書法作品中的韻律美

王肖南 王曉辰（.河北金融學院；.邯鄲市委黨校）

藝術往往是相通的。中國書法作為一種視覺藝術，與音樂、文學也有相通之處，書法作品的生命力和感染力體現在它的韻律美，體現在它有規(guī)律又富于變化的書寫節(jié)奏中。

一、韻律美的內涵

“韻”，從音員聲，和也，本義和諧悅耳的聲音。“律”，從彳聿聲，均布也，本義法律律令。“韻律”意為聲韻和節(jié)律，常常指詩詞中的平仄格式與押韻規(guī)則，并廣泛應用于詩詞文學創(chuàng)作中。古代詩詞大多可以和樂演唱，文學作品的韻律美就通過歌唱與誦讀展現出來。而書法作品是無聲的，它的美感主要來源于視覺。書法作品的創(chuàng)作過程本身也是一種行為藝術，書法家運筆的輕重緩急、筆觸的騰挪變換，本身就帶有一定的節(jié)奏，甚至能夠進行和樂表演。即使看不到書法創(chuàng)作的過程，書法作品的筆墨形態(tài)、謀篇布局也能留下筆尖跳躍的痕跡，韻律感在字里行間滲透出來，打通視覺與聽覺。因此，書法作品不管是創(chuàng)作過程，還是靜態(tài)成品，都具有視覺上的音樂性與和諧的美感。這份美感中包含著優(yōu)雅美麗的節(jié)奏規(guī)律和活潑跳躍的生命動感，這也正是書法作品的靈魂所在。關于書法藝術也有“風韻”“氣韻”等說法，《藝概·書概》中提到“高韻深情，堅志浩氣，缺一不可以為書”，這里指書法創(chuàng)作離不開書法家的精神氣質和情感表達。因此，“韻律美”也可以是作品中展現的流動的情感和高尚的精神境界?？偟膩碚f，書法的“韻律美”從外到內，從形到神，兼而有之。

二、韻律美的構成要素

書法的韻律美是抽象的。書法作品中筆墨線條的有機組合往往產生“1+1＞2”的美學效果，而韻律美雖然是一種整體的、抽象的美學印象，但它的形成有跡可循，其構成要素主要有線條、結體、章法。

（一）線條

漢字從甲骨文到現在最常用的楷書，其筆畫結構經歷了從象形到符號的轉變，但與西方表音文字比較，漢字仍然具有視覺化圖像化的特征，充滿了古老而鮮活的畫意。書法則為漢字增加了更多的韻味和律動，使得漢字能夠于畫意中展現韻律美。在一幅優(yōu)秀的書畫作品中，最基礎的零件是線條，這也是構成韻律美的基本要素。線條的粗細、曲直、長短、偏正等形態(tài)都會影響作品的基調，從而形成不同風格的韻律之美。篆書筆畫復雜，線條流暢圓潤，筆畫粗細一致，縱畫延長彎曲，充滿端正莊嚴的氣象和精細勻稱的韻律之美。隸書線條一波三磔，橫畫延長，蠶頭雁尾，整體端正敦厚，充滿溫潤端莊的氣象和不疾不徐的韻律之美?？瑫€條干凈利落，橫平豎直，筆鋒有藏有顯，充滿端莊秀麗的氣象和靈動跳躍的韻律美。

（二）結體

漢字的韻律之美不僅在于一筆一畫，也在于字體的形態(tài)結構。除了筆畫，形成韻律美的還有結體這一關鍵要素。結體反映了一個漢字的形態(tài)，能夠形成一個完整的漢字面貌，單獨的一個字甚至可以獨立成為一幅書法作品，因此結體在韻律美的表達中占據著至關重要的地位。結體指筆畫偏旁的組織結構，是由筆畫構成的更為復雜的要素。結體方式不同，所呈現出的韻律感也不同。以不同字體做對比，篆書結體上字形偏長，筆畫組合嚴密，間隔勻稱，中心位于上半部分，下半部分線條延長疏松，形似高腳杯，營造出勻稱和諧的韻律感。隸書結體上字形偏扁，重心穩(wěn)定，筆畫組合和諧，橫長豎短，撇捺點提斜度平緩，整個字體呈橫向擴展狀態(tài)，營造出舒緩平穩(wěn)、不疾不徐的韻律感。楷書結體上字形方正，轉折處多見棱角，起筆收筆有停頓，筆鋒有圓有尖，整個字體端正而又富于變化，營造出活潑躍動的韻律感。

（三）章法

書法作品的內容大都是一首完整的詩詞作品或者篇章節(jié)選。字與字之間不是孤立存在的，而是相互聯系，相互作用的，單個的字是單個的審美單元，多個字的排布就構成了書法的審美群，形成一個有機的審美整體。

章法就是指字與字之間的排布規(guī)律。從一個字到另一個字也伴隨著書寫節(jié)奏的變化，影響著書法作品的韻律美。章法可以包含字與字的疏密排布，字與字的聯結方式，字與字的大小變化等多個維度。就楷書、草書而言，楷書端正規(guī)范，橫平豎直，字與字之間沒有聯結，且往往排布勻稱，間隔一致，韻律的美感主要體現在字體的筆畫變化中，例如：顏真卿的《多寶塔碑》。而草書瀟灑不羈，不拘一格，字形減省，字與字之間聯結順暢，牽絲連筆，勢如滔滔江水延綿不絕，字體張弛疏密有度，大小胖瘦變動不居，行文跌宕起伏，留白表現出作品的呼吸感，富有變幻莫測的韻律感，例如張旭的《古詩四帖》。

三、韻律美的創(chuàng)作方式

（一）字形結構

書法作品要表現生機活現的韻律感，往往需要注意一定的結字技巧，主要分為八個方面：

一是重心偏正。這一點是指字體的重心偏正與否。北莊子漢墓石刻文字中的一些隸變文字，重心參差傾倒，像小孩子尚不成熟正規(guī)的字體，充滿純真有趣之感。后來的成熟隸書的代表《曹全碑》則橫平豎直，重心穩(wěn)定，更富規(guī)律性。

二是修短變化。這一點是指筆畫的長短變化。長短變化中蘊含著字體的走向，如隸書的橫長豎短與篆書的橫短豎長帶來兩種不同的韻律感。

三是疏密勻停。這里指字體筆畫的疏密與否。字體的緊密與松散也會形成不同的韻律感。例如：北莊子漢墓石刻中有些文字不疏不密，勻稱有序，有體正弦和之感，有些文字中間緊密，周邊疏散，筆畫向外張開，表現出奔騰外放之感。

四是爭讓得體。這里指字體各部分有主有次，其空間排布，爭讓規(guī)律的不同也會影響作品的韻律感。例如“君”字，在楷書中上半部分“尹”部筆畫較多，下半部分“口”部筆畫較少，楷書中兩者占比相當，結合緊密又互相揖讓。若是將“口”字縮小占比，那么就會顯得頭重腳輕，不夠協調。

五是虛實互成。這里指字體各部分有虛有實，應合理排布，互相成就。例如“遠”字，坐車旁留出虛位，“元”聲部則填補虛位，雙方互相成就。

六是參差有致。這里指字體各層次排布要有變化，筆畫有橫斜、粗細、長短變化，筆畫排列有疏密、大小變化，要做到參差變化，寓和諧平衡于變化的動態(tài)中，方能使字體更富韻律美。與楷書相比較，行書橫不全平，豎不全直，瀟灑自如，變動不居，更富有參差錯落的韻律美。

（二）謀篇布局

書法作品中單字難成勢，多為詩歌文章等字數較多的作品，因此，謀篇布局就在其起著統(tǒng)籌全局、聯結造勢的重要作用。這里的謀篇布局就是書法中常說的章法布白。章法布白的不同會造成韻律美感的不同，同為行書，王羲之的《蘭亭集序》章法較為勻稱規(guī)整，字與字間隔均勻，且字間筆畫勾連呼應較少，其韻律感主要體現在筆法的精致多變上，筆體俊秀靈動，章法上又顯得婉約自然，節(jié)奏有序。蘇軾的《黃州寒食帖》則在章法上有了更多變化，橫排排布疏散，縱列排布緊湊，字與字間有筆畫的牽絲勾連，形成聯結之勢，豎畫直下逸出，有拔劍之勢，形成不規(guī)則的布局，但變化中又有和諧跳動的韻律之美。

章法包括疏密、斜正、曲直、方圓幾方面，他們的參差變化構成了作品變幻多樣的韻律之美。疏密指字與字之間的緊密程度，布局疏松，則字與字之間的空間感更容易營造出曠遠悠長的韻律美，布局緊密，則字與字之間空間感減少，更容易聯結成迫近之勢，營造出鼓點急促的韻律感。優(yōu)秀的書法作品往往疏密適中，變化參差，有跡可循，展現出靈動的神采；斜正指整篇文字的重心偏正與否，不同的行筆力道會產生斜正之分。有些書法家，慣于力道向左，那么作品中的撇畫往往勁力較強，延伸較長，反映在全篇作品里，左向的勁力就容易形成斜倚左邊的勢，如風吹草動，富有時時傾倒的自然和諧的韻律感。也有些書法家雖然字體重心有左有右，但參差錯落中保持著動態(tài)的正向穩(wěn)定，使得作品呈現和諧跳動的韻律感；曲直是指筆畫曲直變化從而影響整體的風格特色，即所謂以小破大。同一字體有較為一致的曲直規(guī)范，如篆書多曲筆，整體排布就顯現出圓轉順滑的韻律感，有端莊氣度。隸書曲直兼有，但因為其一波三磔的筆畫形態(tài)，使得整體排布表現出溫潤緩和的韻律節(jié)奏，有敦和氣度?，F代書法作品往往曲直兼有，且富于變化，能夠使曲直元素在篇章中達到動態(tài)的平衡，形成和諧的韻律；方圓指字體中的方角圓角變化，會對篇章整體韻律感的營造產生影響。同為楷書，顏真卿《多寶塔碑》轉折與起筆收束多藏鋒，線條敦實圓滑，多頓筆，在篇章中給人以圓潤之感，形成了緩慢勻稱的節(jié)奏感。柳公權《玄秘塔碑》轉折處筆鋒較明顯，線條干凈利落，筆勢流動快，整體看，方角能顯現出清俊流動的韻律美。

（三）書寫過程

書寫過程也是書法韻律感最直觀的體現。書法家通過行筆速度的快慢來把握整篇作品的節(jié)奏，形成書法作品的韻律感。書寫過程中行筆有快有慢。行筆迅疾處，如江流一瀉千里，毫無阻滯，呈破竹之勢，行筆緩轉緩處，如平沙雁落，沉靜穩(wěn)健，無爭搶之態(tài)。書法行筆的過程也極具觀賞性，落筆的疾徐往往可與音樂節(jié)律暗合，甚至可以成為一種和樂表演，富有和諧跳脫的節(jié)奏感和流動感，動靜相和，首尾呼應，呈現出更為動人的韻律美。因此，在書法創(chuàng)作中，要掌握好動靜的規(guī)律，直線處健筆疾行，形成動勢，轉彎處緩筆圓轉，以靜襯動，做到動靜相宜。

四、不同書法類型的韻律美

（一）篆書

篆書的韻律美主要體現在線條上。由于秦代書法創(chuàng)作沒有發(fā)展出現代多種多樣的成熟技法，故而只有線條上的變化。雖然沒有運用筆法墨法，書寫方法較為單一，但線條粗細勻稱，蜿蜒曲折，富有裝飾性，形態(tài)精細復雜，展現出一種高貴古雅的美感，富有平和圓轉的韻律美，代表作品有《泰山石刻》《驛山石刻》。

（二）隸書

隸書的韻律美主要體現在結體和筆法上。隸書變圓角為方角，橫平豎直，撇捺橫豎筆畫已經規(guī)范化，接近今天的形態(tài)。結體扁平工整，但筆法又一波三磔，橫捺筆畫尾部上揚，又不顯輕浮，落筆敦厚溫潤，毫不滯澀，富有節(jié)奏上的變化，呈現出抑揚頓挫，平緩舒泰的韻律美，代表作品有《熹平石經》。

（三）楷書

楷書的韻律美主要體現在筆法上?？瑫钱斀裆鐣钔ㄓ玫淖煮w。楷書因書法家的不同寫法而演化出不同的書體，其中最為人熟知的即是顏體和柳體?？瑫鴷r期，各種筆法技巧已經發(fā)展成熟，橫畫有藏鋒露峰，頓筆回旋技法，豎畫有垂露式、懸針式之分，點鉤撇捺有提按、回鉤等筆法，不同的是，顏體更注重藏鋒，行筆圓潤，線條柔和沉穩(wěn)，有一種黃鐘大呂的韻律美，柳體更注重露峰，行筆清俊，線條干凈利落不板滯，有一種靈秀輕健的韻律美。

（四）行書

行書的韻律美主要體現在筆法、布局上。行書在楷書的基礎上少了橫平豎直，端正規(guī)范的限制，多了筆畫間的聯結互動，行書書寫速度較快，筆法多講求流利灑脫，變化有序，不拘于每一筆的行筆規(guī)范，而是從結字整體著眼，筆畫間跳躍變幻，呈流動之勢，著墨濃淡適宜，虛實相生，多了瀟灑靈動的氣韻。行書代表作品有王羲之的《蘭亭集序》、蘇軾《黃州寒食帖》。

（五）草書

草書的韻律美體現在筆法、墨法、章法等各個方面。與行書相比，草書更加張狂不羈，它信息傳遞功能發(fā)生弱化，更偏向審美功能，因此草書更像是畫畫，作品的筆法、墨法都服務于全篇的章法布白，是最具有整體性的一種書法體裁。草書筆法墨法與行書類似，但是，筆勢更加連綿不絕，筆法墨法更加變幻莫測，行筆速度也更加迅疾，節(jié)奏跳躍而不凌亂，狂放而不失高雅。草書的名作有張旭《斷千字文》（無真跡）、懷素《自敘帖》。

五、小結

漢字文化博大精深，書法從篆隸時期萌芽到行楷時期發(fā)展成熟再到現代書法家們不斷發(fā)揚追求創(chuàng)新，已經經歷了2000 多年。書法作為一門書寫文字的藝術，每一畫、每個字、每幅作品中都藏著行文運筆的美學，都藏著節(jié)奏韻律，藏著書寫者的感情流動，藏著書法家的精神氣質和個人風格。從這一意義上說，書法是無聲之韻，是富有韻律之美的視覺藝術。因此，我們更應繼承發(fā)揚書法藝術，在筆墨技法的運用中，在對藝術的追求中，銳意創(chuàng)新，展現書法內在的韻律之美。