畫和情感表現(xiàn)的需要，也將能更進一步地得到了實現(xiàn)。

(二)以流行打擊樂提升民族打擊樂的整體性

近年來，隨著中國各地流行的民族流行敲擊樂隊的組建與活躍，關于民族打擊樂的問題也首先反映在政治觀念上。目前，國際打擊樂節(jié)已在世界多個國家舉辦，這是音樂愛好者非常關注的問題。為了取得優(yōu)勢，國樂團必須從大型活動入手，做好外展工作，培養(yǎng)青少年。民族打擊樂的教師、創(chuàng)作者和研究者必須從各種活動中學習全世界打擊樂的創(chuàng)新經(jīng)驗。只有觀念創(chuàng)新才能體現(xiàn)出新的魅力，吸引更多的關注，獲得更廣泛的認同。從歷史沿革過程來看，我國民族傳統(tǒng)敲擊樂在西歐落地生根的時間遠晚于東方。因為彼時西歐本土的音樂表現(xiàn)體系已經(jīng)初具雛形，所以中國民族傳統(tǒng)打擊的音樂表現(xiàn)體系在西歐并沒有在一開始就獲得了高度獨立的地位，而是僅僅作為對其他民族聲樂表現(xiàn)的陪襯而存在的。長久的“配角”處境和輔助作用使流行打擊樂更具有“集體意識”。如果我國民族打擊樂的主要影響對象是普通聽眾，注重于調(diào)動聽眾的情感意識，則中國流行打擊樂主要是訴諸于其他音樂形式的，為整個音樂氣氛進一步營造而服務，并不注重于形成特定的音樂形象。民族打擊樂表演過程中，每一個音樂都是一種獨特的文化符號，盡管彼此之間的密切配合，卻又更強調(diào)了各自的個性，頗有“百花爭艷”的氣派。而在現(xiàn)代主流擊打音樂中，由于各種樂器的聲音都最終融合為一個聲音，所以具有了高度的包容性和整體性。所以，在把民族打擊樂與主流敲擊樂融為一體的過程中，最大限度可進一步發(fā)揮對主流敲擊樂的輔助功效，讓其填補了民族打擊樂間在樂音轉換時可能產(chǎn)生的缺口，并將連接縫隙之處包裹得更加細膩流暢。同時，中國流行打擊樂本身所具有的高度藝術美感也為它在中國傳統(tǒng)表演藝術中的運用打下了基礎。在京劇演出中，就經(jīng)常可以看到流行打擊樂的影子。由于京劇演出中對唱腔有著很嚴格的規(guī)定，所以流行打擊樂可以在精準表達旋律的同時，也把整個演出氣氛襯托得更為淋漓盡致。

再有，在流行打擊樂中的傳統(tǒng)鍵盤類民族敲擊樂器如馬林巴、顫音琴等，則完全彌補了在傳統(tǒng)民族敲擊音樂中無法體現(xiàn)旋律、只能以旋律為載體的欠缺，為敲擊音樂中建立一種特殊而又表現(xiàn)力豐富的音樂形式，起到了不可或缺的功能。而中西融合的民族敲擊樂器組合形式也變得別開生動，讓人耳目一新。如我國著名青年藝術家萬方的打擊樂重奏作品《綻放》，在樂曲選擇上既使用了傳統(tǒng)民族敲擊樂器演奏中的鼓書、小鑼和大鑼等，還使用了傳統(tǒng)流行打擊樂的顫音琴、定音鼓等。定音鼓還可以將音色變化得更加豐富多彩，人們通過它來渲染雷聲的氛圍，使其產(chǎn)生了一種環(huán)繞式效應，為整體樂曲添加了一種熱情周到、生機盎然的光彩，同時音樂也更顯圓融流暢、更富感染力。

三、民族打擊樂和流行打擊樂有機融合的意義

打擊樂是一個既古老又年輕的樂器表現(xiàn)形式，是值得人類共同學習與探討的藝術珍品。音樂是不為國界線所限定的東西，在其歷史的形成與發(fā)展繁榮過程中，各種流行音樂都已發(fā)生過各種程度的融合。但是，從現(xiàn)階段的樂器融合現(xiàn)狀來看，可以非常自由巧妙地將民族敲擊聲音樂和流行敲擊樂器藝術熔于一爐的器樂藝術成果還比較罕見，并且多數(shù)都還停滯在二者單純?nèi)诤系碾A段，而往往在同一門類藝術作品中，將民族敲擊聲樂器藝術和流行敲擊樂器藝術一起搬上了舞臺，而表演者們卻各行為是。這種的“整合”是存在局限的，而且沒有技術創(chuàng)新和變革，就不能真正地發(fā)掘中西打擊樂融合發(fā)展的潛能。在未來的世界音樂融合創(chuàng)新中，要解決好一樣的問題，就一定要注意增進全球各地間的音樂文化藝術交流，并首先在意識上進行文化交流的“融入”——當然，這并不代表著我們在文化認識過程中就對二者做出了同質(zhì)化對待，只是注重從更深刻的思想情感上意識到二者本身便是音樂教育家庭中的優(yōu)良成員，以更加開闊的胸襟面對二種音樂形式的溝通和交響。隨著我國打擊樂事業(yè)的日益發(fā)展，中國打擊樂團的演奏活動已在全世界范圍內(nèi)都形成了一個有著廣泛受眾群的文化藝術欣賞活動，這也將為全球不同國家的打擊樂愛好者進一步深入領略世界各地方打擊類樂器演奏的文化提供了良好契機，并將在一定程度上為民族打擊樂和流行打擊樂文化的融合發(fā)展創(chuàng)造了必要條件。樂團在巡回演出的整個過程中，往往會根據(jù)本土社會人文特點對演出曲目進行選擇性的調(diào)整，使其更能符合本土社會文化背景和民眾的審美取向。而在小說改編的進程中，大學生們通常也會尋找本地畫家以及專業(yè)學者們的協(xié)助，而如此一來，對于久居于象牙塔、缺乏創(chuàng)作實踐機會的學子們又可以得到和已經(jīng)成熟的打擊金屬樂隊對話溝通的機會，可謂一舉多得。

放眼整個世界的傳統(tǒng)文化與藝術歷史，人們都可以看到，任何一場所謂“文藝復興”的運動，究其本質(zhì)，都是世界各個民族的各種文藝形態(tài)共同融合影響下的必然產(chǎn)物。在20 世紀初期，我國音樂藝術文化發(fā)展正步入了一個全新發(fā)展過程的初期，中國的音樂界人都曾就中國傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展究竟應該選擇怎樣發(fā)展途徑的問題，進行過廣泛而長期的討論。就像人們對很多個音樂藝術范疇的探討那樣，有些提出高舉我國傳統(tǒng)中華民族優(yōu)秀文化的偉大旗幟，把中國音樂視為洪水猛獸，堅持對其不聞不問，集中力量實現(xiàn)對中華民族古老音樂的整體復興。也有些提出對中國西歷傳統(tǒng)音樂文化秉持堅決推崇的立場，把中國的古老傳統(tǒng)音樂文化看作落后的象征，要將流行音樂文明徹底地留在中國境內(nèi);也有有識之士積極提出將流行音樂文化和傳統(tǒng)中國的聲樂傳統(tǒng)文化融會貫通，取其所長、為我所用的現(xiàn)代化方略，也就是這些思路為中國傳統(tǒng)聲樂文化的國際性、發(fā)展，開辟了一扇窗。我國悠久的聲樂文化歷史發(fā)展也已向人類社會證實，整體復興和全盤西化都是不可取的，不光是在傳統(tǒng)聲樂方面，文學、舞蹈、建筑等現(xiàn)代文藝門類乃至其他的自然科學領域，也必須在中西交融中發(fā)展與前進。在全球化背景下，民族打擊樂與流行擊打樂間的有機融合和大膽革新將是百利而無一弊的發(fā)展趨勢，它非但不能消弭傳統(tǒng)中西擊打樂各種的共同特點，反而還可以最大化地突出二者的共同優(yōu)點，以便于為其尋找更豐富、更合理的演繹方式。民族打擊樂和流行打擊樂藝術之間的融合與創(chuàng)新需要多種協(xié)作能力，藝術家、表演者、指揮家以及研究者們都需要攜起手來，提高自己的作曲水平與表演才能，進一步充實打擊樂的藝術形式與文化內(nèi)涵含量，讓音樂之花在中西方的文化土壤上，都能充滿活力、蓬勃而旺盛地生長。

現(xiàn)代的音樂領域中，民族打擊樂和流行打擊樂彼此關聯(lián)，表現(xiàn)著各種不同的魅力，在國際文化交流的大歷史背景下，民族打擊樂的蓬勃發(fā)展也引起了外來音樂文明的撞擊。文明根基無法丟棄，但文化創(chuàng)新也是中華民族打擊樂持續(xù)發(fā)展的必要需求。