鋼琴曲《春舞》的音樂分析與演奏技巧

郭笑含

摘要：本文以孫以強的《春舞》這首經(jīng)典鋼琴作品作為對象進行研究，從作品背景、作品簡析、作品意義等三個主要方面進行分析，涵括作品特點、曲式分析以及演奏技巧，希望能幫助大家更為準確的演繹這首新疆風格濃郁的作品，也希望與熱愛這首鋼琴曲、熱愛民族音樂的朋友們進行分享與探討。

關鍵詞：孫以強? 春舞? 創(chuàng)作特點? 曲式分析? 演奏技巧

中圖分類號：J624.1文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2021）21-0078-03

一、孫以強生平及創(chuàng)作背景

（一）孫以強生平

孫以強，我國著名鋼琴家.作曲家，出生于上海，他創(chuàng)作的作品善于將浪漫主義音樂風格與民族民間音樂特色融為一體，具有較強的民族音樂特色與藝術感染力。

（二）《春舞》創(chuàng)作背景

新疆音樂在漫長的發(fā)展過程中，形成了本民族獨具特色的節(jié)奏特點與音樂風格，旋律優(yōu)美動聽，節(jié)奏活潑鮮明，音樂風格既融入了本地生活的乳汁，又保存了古老的音樂文化形態(tài)。因此，吸引了全國乃至全世界優(yōu)秀的音樂家們前去采風，感受音樂的魅力。①

1980年孫以強先生到新疆采風，為當?shù)厝嗣駸崆楹每?，勤勞善良，能歌善舞所感染，文思泉涌，?chuàng)作出了春舞這首經(jīng)典的鋼琴作品。

二、簡析《春舞》

（一）作品簡介

作者創(chuàng)作《春舞》這首鋼琴作品時運用了典型的民族音樂風格與手法，節(jié)奏風格鮮明、情緒熱烈歡快，具有濃郁的新疆民族音樂特點。孫以強采用了新疆手鼓舞的音型特點，以切分節(jié)奏為特征，將民族音樂元素與西方浪漫主義音樂風格相結合，利用鋼琴寬擴的音域以及豐富的織體特點，使本曲在熱烈歡快的情緒基調上又賦予強大的震撼力。

（二）創(chuàng)作特點

1.旋律的特點

旋律是音樂的靈魂。本曲孫以強以旋律為主要素材，反復運用，并加以豐富的織體變化手法。主題旋律共出現(xiàn)了五次，其中三次出現(xiàn)在呈示部，兩次運用到再現(xiàn)部。主題旋律出現(xiàn)后，接下來的每次再現(xiàn)都會在原有基礎上加入裝飾性的音符、變換的節(jié)奏等，豐富了曲子的節(jié)奏性與音樂織體性，增強了聽覺的靈動性和曲子的舞動性。

每一次旋律的變化，都在我們的眼前展示出了一個靈動的畫面，讓我們跟隨作者的腳步變化情緒，走進一個嶄新的世界。

2.多變的節(jié)奏

本曲作者創(chuàng)作時融入了較多的新疆維吾爾族手鼓的節(jié)奏特點，充分運用了切分節(jié)奏型、附點節(jié)奏型，以及在弱拍上給以重音的音樂處理，讓聆聽者隨著音樂的進行一起舞動，突出了維吾爾族音樂“熱情”“舞蹈”的特點。作者在引子過后，主題旋律出來的同時，左手就使用了切分的節(jié)奏以及后半拍跳音的節(jié)奏型，這是新疆風格音樂特點的體現(xiàn)。一開始孫以強就將其展現(xiàn)出來，并一直貫穿于整個呈示部，曲子風格鮮明有特點。在過渡句中，作者也運用了一些三連音的寫作技巧，增強了新疆民族音樂中裝飾性的特點。

3.調性的判斷

本曲中調式調性的運用，也是作者表現(xiàn)《春舞》這首鋼琴作品獨具韻味的民族音樂風格的重要體現(xiàn)。在第66至第73小節(jié)里，作者運用了d和聲小調下行音階的表現(xiàn)形式，利用兩個變化音形成了#G到F和 #C到bB兩組增二度的音程關系，使得這段華彩更富變化與色彩，也使得這段下行音階更具新疆民間音樂的四音音列調式的特點。

本曲另一較突出特點是，調性作者采用同主音大小調來回轉換。比如引子過后，呈示部左手一開始，伴奏便是在柔美的d小調上進入的，音樂雖有手鼓舞的特點，節(jié)奏鮮明，輕松活潑，卻也有著小調的連貫柔情在其中。到了中段，樂曲又轉進了同主音的D大調，大調明亮的色彩一下子表現(xiàn)了出來，這又讓我們感受到了新疆維吾爾族人們的好客、快樂與灑脫。大小調間的轉化形成了鮮明的對比，也使得整首曲子在聽覺上更加靈動有趣。

（三）曲式分析

本首曲子為復三部的曲式結構。整首曲子由引子，呈示部，展開部，再現(xiàn)部，尾聲幾部分組成，中間穿插了間奏進行過渡。其中，呈示部與再現(xiàn)部運用了相同的主題動機，展開部則是由一個全新的主題進行展開，而后進行不斷的發(fā)展、擴充、變化而成。

1.引子部分（1～18 小節(jié)）

在D大調上開始，由四個樂句組成。1～5小節(jié)為起句，左右手都從T音開始，右手向上的旋律走向，配合著左手下行的反向進行，增強了音樂的內(nèi)在張力。和聲從一級和弦到四級和弦，和聲音響效果空曠，預示著春天到來，萬物復蘇。6～10小節(jié)，與第一句呼應，三連音的節(jié)奏型，好似涓涓的流水，浪漫而靈動。11～18小節(jié)，為前兩句的變化再現(xiàn)，16小節(jié)右手由前面的三連音變?yōu)榍蟹忠艄?jié)奏，少數(shù)民族手鼓舞的節(jié)奏類型體現(xiàn)了出來，使得音樂不僅具有動感和空靈感，還具有濃郁的新疆特色，音樂富有動力的過渡到了d小調呈式部。

2.呈示部（19～73 小節(jié)）

a 段（19～37小節(jié)）在d小調基礎上建立的，三段體的曲式結構。音樂伴隨著左手的切分節(jié)奏與跳音音型，雖輕松活潑，但也蘊含了小調的連貫、柔美在其中。a 段由4小句組成，拋物線型的旋律走向，第一句右手為上行旋律線條，級進的音樂動機，使音樂富有動力，緊接著第二句右手為向下的旋律模進，增強了音樂旋律的張合度。左手則為模仿維吾爾族手鼓節(jié)奏型的切分節(jié)奏，加跳音音型，持續(xù)a段結束，旋律歡快，活潑的舞蹈氣氛一下子就靈動的變現(xiàn)了出來。

b段（38～53小節(jié)）這一樂段調式轉入了同主音的D大調上面，旋律與上一段相比整體高了一個八度，也由原來的二部變成三部。節(jié)奏變得更加的密集，織體變得更加的豐滿，旋律的基調也變得更為的明朗動人，形成了呈式部的高潮，渲染了豐收時人們心情愉悅、載歌載舞、忙于耕作的熱鬧場面。

a段（54～73小節(jié)）音樂回到了d小調，與a段呼應，是a段的一個變化再現(xiàn)。右手在之前旋律的基礎上，加入了八度音程，旋律更加殷實，同時高音區(qū)插入了32分音符的小回音，輕快靈巧，仿佛是對前面旋律的應答，（如：譜例1）一問一答，形成了此起彼伏的效果，音樂更加的靈動，渲染了熱鬧氣氛。接著是音階式的華彩，下行接著上行減弱，66～73小節(jié)，多次出現(xiàn)了#C到bB，和#G到F兩個增二度音程，改變了原有音級的自然傾向，形成了游移性半音，使得這段華彩更富變化與色彩。最后，音樂漸漸平靜，結束在VI級和聲上，為下一段的轉調做準備。

3.展開部（74～167 小節(jié)）

展開部音樂轉入了bB大調，由三個段落組成，與呈式部形成鮮明的對比，在第三段最后將整首樂曲推向了高潮。

c段（74～113小節(jié)）bB大調，右手節(jié)奏型模仿著草原上奔馳的駿馬。從96小節(jié)開始，不斷地出現(xiàn)了降VI級音，bG，有向小調離調的傾向，但左手的伴奏仍在大調的V功能上，離調的巧妙運用，使得整段旋律更具有民族音樂的特點。

d 段（114～145小節(jié)）轉入了D大調，與小調形成對比，是前一段動機的發(fā)展，采用了音程不斷重疊，齊奏，分解，交替的手法，渲染了緊張熱烈的節(jié)日氣氛。

e 段（146～167小節(jié)）不斷地出現(xiàn)了九和弦的和聲效果以及小二度音程效果，突出了濃郁的民族音樂風格。最后，左右手交替八度，快速彈奏，力度為fff，強有力的結束在了高音區(qū)上，推向了全曲的最高潮。

4.間奏（168～175小節(jié)）

一個意味深長的休止音，給人無限的遐想和充足的時間進行回味跟陶醉。接著，是一個敘述性的過渡句，像講故事般，溫柔并富有詩意的將旋律過渡到了本曲的再現(xiàn)部。

5.再現(xiàn)部（176～228 小節(jié)）

再現(xiàn)部調性又轉回了D大調，速度也回到了最開始呈式部的速度。

a”段（176～207小節(jié)）右手在八度音程的基礎上，又增添了一個聲部，形成了三個聲部的主題變奏。接著202小節(jié)開始，#c音進行了五個小節(jié)的徘徊后并沒有解決到主音，而是再次做了一個上行級進，音樂向b段過渡。

b段（207～228小節(jié)）調性再次轉為d小調，尾聲從 p —pp—ppp，音樂逐漸消失，速度也隨之減慢，仿佛人們伴著駝鈴聲、手鼓聲逐漸遠去，聲音慢慢消失在天邊……給人一種意猶未盡的感覺。

總體說來，這首曲子音樂調式多變，音樂情緒織體也比較豐富。呈式部輕快活潑，展開部熱烈豪放，再現(xiàn)部又讓人回味無窮……

（四）演奏技巧

1.引子

引子部分是建立在D大調基礎上的，速度為中速。第一句最開始標注了dolce（如：譜例2）柔和優(yōu)美的，安靜并富于幻想，春天來了，冰雪消融，萬物復蘇，一切都那么的美好……彈奏時旋律要盡量連貫柔美，手指觸鍵貼琴。

第二句三連音，好似涓涓流水，直泄而下。右手聲音要彈透，清凈而優(yōu)美，要突出注意旋律的歌唱性、均勻性以及連貫性。引子部分就要把曲子的氣氛營造出來。

2.呈示部

呈示部的左手切分節(jié)奏型，彈奏時要歡快且節(jié)奏清晰，給音樂以動力，要將維吾爾族人們踏著舞步開心熱鬧去勞作的畫面勾勒出來。右手為主題旋律，彈奏時，要做好每個細微的呼吸，旋律要給人以不斷向前推進的感覺。第38～53 小節(jié)，曲子增添了一個聲部，和聲更為豐滿立體。彈奏時，一定要有層次感，右手突出主旋律，控制內(nèi)聲部的音量，注重和聲的效果以及高中低聲部的平衡。第46小節(jié)，右手是在38小節(jié)的旋律基礎上，又向上移高了一個八度進行彈奏，增強了音樂的多變性與其內(nèi)在的表現(xiàn)力。聲音要有對比和變化，要比前一句更為強調。56小節(jié)開始，音樂又回到了剛開始呈式部的主題旋律，是主題旋律的變化再現(xiàn)。右手旋律音響效果加厚了的同時，又在高音區(qū)插入了靈巧的小回音，仿佛對前面主旋律的回答，與其相互呼應。彈奏時，右手需要小巧清透的音色，要注意手指的靈活性與獨立性。華彩句彈奏時為一大句，要一口氣彈上去，力度從 f—p—pp—ppp，中間不能有不均勻，力度不統(tǒng)一，給人斷氣的感覺。

3.展開部的演奏方式

展開部為74小節(jié)，左手五度音程的奏，指尖音色要集中，力度逐漸加強，節(jié)奏也越來越緊密，仿佛畫面由遠及近。而右手的旋律聲部，由若干個小線條組成，彈奏時聲音要集中，還要把后16分音符模仿的馬蹄與鈴鐺相互碰撞交替的聲音表現(xiàn)出來。第94小節(jié)開始，左手加入了低聲部的旋律線條，彈奏時注意要。114～167小節(jié)，是全曲的高潮樂段，低音部的八度和弦是整個和聲的關鍵支撐，彈奏時要強奏，并將音色貫穿于整個和聲織體結束。雙手疊奏部分，手指觸鍵要集中。122小節(jié)開始，左右手交替演奏的部分，需將漸強彈奏出來，音響逐漸加大，并使音樂逐漸向前推進。八度彈奏要有力度且沉穩(wěn)，要保持熱鬧激昂的情緒，直到分解的琶音出現(xiàn)，力度達到最強，將整首樂曲推向音響與情緒的最高潮。

4.再現(xiàn)部的演奏方式

168小節(jié)，經(jīng)過一個意味深長的休止小節(jié)過后，169～174小節(jié)為9小節(jié)間奏過渡，仿佛在講述一個故事般，充滿詩意與浪漫氣息，旋律過渡到再現(xiàn)部。188小節(jié)開始，再現(xiàn)部出現(xiàn)了三聲部。彈奏時，橫向看要保證每一個聲部的旋律都都清晰，豎向看要保證聲部間要有層次和立體感。中聲部為主要旋律，高低聲部要與之呼應，右手的高音區(qū)要與左手銜接好，力度要輕巧，保證音樂的通順連貫，聲音要有縱向對比。樂曲的尾聲（219～228 小節(jié)）219～221小節(jié)，音樂情緒與前面的引子相呼應，再次轉為d小調，整段音樂從 p —pp—ppp，音樂慢慢結束，速度隨之減慢，音響效果也隨之減弱，給人一種意猶未盡、回味無窮的感覺。

三、春舞的意義

《春舞》是一首優(yōu)秀的中國鋼琴作品。作曲家運用了一種富有創(chuàng)造性的音樂形式，“中西合璧”，將中西音樂文化進行碰撞。在借鑒西方音樂藝術形式的同時，又大膽地對本民族音樂進行更深的摸索和創(chuàng)造。繁榮和發(fā)展了豐富多彩的民族音樂文化，對弘揚民族音樂文化具有現(xiàn)實意義和時代意義。

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