《阿壩夜會(huì)》演奏技巧探析

張波

（山西師范大學(xué)臨汾學(xué)院，山西 臨汾 041000）

引言

音樂雖然無(wú)法直觀的向我們展示線條、圖形和色彩，但是卻能夠向我們傳遞豐富的情感。不僅如此，在創(chuàng)作過程中，如果作曲家能合理選擇素材，科學(xué)運(yùn)用技巧，重視聯(lián)覺關(guān)系，在聯(lián)覺對(duì)應(yīng)規(guī)律的基礎(chǔ)上增加聯(lián)想、想象，就可以用音符描繪出生動(dòng)的視覺景象。有了這些情形交融的表現(xiàn)景象，再用音樂、音響描繪出一幅幅畫卷呈現(xiàn)給聽眾。鋼琴組曲《巴蜀之畫》就是如此，其共有6 個(gè)畫面，《晨歌》、《空谷回聲》、《抒情小曲》、《弦子舞》、《蓉城春郊》、《阿壩夜會(huì)》?！栋我箷?huì)》主要是對(duì)作者家鄉(xiāng)一些民俗場(chǎng)景的描寫，面世后受到了廣大青少年、學(xué)者的喜愛，成功當(dāng)選為中央音樂學(xué)院業(yè)余考級(jí)曲目。因此，本文對(duì)鋼琴組曲《巴蜀之畫》中的《阿壩夜會(huì)》進(jìn)行深入研究。

一、《阿壩夜會(huì)》簡(jiǎn)介

《阿壩夜會(huì)》是《巴蜀之畫》組曲中的第六首作品，作者是我國(guó)著名作曲家黃虎威先生。黃虎威，四川內(nèi)江人，曾擔(dān)任四川音樂學(xué)院作曲系主任，在藝術(shù)創(chuàng)作、作品評(píng)價(jià)、論文撰寫以及即興伴奏上都取得了極高的成就，其代表作品有《巴蜀之畫》、《峨眉山月歌》等。

《阿壩夜會(huì)》是以藏族民歌《伊拉將巴若》為藍(lán)本創(chuàng)作的鋼琴音樂作品，是《巴蜀之畫》的最后一個(gè)篇幅，描繪了阿壩地區(qū)人民辛苦勞作一天之后，舉辦篝火晚會(huì)的盛大場(chǎng)面，表達(dá)了勞動(dòng)人民歡欣鼓舞、愉快放松的心情，整首曲子旋律輕快，生動(dòng)詮釋了藏族人民熱情、幸福、豪邁的特點(diǎn)。曲子的最后，聲音延伸出現(xiàn)，音樂也漸漸流向尾聲，余音回旋不絕，反映了雖然篝火晚會(huì)已經(jīng)結(jié)束，但人們久久不愿離去，依然想繼續(xù)在晚會(huì)上跳舞、歌唱的心理活動(dòng)。該樂曲節(jié)奏強(qiáng)烈，就像藏區(qū)青年的舞步鏗鏘有力。

二、《阿壩夜會(huì)》的演奏技巧分析

選曲《阿壩夜會(huì)》就是一幅有聲音的畫卷，為聽眾展示了藏族人民圍著篝火載歌載舞的歡騰場(chǎng)景。《阿壩夜會(huì)》是單三部曲式，2/4拍，中板速度，主要采用跳音在旋律上交替進(jìn)行，旋律極具流動(dòng)感。該曲子包含三個(gè)樂段，三者并無(wú)太大差異，每個(gè)樂段由三個(gè)4 小節(jié)樂句構(gòu)成，前一個(gè)樂句的結(jié)尾亦是下一個(gè)樂句的起始，不斷循環(huán)，促使著旋律前進(jìn)。與第一樂段相比，第二樂段的調(diào)性、伴奏音型、和聲出現(xiàn)了一些變動(dòng)，其他部分依然是呈式段的創(chuàng)作形式。在演奏該作品時(shí)，除了需要熟練掌握連跳技巧、音程和弦技巧、力度速度技巧、聽覺技巧之外，還要能夠?qū)⑦@些技巧綜合運(yùn)用、相互協(xié)調(diào)，方可實(shí)現(xiàn)預(yù)期演奏效果。

（一）連跳技巧

在《阿壩夜會(huì)》的演奏過程中，連音、跳音以及連跳等鋼琴?gòu)椬嗉记墒殖Ｒ?。比如，在?—4 小節(jié)連續(xù)使用“跳音+雙音連線”，彈奏跳音過程中，演奏者的右手手腕要向內(nèi)收，盡可能貼近琴鍵，然后展開反彈，發(fā)力時(shí)手部應(yīng)和琴鍵保持90°直角，彈完之后手指反彈，最后落到琴鍵上，這是彈奏一個(gè)跳音的完整過程。需要注意的是，指尖反彈時(shí)，手腕要做到完全放松，僅在指尖彈琴的瞬間用力。然后，在彈奏雙音連跳時(shí)，跳音恰好落在雙音連線的首音上，下個(gè)音符的彈奏可運(yùn)用中心轉(zhuǎn)移的方式緩緩敲響琴鍵，接著輕輕抬起，形成“落提”的效果?！栋我箷?huì)》的速度為快板，演奏者剛開始彈奏時(shí)，可以先使用慢速進(jìn)行練習(xí)，熟練后再逐步提升速度，直到達(dá)到預(yù)期演奏效果。第6 小節(jié)和第22 小節(jié)分別有三個(gè)音使用了連線，而連線中的尾音卻標(biāo)記了跳音符號(hào)，這是鋼琴演奏中典型的“連跳演奏”。對(duì)第一個(gè)音進(jìn)行彈奏時(shí)，需要使用吊指的方式將吊指處落下的力度運(yùn)用在第一音上，然后將中心轉(zhuǎn)移到第二、第三個(gè)音上，彈奏完第三個(gè)音時(shí)，要立即跳起再落下。第26 小節(jié)還有較為常見的連跳音，即一個(gè)音連著彈，一個(gè)音跳著彈，彈奏過程中要嚴(yán)格按照連跳規(guī)則予以演奏。此外，該作品中還有很多個(gè)四音連線，其中首音要按照落的原則彈奏，中間兩個(gè)音按照連的原則彈奏，尾音要輕輕提起，達(dá)到“落連連提”的演奏效果。

（二）音程、和弦技巧

《阿壩夜會(huì)》的伴奏中，對(duì)五度、八度音程技巧與和弦技巧進(jìn)行了廣泛應(yīng)用。比如，在1—9 小節(jié)，五度音程技巧反復(fù)出現(xiàn)，對(duì)其進(jìn)行彈奏時(shí)，首先要確定指法。手小的學(xué)生應(yīng)優(yōu)先選用五指、一指予以演奏；手大的學(xué)生可嘗試應(yīng)用二指、五指+一指交替演奏。其次，演奏者的手腕要“抓著”彈，接著立刻放松，“抓”彈的方式可以加強(qiáng)聲音的集中度，發(fā)出遒勁有力的聲音。再次，在演奏過程中，手腕需跟著音程的變化向左向右移動(dòng)，保持力度自然放松。最后，跳音的彈奏要短促且有力。再比如，第16 小節(jié)和第18 小節(jié)對(duì)八度音程進(jìn)行了有效應(yīng)用。如果演奏者手較大，那么彈起來(lái)會(huì)比較簡(jiǎn)單，抓著彈完后可以及時(shí)放松；如果演奏者手比較小，尤其是可夠住七度、無(wú)法夠住八度的演奏者，為確保聲音的完整性，應(yīng)在邊上彈琴。不僅如此，《阿壩夜會(huì)》還運(yùn)用到了多種和弦，演奏過程中一定要彈齊，也就是保證聲音在同一時(shí)間、同一琴面發(fā)出，演奏也要抓著彈，讓聲音更加集中，最后立即放松。

（三）力度、速度技巧

在鋼琴選取《阿壩夜會(huì)》的演奏中，速度與力度至關(guān)重要，黃虎威先生在創(chuàng)作過程中，已經(jīng)將如何進(jìn)行、力度要如何變化作出了詳細(xì)明確的標(biāo)記，需要演奏者認(rèn)真分析?！栋我箷?huì)》的主旋律在樂曲開頭用mf 到f 的力度引出，而且sfz力度標(biāo)記也頻繁出現(xiàn)，這些記號(hào)的存在奠定了整個(gè)樂曲的基調(diào)。該曲的速度是126 拍/min，表現(xiàn)了阿壩人民辛勤勞動(dòng)一天之后放松娛樂、歡歌樂舞的熱鬧情景，這要求演奏者將阿壩人民的這種快樂、歡騰感情呈現(xiàn)出來(lái)。在力度上，演奏者應(yīng)加強(qiáng)左手伴奏音量的控制，不可過強(qiáng)或過弱，其代表了舞會(huì)上的鼓點(diǎn)，極其關(guān)鍵，所以要干凈、明亮。該曲的力度記號(hào)要從兩個(gè)層面去看，其一是整首曲子，其二是樂段細(xì)節(jié)。從《阿壩夜會(huì)》整體來(lái)看，力度記號(hào)是先強(qiáng)，然后是中弱，最后是再?gòu)?qiáng)；從樂段細(xì)節(jié)看，力度變化主要是在第一樂段的11—14 小節(jié)，也就是最后一個(gè)樂句，要求演奏者使用中弱—強(qiáng)的力度變化對(duì)作品進(jìn)行精細(xì)演繹，同時(shí)最后的一個(gè)和弦需要用特強(qiáng)力度予以彈奏，從而增加作品的音樂表現(xiàn)力。該樂曲還運(yùn)用了“dim”漸弱記號(hào)，要求彈奏者力度逐漸減弱。在第32 和第33 小節(jié)，還運(yùn)用了“rit”記號(hào)，第34 小節(jié)還運(yùn)用了“atempo”回到原來(lái)的速度記號(hào)。因此，在演奏《阿壩夜會(huì)》組曲時(shí)，應(yīng)當(dāng)在第32、第33 小節(jié)減慢減弱演奏力度，到第34 小節(jié)再突然回到之前較強(qiáng)的速度，實(shí)現(xiàn)預(yù)期的演奏效果。

（四）聽覺技巧

音樂需要用人類的耳部感官予以傾聽，同時(shí)樂曲的優(yōu)劣也要憑借耳朵進(jìn)行判斷。因此，在實(shí)際演奏過程中，需要提前檢測(cè)音高、節(jié)奏、音符時(shí)值與曲譜標(biāo)記有無(wú)誤差，做好準(zhǔn)備工作。同時(shí)，像連跳這樣的演奏標(biāo)記也要準(zhǔn)確流暢的成功彈奏，包括力度、速度等記號(hào)，應(yīng)嚴(yán)格按照曲譜標(biāo)記進(jìn)行彈奏，使其滿足大眾音樂審美，并能夠獲得大部分聽眾以及相關(guān)專家學(xué)者的好評(píng)。此外，還需對(duì)雙手演奏聲音的平衡性進(jìn)行判斷，檢測(cè)其有無(wú)將樂曲的音樂風(fēng)格、民族特色進(jìn)行表達(dá)，有無(wú)將樂曲所描繪的篝火盛景呈現(xiàn)給聽眾。

（五）其他技巧

在《阿壩夜會(huì)》的演奏過程中，除了會(huì)運(yùn)用到以上彈奏技巧之外，還會(huì)用到貼鍵演奏技巧、高抬指技巧、換指技巧以及吊指技巧等。貼鍵彈奏與吊指彈奏看似矛盾，但事實(shí)并非如此。在樂曲換氣處可應(yīng)用吊指彈琴技巧，在跳音標(biāo)記處可應(yīng)用貼鍵彈琴技巧，這樣不管是單音、音程亦或者是和弦，在演奏速度較快的《阿壩夜會(huì)》中，都可以為演奏者提供較多的反映時(shí)間，使其彈奏過程更加流暢自然?！栋我箷?huì)》的曲譜中包含很多指法標(biāo)記，這對(duì)演奏者有很大幫助。尤其是換指標(biāo)記，在該作品的第4 小節(jié)倒數(shù)第二個(gè)音變成了一指可以讓后面的音符銜接的更加自然。不僅如此，小連線在《阿壩夜會(huì)》的曲譜中十分常見，對(duì)此，演奏者可選用高抬指技巧予以彈奏。比如，第26 小節(jié)，音符時(shí)值偏長(zhǎng)，這恰恰給予了演奏者充足的時(shí)間進(jìn)行高抬指操作，從而得到更好的演奏效果。特強(qiáng)、踏板也在《阿壩夜會(huì)》中獲得了良好應(yīng)用，比如第10、第14、第16、第18 小節(jié)，在對(duì)特強(qiáng)進(jìn)行演奏時(shí)，應(yīng)借助臂力去帶動(dòng)手腕、指尖予以演奏，借此發(fā)出特強(qiáng)的力度。此曲的速度相對(duì)較快，因此在運(yùn)用踏板時(shí)一定要多加考慮。曲譜部分小連線的長(zhǎng)音處標(biāo)記了踏板，要求演奏者用輕點(diǎn)的方式予以踩踏，且時(shí)間不可過長(zhǎng)。另外，樂曲中sfz 的長(zhǎng)和弦部位也可對(duì)右踏板進(jìn)行靈活運(yùn)用，以此作為襯托；結(jié)尾處也可運(yùn)用左踏板達(dá)到不斷減弱、變慢的演奏效果；在特強(qiáng)處的踏板標(biāo)記，演奏時(shí)要同音踏板予以演奏（曲譜標(biāo)記的是同音踏板），踩踏板時(shí)可完全踩下來(lái)，如此方能達(dá)到預(yù)期的演奏效果。

三、《阿壩夜會(huì)》的音樂美學(xué)意蘊(yùn)分析

（一）民族音樂美學(xué)

1.中國(guó)橫向線條音樂的傳承

線形思維可以使音樂呈現(xiàn)思維的元素，并發(fā)揮延綿不絕、傳遞思維的作用。中國(guó)音樂往往比較傾向于橫向的音樂線條，在創(chuàng)作時(shí)更注重整體線條的流暢性與自然性，可以說這種音樂審美已經(jīng)扎根于我們民族的靈魂深處?！栋我箷?huì)》鋼琴選曲的素材來(lái)自阿壩州藏區(qū)民間舞曲，但是表演樂器卻是來(lái)自西洋的鋼琴，彈奏技巧也多為西洋技法。而黃虎威先生做到了“洋為中用”，通過西洋樂器與技法展現(xiàn)中國(guó)民族的音樂?！栋我箷?huì)》的右手旋律線條清晰，左手的伴奏短、快、密其屬于輔助，共同形成歡快熱鬧、極具歌唱性的演奏效果，該模式貫穿作品始終。

2.藏族民間音樂與舞蹈的呈現(xiàn)

《阿壩夜會(huì)》鋼琴選曲的第一段中，左手伴奏運(yùn)用了五度和聲模仿跳音，搭之右手連跳的快速旋律充分描繪了熱烈、隨性、有力的藏族舞蹈，讓聽眾感受到眼前有一群精神奕奕、生動(dòng)活潑的藏族青年在跳著扎西德勒等充滿活力的舞蹈。第二段直接轉(zhuǎn)調(diào)移至高音區(qū)域，主題旋律并未變更，左手的伴奏成為和弦的斷奏，靈動(dòng)俏皮，舞者也從年輕力壯的藏族青年變成了可愛俊俏的藏族姑娘，她們甩著純潔的、長(zhǎng)長(zhǎng)的水袖，在篝火前翩翩起舞，輕快又歡喜。第三段再現(xiàn)，隨著樂曲的結(jié)束，畫面也從熱鬧無(wú)比的篝火舞會(huì)變成了人越來(lái)越少的分散場(chǎng)面。

（二）“通感”“聯(lián)想”的美學(xué)心理

《阿壩夜會(huì)》是鋼琴組曲《巴蜀之畫》的第六首，作者取名為“畫”，并賦予六個(gè)小曲獨(dú)立標(biāo)題，正是想借助音樂這種藝術(shù)形式為受眾呈現(xiàn)出含有巴蜀特色的自然風(fēng)景與民俗場(chǎng)景的畫面。之所以能夠用音符當(dāng)做畫筆勾勒出六幅生動(dòng)形象的畫面，是因?yàn)樽髡唿S虎威先生運(yùn)用了“通感”、“聯(lián)想”的美學(xué)心理。“通感”也被稱為“聯(lián)覺”，意思是人們?cè)趨⑴c美感活動(dòng)期間，自身的視覺或聽覺感官與嗅覺、味覺、觸覺等感覺互通的現(xiàn)象，也可以理解為通過刺激某一感覺器官，而影響其他感覺器官。對(duì)音樂而言，其所發(fā)出的各種聲音可以對(duì)人體聽覺器官產(chǎn)生刺激，除此之外，還會(huì)讓人產(chǎn)生視覺形象、感情體驗(yàn)等非聽覺體驗(yàn)，這就是聯(lián)覺。相關(guān)科學(xué)研究已經(jīng)證明，音樂或音響利用聯(lián)覺活動(dòng)可對(duì)視覺形象、感情體驗(yàn)予以表現(xiàn)，這是“聯(lián)覺對(duì)應(yīng)規(guī)律”。該研究對(duì)音樂表現(xiàn)的概念進(jìn)行了界定，即音高、強(qiáng)弱、節(jié)奏、速度和時(shí)間變化率（起音）。并指出這些音樂表現(xiàn)和人體視覺感受中的形狀大小、重量大小、力量強(qiáng)弱等有聯(lián)覺對(duì)應(yīng)關(guān)系。例如，音的高低可以讓人的視覺出現(xiàn)明亮或昏暗的感覺，讓人感受到物體形狀如何、其重量如何。鋼琴選曲《阿壩夜會(huì)》既是如此，其通過音高、節(jié)奏、強(qiáng)弱等多種元素讓聽眾感受到了畫面和情感?！奥?lián)想”是指通過知覺的一種事物想到另一種事物，或者通過另一種事物又想到第三種事物。《阿壩夜會(huì)》的“聯(lián)想”美學(xué)心理指的是“類似聯(lián)想”?！栋我箷?huì)》采用的是民間曲調(diào)，在作者的巧妙創(chuàng)作下，人們只要聽到該樂曲就會(huì)不由自由的聯(lián)想到相應(yīng)的畫面，即藏族青年一起圍在篝火旁跳舞、交談。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，通過對(duì)《阿壩夜會(huì)》鋼琴選曲中各個(gè)演奏技巧的分析，對(duì)演奏者借助音符表達(dá)出作者的情感和思想，為聽眾展現(xiàn)藏族人民獨(dú)有的生活習(xí)俗與性格特點(diǎn)，從而在今后的演奏中能更準(zhǔn)確的掌握作品風(fēng)格，選擇合適的演奏方法對(duì)作品進(jìn)行呈現(xiàn)，有著積極的引導(dǎo)作用。因此，掌握鋼琴音樂作品的演奏技巧，并對(duì)作品的音樂美學(xué)意蘊(yùn)進(jìn)行深入分析，對(duì)演奏者來(lái)說至關(guān)重要，可以為最終的演奏效果提供有力保障。