王妤琪
(南京藝術(shù)學(xué)院傳媒學(xué)院,江蘇 南京 210013)
時(shí)代的發(fā)展速度遠(yuǎn)超于我們的想象,對(duì)于數(shù)字藝術(shù)我們談?wù)摿撕芏?,但很難確定其范圍和涵蓋范圍,數(shù)字藝術(shù)的描述對(duì)于技術(shù)和藝術(shù)之間并沒(méi)有十分明確的確定界限,因此為術(shù)語(yǔ)提供了許多可能的解釋。而數(shù)字藝術(shù)這個(gè)詞本身已經(jīng)隨著時(shí)間的流逝而發(fā)展,內(nèi)容內(nèi)涵也不斷在增加,例如在二十世紀(jì)六十年代到九十年代,計(jì)算機(jī)藝術(shù)、多媒體藝術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)是數(shù)字藝術(shù)的一種標(biāo)準(zhǔn),但隨著互聯(lián)網(wǎng)的興起,新媒介的出現(xiàn),為對(duì)于數(shù)字藝術(shù)的解讀增加了一層連通性。因此,我們現(xiàn)在更喜歡用“數(shù)字藝術(shù)”和“新媒體”這些術(shù)語(yǔ)來(lái)表示大范圍下的數(shù)字媒體藝術(shù)(技術(shù)),且兩者可以在某些細(xì)微差別的存在下相互轉(zhuǎn)換使用。
藝術(shù)史學(xué)家經(jīng)常將數(shù)字藝術(shù)分為兩種:面向?qū)ο蟮乃囆g(shù)品和面向過(guò)程的視覺(jué)作品。在面向?qū)ο蟮乃囆g(shù)品這種情況下,數(shù)字技術(shù)是達(dá)到目的的一種手段,并用作創(chuàng)建傳統(tǒng)對(duì)象(如繪畫(huà),照片,版畫(huà)和雕塑)的工具。在第二種情況下,技術(shù)本身就是目的,藝術(shù)家們通過(guò)技術(shù)本身不斷地探索了這種新媒介的本質(zhì)所帶來(lái)的可能性。后者通常與“新媒體”相關(guān)聯(lián),是指以數(shù)字方式創(chuàng)建,存儲(chǔ)和分配的所有可計(jì)算藝術(shù)。換句話說(shuō),雖然有些作品依靠數(shù)字工具來(lái)放大已經(jīng)存在的媒體,但另一些作品則使用數(shù)字技術(shù)作為制造人工制品的內(nèi)在和不可分割的組成部分。
信息時(shí)代的到來(lái)為受眾擴(kuò)大了信息獲取的渠道,不論是電視、電腦還是手機(jī)端口。顯示屏在其中起到了傳遞信息的關(guān)鍵作用。[1]顯示屏不再是屏幕單調(diào)的信息呈現(xiàn)方式,它的創(chuàng)新應(yīng)用將是打開(kāi)新世界的鑰匙,打破了時(shí)間、空間、虛實(shí)、現(xiàn)實(shí)之間的維度,并使得藝術(shù)作品多方面的得到拓展。
在本文中我將選擇五件在顯示屏中呈現(xiàn)的數(shù)字媒體作品案例與各位進(jìn)行分享和分析,感受數(shù)字媒體作品內(nèi)容不同所呈現(xiàn)出的藝術(shù)效果的不同。
面向過(guò)程的視覺(jué)作品是以探索技術(shù)的本身所創(chuàng)作出的作品。通過(guò)藝術(shù)家對(duì)計(jì)算機(jī)技術(shù)的運(yùn)用,如計(jì)算機(jī)編程、人工智能以及l(fā)ed技術(shù)等,運(yùn)用聲光電的方式對(duì)藝術(shù)家思維進(jìn)行表現(xiàn),呈現(xiàn)出技術(shù)本身是作品的目的。藝術(shù)家們通過(guò)技術(shù)本身創(chuàng)作出了各型各色的視覺(jué)藝術(shù)作品,同時(shí)也探索了新媒體的本質(zhì)所帶來(lái)的可能性。作品呈現(xiàn)直白,更富有商業(yè)氣息。[2]
如下述案例:
《WAVE》一件來(lái)自韓國(guó)district設(shè)計(jì)公司的作品,該作品位于韓國(guó)COEXK-POP廣場(chǎng),被投射在造星工廠SMtown樓頂?shù)膽敉鈴V告屏幕上。該公司通過(guò)對(duì)數(shù)字媒體技術(shù)的使用,創(chuàng)造出充滿創(chuàng)意性的用戶體驗(yàn)空間。巨大的曲面顯示屏上播放著裸眼3D海浪起伏的動(dòng)態(tài)效果,仿佛一個(gè)巨大的透明玻璃箱里裝載了一片海洋。作品投放時(shí)間在五月份,炎熱的夏季即將到來(lái)。district公司將海洋搬進(jìn)城市空間,海浪的澎湃洶涌仿佛下一秒即將沖破屏幕席卷街道,為在烈日中的人們送來(lái)海浪的涼爽。
這幅作品并不具有實(shí)際的某一藝術(shù)觀念的輸出,是一件帶有商業(yè)目的的視覺(jué)奇觀,其目的是達(dá)到人群引流的效果。是一個(gè)典型的面向過(guò)程的視覺(jué)藝術(shù)作品。
《CONTROL NO CONTROL》是由Iregular于2010年在蒙特利爾成立的工作室,致力于藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合,采用代碼驅(qū)動(dòng)的實(shí)時(shí)思維方式進(jìn)行設(shè)計(jì)的數(shù)字媒體藝術(shù)工作室所創(chuàng)作的。作為一件交互裝置作品,《CONTROL NO CONTROL》采用了LED顯示技術(shù),邀請(qǐng)觀眾用他們的手和身體在LED屏前對(duì)其聲音以及圖形進(jìn)行操作控制,作品通過(guò)算法使觀眾與聲和圖形進(jìn)行實(shí)時(shí)互動(dòng)。首先,屏幕影像在沒(méi)有觀眾互動(dòng)的情況下會(huì)規(guī)律的產(chǎn)生圖案變換,作品內(nèi)容以模塊化的形式呈現(xiàn),時(shí)而出現(xiàn)線條,時(shí)而出現(xiàn)方塊。另外,當(dāng)觀眾靠近時(shí),感應(yīng)器對(duì)觀眾的肢體和行為進(jìn)行感應(yīng),在不被控制的情況下的圖形因?yàn)槭艿接^眾實(shí)時(shí)互動(dòng)的操控而改變圖形原有的組合變換,音效也會(huì)隨之改變。此外,每一時(shí)間段呈現(xiàn)的圖形又是隨機(jī)的,為觀眾的互動(dòng)體驗(yàn)增加了截然不同的吸引力。該作品將幾何、版式、燈光、聲音與軟件、數(shù)學(xué)和算法結(jié)合在一起,創(chuàng)作出無(wú)限的可能性,從而使每個(gè)瞬間都獨(dú)一無(wú)二。
這幅作品的呈現(xiàn)更多依附于新媒體藝術(shù)作品對(duì)技術(shù)的運(yùn)用,作為一件互動(dòng)裝置藝術(shù)作品,將傳感器以及圖形模塊結(jié)合,借由人的行為轉(zhuǎn)變圖形圖案,達(dá)到意想不到的視覺(jué)體驗(yàn)。
《Canvas》是由創(chuàng)意公司ESI design和AV&C聯(lián)合創(chuàng)作完成的14*23英尺的巨大裝置。作品位于芝加哥北部國(guó)家街515號(hào)的大廳內(nèi),藝術(shù)家受到了芝加哥社區(qū)中充滿活力氛圍的啟發(fā),通過(guò)捕捉城市中穿梭在社區(qū)中的不論是人流、車(chē)流等各類動(dòng)態(tài),與數(shù)字油畫(huà)相結(jié)合,利用算法將城市環(huán)境以抽象畫(huà)影像的方式表達(dá)于屏幕上。
計(jì)算機(jī)在長(zhǎng)時(shí)間的鏡頭下分析運(yùn)動(dòng)物體,不斷以抽象畫(huà)的風(fēng)格生成柔和的抽象圖案,一次又一次的不斷溶解生成。利用算法結(jié)合社區(qū)運(yùn)動(dòng)軌跡,與城市環(huán)境相互作用后,生成了如水彩抽象畫(huà)的充滿著活力的特有城市風(fēng)光作品。
該作品以各類的視角呈現(xiàn)。不論是從高樓俯瞰街道,還是日常等待火車(chē)的場(chǎng)景,畫(huà)面中的每一幕都發(fā)生在人們的身邊。通過(guò)計(jì)算機(jī)的獨(dú)特留影讓《Canvas》屏幕中每一次生成的作品都是獨(dú)一無(wú)二的。流動(dòng)的抽象畫(huà)記錄了社區(qū)的活力的同時(shí)也為生活增添了一份詩(shī)意。
以技術(shù)作為介質(zhì)達(dá)到藝術(shù)觀念呈現(xiàn)的藝術(shù)作品是以藝術(shù)家對(duì)于社會(huì)現(xiàn)狀、自然發(fā)展、生活狀態(tài)或信仰理念等思想內(nèi)容為核心,借助現(xiàn)有的各類物質(zhì)載體和科學(xué)技術(shù)來(lái)傳情達(dá)意的作品在筆者看來(lái),是面向?qū)ο蟆?/p>
這類作品的目的是呈現(xiàn)藝術(shù)家的藝術(shù)理念以及思想觀念。藝術(shù)家們通過(guò)對(duì)于各類現(xiàn)狀的思考,借用現(xiàn)有的技術(shù)手段創(chuàng)作出各種令人驚艷的視覺(jué)作品,使作品更加富有內(nèi)涵。
如下述案例:
《SOAP&MIKE》是由德國(guó)工作室Waltz Binaire創(chuàng)作的數(shù)據(jù)互動(dòng)作品,以氣泡與牛奶的融合、反應(yīng)作為視覺(jué)體驗(yàn)。在作品前觀眾可以將社交媒體視為一種壓倒性的有機(jī)事物。每個(gè)生成在裝置上的微小點(diǎn)滴,代表一條新推文的出現(xiàn)。一旦生成實(shí)體后,將邀請(qǐng)觀看者進(jìn)行實(shí)際互動(dòng)并探索其行為,直到氣泡消失在生動(dòng)的環(huán)境中為止。
氣泡和牛奶制造出的效果作為一種視覺(jué)體驗(yàn),可將社交媒體中的信息描繪為流體的有機(jī)影像。創(chuàng)作者設(shè)想了氣泡在液體表面產(chǎn)生、融化并相互影響,直到它們慢慢地消失。被預(yù)定義標(biāo)簽(tag)的推文似乎在氣泡跳動(dòng)時(shí)變得生動(dòng)起來(lái),它們的運(yùn)動(dòng)被簡(jiǎn)化,但是其行為總是不可預(yù)測(cè)的。
為了見(jiàn)證這些數(shù)據(jù)的壽命,創(chuàng)作者希望觀眾能夠通過(guò)觸摸和操縱的互動(dòng)方式改變其視覺(jué)呈現(xiàn)。該裝置被設(shè)計(jì)成一種視覺(jué)上的矛盾,介于超越生命的體驗(yàn)和對(duì)相互作用液滴的微觀洞察之間。通過(guò)使用巨大的LED屏幕來(lái)暴露微小氣泡的相互作用,我們希望觀察者能為復(fù)雜而詳細(xì)的過(guò)程提供新的視角和相互作用。
氣泡和牛奶的視覺(jué)元素由40多個(gè)不同的渲染效果和基于GPU的計(jì)算層組成,形成了細(xì)膩而脆弱的印象的超現(xiàn)實(shí)外觀。沒(méi)有將多邊形用于圖形的實(shí)現(xiàn)。所有可視層均由片段著色器組成,使計(jì)算機(jī)能夠精確計(jì)算每個(gè)像素的形狀、陰影和反射,創(chuàng)造出無(wú)盡細(xì)節(jié)的錯(cuò)覺(jué)。
《MEANDERING RIVER》是由來(lái)自德國(guó)的工作室Onfomative在2018年所創(chuàng)作的一件視聽(tīng)裝置藝術(shù)作品,由算法產(chǎn)生的實(shí)時(shí)視覺(jué)效果和人工智能所創(chuàng)作的音樂(lè)而組成的。敘述的是隨著時(shí)間流逝,受到自然力量的影響,環(huán)境景觀隨之不斷變化,往往是用肉眼無(wú)法分辨的,人類只能夠通過(guò)短暫的感知意識(shí)到瞬間的變化。河流的波動(dòng)和有節(jié)奏的運(yùn)動(dòng)轉(zhuǎn)瞬即逝,但是每一條痕跡都為我們提供了時(shí)光不斷流逝、河流不斷變換的證據(jù)。
作品由八塊顯示屏組成,配以為作品創(chuàng)作表達(dá)情感的音效,逐一展示著隨著時(shí)間流逝而不斷變換的抽象化的河流。這種數(shù)字藝術(shù)作品通過(guò)創(chuàng)造獨(dú)特的時(shí)間意識(shí),可以感知變化。作品跨越多個(gè)屏幕,通過(guò)河流對(duì)地球表面影響的可視化和直觀化,來(lái)重新解釋河流的變化行為。用視聽(tīng)裝置營(yíng)造出風(fēng)景的鳥(niǎo)瞰圖,為人類對(duì)空間和時(shí)間的固有觀念觀點(diǎn)提供了全新的方向。通過(guò)這種具有影響力的角度進(jìn)行體驗(yàn),試圖破譯不可預(yù)測(cè)的模式,而實(shí)時(shí)視覺(jué)效果可以大規(guī)模展示正在發(fā)生的事情。
基于算法,在算法中生成的圖像隨著“河流”形態(tài)的不斷變遷,觀看者對(duì)變化的不可預(yù)測(cè)性和自然之美將保持著謙卑的態(tài)度。這也是創(chuàng)作者想要傳遞給觀眾的理念。
為了反映作品的表演性,工作室實(shí)時(shí)分析和解釋了河流模擬直接輸出的值,例如曲折河流的長(zhǎng)度,曲率和連接事件,以影響節(jié)奏、音符強(qiáng)度、強(qiáng)度、音高范圍。藝術(shù)品包含六種不同的視覺(jué)模式,每種模式都伴隨著獨(dú)特的音樂(lè)作品。作品以完整的視頻展示了視覺(jué)和聲音之間的最大平衡。
深入挖掘?qū)ο蟮谋举|(zhì),以藝術(shù)家個(gè)人理念為前提,通過(guò)現(xiàn)代新媒體技術(shù)對(duì)觀念進(jìn)行了完整傳達(dá),再現(xiàn)對(duì)自然的思考,如時(shí)間流逝時(shí)代變遷對(duì)自然產(chǎn)生的漫長(zhǎng)而深遠(yuǎn)的影響,和對(duì)社會(huì)觀察的見(jiàn)解,如社交媒體內(nèi)信息交織的一種抽象表達(dá)。因此,技術(shù)在其中是作為一種表達(dá)藝術(shù)觀念,當(dāng)然也是讓作品更加富有吸引力的一種方式??傊?,技術(shù)是支撐藝術(shù)創(chuàng)作一部分,而不是藝術(shù)的全部。
數(shù)字媒體技術(shù)和計(jì)算機(jī)的出現(xiàn)為藝術(shù)創(chuàng)造力提供了更多的可能性。尤其是對(duì)于數(shù)字媒體藝術(shù)而言,技術(shù)成為了藝術(shù)表現(xiàn)的重要支點(diǎn),而藝術(shù)的創(chuàng)造性為新技術(shù)的開(kāi)發(fā)提供了更多的思維方式,并推動(dòng)了對(duì)創(chuàng)意技術(shù)的需求。[2]
本文中搜集了五件在顯示屏應(yīng)用中呈現(xiàn)的數(shù)字媒體藝術(shù)作品,不難發(fā)現(xiàn),僅僅顯示屏創(chuàng)意應(yīng)用便已經(jīng)大量使用到呈現(xiàn)創(chuàng)意影像時(shí)所需的計(jì)算機(jī)算法,創(chuàng)作音效時(shí)的人工智能等。顯示屏已然成為數(shù)字媒體藝術(shù)中最重要的表現(xiàn)介質(zhì)之一,不論是在生活應(yīng)用領(lǐng)域還是藝術(shù)表現(xiàn)領(lǐng)域運(yùn)用得都極其廣泛,這無(wú)疑都基于現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展以及民用科技的普遍性,為廣大的人民群眾以及藝術(shù)創(chuàng)作群體提供了極大的生產(chǎn)力。
技術(shù)固然重要,然而在藝術(shù)中創(chuàng)意才是第一生產(chǎn)力。信息爆炸的時(shí)代背景下,無(wú)數(shù)碎片化信息呈現(xiàn)在觀眾的眼前涌入其大腦,然而如何在眾多的信息中選取關(guān)鍵信息給觀眾,創(chuàng)意至關(guān)重要。創(chuàng)意的存在能夠在當(dāng)下的技術(shù)手段中將生活中的藝術(shù)以高光的方式排列組合重新展現(xiàn)在眾人眼前,幫助觀眾更加快速地接收藝術(shù)家想要傳遞的關(guān)鍵信息,創(chuàng)意的存在能夠以更有趣的方式拉近人與藝術(shù)的距離。