中國傳統(tǒng)美學(xué)思想對藝術(shù)創(chuàng)作的啟示

陳金栓

(長江大學(xué) 機(jī)械工程學(xué)院，湖北 荊州434000)

中國傳統(tǒng)思想博大精深、源遠(yuǎn)流長，其中，古人在對宇宙萬物的認(rèn)識和實(shí)踐過程中，孕育出了許多獨(dú)特的美學(xué)思想。例如對“道”“氣”“象”“有無”“虛實(shí)”等的觀照，為我們詮釋了宇宙的永恒和生命的輪回；對“氣韻”“意境”等命題的闡述，給我們營造了一個(gè)包羅萬象、光怪陸離、充滿幻想的意象世界。中國美學(xué)思想也是實(shí)踐中的哲學(xué)思想，“形神兼?zhèn)?、知行合一”是其集中體現(xiàn)。這些美學(xué)思想充滿了中華民族思想者的智慧，同時(shí)也是思想家們從實(shí)踐中總結(jié)出來的藝術(shù)審美與創(chuàng)作方法之本。領(lǐng)略中國傳統(tǒng)美學(xué)思想的獨(dú)特魅力，一方面能夠弘揚(yáng)中華民族的優(yōu)秀品質(zhì)，增強(qiáng)民族文化自信，另一方面對現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作也有重要的借鑒意義。

本文擬從藝術(shù)創(chuàng)作的靈感來源、藝術(shù)反映現(xiàn)實(shí)的方式、藝術(shù)創(chuàng)作的原則和方法以及藝術(shù)創(chuàng)作的格調(diào)等方面，結(jié)合繪畫、音樂、舞蹈、標(biāo)志設(shè)計(jì)等藝術(shù)種類，分析、探究中國傳統(tǒng)美學(xué)思想中“外師造化，中得心源”“虛實(shí)結(jié)合”“空靈飄逸”“得意忘象”“文質(zhì)彬彬”等命題對現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作的啟示作用。

一、藝術(shù)創(chuàng)作的靈感來源：外師造化，中得心源

藝術(shù)創(chuàng)作既是外部客觀世界的再現(xiàn)，又是藝術(shù)家內(nèi)心情感的表達(dá)。藝術(shù)創(chuàng)作的靈感是藝術(shù)家對自然界事物進(jìn)行感受獲得美感之后的沖動，其中包含有觀念、想象的成分。不同于英國形式主義美學(xué)家克萊夫·貝爾(Clive Bell)弱化甚至否定藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)的關(guān)系、強(qiáng)調(diào)純形式的美學(xué)觀點(diǎn)，也不同于意大利美學(xué)家克羅齊主張“直覺即藝術(shù)、直覺即表現(xiàn)”①克羅齊認(rèn)為，直覺和藝術(shù)都是“抒情的表現(xiàn)”，直覺是藝術(shù)也是表現(xiàn)。參見［意］克羅齊：《美學(xué)原理》，朱光潛譯，作家出版社，1958年版，第11—12頁。、否定藝術(shù)與理性和社會實(shí)踐活動之關(guān)系的美學(xué)觀點(diǎn)，在中國美學(xué)史上，唐代畫家張璪將藝術(shù)創(chuàng)作的靈感來源概括為“外師造化，中得心源”②見(唐)張彥遠(yuǎn)：《歷代名畫記》卷10，上海人民出版社，1964年版，第201頁。。這一提法指出了在繪畫創(chuàng)作或者說在藝術(shù)創(chuàng)作中，對審美意象的表達(dá)沖動其外部形態(tài)來源可以是效法自然，而真正的創(chuàng)作源泉則來自于藝術(shù)家對外部世界觀照后的內(nèi)心感性體驗(yàn)。這是對傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作來源的高度概括。而鄭板橋所說的“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”，則勾勒出了自然事物經(jīng)由藝術(shù)觀察、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)創(chuàng)作步驟轉(zhuǎn)化為藝術(shù)形象的過程，也可以說體現(xiàn)出了藝術(shù)創(chuàng)作的靈感來自于“師造化而得心源”。

“外師造化，中得心源”，這里的“外”是身之外、心之外，既指自然甚至是宇宙蒼穹，又指人類自身的一切實(shí)踐活動；“師”是觀照、欣賞，更是學(xué)習(xí)后的對照、汲?。弧爸小笔窍鄬τ凇巴狻倍缘?，指的是有心之人，或者說就是藝術(shù)創(chuàng)作者自己；“得”字囊括了所有創(chuàng)造性思維的過程。“心源”是藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂所在，“中得心源”指藝術(shù)創(chuàng)作的構(gòu)思是一個(gè)內(nèi)心世界重構(gòu)的過程，需要藝術(shù)家的審美意識參與。這不僅肯定了創(chuàng)作過程中藝術(shù)家的主觀能動作用，同時(shí)也肯定了藝術(shù)作品的主客體統(tǒng)一性，從而促進(jìn)了人類對藝術(shù)本質(zhì)的認(rèn)識，具有進(jìn)步意義。

“外師造化，中得心源”表明，在藝術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)該以自然造化作為模仿、臨摹、表現(xiàn)的對象，或師其形，或師其象，或師其意，結(jié)合創(chuàng)作者內(nèi)心的感悟、理解，創(chuàng)造出全新的藝術(shù)形象，營構(gòu)出別致的審美意象。這是審美和創(chuàng)造相統(tǒng)一的過程?！独献印返诙逭抡f得更直接一些：“人法地，地法天，天法道，道法自然?！雹坳惞膽?yīng)：《老子今注今譯》，商務(wù)印書館，2003年版，第169頁。在這里，被老子最看重的“道”都要師法“自然”，可見“自然”要比“道”更高一籌。這里需要說明的是，《老子》中的“自然”和張璪提到的“造化”所指應(yīng)該不是同一種事物，但是都包含事物本來的面目、應(yīng)該有的樣子，而不是人為的、加工過的產(chǎn)物。它既包含事物運(yùn)行的規(guī)律，又包含我們現(xiàn)代意義上鬼斧神工的自然界。

除了繪畫，其他造型藝術(shù)同樣要經(jīng)歷這樣的創(chuàng)作過程，如楚文字中的蟲書和鳥書就很有代表性。“鳥書形成于春秋晚期的前葉或者中葉，又稱鳥篆或鳥籀，是在篆書的基礎(chǔ)上，增添筆劃，以象鳥形，饒有裝飾情趣?！雹軓堈鳎骸冻幕贰?，上海人民出版社，1987年版，第103頁。在借鑒夏文字的過程中，楚人通過觀察本民族所處地區(qū)草木茂盛、昆蟲飛鳥種類繁多的特點(diǎn)，結(jié)合其他自然環(huán)境特色，創(chuàng)造出了別具一格的蟲形、鳥形文字，這些文字顯得奇特瑰麗、妙趣橫生，充滿楚人特有的自由浪漫情趣。這里的借鑒夏文字和觀察自然造化，加上自己內(nèi)心追求自由不羈的生活，體現(xiàn)在文字的創(chuàng)造上，就是楚民“師造化”和“得心源”的過程。

音樂亦如此?！肚f子·齊物論》：“夫天籟者，吹萬不同，而使其自己也。”⑤陳鼓應(yīng)：《莊子今注今譯》，中華書局，2016年版，第38頁。對比人籟借助絲竹、地籟借助孔穴，天籟則是借助風(fēng)吹萬種竅孔而發(fā)出不同的聲音，且它們之間都是自然形成，各自不同。我們現(xiàn)在常用“天籟之音”來形容音色淳樸、合乎自然、無矯揉造作之意，音樂的創(chuàng)作者必定是下了一番“師造化”的工夫。

中國傳統(tǒng)美學(xué)思想從勞動實(shí)踐中來，而藝術(shù)創(chuàng)作本身也是一種勞動實(shí)踐。例如，舞蹈藝術(shù)是借助肢體動作表現(xiàn)內(nèi)心情感的藝術(shù)，來源于遠(yuǎn)古時(shí)期的日常勞動和祭祀活動。在舞蹈創(chuàng)作中，除了要有艷麗的服裝、精致的舞臺、恰當(dāng)?shù)呐錁吠猓钊雱趧由?，用心感受生活之美、勞動之美，從中獲取舞蹈動作素材和故事原型，顯得更為重要。

在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中，設(shè)計(jì)師也要經(jīng)歷“師造化”和“得心源”的藝術(shù)創(chuàng)作過程。在藝術(shù)創(chuàng)作之前要先對創(chuàng)作對象進(jìn)行全面的調(diào)研和分析，進(jìn)而形成自己的理解，再通過藝術(shù)加工，進(jìn)行外在的視覺傳達(dá)。“造化”包羅萬象，所師造化一定要是美的、有積極意義的；“心源”本有萬千種，所得心源一定要是積極樂觀、有蓬勃生命力的。這就要求設(shè)計(jì)師要具有正確的審美觀念和高雅的審美趣味。優(yōu)秀的設(shè)計(jì)師應(yīng)善于觀察世界，在采風(fēng)、寫生中追求自然界的美，自然地書寫自然界的生命力。如在標(biāo)志設(shè)計(jì)中，設(shè)計(jì)師就要帶著一顆學(xué)習(xí)的心去發(fā)現(xiàn)自然之美、宇宙之妙，無論是自然界中的花鳥蟲魚還是樹木灌叢，都應(yīng)該觀察入微，師其形、會其意，把自然美帶入設(shè)計(jì)中去。在標(biāo)志設(shè)計(jì)的圖形構(gòu)思中，應(yīng)巧妙運(yùn)用自然圖案，巧妙運(yùn)用自然中存在的均衡、對稱、重復(fù)與漸變等自然造物法則；在文字設(shè)計(jì)中，引入象形字、會意字，把自然中的形象加入標(biāo)志字體中，往往能達(dá)到引人入勝的效果。

二、藝術(shù)創(chuàng)作的寫實(shí)與虛構(gòu)：虛實(shí)結(jié)合，空靈飄逸

藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)生活的反映，是藝術(shù)家對社會現(xiàn)實(shí)感悟后的升華，此即藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)實(shí)性和虛構(gòu)性。中國傳統(tǒng)美學(xué)強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)是以審美意象來反映現(xiàn)實(shí)生活的，在創(chuàng)作中應(yīng)做到“虛實(shí)結(jié)合，空靈飄逸”。正如老子所言，“道之為物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物”①陳鼓應(yīng)：《老子今注今譯》，商務(wù)印書館，2003年版，第156頁。。老子用“恍”“惚”來形容“道”，這和他提到的“道可道，非常道”②陳鼓應(yīng)：《老子今注今譯》，商務(wù)印書館，2003年版，第73頁?！坝形锘斐?，先天地生?！岵恢涿瑥?qiáng)字之曰‘道’，強(qiáng)為之名曰‘大’”③陳鼓應(yīng)：《老子今注今譯》，商務(wù)印書館，2003年版，第169頁。形成對比。老子以“道”作為其觀照宇宙的最高標(biāo)準(zhǔn)，指出“道”的不可名、不可說、不可具象等特點(diǎn)，勉強(qiáng)給它命個(gè)名叫“道”“大”，但同時(shí)又用“象”“物”來描述它，說明“道”雖不可言，但可有“象”“物”，否則就會墮入神秘不可知的深淵。葉燮認(rèn)為，藝術(shù)應(yīng)“幽眇以為理，想象以為事，惝恍以為情”④(清)葉燮:《原詩·內(nèi)篇》，江蘇鳳凰出版社，2010年版，第38頁。。他指出，藝術(shù)雖然必須真實(shí)地反映客觀的“理”“事”“情”，但又并不是實(shí)寫“理”“事”“情”。其中的“惝恍”用于表現(xiàn)藝術(shù)作品中的“情”，說明了藝術(shù)意蘊(yùn)的模糊性、不確定性，正是這種不確定性造就了藝術(shù)內(nèi)涵的豐富性，就如同老子說的“道”不可名、不可說一樣，藝術(shù)中的“情”也是說不清、說不準(zhǔn)的，具有“虛”的特點(diǎn)。藝術(shù)創(chuàng)作也要講求空靈，劉熙載評論李白的詩“風(fēng)多于雅，興多于賦”⑤(清)劉煕載著，王氣中箋注：《藝概箋注》卷2，貴州人民出版社，1986年版，第178頁。，即把“空靈”作為古人藝術(shù)創(chuàng)作的主要特點(diǎn)。同時(shí)，劉熙載也認(rèn)為“虛”“空”與“實(shí)”應(yīng)該統(tǒng)一起來，做到不棄不離、不偏不倚。

“致虛極，守靜篤”⑥陳鼓應(yīng)：《老子今注今譯》，商務(wù)印書館，2003年版，第134頁。，本來講的就是空明寧靜的心態(tài)。范應(yīng)元說:“致虛、守靜，非謂絕物離人也。萬物無足以撓吾本心者，此真所謂虛極、靜篤也。”⑦見陳鼓應(yīng)：《老子今注今譯》，商務(wù)印書館，2003年版，第134頁。疏：范應(yīng)元，字善甫，蜀之順慶人。南宋理宗年間人，道教妙真派中興祖師，著有《老子道德經(jīng)古本集注》?？梢?，外在的事物本來足以讓藝術(shù)家陷于生活的紛繁復(fù)雜，唯有虛其心，才能體察“夫物蕓蕓，各復(fù)歸其根”⑧陳鼓應(yīng)：《老子今注今譯》，商務(wù)印書館，2003年版，第134頁。，這樣才能把握宇宙萬物運(yùn)行之規(guī)律。藝術(shù)的創(chuàng)作也是如此，在藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表達(dá)、藝術(shù)作品的欣賞中都要虛其心，才能把握藝術(shù)創(chuàng)作、欣賞的方法和規(guī)律。“虛”也是人們在觀察事物時(shí)對于焦點(diǎn)以外他物的心理感受，可以拓展視覺的空間和心理廣度，形成空間遠(yuǎn)近、高低、疏密的層次感，“實(shí)”則是虛空間的填充，是人眼睛注視的對象，也是觀察者心理感知的對象。虛實(shí)結(jié)合，可以對物理空間和心理空間進(jìn)行劃分和區(qū)別，中國傳統(tǒng)藝術(shù)種類中都一貫重視虛實(shí)的結(jié)合，所謂“密不透風(fēng)、疏可跑馬”正是對書法、繪畫等造型藝術(shù)中虛實(shí)關(guān)系的生動寫照。

“虛實(shí)”“空靈”的傳統(tǒng)美學(xué)觀點(diǎn)對現(xiàn)代設(shè)計(jì)有很多啟示。首先，在藝術(shù)創(chuàng)作中，要立足于現(xiàn)實(shí)。藝術(shù)創(chuàng)作是實(shí)踐的美學(xué)，藝術(shù)家不能完全封閉在自我幻想中創(chuàng)作，否則藝術(shù)作品找不到現(xiàn)實(shí)的影子，就成了鏡中花、水中月，也不會得到廣大群眾的認(rèn)可，藝術(shù)作品就失去了生命和活力。

其次，藝術(shù)立足于現(xiàn)實(shí)的同時(shí)，不應(yīng)只是對現(xiàn)實(shí)的寫真，而應(yīng)該高于現(xiàn)實(shí)，把現(xiàn)實(shí)中的典型現(xiàn)象、特殊事件進(jìn)行抽象、提煉和升華，形成藝術(shù)形象。用優(yōu)美的藝術(shù)形象吸引人，用真摯的藝術(shù)情感感染人，是藝術(shù)創(chuàng)作的最高追求。

再次，藝術(shù)創(chuàng)作允許對典型形象進(jìn)行虛構(gòu)加工，使藝術(shù)形象更加具有代表性。畫面或情節(jié)可以更加符合欣賞者的審美需求，使欣賞者獲得美感，這樣的藝術(shù)形象才更容易引起廣大群眾的共鳴，從而達(dá)到身心的愉悅和情感的升華。

屈原的《楚辭》是楚騷美學(xué)的代表作品，其華麗的辭藻、大膽豐富的想象極具浪漫色彩，正是那些超出了一般人想象力的一個(gè)個(gè)故事和人物形象，才使它千百年來魅力不減。現(xiàn)代圖形藝術(shù)的表現(xiàn)形式應(yīng)該有更多形式上空靈、飄逸的美感，少一些過于具象的表達(dá)。拿標(biāo)志設(shè)計(jì)來說，具象的標(biāo)志固然容易讓人理解其所指，但是在內(nèi)容表達(dá)上有很多局限，除了圖案本身所呈現(xiàn)的事物之外，很難更多地表達(dá)多重情感，而虛實(shí)結(jié)合的圖案表達(dá)內(nèi)容就靈活得多，圖案“實(shí)”的部分是為“虛”做引導(dǎo)，而“虛”則更能引起無限聯(lián)想。美國著名飲料品牌可口可樂的標(biāo)志，就是以造型取勝且結(jié)合地域文化，在中國市場上的品牌漢字設(shè)計(jì)傳承了外文字體設(shè)計(jì)，猶如風(fēng)中的彩帶，意蘊(yùn)豐富、飄逸俊秀、極具美感，讓人過目不忘。

三、藝術(shù)創(chuàng)作的原則與方法：得意忘象，富于聯(lián)想

藝術(shù)創(chuàng)作的原則，是文藝家按照一定的要求表達(dá)思想感情和再現(xiàn)社會生活的基本法則；藝術(shù)創(chuàng)作的方法，是文藝家表情達(dá)意、摹寫現(xiàn)實(shí)的具體方式。二者概括起來，即“得意忘象，富于聯(lián)想”。“得意忘象”是王弼在注釋《周易》時(shí)提出的，后被引申為藝術(shù)創(chuàng)作中的“意”和“象”的關(guān)系，在中國文學(xué)史和藝術(shù)史上影響很大，意思是說在藝術(shù)表現(xiàn)中立象以盡意，而象可忘也，如在繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作和欣賞中，重畫以盡情，而畫可忘也。它強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)作品中意境、意象的重要性，藝術(shù)創(chuàng)作的根本就是藝術(shù)意蘊(yùn)的表達(dá)，而藝術(shù)創(chuàng)作過程就是藝術(shù)意境或藝術(shù)形象的建構(gòu)，也就是所謂的“立象”，即借助外在的形象來表達(dá)藝術(shù)意蘊(yùn)。藝術(shù)家如果能夠表達(dá)出藝術(shù)意蘊(yùn)，則采用什么形式可以不必計(jì)較；欣賞者如果能夠抓住創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖和作品的藝術(shù)意蘊(yùn)，領(lǐng)略到了藝術(shù)之美，則應(yīng)該忘記作品形式本身。王弼的“得意忘象”指出了藝術(shù)意蘊(yùn)和藝術(shù)形式的關(guān)系，并強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)創(chuàng)作的目的在“意”而不在“象”。不僅繪畫如此，一切造型藝術(shù)也都具有這樣的特點(diǎn)。司空圖所說的“梅止于酸，鹽止于咸，而美在酸咸之外”①(唐)司空圖著，王濟(jì)亭、高仲章選注：《司空圖選集注》，山西人民出版社，1989年版，第97頁。，與“言外之意、弦外之音”有異曲同工之妙。在藝術(shù)審美中，我們要達(dá)到的不是酸、咸，也不是只欣賞言、弦，而是應(yīng)該探究意和音，也就是酸咸之外的美。

在中國傳統(tǒng)美學(xué)思想中，“意象”可以單獨(dú)拿來進(jìn)行審美，這是因?yàn)橹袊鴤鹘y(tǒng)美學(xué)中的意象既有“意”又有“象”?！跋蟆笔恰耙狻钡妮d體，“意”是“象”的靈魂。因此，中國傳統(tǒng)美學(xué)既注重觀照“意象”，更注重觀照意蘊(yùn)。當(dāng)然，我們這里不能否定“象”的重要性，藝術(shù)創(chuàng)作的“象”既要能夠表達(dá)“意”，更要用好的形式來表達(dá)，以合適的、美的形式來表達(dá)。

中國傳統(tǒng)美學(xué)中的“得意忘象”對現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作有很好的啟示作用。例如，在設(shè)計(jì)標(biāo)志時(shí)，要表達(dá)的中心思想是一定的，而表現(xiàn)形式或者是表現(xiàn)出來的“象”有很多種。不過在選擇圖案字體時(shí)要特別地講究，一定要使人在觀照時(shí)能夠迅速聯(lián)想到某種事物，而這種事物往往是標(biāo)志設(shè)計(jì)所要表現(xiàn)的中心內(nèi)容。中國銀行的標(biāo)志是一個(gè)圓形的古錢幣，中間加一“中”字作為錢幣的中空，這個(gè)形象簡潔明了、恰到好處。古錢幣的形象可以使人聯(lián)想到古往今來、歷朝歷代的銅錢，向人們宣示了企業(yè)和金融有關(guān)的行業(yè)性質(zhì)?！爸小弊挚梢月?lián)想到中華、中國、中立、中心等字詞，又可以聯(lián)想到公平、公正、誠實(shí)守信的品格，這個(gè)標(biāo)志圖案把企業(yè)的行業(yè)性質(zhì)、理念表現(xiàn)得淋漓盡致。另外，標(biāo)志的圖案設(shè)計(jì)無需過于復(fù)雜和具象，因?yàn)樘呦蟮膱D案往往限制了想象的空間。但是一定要富于想象，因?yàn)樗剖嵌?、若有若無的形象可以引人注目，啟發(fā)思想，也可以表達(dá)更多的內(nèi)容。

設(shè)計(jì)評價(jià)具有現(xiàn)實(shí)的復(fù)雜性，設(shè)計(jì)師也要有設(shè)計(jì)的道德底線。在設(shè)計(jì)初期，設(shè)計(jì)師們習(xí)慣于運(yùn)用天馬行空的設(shè)計(jì)方法去構(gòu)思各種方案，如頭腦風(fēng)暴法等，而最終的方案只是最合適的方案，不一定是最好的方案，因?yàn)榉桨傅倪x擇必須結(jié)合現(xiàn)實(shí)條件，如目標(biāo)人群、資金預(yù)算等。同時(shí)，設(shè)計(jì)師要遵循一定的設(shè)計(jì)道德，切忌為了達(dá)到藝術(shù)創(chuàng)作目的而不擇手段。在藝術(shù)設(shè)計(jì)中，要充分尊重各個(gè)國家、地區(qū)、民族的風(fēng)俗習(xí)慣和道德標(biāo)準(zhǔn)，不觸碰法律的底線。

四、藝術(shù)創(chuàng)作的格調(diào)：文質(zhì)彬彬

在藝術(shù)作品的形式創(chuàng)造上，追求樸實(shí)的文風(fēng)與堆砌華麗的辭藻是藝術(shù)創(chuàng)作格調(diào)的兩個(gè)不同面向。《論語·雍也》：“質(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史。文質(zhì)彬彬，然后君子?！雹倮顫珊瘛⒕V紀(jì)：《中國美學(xué)史》，安徽文藝出版社，1999年版，第133頁。這段話原本講的是文采和人性的關(guān)系問題，后來引申為藝術(shù)創(chuàng)作中內(nèi)容與形式關(guān)系的思辨?！拔馁|(zhì)彬彬”強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式關(guān)系要協(xié)調(diào)，不浮夸、不干癟，恰到好處，是藝術(shù)創(chuàng)作格調(diào)的最高追求。

古賢先哲對文藝作品的內(nèi)容與形式早有思辨。先秦時(shí)期的韓非重“質(zhì)”輕“文”固然有其功利主義的一面，但更重要的是韓非認(rèn)識到了過度強(qiáng)調(diào)華麗的辭藻會妨礙人們對文章內(nèi)容的關(guān)注，從而使文章流于文采而失去價(jià)值?！俄n非子·外儲說左上》說墨子的文章“若辯其辭，則恐人懷其文忘其直，以文害用也”②李澤厚、劉綱紀(jì)：《中國美學(xué)史》，安徽文藝出版社，1999年版，第375頁。便是如此。清代文藝?yán)碚摷覄⑽踺d提出，書法以“筆”為“質(zhì)”，以“墨”為“文”，“文”不能離開“質(zhì)”單獨(dú)存在，脫離“質(zhì)”的“文”則缺乏內(nèi)涵，指出了在造型藝術(shù)中內(nèi)容和形式統(tǒng)一的重要性。③(清)劉煕載著，王氣中箋注：《藝概箋注》卷5，貴州人民出版社，1986年版，第431頁。

題材和內(nèi)容是藝術(shù)的生命之本。任何一部好的藝術(shù)作品，都有一個(gè)好的題材和內(nèi)容，因此能夠感染人、教育人。文藝界普遍認(rèn)為，藝術(shù)作品在具有審美功能的同時(shí)，也離不開它的社會功能?？鬃犹岬降脑娍梢浴芭d、觀、群、怨”④關(guān)于不同學(xué)者對“興、觀、群、怨”的不同解釋，參見葉朗：《中國美學(xué)史大綱》，上海人民出版社，1985年版，第49—51頁。，即是對藝術(shù)社會功能的高度概括。一部好的藝術(shù)作品能凈化心靈、反映現(xiàn)實(shí)、增進(jìn)團(tuán)結(jié)、促進(jìn)和諧，能夠激起對自然、對社會、對人生的熱愛。從更廣的維度來講，對人類無害且能夠促進(jìn)人類走向真、善、美的藝術(shù)作品，就是好的藝術(shù)作品。

藝術(shù)之所以為“藝術(shù)”，本來就有“術(shù)”的成分在里面，所以形式的重要性不言而喻。一切藝術(shù)種類都有其自身的創(chuàng)作技巧，書法、繪畫、舞蹈尤其講求技法。南北朝時(shí)期的梁元帝蕭繹在其所著《山水松石格》中提到的“首尾相映，項(xiàng)腹相迎。丈尺分寸，約有常程”①劉玉龍：《〈山水松石格〉考征》，《文藝研究》2018年第2期。，即講求繪畫中的首尾呼應(yīng)、比例協(xié)調(diào)等技巧。

藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)具有真摯的主體情感和適宜的形式語言，兩者不可偏廢。內(nèi)容是藝術(shù)的內(nèi)涵，形式是內(nèi)容的載體，在藝術(shù)實(shí)踐中，兩者應(yīng)該相互協(xié)調(diào)，正如中國俗語所說：“好馬配好鞍”，好的內(nèi)容還需要配合好的形式表現(xiàn)出來。同時(shí)，藝術(shù)創(chuàng)作的文質(zhì)彬彬，也具有真與善、德與藝的統(tǒng)一性，藝術(shù)作品是作者人格的外在表現(xiàn)，好的藝術(shù)作品總能傳遞人間的真情、體現(xiàn)人性的光芒。

結(jié) 語

中國傳統(tǒng)美學(xué)思想中的“外師造化，中得心源”“虛實(shí)”“空靈”“得意忘象”“文質(zhì)彬彬”等論點(diǎn)，是歷代哲學(xué)家、思想家對宇宙人生、藝術(shù)創(chuàng)作過程的感悟和經(jīng)驗(yàn)的深刻總結(jié)，其中包含的許多辯證法思想影響至今。在藝術(shù)創(chuàng)作的靈感來源、寫實(shí)與虛構(gòu)的關(guān)系、創(chuàng)作原則與方法、創(chuàng)作格調(diào)等方面，中國傳統(tǒng)美學(xué)思想都可以起到指導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐的作用。同時(shí)，這些美學(xué)思想也是從藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中而來的，兩者相互依存、彼此促進(jìn)。當(dāng)代藝術(shù)家要在傳統(tǒng)美學(xué)思想的寶庫中探尋法寶、為今所用，更好地用藝術(shù)作品服務(wù)于人民、服務(wù)于時(shí)代，同時(shí)也要不斷地深入生活、躬身實(shí)踐，從自然、生活中獲得創(chuàng)作靈感，在勞動中積累藝術(shù)創(chuàng)造的經(jīng)驗(yàn)，這樣才能在藝術(shù)實(shí)踐中獲得強(qiáng)大的藝術(shù)生命力。