肖邦鋼琴練習(xí)曲的特點(diǎn)及其在鋼琴學(xué)習(xí)中的作用分析

劉子瀅

摘要：弗雷德里克·肖邦，偉大的波蘭音樂家，其鋼琴作品在傳承音樂前輩的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出自身的音樂風(fēng)格，在音樂文化藝術(shù)史中占有不朽的地位。本文分析肖邦鋼琴練習(xí)曲的特點(diǎn)，并對其在鋼琴學(xué)習(xí)中的作用進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：肖邦鋼琴練習(xí)曲 ?創(chuàng)作特點(diǎn) ?鋼琴學(xué)習(xí)

中圖分類號：J624.1 ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：1008-3359（2022）02-0155-04

肖邦短暫的一生都致力于其最愛的鋼琴音樂創(chuàng)作中，對鋼琴音樂乃至整個音樂界的歷史發(fā)展做出巨大貢獻(xiàn)。他用音符與旋律表達(dá)自己的情感，將鋼琴清冷的音色與自己激烈的情感相融合，創(chuàng)作出一首首鋼琴練習(xí)曲，推動了19世紀(jì)鋼琴練習(xí)曲的發(fā)展。

一、肖邦鋼琴練習(xí)曲的特點(diǎn)

（一）肖邦鋼琴練習(xí)曲的創(chuàng)作特點(diǎn)

每一首鋼琴曲都不能脫離其創(chuàng)作的歷史背景而獨(dú)立存在，每首曲子自身的特點(diǎn)與風(fēng)格都是那個時代的見證。肖邦出生于1810年波蘭華沙近郊，由于那時正處于戰(zhàn)亂時期，致使他后半生均漂泊在國外，因此其音樂作品中有濃重的民族特色和思想情義。起初，受音樂前輩影響，肖邦創(chuàng)作的是九和弦的鋼琴練習(xí)曲。后受到波蘭民歌的影響，加之個人經(jīng)歷創(chuàng)作出具有強(qiáng)烈節(jié)奏感的十六音符曲目。鋼琴演奏者可以通過彈奏練習(xí)曲體會到肖邦創(chuàng)作時的情感，從憤怒痛苦到焦慮抑郁，最終只剩悲傷。例如肖邦《練習(xí)曲Op.25》-No.12，樂曲起初氣勢磅礴，像是憤怒的吶喊，猶如肖邦內(nèi)心強(qiáng)烈的情感迸發(fā)而出，隨之而來的是大幅度起伏的琶音，旋律澎湃，讓人思緒萬千。這扣人心弦的曲調(diào)經(jīng)過三次起伏越來越強(qiáng)，仿佛作者在像世界無助的吶喊著。音流似千軍萬馬般奔騰，讓聽眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴，并無法自制，整首曲子慷慨激憤，引人沉思。肖邦鋼琴練習(xí)曲具有很強(qiáng)烈的情感感染力，同時具有浪漫主義特點(diǎn)，在整個鋼琴練習(xí)曲發(fā)展史上具有極高地位。

（二）肖邦鋼琴練習(xí)曲的技術(shù)特點(diǎn)

肖邦練習(xí)曲不僅具有高超的技術(shù)，更重要的是能與豐富飽滿的情感融合到一起，做到技術(shù)與情感相統(tǒng)一。因此，可以將學(xué)習(xí)者的興趣充分調(diào)動起來，自主訓(xùn)練，最終熟練掌握技法。但肖邦鋼琴練習(xí)曲十分考驗(yàn)彈奏者的專業(yè)技術(shù)功底，對其手指靈活度以及耐力要求都較高。例如，肖邦《練習(xí)曲Op.25》-No.12，這首曲子音型很統(tǒng)一，但其中使用大量的琶音表達(dá)情感。琶音并不是首次出現(xiàn)在鋼琴曲目創(chuàng)作中，但承載情感的音律與技巧結(jié)合是肖邦首創(chuàng)的?！毒毩?xí)曲Op.25》-No.12這首曲子運(yùn)用到許多指法技巧，對手的框架感要求比較高，例如拇指與小指的同音換指，非?？简?yàn)演奏者的手指靈活性。一般來說，大部分學(xué)生的左手經(jīng)常處于一種松弛或者過于緊張的狀態(tài)，在快速跑動的時候經(jīng)常會出現(xiàn)手指被身體帶著跑的情況，導(dǎo)致指尖支撐不夠，聲音發(fā)虛。因此，應(yīng)嚴(yán)格把控手肘、手腕姿勢，需要彈奏者專門訓(xùn)練，找到合適的感覺，避免在節(jié)奏上出現(xiàn)問題。

（三）肖邦鋼琴練習(xí)曲的旋律特點(diǎn)

肖邦練習(xí)曲目往往飽含豐富的情感內(nèi)容，好似在向聽眾娓娓訴說自己的心事，其旋律表現(xiàn)方法多樣，具有很強(qiáng)的宣敘性。所以大家在聽肖邦的音樂作品時，時常覺得他的音樂蕩氣回腸、纏綿凄愴，總是可以引起聽眾的共鳴，并讓人久久難以忘懷。例如，《練習(xí)曲Op.25》-Nr1降A(chǔ)大調(diào)，首先吸引我們的是其中優(yōu)美如歌的旋律，其中的旋律似乎是一位美麗善良但寧靜孤獨(dú)的少女向我們講述一個凄涼的故事，平穩(wěn)流暢的旋律似乎能夠描繪出安謐平靜與淡淡的憂傷。當(dāng)你聽到這段深情悠長的旋律時，便會不由自主的安靜下來，甚至情不自禁地隨著旋律哼唱起來。在肖邦所創(chuàng)作的27首鋼琴練習(xí)曲中，只有8首是旋律速度較為緩慢的，其余全都是快速的。尤其是十六音符好似串珠落地般，節(jié)奏感非常強(qiáng)，給聽眾帶來較強(qiáng)的聽覺沖擊，同時可以將演奏者焦慮憤怒的情緒抒發(fā)得淋漓盡致。

（四）肖邦鋼琴練習(xí)曲的和聲特點(diǎn)

在肖邦所創(chuàng)作的練習(xí)曲中和弦外音的數(shù)量是比較多的，樂曲中和聲的應(yīng)用是肖邦非常擅長的。和弦音與主和弦融合在一起，既為表達(dá)的主和弦提供了基礎(chǔ)，同時為后一個和弦的出現(xiàn)做鋪墊。這種做法將音樂完美的融合在一起，也起到了一個和弦外音的效果，可以將音樂表達(dá)得更加完整。和聲結(jié)構(gòu)可以讓聽眾感受到演奏者豐富多彩的情感變化，從而帶給大家一場難忘的音樂盛宴。例如，作品《練習(xí)曲Op.10》-No.3，這首曲子采用ABA的三段式結(jié)構(gòu)，其中中音區(qū)質(zhì)樸深情，富有歌唱性的單音旋律帶給聽眾一種凝重的氛圍，而且在其下方配有不同音區(qū)的和聲伴奏，使之構(gòu)成一個豐富、飽滿的四聲部織體。該段旋律清晰、音色輕柔、情緒表達(dá)細(xì)膩、強(qiáng)弱力度對比鮮明，并且?guī)в械膽n郁。得益于肖邦優(yōu)秀的和聲寫作，這首曲子并沒有特別考驗(yàn)演奏者的功力，只要能夠注意到前幾個小節(jié)的呼吸控制和踏板的使用，然后稍加練習(xí)就可以彈奏的非常動聽。但是由于速度的原因，有許多學(xué)生會在每一次的四分音符處出現(xiàn)卡住或者斷開的現(xiàn)象，這就需要花費(fèi)很長時間去磨合了。

二、肖邦鋼琴練習(xí)曲在鋼琴學(xué)習(xí)中的作用

（一）肖邦鋼琴練習(xí)曲可以培養(yǎng)美學(xué)素養(yǎng)

每一個音樂作品都蘊(yùn)涵著創(chuàng)作者豐富的情感，因此鋼琴訓(xùn)練者在演奏前應(yīng)該對音樂有一個正確的認(rèn)識，作品不應(yīng)該只通過機(jī)械的彈奏被枯燥地呈現(xiàn)出來。在進(jìn)行樂曲表演時，需要從感性的角度設(shè)計(jì)和探索演奏方法。尤其是經(jīng)典的肖邦鋼琴練習(xí)曲，其作品充滿浪漫主義色彩。彈奏鋼琴練習(xí)曲不僅可以考驗(yàn)演奏者的專業(yè)技能，還能讓他們充分表達(dá)自己的藝術(shù)內(nèi)涵。彈奏者在表演肖邦的鋼琴練習(xí)曲時，必須了解其音樂創(chuàng)作的基礎(chǔ)知識與創(chuàng)作背景，準(zhǔn)確地掌握藝術(shù)音樂創(chuàng)作的技巧，深刻體會到鋼琴練習(xí)曲所帶來的藝術(shù)美感。美是鋼琴演奏過程中所要表達(dá)的首要任務(wù)，每一首作品都是將音樂美感傳遞出來。音樂美學(xué)思想是經(jīng)過幾個世紀(jì)無數(shù)位鋼琴演奏者的探索才出現(xiàn)的，鋼琴音樂美學(xué)具有豐富的抽象性與概括性，這逐步成為后人進(jìn)行演奏評判的美學(xué)依據(jù)。演奏者根據(jù)美學(xué)思想的規(guī)律，創(chuàng)造出和諧且具有秩序感的鋼琴作品，充分展現(xiàn)出藝術(shù)音樂的真善美。他們不斷培養(yǎng)自身美學(xué)思想，最終能夠通過指尖傳達(dá)曲目精神層面上的美及其藝術(shù)魅力。鋼琴音樂本身就是一種來源于藝術(shù)和生活的美，一般來說，演奏者經(jīng)過反復(fù)練習(xí)，最終可以獨(dú)立完整地詮釋一個音樂作品。學(xué)生在欣賞音樂前輩的作品，以及模仿演奏過程中培養(yǎng)其音樂美學(xué)素養(yǎng)，使其能夠從美學(xué)的角度更好地詮釋和理解音樂作品。學(xué)生們通過學(xué)習(xí)表演肖邦的這些經(jīng)典鋼琴練習(xí)曲，可以更好地體驗(yàn)與創(chuàng)造音樂的美。

同時，一位優(yōu)秀的鋼琴樂曲家可以做到熟知演奏曲目其中蘊(yùn)含的音樂美學(xué)思想，并能巧妙的將其運(yùn)用到自身演奏過程中。演奏者也可以通過旋律，將數(shù)百年前的社會歷史現(xiàn)狀、作曲家的期待、情感等傳遞給現(xiàn)在的賞析者。在這個過程中，鋼琴演奏者跟隨跳動的音符，不斷提升自己的美學(xué)素養(yǎng)，這就真正實(shí)現(xiàn)了音符與美學(xué)的完美結(jié)合。審美體驗(yàn)對鋼琴練習(xí)曲的教學(xué)具有重要意義，因此鋼琴教師在對學(xué)生進(jìn)行練習(xí)曲教學(xué)的過程中，要注意聯(lián)系學(xué)生自身生活，這樣可以引起學(xué)生情感上的高度共鳴，并激起學(xué)生豐富的想象力，在日常教學(xué)中不斷提高學(xué)生音樂美學(xué)素養(yǎng)，從而自然而然地實(shí)現(xiàn)其對音樂的美感把握。

（二）肖邦鋼琴練習(xí)曲對后代具有教育意義

在教學(xué)方面，肖邦鋼琴練習(xí)曲對演奏者來說無疑是一個將音樂情感、觸鍵方法、手指靈活度、踏板要求以及許多和聲技巧、曲式知識融為一體的多方位訓(xùn)練。因?yàn)樾ぐ畹淖髌沸尚詷O強(qiáng)、情感樸實(shí)、內(nèi)容豐富，并且創(chuàng)作手法極其細(xì)膩，所以廣受人們喜愛。肖邦鋼琴練習(xí)曲對學(xué)習(xí)者技術(shù)訓(xùn)練要求清晰明確，并且每首曲目的鋼琴織體技術(shù)公式固定不變，因此大部分初學(xué)者都會選擇肖邦練習(xí)曲目進(jìn)行入門，稍加練習(xí)就可以擁有純熟而高超的技法。兒童在學(xué)習(xí)鋼琴時，也對肖邦的作品愛不釋手。學(xué)生通過演奏肖邦27首練習(xí)曲中的任意一首曲目作品，便可以分析出各方面的技能要求和演奏要點(diǎn)。在教學(xué)過程中，音符與樂譜是無法獨(dú)立出現(xiàn)的，即使樂譜再完整生動，也應(yīng)該伴隨可聽可感的音樂。鋼琴音樂更像是一種語言表達(dá)方式，因此生硬的指尖敲打與富含情感地演繹呈現(xiàn)是完全不同的兩種感覺。但音樂不同于其他語言表達(dá)形式，它通過聲音的特殊組合直觀表達(dá)演奏者所思所想，以及其豐富的內(nèi)心世界。肖邦希望后人在彈奏其鋼琴練習(xí)曲時如同歌唱般從容自得，因?yàn)檫@種方式可以更好地將情緒融入彈奏，引起聽眾共鳴。一百多年來，肖邦的鋼琴練習(xí)曲作品始終響徹音樂舞臺，時至今日仍被各國鋼琴家盛演不衰，以至成為他們的保留曲目。每個人鑒賞能力不同、審美不同、對音樂的理解自然也是不同的，演奏者主觀心態(tài)也會隨著音樂變動出現(xiàn)不同的感受。因此在鋼琴教學(xué)中，教師應(yīng)該在學(xué)生演奏鋼琴練習(xí)曲目之前播放音樂，讓其真正理解創(chuàng)作者所處的歷史背景和思想內(nèi)涵，并引導(dǎo)學(xué)生體會作曲家在音樂創(chuàng)作時的想法和感受，這樣做不僅可以幫助學(xué)生更好的演奏，而且可以提高學(xué)生的審美素養(yǎng)。

此外，通過肖邦的音樂作品，不難看出當(dāng)中蘊(yùn)含著強(qiáng)烈的愛國主義情懷。他對波蘭民族的熱愛，以及對祖國遭到戰(zhàn)爭侵略后的悲憤心情始終貫穿在其鋼琴作品中。肖邦時刻將自己與祖國的命運(yùn)聯(lián)系在一起，并通過鋼琴音樂的形式傳遞表現(xiàn)出來。他通過創(chuàng)作音樂作品，揭露歐洲社會的罪行，將被壓迫人們憤怒痛苦的情感表現(xiàn)得淋漓盡致。肖邦后半生背井離鄉(xiāng)，漂泊在外，仍舊心系祖國，對故鄉(xiāng)思念，并且始終心系民族前途。肖邦將此感情作為支撐，一直獻(xiàn)身于鋼琴樂曲創(chuàng)作中。在浩浩蕩蕩的歷史潮流中，我們每個人只不過是滄海一粟，但是國家危難之際，每個人都應(yīng)挺身而出。正因?yàn)樾ぐ钸@樣的大義之人，才讓民族站起來，不受欺凌。肖邦舉起愛國主義旗幟，用鋼琴作為武器，與侵略者斗爭，這種精神值得后代去學(xué)習(xí)。愿我們每個人都有一顆愛國之心，在危難關(guān)頭勇敢站出來，為這片土地?fù)]灑熱血。

（三）肖邦鋼琴練習(xí)曲具有藝術(shù)價值

毫無疑問，肖邦鋼琴練習(xí)曲是西方音樂歷史中的一座里程碑，開創(chuàng)了鋼琴練習(xí)曲的新時代。甩掉了以往演奏過程中只以技巧訓(xùn)練為主要目的的固有模式，賦予原本單調(diào)枯燥的音符靈魂，讓其轉(zhuǎn)變?yōu)楠?dú)特又鮮明的戲劇性形象。肖邦已經(jīng)成為了家喻戶曉的鋼琴作曲家，他也是唯一一位始終堅(jiān)持用一件樂器完成作品的作曲家。肖邦的一生一直致力于鋼琴演奏，實(shí)現(xiàn)其真正的藝術(shù)目標(biāo)，越來越多的音樂后輩接受并傳播肖邦極具創(chuàng)造性的音樂藝術(shù)作品。肖邦所創(chuàng)作的鋼琴練習(xí)曲具有濃重的民族風(fēng)格，他的作品更像是正在受壓迫、受奴役的波蘭人民在吶喊反抗。他用自己出眾的藝術(shù)天賦創(chuàng)造了杰出的藝術(shù)成就。肖邦對民間音樂的創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)要求十分嚴(yán)格，并不會急切的去尋找新奇的創(chuàng)新點(diǎn)，也不會被它固有的模式所束縛。肖邦研究民間音樂特有的性質(zhì)并加以創(chuàng)造，這種做法不僅提高了民間音樂題材的藝術(shù)水準(zhǔn)，而且在其純凈動聽風(fēng)格的基礎(chǔ)上融入了明晰的民間民族特色。他掌握了那時的西歐音樂制作經(jīng)歷以及創(chuàng)作手段，并將此作為創(chuàng)作起點(diǎn)，從而使自己的音樂具有完整周密的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

肖邦鋼琴練習(xí)曲能夠?qū)⒆髌返募夹g(shù)性與藝術(shù)性完美結(jié)合，用鋼琴音樂完美演奏民族命運(yùn)。不同于交響樂與歌曲的寫法，肖邦的鋼琴練習(xí)曲旋律氣息雄厚寬廣，調(diào)性明暗，對比鮮明，同時注重色彩效果，結(jié)構(gòu)自由多變，且和聲不僅局限于傳統(tǒng)模式，其節(jié)奏既具有民族特征，又用自由節(jié)奏，極具個性與思想情感的表達(dá)方式讓肖邦成為這一時期鋼琴作曲家的代表人物。因?yàn)樾ぐ畹匿撉倬毩?xí)曲內(nèi)容豐富、畫面感強(qiáng)，可以讓聽者根據(jù)靈動的音符和輕快的旋律在腦海中浮現(xiàn)多彩的畫面，同時讓聽眾感受到他對生命與自己民族赤誠濃烈的愛。肖邦練習(xí)曲在繼承傳統(tǒng)技巧訓(xùn)練特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，加入了自身新鮮的藝術(shù)形象，對同時期乃至后世鋼琴作曲家練習(xí)曲的創(chuàng)作都有重要影響。肖邦在作品方面的突破使其鋼琴練習(xí)曲尤其具有非常強(qiáng)的藝術(shù)性，每一首曲目都是他在鋼琴音樂藝術(shù)中的化身。因此，肖邦是所有鋼琴音樂創(chuàng)作者的代表，他賦予了作品明顯且獨(dú)一無二的藝術(shù)價值。

三、結(jié)語

總而言之，肖邦的鋼琴練習(xí)曲開創(chuàng)了西方音樂的嶄新領(lǐng)域，在鋼琴學(xué)習(xí)中具有十分重要的意義。演奏者應(yīng)對肖邦鋼琴練習(xí)曲主要的背景、技術(shù)、旋律、和聲等特點(diǎn)有一個全面的了解，認(rèn)識到肖邦鋼琴練習(xí)曲具有美學(xué)與藝術(shù)價值，對音樂學(xué)習(xí)具有重大的教育意義。

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