鋼琴伴奏在戲曲音樂中的應用研究*

李瑞娜 孫?。炙囆g學院）

當下文化成為我國進入世界舞臺的重要手段，但如果堅持單一的發(fā)展和推進形式，則很難滿足日益轉變的社會需求，也無法將存在的文化價值觀直觀地展現(xiàn)出來，這對于我國文化向世界范圍的推廣和發(fā)展帶來了較大的阻礙。為此，需嘗試文化的創(chuàng)新和改進，通過經(jīng)驗融入及風格的創(chuàng)新，更好地展現(xiàn)文化內(nèi)涵，促進世界的良好交流。鋼琴伴奏是我國改革開放后，隨著全球化發(fā)展融入的西方音樂創(chuàng)作形式，將其融入戲曲文化發(fā)展中，能夠?qū)崿F(xiàn)對文化內(nèi)容的創(chuàng)新和優(yōu)化，并在不影響民族文化價值特點的同時，對戲曲音樂加以調(diào)整，從而吸收更多戲曲愛好者，擴展發(fā)展范圍，為戲曲文化在世界范圍內(nèi)的傳播奠定堅實的基礎。

一、戲曲中融入鋼琴伴奏的概述

鋼琴作為西方樂器的一種，在我國已經(jīng)有百年發(fā)展歷史，隨著鋼琴的發(fā)展，我國在民族音樂藝術上的探究也得到了新的啟發(fā)和幫助，尤其是對于民族聲樂演唱來說，鋼琴伴奏在其中起到了非常重要的作用，再加上其獨特的表演方式，也為民族聲樂表演帶來了新的發(fā)展機遇。民族聲樂藝術在近幾年文化建設和發(fā)展中獲得了較好的機遇和空間，不僅是在演唱技術上有所創(chuàng)新，曲調(diào)、風格形式也發(fā)生了較大變化，并在原有基礎上嘗試創(chuàng)新和擴展，使得受眾面逐漸加大。其中戲曲作為最具代表性的民族聲樂藝術，其形式發(fā)生較大轉變，并逐漸受到人們的關注。我國現(xiàn)階段戲曲種類豐富多樣，如京劇、豫劇、河北梆子、黃梅戲、蘇州評彈等，且不同戲曲風格在音樂形式表達上、內(nèi)容意境上、曲風曲調(diào)上均存在著明顯的差異，這也是民族聲樂藝術經(jīng)久不衰的主要原因。不過隨著社會進步，西方音樂藝術的不斷滲透，戲曲音樂也發(fā)生了較大轉變，通過西方樂器的應用對其表現(xiàn)形式加以創(chuàng)新和調(diào)整，可以進一步凸顯戲曲音樂的魅力所在。鋼琴伴奏就是戲曲中主要融入的一項，鋼琴伴奏在民族聲樂表演上能夠更加貼合作品的風格，展現(xiàn)演唱者的能力及想要表達的意境效果。故將其融入戲曲音樂中，也成為目前戲曲界人士需要掌握的重點內(nèi)容。傳統(tǒng)戲曲音樂演奏中，多是以胡琴、彈撥樂、吹奏樂、打擊樂等組合進行的，以凸顯民族特征，呈現(xiàn)不一樣的伴奏效果。但和聲方面音樂的獨特性很難得到突顯，無法與整體音樂做出良好銜接，音樂整體立體效果及渾厚感有所缺失。但鋼琴是一種表現(xiàn)能力較強的樂器，不管是在節(jié)奏掌控、旋律表現(xiàn)還是和聲方面均有良好效果，將其應用于戲曲音樂中，能夠改善整體演奏的銜接效果，加深戲曲給人的感官印象。為此，專業(yè)人士有必要加大研究力度，充分利用戲曲特征開展融合創(chuàng)新，以此呈現(xiàn)優(yōu)美的音樂。

二、鋼琴伴奏在戲曲風格作品中的應用價值

（一）審美功能凸顯

一是音的找準。鋼琴伴奏在戲曲音樂中的應用能夠凸顯審美價值，推動民族聲樂邁入歷史舞臺。鋼琴自身的音準明確，通過鋼琴伴奏能夠幫助演奏者更精準地確定音位、音準，有效降低外力影響對整體演奏帶來的干擾，保證演奏質(zhì)量，同時這也對表演者音位記憶的提高有很好的推動作用；二是節(jié)奏和速度的科學把控。傳統(tǒng)戲曲作品的表現(xiàn)多是以言傳身教的方式實現(xiàn)的，對于樂譜精準度的把控不是十分到位，但西方音樂中卻將這一部分予以重點把控，對于演奏速度也有著明確規(guī)定和要求。將鋼琴伴奏融入民族聲樂表演，更加有助于演出過程中演唱者找準音位，控制節(jié)奏，從而提升表演的一致性；三是加強音的理解。鋼琴演奏的音色跨度相對較大，音色線條變化較為明顯，且具有明顯的可辨識性特征，在演奏中能夠凸顯演奏特點和藝術魅力，帶給觀眾不一樣的視聽體驗。此外，鋼琴演奏還能夠優(yōu)化意境表達效果，讓人們有身臨其境之感，更容易了解作品想要表述的核心思想及情感。故將鋼琴融入戲曲音樂中，可加深觀眾對作品的理解，借助音的感知了解戲曲想要傳達的情感內(nèi)容；四是音效提升。傳統(tǒng)戲曲演奏中，多是以正譜演奏為主，獨立性較強，一般都是對某一個選段進行欣賞。在戲曲音樂中融入鋼琴伴奏之后，經(jīng)常會營造出較之前完全不一樣的氛圍，可在作品中添加一定的音響效果，從而使其更加具有感染力。

（二）推動戲曲音樂的世界化發(fā)展

傳統(tǒng)文化發(fā)展中，民族音樂占據(jù)非常重要的位置，且尤以戲曲具備的文化內(nèi)涵最為豐富，之后隨著社會進步、政治體制改革、經(jīng)濟的不斷變化，傳統(tǒng)文化的發(fā)展受到了一定的阻礙。但在現(xiàn)今社會前行中，面向國際化發(fā)展大潮，傳統(tǒng)文化的重要性逐漸凸顯出來，戲曲也逐漸被更多人所了解和學習，這對于文化傳播及我國在世界上的文化地位帶來了新的助力和支持。在戲曲音樂作品中融入鋼琴演奏，不僅可以豐富戲曲音樂的內(nèi)涵，凸顯創(chuàng)作者表達的情感意境，更能推動戲曲走向世界的舞臺，讓我國文化在世界范圍內(nèi)發(fā)光發(fā)熱。同時，這也更加有利于中國文化的繼承、發(fā)展和創(chuàng)新。

三、鋼琴演奏在戲曲中的表現(xiàn)形式

當前，將鋼琴伴奏融入戲曲音樂中的表現(xiàn)形式呈現(xiàn)出多樣化的特征。具體來說：一是正譜伴奏。正譜演奏是按照戲曲音樂中原本的樂譜實行演奏的一種方式，是較為傳統(tǒng)的演奏形式。將鋼琴伴奏融入其中，除音色上會存在一定的變化外，整體音調(diào)可保持統(tǒng)一協(xié)調(diào)性，這就避免了以往戲曲演奏中樂器間過于獨立帶來的不連貫問題，改善了戲曲音樂表現(xiàn)效果。該種演奏可以說是中西方音樂最為良好的融合方式；二是五聲調(diào)式。戲曲音樂表現(xiàn)中，原本的樂曲存在單調(diào)性特征，多是以五個音的不斷變化展現(xiàn)曲調(diào)變化特征，凸顯樂曲風格的。同時，其中借助高低音的區(qū)分完成情境表現(xiàn)。鋼琴伴奏在戲曲音樂中的應用，可在五聲調(diào)式的基礎上，對音樂表現(xiàn)實行升級處理，讓音色、音調(diào)的展現(xiàn)更為獨特，凸顯戲曲藝術魅力所在。五聲調(diào)的模式卻是正譜演奏的變體，在正譜演奏的過程中做出了一定的變化，與聲樂相互補充；三是即興伴奏。即興伴奏與正譜伴奏完全相反，其在應用中沒有任何樂譜可以借閱和指導，完全是根據(jù)現(xiàn)場情況即興發(fā)揮完成的演奏活動，但這一演奏模式能夠?qū)⒀葑嗾邔τ趹蚯鷥?nèi)涵的理解和情感更加直觀地表達出來，通過自己深厚的演奏功底，將鋼琴伴奏融入戲曲音樂中來，豐富戲曲的情感表達，將人們帶入到濃厚的音樂情境中來，加深感悟，增強人們對戲曲文化的興趣。四是和聲的科學運用。和聲的運用在西方音樂表現(xiàn)中是非常重要的一個環(huán)節(jié)，其能夠?qū)崿F(xiàn)多種音調(diào)的科學變換和處理，改善戲曲音樂展現(xiàn)效果。而在當今的和聲中，有著固定的運用方式，即在原有的五聲譜中融入七聲的元素，開闊音高與音低的范圍，并運用一定的手法，形成和聲。和聲的良好運用，在戲曲音樂表演上能夠起到烘托氛圍的作用，這對于優(yōu)化演出效果有著重要意義。

四、鋼琴伴奏在戲曲風格作品中的應用

通過上文論述，明確了解到鋼琴伴奏在戲曲音樂中起到非常重要的作用，其不僅能夠使戲曲表演更加流暢自然，還能夠突顯戲曲音樂的節(jié)奏感，加深情感內(nèi)涵，增加意境效果，凸顯戲曲音樂的魅力所在。不過在鋼琴伴奏實際運用上，需要對常見的技術手段加以明確了解和掌握，以此來凸顯鋼琴伴奏的優(yōu)勢特征，強化戲曲音樂整體效果，提升欣賞水平。現(xiàn)階段，鋼琴伴奏在戲曲音樂作品中的應用形式以緊打慢唱、裝飾音、散板、打擊樂、和聲與民族調(diào)式這五種形式為主，在實際應用和融合的過程中，需要對這五種情況予以綜合分析和考量，了解其特征優(yōu)勢，明確應用效果及要點，以更好地凸顯戲曲音樂的表現(xiàn)效果，讓人感受到戲曲音樂中想要表達的深層次內(nèi)涵，以彰顯戲曲魅力，為日后戲曲音樂的創(chuàng)作發(fā)展奠定基礎。下文就對鋼琴伴奏在戲曲音樂作品中的應用進行分析探討。

（一）緊打慢唱

緊打慢唱即戲曲表演中常常提到的搖板，是戲曲音樂最常使用的一種表現(xiàn)手法，主要是借助強弱節(jié)拍的有效轉換和合理表現(xiàn)，營造緊張的氛圍。通常情況下，該種表現(xiàn)方式會被應用到戲曲音樂表現(xiàn)的四分之三位置處，作為行腔表現(xiàn)的重要方式，可以將戲曲表演推向高潮，帶給觀眾不一樣的視覺體驗。例如：《恨似高山仇似?！贰睹辖贰短m花花》《望兒山》《木蘭從軍》等。這些曲目的伴奏是以左手和弦的根音與五音相互交替，形成一種節(jié)奏動感，右手則是以快速的和弦節(jié)奏，形成不間斷的急促音型，旋律長音托腔可在尾音上進行加工。該伴奏方式的運用使得音樂變得更加自然流暢，能夠成功將聽眾帶入到表演的情緒中來，增加緊張感。

（二）裝飾音

裝飾音也是鋼琴伴奏在戲曲音樂中較常使用的一種表現(xiàn)形式，目的是展現(xiàn)作品的民族特色、風格內(nèi)涵，凸顯作品獨特之處。裝飾音在應用中呈現(xiàn)較為圓潤的韻律和腔調(diào)特征。將其應用在戲曲音樂中，并作為重要的伴奏旋律，對于提高戲曲音樂整體效果，凸顯旋律變化特征有著重要意義。在戲曲音樂中，很多樂器的應用主要是為凸顯旋律特征，如京胡，能夠通過與演唱者間的互助、呼應，呈現(xiàn)不一樣的表現(xiàn)效果。再加上中華彩的演奏及運腔的合理應用，能夠?qū)⒀葑嗯c表演者很好的融為一體，進一步展現(xiàn)戲曲情感內(nèi)涵及意境韻味，表達音樂的魅力所在。例如，在作品《一剪梅》中，前奏既要表現(xiàn)出古箏樂的實際效果，同時還要描繪出秀麗的風景和平緩的江水。在開始演唱時，需要涉及振音的手法，從而將觀眾帶入到作品描述的美麗畫卷當中，充分體現(xiàn)作者漂浮異鄉(xiāng)的孤獨景象和思念家人的惆悵思緒，不僅如此，還能展現(xiàn)出詩情畫意和古香古色的音樂意境。

（三）散板

散板也是常見的表現(xiàn)形式，如《江秋水》演奏中，為能夠進一步突出激動、悲痛的心情，在鋼琴伴奏中，應合理地利用散板特點對戲曲實行優(yōu)化調(diào)整，借助演奏者手的變化，對音調(diào)、節(jié)奏加以處理，以更好地彰顯演奏效果。散板在戲曲音樂中的應用用于暗示高潮，演奏者的左手科學運用琵音手法，將伴奏由慢到快、由低到高不斷加以推進和演練，營造良好的意境氛圍。右手則是采用和弦的手法，具體節(jié)奏與左手保持一致，兩只手共同配合自然而然地過渡到振音，如同戲曲中的串錘。該表演形式在具體應用的過程中，可有效地調(diào)動觀看者和演唱者自身的情緒，并激發(fā)演唱者的表演欲望，充分表達出作品的思想感情。

（四）打擊樂

打擊樂在戲曲音樂中，主要是為進行節(jié)奏和速度的有效控制，以達到推進和緩解演出效果的目的。打擊樂在戲曲音樂中的運用，能夠呈現(xiàn)出雷鳴電閃或者如同雨點般大小的變化特征，時而高亢激昂、時而溫柔細語，以此帶動觀眾的情緒變化，打造良好的視聽享受。戲曲中，鋼琴節(jié)奏中打擊樂效果的彰顯，多是由演奏者對鍵盤敲擊，或者對高低音、節(jié)奏的科學把控實現(xiàn)的，以此渲染打擊樂的演奏氛圍，將人們帶入到作品的更深層次中來，了解創(chuàng)作者表達的情感和內(nèi)涵。例如，在作品《打不盡豺狼決不下戰(zhàn)場》中，便是實現(xiàn)了檫和鈸的結合，利用雙手促進高、低音區(qū)和弦的結合，在演奏的中間部分出現(xiàn)了連續(xù)性的“倉”，營造出漸弱漸強的效果，而這一手法的應用，也為下一演奏部分的急促、緊張奠定了良好的基礎。

（五）和聲與民族調(diào)式

在很多音樂劇的表演過程中，鑒于劇情需要，應做好每個段落間的有效銜接和處理，這時通常會采取微調(diào)、商調(diào)或者宮調(diào)等方式進行，且因為段落內(nèi)容不同，展現(xiàn)的最終效果也各不相同。相應的和聲在其中的表現(xiàn)也會存在較大差異和變化。戲曲音樂中，雖然種類豐富，但變化音的存在數(shù)量相對較少，只是一部分在較為特殊的戲曲形式中存在，而變徽音的出現(xiàn)則是非常常見的，且應用范圍較廣。尤其是在豫劇中，已經(jīng)成為比較典型的和聲變化特征。該和聲的出現(xiàn)能夠在戲曲音樂中呈現(xiàn)重屬和弦的效果，使得鋼琴演奏效果更為多變，同時在和弦產(chǎn)生過程中會存在較多外音內(nèi)容，采取適合的表現(xiàn)手段，營造緊張之感，烘托戲曲演奏的氛圍。和聲的合理應用將戲曲與西方樂器完美融合起來，在實現(xiàn)戲曲音樂創(chuàng)新上起到良好的作用效果。此外，七和弦的運用還能提升音樂厚度和分量，彰顯音樂獨特的魅力。不過在使用中需要遵循適可而止的原則，以免破壞整體音樂的節(jié)奏。

五、結束語

總之，鋼琴伴奏在戲曲音樂中的合理運用，借助不同的表現(xiàn)方式，豐富了戲曲音樂的深刻內(nèi)涵，創(chuàng)新了表現(xiàn)形式，彰顯了其中蘊含的情感和意境，更容易將聽眾帶入到戲曲世界中來，打造身臨其境之感。同時，鋼琴伴奏與戲曲音樂的融合，也是我國傳統(tǒng)文化與西方音樂元素有機融合的重要代表，是對我國民族音樂藝術的創(chuàng)新和推動，為其在世界舞臺上大放光彩奠定了堅實的基礎，同時也為我國傳統(tǒng)文化藝術的傳承和進步提供了有力的保障。