黃勁歌(吉首大學張家界學院)
傳統(tǒng)文化元素不僅是我國遺留下來的寶貴遺產(chǎn),也是整個民族發(fā)展過程中必須要有寶貴財富,其對推動我國的經(jīng)濟發(fā)展有著重要意義。我國的傳統(tǒng)文化元素非常多,可以說是包羅萬象,如有地方戲曲、地方民歌、傳統(tǒng)皮影戲、書法、繪畫、陶瓷工藝等。
在對動畫藝術構成形式進行分析可以發(fā)現(xiàn),其能夠劃分為以下幾個部分,分別是動畫場景的設計、動畫角色的設計、動畫色彩的設計及動畫故事的設計等內(nèi)容。(1)動畫場景。所謂動畫場景,實際上是指在動畫畫面中除了形象以外的其他構成部分的設計。動畫場景在整個動畫設計中具有非常重要的地位,動畫場景可以烘托出動畫的氛圍和時間,并且還可以對整個動畫的情節(jié)起到協(xié)調作用。例如:可以根據(jù)實際的故事情節(jié),構造一個適合動畫內(nèi)容的虛擬世界。(2)動畫角色。所謂動畫角色是指在動畫中相繼出現(xiàn)的一系卡通形象的設計。動畫角色是動畫作品中的核心內(nèi)容,所有故事情節(jié)都需要動畫角色進行展示,其在表演過程中可以將整個故事的情節(jié)展示出來。塑造個性特征鮮明的人物形象對推動動畫藝術作品成功有著積極作用。(3)動畫色彩。動畫色彩具體指的是在整個動畫中所使用的不同顏色都可以被稱之為動畫色彩,如動畫中常常會用的紅、綠、藍等基礎色都屬于繪畫色彩。色彩在動畫畫面中主要起到渲染的作用,動畫色彩通常會被應用在自然環(huán)境、建筑景觀和人物形象等方面,不同的動畫色彩可以給人不同的視覺效果。(4)動畫故事。動畫故事的設計是整部動畫作品能否順利開展的基礎。動畫故事可以引導觀眾繼續(xù)觀看,并用既定的意圖來進行一種互動的藝術體驗和享受。在動畫藝術中,幾乎所有內(nèi)容都要圍繞故事的主題來進行,其作用和地位如同電影藝術中的劇本、音樂藝術中的主旋律一樣。
(1)萌芽:我的動畫事業(yè)是從2O世紀20 年代開始發(fā)展起來的,一直到1920 年我國才真正制作出第一部動畫作品《大鬧畫室》;(2)蓬勃發(fā)展:1941年藝術家們從《西游記》這部作品中獲得靈感,制作了大型動畫《鐵扇公主》,這一動畫作品的創(chuàng)作使我國的動畫行業(yè)走在了世界前列。(3)緩慢發(fā)展時期:中華人民共和國成立不久,很多產(chǎn)業(yè)都處在百廢待興的狀態(tài),尤其是文化產(chǎn)業(yè)幾乎處在報廢階段,所以這一時期的動畫產(chǎn)業(yè)是處在停滯發(fā)展階段。(4)白銀時代:我國的動畫產(chǎn)業(yè)已經(jīng)開始進入到復興階段,這一時期的動畫許多都融入了傳統(tǒng)元素和民族特色的內(nèi)容,如《封神演義》 《哪吒鬧?!返?;(5)黑鐵時代:我國相關動畫人才開始與國際動畫人員進行交流與合作,將傳統(tǒng)的手工繪畫方式與數(shù)字手段進行了深度的融合,使我國的動畫產(chǎn)業(yè)朝著更加多元化的方向發(fā)展。
在對中國傳統(tǒng)文化藝術進行分析的過程中發(fā)現(xiàn),我國多數(shù)文化藝術具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息,這些內(nèi)容可以充分地反映出勞動人民的日常生活,讓世界人民發(fā)現(xiàn)我國的藝術非常樸素,以及具有濃厚的真實情感色彩。通常情況下,民族民間藝術都以夸張、簡練等形式展示出來,并且這些內(nèi)容具有濃厚的裝飾性,這樣可以起到烘托的作用,并且可以徹底擺脫空間和時間的束縛。動畫中多數(shù)人物的造型都表現(xiàn)出非常精致,尤其在外觀上采用了大量的民族民間藝術造型設計,這些造型可以給人們留下深刻的印象。例如,《大鬧天宮》這部作品,在人物外形設計上使用了民間美術和動畫相結合的方式,在眾多外形設計上還從我國的皮影戲、年畫、六朝造像等吸取了許多靈感,并在其中挖掘出了大量的藝術表現(xiàn)手法,使動畫中的人物形象充滿了民族風格和特點。另外,通過分析目前多數(shù)動畫片產(chǎn)品可以發(fā)現(xiàn),無論是動畫的風格還是內(nèi)容,多吸取了我國大量的傳統(tǒng)文化元素,然后在此基礎上進行了創(chuàng)新,從而給觀眾帶來了不同的視覺體驗和感受。如《小鯉魚跳龍門》 《九色鹿》等,這些動畫作品都借鑒了我國大量的傳統(tǒng)文化內(nèi)容,這也是其可以在社會中獲得很好反響的主要原因。
劇本的好壞將會直接影響到動畫片作品的質量,所以只有做好了劇本的設計,才能確保動畫擁有較高的水平。目前,觀眾所能看到的動畫均是按照劇本來進行創(chuàng)作的,所以動畫劇本在影片設計中至關重要。例如,《西游記》這部作品在我國有著很高的文學成就和藝術價值,對國人的思想觀念產(chǎn)生了較大影響。如此前上映的《西游記之大圣歸來》給廣大觀眾留下了深刻的印象,使國人對國產(chǎn)動畫片產(chǎn)生了不同的看法,并在全社會引發(fā)了觀看國產(chǎn)動畫片的熱潮。該動畫片之所以可以取得成功,不僅是因為有良好的群眾基礎,其中更主要的是影片中展示出的故事情節(jié),完全符合國人的審美需求。這部影片的導演田曉鵬是在受到生活啟發(fā)后,才會開始對《西游記》原著進行改變,然后創(chuàng)作了《大圣歸來》的動畫。影片中的多數(shù)情節(jié)和故事都與原著的內(nèi)容非常類似,甚至在個別情節(jié)和動畫動作設計上都與經(jīng)典版的《西游記》非常像,尤其在唐生救悟空的畫面上也應用了大量的傳統(tǒng)設計內(nèi)容和元素,并且在這個故事中也體現(xiàn)出了我國許多的傳統(tǒng)美德,如相互信任、不怕困難、敢于拼搏以及堅韌不拔等品質。這些內(nèi)容和元素都是我國傳統(tǒng)民間藝術的內(nèi)容,將這些內(nèi)容與動畫設計融合在一起,不僅可以豐富動畫作品的內(nèi)容,還能夠在一定程度上推動我國民間文化和藝術的傳承,使觀眾在欣賞動畫作品的過程中可以學習到許多傳統(tǒng)文化和藝術,這對推動我國動畫和傳統(tǒng)藝術的發(fā)展有著積極作用。
藝術雖然來源于生活但卻高于生活,因此,在動畫設計時作為設計人員可以在生活中去尋找設計素材,這樣可以使動畫作品充滿更多的藝術色彩。還是以《大圣歸來》動畫作品為例,這部電影中最大的反派角色出自于我國另外一部動畫作品中,其造型與我國京劇臉譜中曹操的人物形象非常類似,我國的傳統(tǒng)京劇將曹操的人物特點展現(xiàn)得淋漓盡致,這種展示不僅僅表現(xiàn)在人物的造型上,還表現(xiàn)在人物的表情上。由此可以看出我國傳統(tǒng)藝術京劇對動畫片的人物創(chuàng)作有著很大的影響,將傳統(tǒng)京劇藝術融入動畫片的創(chuàng)作,不但可以提高動畫片的質量,還可以使動畫片充滿民族文藝色彩,使其更加具有欣賞價值,這對推動動畫設計行業(yè)的發(fā)展有著很大幫助,促使動畫片的設計人員在平時的設計中可以從眾多傳統(tǒng)藝術中吸取創(chuàng)作內(nèi)容和靈感,這對提高其創(chuàng)新水平有著很大的幫助。
此外,大圣的角色也是參照京劇臉譜而設計的,在制作大圣形象時使用了大量的紅色,這可以將大圣耿直、忠義、有血性的性格展示出來。在該部動畫中,大圣的鼻子、眼角等處都以紅色描繪,以此將大圣桀驁不馴的英雄形象凸顯出來。而傻丫頭這一角色,大量參照了年畫中娃娃的造型進行設計的,她有著紅通通的臉頰,穿著一件極具地方特色的褂子,這些內(nèi)容都屬于傳統(tǒng)藝術元素。采取這種方式將傳統(tǒng)藝術與動畫角色進行融合,可以極大地凸顯出影片中的傳統(tǒng)文化內(nèi)容。
現(xiàn)階段的動畫行業(yè)要想實現(xiàn)全面的發(fā)展,不僅要在動畫設計中使用大量的科學技術,還要在影視作品中給觀眾帶來全新的視覺感受和文化體驗。我國在長期的發(fā)展中形成了獨具特色的水墨藝術,其特征主要表現(xiàn)在以下兩個方面,首先,水墨畫本身具有水墨交融的藝術效果,水墨的摻和比例不同,所展出的畫面效果和層次也略有不同。其次,水墨畫表現(xiàn)特征,水墨通常只能在宣紙上作畫,這使水墨畫在創(chuàng)作人物形象上具有不同的風格和韻味。以《功夫熊貓》動畫作品為例,對影片中的水墨元素進行分析。影片中的形象以我國的國寶熊貓為主角,其在影片中是一個武俠的形象,因此會涉及很多中國元素的應用,恬淡閑適的山水畫構成元素在片中所占比重較大,視覺上,《功夫熊貓》背景均以自然豪放的寫意中國水墨畫風格呈現(xiàn)。整個動畫作品中涉及了許多傳統(tǒng)山水畫水墨元素的內(nèi)容,如優(yōu)美的竹林和流水的瀑布,這些內(nèi)容都是我國傳統(tǒng)藝術元素,這些場景可以給觀眾帶來心曠神怡的感覺。另外,傳統(tǒng)水墨畫在布局方式上有很多樣式,如對比法,會在相關內(nèi)容上留下空白之處,供觀眾進行回味,主要是通過虛實、疏密之間的對比,來增強空間感。以上這種構圖方式在《功夫熊貓之蓋世五俠的秘密》的影視作品中出現(xiàn)了多次,比如,仙鶴大師與若干機關的對比,通過使用這種構圖方式可以使構圖更加完整,使影片的主題得到凸顯。這也是影片為何可以給人一種濃厚中國風的主要原因。
所謂“皮影”實際上就是對皮影戲和皮影戲人物制品的通用稱謂。皮影藝術在發(fā)展的過程中也對剪紙的造型方式帶來了一定的影響,將傳統(tǒng)的美術藝術與戲曲進行結合,可以實現(xiàn)對線條的鏤空刻畫,從而推動我國傳統(tǒng)藝術的發(fā)展。皮影戲需要借助燈光的照射才能將相關內(nèi)容展示出來,所以在以前人們也稱之為“影子戲”或者“燈影戲”。皮影戲看上去非常簡單,但是其對制作工藝非常講究,要求整個制作過程要足夠的精湛,這樣才能使表演活靈活現(xiàn)。也正因為皮影戲具有這些鮮明的特點,才使得《功夫熊貓2》這部作品中大量使用了皮影戲的表演手法,在觀看《功夫熊貓2》這部作品時可以發(fā)現(xiàn),這部作品將中國元素玩得頭頭是道,如在剛開場時就使用了大量的皮影元素,月亮上的垂釣小男孩變成了皮影戲效果的老烏龜釣魚,這是夢工廠標志性的符號。影片在描述鳳凰城繼承者沈王爺?shù)弥鹚幫笃湫坌牡玫搅藰O大地提升,因為羊仙姑預言到要將熊貓們?nèi)繗⒌?,而在這些內(nèi)容中就是用了大量的皮影戲表演手法,同時其中還采用了抽象與實踐相結合的方式,對人物、場面、景物都進行了大膽的戲曲化處理。鏤空的孔雀尾巴非常漂亮,尤其在燈光的照射下顯得格外優(yōu)美。
所謂動畫,實際上就是將聲音和畫面融合在一起的藝術方式,如果融合得非常好是可以給觀眾提供良好的感受和體驗的。同時音效在動畫中也具有非常重要地位,良好的音效可以將故事的內(nèi)容全面凸顯出來。還是以《大圣歸來》作品為例,影片在剛開始播放時就首先播放了可以給人們一種震撼的音樂,之后緊接著就對故事的內(nèi)容的進行了簡要的介紹,這樣不僅可以起到吸引觀眾注意力的作用,還可以將觀眾的好奇心激發(fā)出來,促使觀眾在觀看影片時更加認真。影片在選擇音樂時也是煞費苦心,所使用的音樂不單單可以給觀眾帶來震撼感,還可以使觀眾在內(nèi)心深處產(chǎn)生多個英雄形象。通過播放這首音樂將孫悟空的形象充分地展示出來。另外,大圣在不顧自身安危的情況下與大反派進行戰(zhàn)斗,這個戰(zhàn)斗畫面使用了大量的傳統(tǒng)藝術,其中不僅有皮影戲的身影,同時還涉及了秦腔內(nèi)容,在這兩部分內(nèi)容的加入下使得整個影視作品充滿的濃厚的東方韻味,使得動畫片備受人們的關注和喜愛。
綜上所述,通過以上內(nèi)容的介紹可以發(fā)現(xiàn),傳統(tǒng)藝術在當前的融動畫設計中具有非常重要地位,現(xiàn)階段的動畫片要想實現(xiàn)全面的發(fā)展,必須要重視傳統(tǒng)藝術的融入與應用,只有這樣我國的動畫產(chǎn)品才能走向世界,因此,作為動畫設計人員在平時的動畫設計中要主動融入傳統(tǒng)藝術內(nèi)容,這樣不僅可以提高動畫產(chǎn)品的多樣性和質感,還可以給觀眾帶來不同一樣的視覺感受,使觀眾在欣賞影視作品的過程中可以感受到我國文化藝術的重要性,促使觀眾在日后的學習和生活中可以主動去弘揚和傳承文化。